Libros de Historia y técnica, página 26 de 502

JAPON PARA OTAKUS GUIA DE MUSEOS PARQUES TEMATICOS Y OTROS es un libro del autor HERNANDEZ PEREZ,MANUEL editado por DIABOLO EDICIONES. JAPON PARA OTAKUS GUIA DE MUSEOS PARQUES TEMATICOS Y OTROS tiene un ci¿digo EAN 9788494944918, de la coleccii¿n DIABOLO y consta de 256 pi¿ginas.

Origen, fenómeno y leyenda de los Masters del Universo. 1982 fue el año en que comenzó algo que con el transcurrir de los años se convertiría en algo mítico, el gran universo de los Masters del Universo. Lo que en su inicio fue una linea de figuras

El ensayo definitivo sobre Candy Candy! 40 años no son nada, parece decir nuestra protagonista en su aniversario. Y con toda la razón. Candy Candy ha demostrado, como el amor hacia una serie puede perdurar en el tiempo. En estos momentos, donde cada vez se reivindica mas a la mujer, haremos bien en otorgarle un sitio privilegiado a aquellas que, hace ya algun tiempo, revolucionaron el mundo del papel y de la animacion gracias a su rebeldia y formas de entender la vida. Candy vuelve en forma de libro para, con su sonrisa eterna, iluminar nuestros corazones y hacernos recordar toda su trayectoria y lo que supuso como fenomeno a nivel nacional al ser el primer manga editado en nuestro pais.

Equípate con esta guía imprescindible para todo fan de Dragon Ball y aprende los datos y curiosidades de los personajes más conocidos de tu serie favorita. Repasa sus hazañas, recuerda a sus rivales que tambien tuvieron su momento, y aprende sobre las nuevas inclusiones de la franquicia Manga, anime, peliculas, videojuegos Un sinfin de personajes te esperan junto a lo mejor de todos los mundos que han pisado Goku y sus amigos (y enemigos).

LA GUÍA DEFINITIVA DE DRAGON BALL! NUEVO BESTSELLER DE LOS AUTORES DE LUZ, FUEGO, DESTRUCCIÓN! Equípate con esta guía imprescindible para todo fan de Dragon Ball y aprende los datos y curiosidades de los personajes mas conocidos de tu serie favorita. Repasa sus hazañas, recuerda a sus rivales que tambien tuvieron su momento, y aprende sobre las nuevas inclusiones de la franquicia Manga, anime, peliculas, videojuegos Un sinfin de personajes te esperan junto a lo mejor de todos los mundos que han pisado Goku y sus amigos (y enemigos).

Desde México, la editorial Novaro dio a conocer toda una infinidad de cómics americanos a los lectores de lengua castellana del mundo entero. Sus treinta y cinco años de historia fueron el origen de múltiples vocaciones lectoras y artísticas. Varias generaciones quedaron marcadas por sus publicaciones. A pesar del tiempo transcurrido, muchas de sus revistas y de sus atractivas portadas se mantienen indelebles en el recuerdo de los que fueron seducidos. Superman, Batman, Periquita, la pequeña Lulú, Daniel el travieso, Tarzán...son algunos de los muchos personajes que Novaro trajo a nuestras vidas, y que desde entonces forman parte de nosotros. A través de las portadas y de sus protagonistas, este libro recoge historia e historietas de la emblemática editorial.

El "discurso del cómic" constituye un excepcional inventario enciclopédico de las convenciones utilizadas en la narrativa dibujada, ilustrado por cerca de dos mil viñetas. En un apasionante recorrido por el acervo de simbolos y recursos linguisticos utilizados por los comics, los autores analizan sus convenciones iconograficas, sus elementos literarios y sus tecnicas narrativas. Nunca se habia llevado a cabo tan esclarecedora diseccion analitica de este popular medio de expresion, coetaneo del cine y convertido en uno de los pilares de la cultura de masas contemporanea y cantera de mitos cotidianos.Jamas un estudio academico dedicado a los comics habia compilado tan gran numero de vistosas ilustraciones, que van desde finales del siglo pasado hasta nuestros dias. Ello hace que este libro se pueda leer secuencialmente, se pueda consultar gracias a su ordenacion sistematica y su indice de materias, o se puedan recorrer con espiritu ludico y curioso a la vez, dada la amenidad y rareza de muchas de las imagenes compiladas. A traves de este corpus enciclopedico se demuestra que algunas convenciones semioticas y esteticas de los comics proceden de otros medios de expresion anteriores (como la pintura, la caricatura o la novela), mientras que otras constituyen acuñaciones especificas, que revelan el ingenio de los dibujantes y la sagaz complicidad de sus lectores populares.

Graphiclassic dedica este número monográfico al trabajo original realizado por Harold Foster para El Principe Valiente, uno de los personajes más famosos del cómic mundial. El Principe Valiente y su creador Harold Foster han gozado del interes del publico durante mucho tiempo y ese entusiasmo se vera ampliamente acrecentado al poder observar en un formato adecuado una amplia muestra del trabajo original. Ademas, incorporamos diversas muestras del proceso en color y ejemplos de como era la impresion industrial en la K.F.S.

Pintura y cómic son dos disciplinas artísticas íntimamente ligadas. El llamado noveno arte se inspira y homenajea a las obras maestras de los grandes pintores en viñetas e ilustraciones de portadas. El modo de lograrlo es muy variado. En ocasiones, el dibujante de comic reproduce la obra pictorica de la manera mas fidedigna posible. En otras, imita la composicion de las figuras de un determinado cuadro, sustituyendolas por los personajes protagonistas del comic. Finalmente, tambien existen citas estilisticas en las que la imagen de comic posee una relacion muy debil con una pintura concreta, pero que imita a la perfeccion la tecnica pictorica y el uso de la luz y del color de un determinado lienzo, estableciendo asi la conexion entre ambas obras. De este modo, se ponen de manifiesto "afinidades secretas" que ofrecen respuestas a cuestiones tan interesantes como: ¿Cuales son los pintores y movimientos pictoricos que mas han influido estilisticamente en la historia del comic? ¿Existe una corriente o tendencia en el mercado del comic de las ultimas decadas que pretende explorar esta relacion a traves de la produccion de novelas graficas y sagas protagonizadas por pintores como Da Vinci, Picasso, Lautrec, Van Gogh o Rembrandt? ¿Como se acercan los grandes museos de arte internacionales al mundo de la ilustracion y el comic contemporaneo?

CUANDO EL ESPADACHÍN NEGRO NOS HABLA AL CORAZÓN Este no es un libro más sobre Berserk. Es una caída a través del abismo de nuestras emociones, una búsqueda de sentido entre espadas, espirales, árboles sagrados y dioses rotos. Un ensayo profundamente personal en el que Adrian Suarez (@nuevebits) conecta la obra de Kentaro Miura con los universos oscuros y decadentes de Hidetaka Miyazaki (Dark Souls, Bloodborne, Elden Ring), la filosofia oriental, la mitologia y la melancolia atlantica que nos susurra desde las costas de Galicia. Con un tono intimo y directo, Almas Oscuras: Berserk contra Dark Souls analiza el legado de Miura y la cicatriz que ha dejado en el alma de todos aquellos que, en alguna ocasion, hemos sentido la marca del sacrificio. Entre duelos, sueños rotos y caminos sin retorno, este libro es una invitacion a mirar a los ojos al dolor, la belleza y el amor para entender por que, a pesar de todo, los seres humanos seguimos caminando. Aunque el mundo se derrumbe, aun podemos elegir como lo interpretamos y, a veces, una flor, un arbol o una espada son todo lo que necesitamos para seguir adelante.

El poder del anime se extiende sin frenos y cada vez son más los millones de aficionados que disfrutan de grandes títulos como Akira, Ghost in the Shell, Psycho-Pass o Madoka Magica, pero todavía queda mucho por conocer sobre este sector. ¿Sabias que Mamoru Hosoda estuvo a punto de dirigir la pelicula El castillo en el cielo de Studio Ghibli? ¿O cual es el singular origen del estudio GAINAX, creadores de series como Evangelion o Gurren-Lagann? Anime! Anime! 100 años de animacion japonesa recopila toda la informacion que deberias saber sobre la historia del anime y la industria que lo rodea, desde los estudios mas conocidos a los directores mas relevantes. Sumergete en este siglo lleno de robots, fantasia y aventuras y descubre la evolucion de la animacion japonesa desde su nacimiento a principios del siglo XX hasta nuestros dias. UN LIBRO IMPRESCINDIBLE PARA TODOS LOS AMANTES DEL ANIME!

EL PRIMER LLIBRE EN CATALA SOBRE EL CONEGUT UNIVERS CINEMATOGRAFIC DE MARVEL.El primer llibre en catala sobre el conegut com a UCM (Univers Cinematografic de Marvel), en que sanalitza aquest fenomen sense precedents en la historia del cinema i es donen eines, duna manera agil i divertida pero tambe rigorosa, per entendre una trama que ja inclou mes duna trentena de pel·licules.El llibre, acompanyat dil·lustracions originals dAlex Santalo, repassa els precedents del fenomen, el contingut de cada pel·licula i com sentrellacen les unes amb les altres. Tambe comenta les series de televisio que sen deriven, amb les dades mes curioses dels personatges i de les seves respectives aventures cinematografiques.A la part central inclou un mapa il·lustrat per explicar els esdeveniments de les pel·licules que serveix de guia per entendre tot el que ha passat fins ara i tot el que podria arribar a passar.

JAPON PARA OTAKUS GUIA DE MUSEOS PARQUES TEMATICOS Y OTROS es un libro del autor HERNANDEZ PEREZ,MANUEL editado por DIABOLO EDICIONES. JAPON PARA OTAKUS GUIA DE MUSEOS PARQUES TEMATICOS Y OTROS tiene un ci¿digo EAN 9788494944918, de la coleccii¿n DIABOLO y consta de 256 pi¿ginas.

Origen, fenómeno y leyenda de los Masters del Universo. 1982 fue el año en que comenzó algo que con el transcurrir de los años se convertiría en algo mítico, el gran universo de los Masters del Universo. Lo que en su inicio fue una linea de figuras

El ensayo definitivo sobre Candy Candy! 40 años no son nada, parece decir nuestra protagonista en su aniversario. Y con toda la razón. Candy Candy ha demostrado, como el amor hacia una serie puede perdurar en el tiempo. En estos momentos, donde cada vez se reivindica mas a la mujer, haremos bien en otorgarle un sitio privilegiado a aquellas que, hace ya algun tiempo, revolucionaron el mundo del papel y de la animacion gracias a su rebeldia y formas de entender la vida. Candy vuelve en forma de libro para, con su sonrisa eterna, iluminar nuestros corazones y hacernos recordar toda su trayectoria y lo que supuso como fenomeno a nivel nacional al ser el primer manga editado en nuestro pais.

Equípate con esta guía imprescindible para todo fan de Dragon Ball y aprende los datos y curiosidades de los personajes más conocidos de tu serie favorita. Repasa sus hazañas, recuerda a sus rivales que tambien tuvieron su momento, y aprende sobre las nuevas inclusiones de la franquicia Manga, anime, peliculas, videojuegos Un sinfin de personajes te esperan junto a lo mejor de todos los mundos que han pisado Goku y sus amigos (y enemigos).

LA GUÍA DEFINITIVA DE DRAGON BALL! NUEVO BESTSELLER DE LOS AUTORES DE LUZ, FUEGO, DESTRUCCIÓN! Equípate con esta guía imprescindible para todo fan de Dragon Ball y aprende los datos y curiosidades de los personajes mas conocidos de tu serie favorita. Repasa sus hazañas, recuerda a sus rivales que tambien tuvieron su momento, y aprende sobre las nuevas inclusiones de la franquicia Manga, anime, peliculas, videojuegos Un sinfin de personajes te esperan junto a lo mejor de todos los mundos que han pisado Goku y sus amigos (y enemigos).

Desde México, la editorial Novaro dio a conocer toda una infinidad de cómics americanos a los lectores de lengua castellana del mundo entero. Sus treinta y cinco años de historia fueron el origen de múltiples vocaciones lectoras y artísticas. Varias generaciones quedaron marcadas por sus publicaciones. A pesar del tiempo transcurrido, muchas de sus revistas y de sus atractivas portadas se mantienen indelebles en el recuerdo de los que fueron seducidos. Superman, Batman, Periquita, la pequeña Lulú, Daniel el travieso, Tarzán...son algunos de los muchos personajes que Novaro trajo a nuestras vidas, y que desde entonces forman parte de nosotros. A través de las portadas y de sus protagonistas, este libro recoge historia e historietas de la emblemática editorial.

El "discurso del cómic" constituye un excepcional inventario enciclopédico de las convenciones utilizadas en la narrativa dibujada, ilustrado por cerca de dos mil viñetas. En un apasionante recorrido por el acervo de simbolos y recursos linguisticos utilizados por los comics, los autores analizan sus convenciones iconograficas, sus elementos literarios y sus tecnicas narrativas. Nunca se habia llevado a cabo tan esclarecedora diseccion analitica de este popular medio de expresion, coetaneo del cine y convertido en uno de los pilares de la cultura de masas contemporanea y cantera de mitos cotidianos.Jamas un estudio academico dedicado a los comics habia compilado tan gran numero de vistosas ilustraciones, que van desde finales del siglo pasado hasta nuestros dias. Ello hace que este libro se pueda leer secuencialmente, se pueda consultar gracias a su ordenacion sistematica y su indice de materias, o se puedan recorrer con espiritu ludico y curioso a la vez, dada la amenidad y rareza de muchas de las imagenes compiladas. A traves de este corpus enciclopedico se demuestra que algunas convenciones semioticas y esteticas de los comics proceden de otros medios de expresion anteriores (como la pintura, la caricatura o la novela), mientras que otras constituyen acuñaciones especificas, que revelan el ingenio de los dibujantes y la sagaz complicidad de sus lectores populares.

Graphiclassic dedica este número monográfico al trabajo original realizado por Harold Foster para El Principe Valiente, uno de los personajes más famosos del cómic mundial. El Principe Valiente y su creador Harold Foster han gozado del interes del publico durante mucho tiempo y ese entusiasmo se vera ampliamente acrecentado al poder observar en un formato adecuado una amplia muestra del trabajo original. Ademas, incorporamos diversas muestras del proceso en color y ejemplos de como era la impresion industrial en la K.F.S.

Pintura y cómic son dos disciplinas artísticas íntimamente ligadas. El llamado noveno arte se inspira y homenajea a las obras maestras de los grandes pintores en viñetas e ilustraciones de portadas. El modo de lograrlo es muy variado. En ocasiones, el dibujante de comic reproduce la obra pictorica de la manera mas fidedigna posible. En otras, imita la composicion de las figuras de un determinado cuadro, sustituyendolas por los personajes protagonistas del comic. Finalmente, tambien existen citas estilisticas en las que la imagen de comic posee una relacion muy debil con una pintura concreta, pero que imita a la perfeccion la tecnica pictorica y el uso de la luz y del color de un determinado lienzo, estableciendo asi la conexion entre ambas obras. De este modo, se ponen de manifiesto "afinidades secretas" que ofrecen respuestas a cuestiones tan interesantes como: ¿Cuales son los pintores y movimientos pictoricos que mas han influido estilisticamente en la historia del comic? ¿Existe una corriente o tendencia en el mercado del comic de las ultimas decadas que pretende explorar esta relacion a traves de la produccion de novelas graficas y sagas protagonizadas por pintores como Da Vinci, Picasso, Lautrec, Van Gogh o Rembrandt? ¿Como se acercan los grandes museos de arte internacionales al mundo de la ilustracion y el comic contemporaneo?

CUANDO EL ESPADACHÍN NEGRO NOS HABLA AL CORAZÓN Este no es un libro más sobre Berserk. Es una caída a través del abismo de nuestras emociones, una búsqueda de sentido entre espadas, espirales, árboles sagrados y dioses rotos. Un ensayo profundamente personal en el que Adrian Suarez (@nuevebits) conecta la obra de Kentaro Miura con los universos oscuros y decadentes de Hidetaka Miyazaki (Dark Souls, Bloodborne, Elden Ring), la filosofia oriental, la mitologia y la melancolia atlantica que nos susurra desde las costas de Galicia. Con un tono intimo y directo, Almas Oscuras: Berserk contra Dark Souls analiza el legado de Miura y la cicatriz que ha dejado en el alma de todos aquellos que, en alguna ocasion, hemos sentido la marca del sacrificio. Entre duelos, sueños rotos y caminos sin retorno, este libro es una invitacion a mirar a los ojos al dolor, la belleza y el amor para entender por que, a pesar de todo, los seres humanos seguimos caminando. Aunque el mundo se derrumbe, aun podemos elegir como lo interpretamos y, a veces, una flor, un arbol o una espada son todo lo que necesitamos para seguir adelante.

El poder del anime se extiende sin frenos y cada vez son más los millones de aficionados que disfrutan de grandes títulos como Akira, Ghost in the Shell, Psycho-Pass o Madoka Magica, pero todavía queda mucho por conocer sobre este sector. ¿Sabias que Mamoru Hosoda estuvo a punto de dirigir la pelicula El castillo en el cielo de Studio Ghibli? ¿O cual es el singular origen del estudio GAINAX, creadores de series como Evangelion o Gurren-Lagann? Anime! Anime! 100 años de animacion japonesa recopila toda la informacion que deberias saber sobre la historia del anime y la industria que lo rodea, desde los estudios mas conocidos a los directores mas relevantes. Sumergete en este siglo lleno de robots, fantasia y aventuras y descubre la evolucion de la animacion japonesa desde su nacimiento a principios del siglo XX hasta nuestros dias. UN LIBRO IMPRESCINDIBLE PARA TODOS LOS AMANTES DEL ANIME!

EL PRIMER LLIBRE EN CATALA SOBRE EL CONEGUT UNIVERS CINEMATOGRAFIC DE MARVEL.El primer llibre en catala sobre el conegut com a UCM (Univers Cinematografic de Marvel), en que sanalitza aquest fenomen sense precedents en la historia del cinema i es donen eines, duna manera agil i divertida pero tambe rigorosa, per entendre una trama que ja inclou mes duna trentena de pel·licules.El llibre, acompanyat dil·lustracions originals dAlex Santalo, repassa els precedents del fenomen, el contingut de cada pel·licula i com sentrellacen les unes amb les altres. Tambe comenta les series de televisio que sen deriven, amb les dades mes curioses dels personatges i de les seves respectives aventures cinematografiques.A la part central inclou un mapa il·lustrat per explicar els esdeveniments de les pel·licules que serveix de guia per entendre tot el que ha passat fins ara i tot el que podria arribar a passar.