Libros de Poesía, página 15 de 89

Discurso de ingreso en la Real Academia de la Historia del Excmo. Sr. D. Luis Alberto de Cuenca y Prado, leído el 06 de febrero de 2011, y contestación a cargo del Excmo. Sr. D. Francisco Rodríguez A

Es una obra en la cual el autor -Michel Gautier- demuestra que la poesía de Federico García Lorca no es surrealista. Si no se deja entender es porque el poeta no aclara sus fuentes de inspiración. Pero esas aparecen si se les dedica una lectura atenta a las imagenes que contienen las otras obras, como sus conferencias, su teatro, sus ensayos, sus cartas. El "Romancero Gitano" es un volumen equilibrado en tres partes: alrededor del nucleo que presentan las tres capitales andaluzas, una primera parte se dedica a retratos de mujeres y niños, de diferentes condiciones sociales; la tercera parte se fija sobre todo en las actividades de ciertos hombres, por separado o reunidos, como se presentan los guardias civiles en operaciones o los soldados romanos. Este ensayo consigue aclarar el sentido de muchas imagenes consideradas como inexplicables y, como tales, nombradas "surrealistas". Por ejemplo, ¿Como entender: "Las aceitunas aguardan la noche de Capricornio", o "Y el coñac de las botellas se disfrazo de noviembre para no infundir sospechas"?

Dentro de la producción de Diego Ramírez Pagán, dos extensos poemas de tema religioso presentan un especial interés. Se trata del sermón en verso que el autor dedicó a Diego Ramírez Pagán, y de la larga narracion de endecasilabos sueltos que dedico a los llamados "martires cartujos de Londres". Escritas hacia 1560, al calor de las luchas entre catolicos y protestantes, las dos obras tienen una clara significacion propagandistica, pues critican la figura de Enrique VIII y presentan una vision polemica de la Reforma en Inglaterra. El presente volumen edita esos textos y analiza su contexto literario e historico.

El Servicio de Publicaciones de la Universidad de Córdoba ha editado el libro “Poesía femenina inglesa de la Restauración (Estudio y Traducción)" del que son autores Angeles Garcia Calderón y Juan de

Este catálogo pertenece a la exposición El mar no tiene dioses, dedicada a la vida y la obra del poeta, ensayista y traductor mexicano Jose Emilio Pacheco, Premio Cervantes 2009. En esta exposición se reunen un buen numero de piezas, desde un album fotografico personal a primeras ediciones de muchos de sus libros, junto a fotografias de su vida hechas por un grupo de destacados fotografos. Estas fotografias, que documentan la vida del galardonado han sido realizadas por : Ricardo Salazar, Rogelio Cuellar y Antonio Galvez junto a otras de Pablo Ortiz. Las fotografias de estos mundos de Jose Emilio Pacheco se completan con las piezas del Museo Nacional de Ciencias Naturales, con las que podemos disfrutar de una mirada singular a la variada zoologia que se descubre en la obra del galardonado.

El material empírico de esta obra lo constituye un corpus de metáforas lorquianas del Romancero Gitano, elegidas en función de la dificultad de su traducción al inglés e interpretadas a la luz de su funcion comunicativa en todo el texto, teniendo en cuenta la teoria comuniccativa de la traduccion. Se insiste en el problema de la traduccion de las referencias culturales, dentro del concepto de intertextualidad cultural, que abarca todas las diferencias entre culturas, anallizandose igualmente los factores relevantes de la situacion comunicativa en que fue creado el Romancero Gitano y el sentido de cada uno de los romances y, dentro de estos, de la funcion/funciones comunicativas de las metaforas culturales elegidas, que son aquellas que presumiblemente el destinatario del texto meta no comprendera, sin la aportacion, por parte del traductor, de la informacion cultural necesaria. Desde esta optica, se evaluan los aciertos y desaciertos de las traducciones de las metaforas lorquianas al ingles britanico, norteamericano y canadiense.AbstractThe empirical material of this book is constituted by a corpus of Lorca studies metaphors of Romancero Gitano. These were chosen in order of the difficulty to translate them into English and interpreted, through the whole text, taking into account the translation communicative t...

La Fábula de Polifemo y Galatea es la obra más redonda de Luis de Góngora y una de las joyas de nuestra poesía clásica. Es un poema por el que circula el fuego: tenso, brillante, sensual, parece quemarse en el prodigo paisaje siciliano. Dos personajes estan opuestos polarmente: Galatea, toda delicadeza y hermosura; Polifemo, barbaro, monstruoso, pero tan tierno cuando canta su amor. Acis es como el fulminante que provocara la tragedia: la ninfa Galatea, desdeñosa con todos, se rendira a el. Y ya se sabe: los celos y el furor del ciclope haran el resto. Tres personajes, tres temas musicales que Gongora modulara y entrelazara con mucha sabiduria. Gongora y el "Polifemo" es uno de los mas bellos y artisticos monumentos de la critica europea. Damaso Alonso concentro en estas paginas su mas hondo saber acerca del gran Luis de Gongora y les infundio tal emocion poetica que a veces nos parece estar tocando los limites ultimos entre critica y creacion literaria. Todo el arte barroco aparece sentido y vivido desde dentro gracias a la magia de la pluma de don Damaso. Todo concuerda y casa perfectamente. No hay impresionismo alguno en los comentarios, sino una sensibilidad casi unica, una mente de rara nitidez y penetracion. El lector vibra tambien: cree en la verdad de la critica y en

Algunos lectores de poesía han visto a Manuel Ruiz Amezcua como un poeta distinto, y lo han escrito. Pero el acceso a esos escritos no es fácil, por haberse publicado en revistas y lugares dispersos. Este libro pretende cubrir ese hueco y reunir una serie de comentarios en torno a una poesia singular. Desde figuras muy reconocidas, como el Premio Nobel Jose Saramago o el actual director de la Real Academia Española de la Lengua o los tambien academicos Fernando Fernan Gomez y Antonio Muñoz Molina, hasta hispanistas como Gabriele Morelli, Juan Lopez Morillas o Gaetano Chiappini, pasando por criticos y profesores de distintas universidades, este libro reune, de forma ordenada, las distintas apreciaciones que se han ido produciendo a lo largo de treinta y seis años, sobre la poesia de Ruiz Amezcua. Completa el volumen una Antologia con los temas mas frecuentes en sus poemas.

El presente libro explora la poesía narrativa swahili, en particular el utenzi, género que inicialmente fue preservado por medios orales y luego se registró en manuscritos que utilizaban la escritura arabiga adaptada al swahili, y cuyos ejemplos mas antiguos preservados datan del siglo xviii. En sus inicios, esta poesia narrativa tuvo un caracter epico dedicado a relatar las historias del profeta mohammed y las guerras para consolidar la fe islamica. En el siglo xix se utilizo para tratar temas filosoficos y didacticos, pero fue la llegada y consolidacion del regimen colonial aleman lo que inspiro la mayoria de los poemas historicos escritos en la region de tanganica, africa del este. Algunos poetas de este periodo describieron los horrores de la guerra; otros, en cambio, exaltaron la implantacion del gobierno colonial. Esta obra destaca la importancia de fuentes literarias en la investigacion historica.

Este libro reúne el conjunto de intervenciones habidas durante dicho encuentro, que tuvo lugar en el Círculo de Bellas Artes de Madrid en enero de 2010. El título del volumen –Las voces inestables– r

Título: Poetas y críticos del 27 Autor: Armando López Castro ISBN/ISSN: 978-84-9773-445-5 Depósito legal: Dimensiones: 17x21cm Nº de páginas: 303 Año: 2008

Lanz, Juan José"Esta obra es un estudio amplio sobre el desarrollo de la poesía española a la altura de los años cincuenta del siglo XX, que plantea no sólo una visión panorámica de las principales corrientes poeticas que se desarrollan a partir del medio siglo, sino tambien el estudio de la obra de varias de las principales figuras que se dan a conocer en esos años.

Piedras preciosas... supone una recopilación de trabajos que tratan aspectos marginales de la obra de Luís de Góngora; es decir, se habla de cuestiones que, en puridad, no están en el texto, sino al margen del mismo: desde la distribucion del material poetico en soportes escritos (manuscritos o ediciones) hasta la lectura de ciertos poemas como macrotextos (algunos poemas que tienen sus continuaciones, ya sea realizada por el mismo poeta o por otro u otros), o todo ese material paratextual que suponen los comentarios a la poesia gongorina. En fin, se trata de un acercamiento distinto a la obra del poeta cordobes, que ilumina lugares con mucha sombra todavia.

A la hora de hacer públicas los hasta ahora desconocidos dibujos que Valeriano Bécquer realizó para la Biblioteca ilustrada de Gaspar y Roig, elautor de este simpático romance asegura haber tenido noticias de ellas graciasa un embrujado insecto que le abordo una noche en el pequeño pueblo de Trasmoz. Bajo un supuesto dialogo, los lectores podran seguir con el protagonistade este fantastico relato un ameno recorrido por algunas de las poblaciones queel poeta y hermano del artista, Gustavo Adolfo, cita en sus cartas Desde mi celda (textos que, a lo largode un año, fue enviando al periodico para el que trabajaba desde su retiro enel impresionante monasterio de Veruela). Lejos de toda erudicion, sin por ello perder el mas minimo interes lonarrado, se recupera una atractiva formula oral en la que el humor va de lamano de la razon y sus inseparables emociones. He aqui un pequeño libro acercade una hermosa historia que, sin duda, contara con el favor popular. Agustin Porras Estrada Buen aficionado al mundo de la poesia (dirigio, entre otras, las revistas Poesia, por ejemplo, La primera piedra y El invisible anillo), muy pronto volvera a escena con El Alambique. Es autor de una pequeña biografia de Gustavo Adolfo Becquer (Ed. Eneida, Madrid, 2006) y de la antologia Cuatro gatos. Otras voces fundamentales en y para la poesia del siglo XXI (Huergay Fierro editores, 2009). Como poeta, ha publicado el libro Ojala (Huerga y Fierro editores, Madrid, 2006).

Incluye una antología de 50 poemas junto con un detallado estudio estilístico y biográfico del poeta. Su autor, Jesucristo Riquelme, recoge las claves de la poesía del escritor oriolano, además de fotografías y documentos que proceden del propio archivo familiar, algunos inéditos hasta la fecha.