Libros de Historia y técnica, página 27 de 502

El estudio más completo de la censura franquista contra los tebeos. Documentos que sobrevivieron, testimonios, etc. Un repaso al intento de frenar y acallar a la fábrica de sueños más importante de la posguerra, la editorial Bruguera. La victoria del bando sedicioso en la Guerra Civil supuso el despliegue de unos mecanismos represivos sin precedentes en la historia de España. El regimen que acaudillaba el general Franco fue especialmente beligerante en el control de la informacion y de la opinion. La censura franquista articulo un sistema coercitivo terriblemente eficaz y cruel en todos los ambitos de la difusion de la informacion, la opinion, el pensamiento y la creacion artistica. Hasta ahora diversos especialistas han estudiado sus efectos en el cine, al radio, la prensa o el teatro o la literatura. Sin embargo, nadie habia publicado un estudio ambicioso que abordara la accion de la censura contra las publicaciones infantiles y juveniles. Tambien los tebeos sufrieron, como el que mas, sus efectos, especialmente a partir de los años cincuenta, cuando desde el Ministerio de Informacion y Turismo se elaboraron sucesivas normativas que editores, dibujantes y guionistas tenian que acatar. Dichas normativas recomendaban no confundir hadas y angeles o prohibian rotundamente cuestionar la autoridad paterna. Este libro estudia la censura franquista contra los tebeos. Repasa los documentos que sobrevivieron a la destruccion de archivos durante la Transicion y los testimonios que aun pueden dar fe de aquella autentica caza de brujas.

Es bien sabido que Francisco Ibáñez es el creador de personajes como Mortadelo y Filemón, Rompetechos o el botones Sacarino. Pero en su dilatada carrera de más de 50 años, este autor ha dado vida a muchas otras criaturas de papel. Este libro recuerda las series mas importantes de su trayectoria, incidiendo tanto en sus personajes mas populares como en otros que han quedado en la memoria colectiva de este pais. Esta revision de la carrera de Ibañez incluye anecdotas, informacion y paginas de 20 de las series que mas han marcado su vida profesional.

Novela gráfica sin palabras, Destin es un cuento negro y realista, un encuentro improbable entre el arte expresionista en esos tiempos muy desarrollado (Otto Dix), la sátira política y los primeros comics (Frans Masereel). Este libro sigue el trabajo empezado por su autor Otto Nuckel en la revista de extrema izquierda de Munich, Simplizissimus, y nos habla de la vida y muerte de una joven alemana en los años 30, con la ayuda de casi 200 grabados sobre plomo. Una obra fina y moderna para este precursor de un arte aun en plena creacion.

Aquest llibre es proposa aproximar-se a una perspectiva formal i estructural centrada en la historieta, en els recursos amb que compta, els sistemes retorics desenvolupats pel comic i la manera de mimesis, es a dir la manera en la qual es crea la il·lusio de la reproduccio dels esdeveniments que integren el relat. La historieta pot contemplar-se en funcio de tres inscripcions fonamentals: la que sorgeix de la seua pertinença a la configuracio visual sequencial; la que afecta a la seua forma plastica i naix de la seua capacitat per a hibridar paraula i escriptura i, finalment, aquella que concerneix a la seua difusio, al seu lloc en el consum de masses. A traves del cos d'aquest breu compendi d'aspectes formals, es proposa una aproximacio centrada en la tecnica que medie entre la vinyeta i els dos desplegaments que donen motiu a la configuracio sequencial: la pagina i l'album.

El universo del cómic lleva más de cien años de expansión y transformación. Nadie discute hoy que esta manera de contar historias por medio de imágenes tiene quilates de sobra para ser considerado, con justa razon, el noveno arte. Felipe Ossa ha dedicado 70 de sus 75 años a leer y coleccionar comics y novelas graficas, y ha estudiado con una pasion rayana en la obsesion todo lo relacionado con los historietistas, ilustradores, guionistas, que le han dado vida en el papel a personajes que ya son patrimonio de la humanidad como Superman, Batman, Calvin y Hobbes, Mafalda, Snoopy, Tarzan, El Eternauta, Corto Maltese, Astroboy, Boogie el Aceitoso, Rorschach, entre otros. La lista de nombres y de sus respectivos creadores es larga. Este libro presenta desde los pioneros del comic hasta sus exponentes mas recientes, pasando por los maestros del genero, el fenomeno del manga japones, explica las diferencias entre el comic y la novela grafica y muchas cosas mas. Una obra que invita a los lectores a descubrir este mundo para que lean y disfruten todo lo que los comics ofrecen.

La aparición de malhechores asesinados de forma brutal desconcierta a las autoridades de Gotham y propicia la intervención de Batman, empeñado en averiguar quién es el responsable de impartir tan brutal nocion de justicia. En ese contexto, entra en escena el diacono Joseph Blackfire: autoproclamado mensajero divino que pretende erradicar el crimen de la ciudad. Pero ¿a que precio?Maestro del terror y referente de generaciones de historietistas y lectores, Bernie Wrightson tambien dejo su inconfundible sello en la mitologia del Caballero Oscuro. No solo gracias a Batman: La secta, todo un clasico escrito por Jim Starlin, sino tambien a traves de historias desarrolladas junto a Len Wein y Ron Marz en las que el Hombre Murcielago comparte protagonismo con La Cosa del Pantano y Solomon Grundy.

Killer Croc ha raptado a un niño, pero el dinero del rescate ha desaparecido. Lo que puede parecer un caso más del Caballero Oscuro se convierte en una trampa mortal en la que se verán involucrados los principales enemigos del heroe de Gotham City... y tambien uno nuevo llamado Silencio que está dispuesto a todo con tal de destruirlo.En 2002, DC Comics reunio a dos de los autores mas destacados del momento, Jeph Loeb (El largo Halloween) y Jim Lee (Liga de la Justicia), para que se ocuparan de la coleccion mensual de Batman durante un año. El resultado fue un exito rotundo que fascino e intrigo por igual a cientos de miles de lectores en Silencio, la saga con que el Caballero Oscuro entro en el nuevo milenio con mas fuerza que nunca.

Paco Roca dibujante ambulante es el catálogo de la exposición retrospectiva del Muvim dedicada al autor valenciano y comisariada por MacDiego. A través de los textos profusamente ilustrados de Miguel Gallardo, Alvaro Pons, Boke Bazan, Ismael Quintanilla, Modesto Granados, Borja Crespo, Sento Llobell, Ramon Palomar, Eva Peydro, Dani Nebot, Koldo Azpitarte y los propios Paco Roca y MacDiego, se ofrece una amplia panoramica de las diferentes facetas del autor como dibujante e ilustrador, asi como extensos comentarios dedicados a sus libros. El catalogo se cierra con un avance de su proxima obra. Paco Roca dibujante ambulante recopila, ademas, numerosas ilustraciones e historietas hasta ahora desperdigadas en diversos medios y probablemente poco conocidas para el lector habitual.

Cuando hacemos un cómic, ¿por dónde se empieza? ¿El texto de los bocadillos se rellena antes o después? ¿Cómo se hacen las fuentes para una rotulación específica? Para presentar un proyecto a una editorial, ¿es mejor hacer toda la obra o basta con 6 paginas? ¿Cuantos programas especificos hay para el color digital? Hay muchas preguntas (basicas algunas, mas refinadas y especificas otras) que cualquier persona puede hacerse con respecto a como se hacen los comics. Este libro pretende aclararlas.Comics: manual de instrucciones explica brevemente la historia del comic para, a continuacion, centrarse paso a paso en todos aquellos elementos que componen su realizacion, desde el guion hasta que el comic esta en la calle. Es decir, el guion, el dibujo a lapiz y a tinta, el dibujo digital, el color, la rotulacion, las onomatopeyas e, incluso, como presentar un proyecto a una editorial. Igualmente se explican detalles de la tecnica de la impresion y de la historieta digital, asi como de la distribucion y de la venta.Si no todo, casi todo lo que implica hacer una historieta incorpora este Comics: manual de instrucciones realizado a ocho manos por experimentados teoricos, guionistas y dibujantes del medio: Roberto Bergado, Pepe Galvez, Antoni Guiral y Jesus Redondo. Asimismo, se habla tambien de la forma en que debe pres...

En esta guia encontrará ejercicios con distintos grados de dificultad desarrollados paso a paso. EL proceso de dibujo se muestra desde los primeros bocetos en blanco y negro hasta la ilustración final a color. Para que el aprendizaje sea completo cada paso se acompaña de instrucciones sencillas, consejos practicos y sugerencias

Se llamaba Georges Remi (1907-1983), y se convirtió en Hergé. Con su héroe Tintín, acompañado del fiel Milú, atravesaron hace ya mucho tiempo las fronteras de Bélgica, país

En este artbook se encuentran una selección de obras de carácter personal realizadas con técnicas tradicionales. Es el fruto de años de trabajo y dedicación en los que el autor, ha logrado conseguir el estilo que ahora le caracteriza. La figura femenina es la protagonista principal. La mirada de los personajes, las líneas inacabadas que dan sentido a un todo y la luminosidad del color, engloban un proyecto en el que el autor invita al espectador a ser partícipe del mismo con la imaginación. Sus obras contienen representaciones simbólicas y alegorías visuales fusionando elementos decorativos de distintas épocas con el dinamismo de las poses y la actitud de cada personaje, hacen que todo el conjunto de cada una de las ilustraciones adquiera personalidad propia. Este artbook es un viaje por distintas culturas y ambientes, página a página, podremos disfrutar de ilustraciones y bocetos inspirados en gran medida en la cultura japonesa, la mitología clásica, el cosmos o el ciberpunk.

Este libro contiene los guiones más completos e informativos del canal de Youtube ‘Strip Marvel’. Descubrirás a los personajes de Marvel como nunca antes lo habías hecho, de la forma más divertida y

Una leyenda del cómic se encara a una leyenda de la música en un matrimonio único entre guitarras y pinturas, tan electrizante y exuberante como la propia vida de Jimi Hendrix. Voodoo Child es un álbum legendario que recorre la trayectoria del quizas mejor guitarrista de la historia, basandose a menudo en sus propias canciones para ofrecer una vision unica y evocadora acerca de una epoca. A traves de temas como All along the watchtower o Little wing descubriremos esta biografia tan atormentada como creativa.

Topolino es uno de los personajes más atípicos del mundo de la historieta. Creado por Alfonso Figueras para la revista Bravo en 1968, es la antítesis del héroe: pequeño, gordito, con bigote, sombrero y pajarita, su aspecto esta mas cercano al de un apacible funcionario que al de un heroe que se ve envuelto en las mas estrafalarias aventuras. Y, sin embargo, Topolino es un heroe, aunque sea el ultimo. Armado con poco mas que su inteligencia y sus manos desnudas, Topolino hace frente a todo tipo de villanos salidos de una imaginacion alimentada por los pulp y los seriales de aventuras de los años 20 y 30.?Uno de los mayores acontecimientos tebeisticos de este año, un libro dedicado a la mejor serie del excepcional dibujante español Alfonso Figueras, reconocida por todos los especialistas como una indiscutible obra maestra de nuestra historieta de humor [...]. Recomiendo encarecidamente este libro, es, sin duda, una de las series mas inteligentes y divertidas de toda la historia del comic de humor hispano?. Manuel E. Darias. Diario de Avisos de Tenerife

La obra está situada en los años en que Kennedy era presidente y las luchas por los derechos civiles eran encarnizadas. Y si además vivías en una pequeña población del Sur, donde el racismo estaba a la orden del dia, la cosa se complicaba mas. Es en este escenario, en esta epoca, donde y cuando Toland Polk aprende a ver otros mundos: el de la comunidad negra y el de los homosexuales. Y todo gracias a una chica, la unica que le importa a Toland, un homosexual reprimido. A traves de los ojos de Toland iremos viendo como era aquella epoca, como parte de la sociedad americana, lejos de ser lo liberal que venia proclamando al mundo, estaba sometiendo a todo aquel que era diferente al estereotipo del anglosajon blanco normal. De este modo, iremos viendo como a la vez que Toland va admitiendo su realidad como gay, asistira a manifestaciones por los derechos humanos y la igualdad, a la vez que se vera inmerso en un mundo protagonizado por personas que acabaran siendo bastante buenos amigos, aunque esa forma de vida no sera en absoluto del agrado de su hermana y, sobre todo su cuñado. Dentro de ese mundo de injusticias que Toland ira descubriendo, destacara la persecucion homofona del los cuerpos policiales, de los politicos y de la sociedad, a traves de organizaciones como el Ku Klux Klan. Ademas, veremos como Toland intentara luchar desesperadamente contra su condicion de homosexual, intentando hacer todo lo posible por curar esa enfermedad y ser normal como casi todo el mundo. Sera a lo largo de esa &e

El estudio más completo de la censura franquista contra los tebeos. Documentos que sobrevivieron, testimonios, etc. Un repaso al intento de frenar y acallar a la fábrica de sueños más importante de la posguerra, la editorial Bruguera. La victoria del bando sedicioso en la Guerra Civil supuso el despliegue de unos mecanismos represivos sin precedentes en la historia de España. El regimen que acaudillaba el general Franco fue especialmente beligerante en el control de la informacion y de la opinion. La censura franquista articulo un sistema coercitivo terriblemente eficaz y cruel en todos los ambitos de la difusion de la informacion, la opinion, el pensamiento y la creacion artistica. Hasta ahora diversos especialistas han estudiado sus efectos en el cine, al radio, la prensa o el teatro o la literatura. Sin embargo, nadie habia publicado un estudio ambicioso que abordara la accion de la censura contra las publicaciones infantiles y juveniles. Tambien los tebeos sufrieron, como el que mas, sus efectos, especialmente a partir de los años cincuenta, cuando desde el Ministerio de Informacion y Turismo se elaboraron sucesivas normativas que editores, dibujantes y guionistas tenian que acatar. Dichas normativas recomendaban no confundir hadas y angeles o prohibian rotundamente cuestionar la autoridad paterna. Este libro estudia la censura franquista contra los tebeos. Repasa los documentos que sobrevivieron a la destruccion de archivos durante la Transicion y los testimonios que aun pueden dar fe de aquella autentica caza de brujas.

Paco Roca dibujante ambulante es el catálogo de la exposición retrospectiva del Muvim dedicada al autor valenciano y comisariada por MacDiego. A través de los textos profusamente ilustrados de Miguel Gallardo, Alvaro Pons, Boke Bazan, Ismael Quintanilla, Modesto Granados, Borja Crespo, Sento Llobell, Ramon Palomar, Eva Peydro, Dani Nebot, Koldo Azpitarte y los propios Paco Roca y MacDiego, se ofrece una amplia panoramica de las diferentes facetas del autor como dibujante e ilustrador, asi como extensos comentarios dedicados a sus libros. El catalogo se cierra con un avance de su proxima obra. Paco Roca dibujante ambulante recopila, ademas, numerosas ilustraciones e historietas hasta ahora desperdigadas en diversos medios y probablemente poco conocidas para el lector habitual.

En esta guia encontrará ejercicios con distintos grados de dificultad desarrollados paso a paso. EL proceso de dibujo se muestra desde los primeros bocetos en blanco y negro hasta la ilustración final a color. Para que el aprendizaje sea completo cada paso se acompaña de instrucciones sencillas, consejos practicos y sugerencias

Cuando hacemos un cómic, ¿por dónde se empieza? ¿El texto de los bocadillos se rellena antes o después? ¿Cómo se hacen las fuentes para una rotulación específica? Para presentar un proyecto a una editorial, ¿es mejor hacer toda la obra o basta con 6 paginas? ¿Cuantos programas especificos hay para el color digital? Hay muchas preguntas (basicas algunas, mas refinadas y especificas otras) que cualquier persona puede hacerse con respecto a como se hacen los comics. Este libro pretende aclararlas.Comics: manual de instrucciones explica brevemente la historia del comic para, a continuacion, centrarse paso a paso en todos aquellos elementos que componen su realizacion, desde el guion hasta que el comic esta en la calle. Es decir, el guion, el dibujo a lapiz y a tinta, el dibujo digital, el color, la rotulacion, las onomatopeyas e, incluso, como presentar un proyecto a una editorial. Igualmente se explican detalles de la tecnica de la impresion y de la historieta digital, asi como de la distribucion y de la venta.Si no todo, casi todo lo que implica hacer una historieta incorpora este Comics: manual de instrucciones realizado a ocho manos por experimentados teoricos, guionistas y dibujantes del medio: Roberto Bergado, Pepe Galvez, Antoni Guiral y Jesus Redondo. Asimismo, se habla tambien de la forma en que debe pres...

Aquest llibre es proposa aproximar-se a una perspectiva formal i estructural centrada en la historieta, en els recursos amb que compta, els sistemes retorics desenvolupats pel comic i la manera de mimesis, es a dir la manera en la qual es crea la il·lusio de la reproduccio dels esdeveniments que integren el relat. La historieta pot contemplar-se en funcio de tres inscripcions fonamentals: la que sorgeix de la seua pertinença a la configuracio visual sequencial; la que afecta a la seua forma plastica i naix de la seua capacitat per a hibridar paraula i escriptura i, finalment, aquella que concerneix a la seua difusio, al seu lloc en el consum de masses. A traves del cos d'aquest breu compendi d'aspectes formals, es proposa una aproximacio centrada en la tecnica que medie entre la vinyeta i els dos desplegaments que donen motiu a la configuracio sequencial: la pagina i l'album.

Se llamaba Georges Remi (1907-1983), y se convirtió en Hergé. Con su héroe Tintín, acompañado del fiel Milú, atravesaron hace ya mucho tiempo las fronteras de Bélgica, país

Novela gráfica sin palabras, Destin es un cuento negro y realista, un encuentro improbable entre el arte expresionista en esos tiempos muy desarrollado (Otto Dix), la sátira política y los primeros comics (Frans Masereel). Este libro sigue el trabajo empezado por su autor Otto Nuckel en la revista de extrema izquierda de Munich, Simplizissimus, y nos habla de la vida y muerte de una joven alemana en los años 30, con la ayuda de casi 200 grabados sobre plomo. Una obra fina y moderna para este precursor de un arte aun en plena creacion.

Es bien sabido que Francisco Ibáñez es el creador de personajes como Mortadelo y Filemón, Rompetechos o el botones Sacarino. Pero en su dilatada carrera de más de 50 años, este autor ha dado vida a muchas otras criaturas de papel. Este libro recuerda las series mas importantes de su trayectoria, incidiendo tanto en sus personajes mas populares como en otros que han quedado en la memoria colectiva de este pais. Esta revision de la carrera de Ibañez incluye anecdotas, informacion y paginas de 20 de las series que mas han marcado su vida profesional.

En este artbook se encuentran una selección de obras de carácter personal realizadas con técnicas tradicionales. Es el fruto de años de trabajo y dedicación en los que el autor, ha logrado conseguir el estilo que ahora le caracteriza. La figura femenina es la protagonista principal. La mirada de los personajes, las líneas inacabadas que dan sentido a un todo y la luminosidad del color, engloban un proyecto en el que el autor invita al espectador a ser partícipe del mismo con la imaginación. Sus obras contienen representaciones simbólicas y alegorías visuales fusionando elementos decorativos de distintas épocas con el dinamismo de las poses y la actitud de cada personaje, hacen que todo el conjunto de cada una de las ilustraciones adquiera personalidad propia. Este artbook es un viaje por distintas culturas y ambientes, página a página, podremos disfrutar de ilustraciones y bocetos inspirados en gran medida en la cultura japonesa, la mitología clásica, el cosmos o el ciberpunk.

La aparición de malhechores asesinados de forma brutal desconcierta a las autoridades de Gotham y propicia la intervención de Batman, empeñado en averiguar quién es el responsable de impartir tan brutal nocion de justicia. En ese contexto, entra en escena el diacono Joseph Blackfire: autoproclamado mensajero divino que pretende erradicar el crimen de la ciudad. Pero ¿a que precio?Maestro del terror y referente de generaciones de historietistas y lectores, Bernie Wrightson tambien dejo su inconfundible sello en la mitologia del Caballero Oscuro. No solo gracias a Batman: La secta, todo un clasico escrito por Jim Starlin, sino tambien a traves de historias desarrolladas junto a Len Wein y Ron Marz en las que el Hombre Murcielago comparte protagonismo con La Cosa del Pantano y Solomon Grundy.

Killer Croc ha raptado a un niño, pero el dinero del rescate ha desaparecido. Lo que puede parecer un caso más del Caballero Oscuro se convierte en una trampa mortal en la que se verán involucrados los principales enemigos del heroe de Gotham City... y tambien uno nuevo llamado Silencio que está dispuesto a todo con tal de destruirlo.En 2002, DC Comics reunio a dos de los autores mas destacados del momento, Jeph Loeb (El largo Halloween) y Jim Lee (Liga de la Justicia), para que se ocuparan de la coleccion mensual de Batman durante un año. El resultado fue un exito rotundo que fascino e intrigo por igual a cientos de miles de lectores en Silencio, la saga con que el Caballero Oscuro entro en el nuevo milenio con mas fuerza que nunca.

Este libro contiene los guiones más completos e informativos del canal de Youtube ‘Strip Marvel’. Descubrirás a los personajes de Marvel como nunca antes lo habías hecho, de la forma más divertida y

El universo del cómic lleva más de cien años de expansión y transformación. Nadie discute hoy que esta manera de contar historias por medio de imágenes tiene quilates de sobra para ser considerado, con justa razon, el noveno arte. Felipe Ossa ha dedicado 70 de sus 75 años a leer y coleccionar comics y novelas graficas, y ha estudiado con una pasion rayana en la obsesion todo lo relacionado con los historietistas, ilustradores, guionistas, que le han dado vida en el papel a personajes que ya son patrimonio de la humanidad como Superman, Batman, Calvin y Hobbes, Mafalda, Snoopy, Tarzan, El Eternauta, Corto Maltese, Astroboy, Boogie el Aceitoso, Rorschach, entre otros. La lista de nombres y de sus respectivos creadores es larga. Este libro presenta desde los pioneros del comic hasta sus exponentes mas recientes, pasando por los maestros del genero, el fenomeno del manga japones, explica las diferencias entre el comic y la novela grafica y muchas cosas mas. Una obra que invita a los lectores a descubrir este mundo para que lean y disfruten todo lo que los comics ofrecen.

En 1982 HABE, organismo autónomo del Gobierno Vasco, decidió publicar Habeko Mik, una revista de cómics para adultos en euskera, que debía ser instrumento didáctico en la euskaldunización y potenciar el comic vasco. Habeko Mik publico 55 numeros con una periodicidad bimestral y 18 ale bereziak, albumes con historias completas. Esta iniciativa pionera en la edicion institucional de comics dio a la luz casi 3.000 paginas, que constituyen aun hoy el conjunto mas importante y significativo en la historia del comic adulto en euskera. Este libro analiza las razones pedagogicas de la publicacion, explica su historia editorial, describe sus caracteristicas y analiza su contenido; evalua, en suma, la aportacion de Habeko Mik a la pedagogia del euskera y a la historia del comic vasco.

Una leyenda del cómic se encara a una leyenda de la música en un matrimonio único entre guitarras y pinturas, tan electrizante y exuberante como la propia vida de Jimi Hendrix. Voodoo Child es un álbum legendario que recorre la trayectoria del quizas mejor guitarrista de la historia, basandose a menudo en sus propias canciones para ofrecer una vision unica y evocadora acerca de una epoca. A traves de temas como All along the watchtower o Little wing descubriremos esta biografia tan atormentada como creativa.

Historias cortas de humor inteligente y delirante en el que todo es posible, excepto lo habitual y anodino. Incluye varias páginas a color y un montón de material extra gentileza de Tha y del guionista habitual, Joan Tharrats. Una recopilación definitiva.

Fernando Fernández inicia su carrera profesional en 1955, con sólo 15 años, entintando los dibujos de Antonio Biosca. Al año siguiente ya formaparte del grupo de artistas de la famosa agencia de Josep Toutain, Selecciones Ilustradas, en la que trabajo en todas las facetas del historietista (dibujante, guionista, colorista, portadista, etc.) hasta la decada de los 80. Entre sus obras de comic mas destacadas se halla una adaptacion de Dracula y, como no, este volumen, Zora y los Hibernautas, ejemplo de su magnifica tecnica pictorica en el comic. En la actualidad el autor se dedica a la pintura con gran exito.