Libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI, página 5 de 7

Ko Un responde a la casi infinita variedad de las cosas en sí mismas (y de sus percepciones) haciendo que cada nuevo comienzo parezca parte de un proceso de retorno, y transfigurando cada «ahora» en

Disforia es la historia de una niña/mujer que debe enfrentarse a la vida sintiéndose diferente sin saber el motivo. Cada pasaje es un reflejo del estado de ánimo que le provoca sentir que no encaja y de sus esfuerzos por comprender y adaptarse a un mundo que le resulta hostil, pero desea amar.Es la historia de esas enfermedades, patologias o trastornos a veces invisibles e incluso sin diagnosticar, y de como afectan a las personas que las padecen en su forma de relacionarse con su entorno.Tambien es una historia donde la palabra adquiere el poder de sanar/aliviar.

Omar Rodríguez García "el amigo poeta que partió un 3 de marzo de 2009" no acude a los encuentros que creíamos posibles. Para ello nos dejó sus libros inéditos... Muchas veces los he leído y por ello soy capaz de recomendarlos para que conmigo puedan desmentir a los que lean sombra donde dijo luz, cielo donde sima, Lucifer donde Tirano, alma donde cuerpo, odio donde perdon.Omar (...) es un escritor de un pueblo pequeñito distante cien abismos de la capital del pais... No pertenecio a ninguna institucion reconocida y menos colgaron de su pecho medallas o estandartes.(...) guardo en la memoria que (...) dias antes de lo inevitable, me confeso: "No me importa ser efimero, un simple escritor de esta villa, si ya he sido eterno en cada poema".Jesus Diaz Rojas, San Juan de los Remedios, 2015Conocer a Omar Rodriguez Garcia (Omarito, para sus amigos) fue mi primer acercamiento a un poeta vivo que escribia sonetos y decimas con la maestria y belleza de los clasicos, los poetas muertos. Su propia persona parecia sacada de un libro, de una epoca pasada. Algo de lo que el mismo era consciente, y con lo que jugo "mas de una vez" en algunos de sus mejores textos: "quien sabe un Quijote sea / por eso de andar errante. / Quijote sin Rocinante, / sin Sancho ni Dulcinea".Carlos Ramos Gutierrez

Gran oportunidad para crecer a otras dimensiones vitales sería la sinopsis de este libro. El cuerpo que llevas te fue prestado para vivir una determinada temporada: no has de maltratarlo. Ni siquiera apesadumbrar a tu propio espiritu en el cuerpo de otros, porque te lo haces a ti mismo. Si lees este poemario, de alguna forma te contagias de los atomos siderales de este señero y sugestivo creador. Porque Carlos Jucay, mas que poeta, se muestra como un incitante escritor y selectivo agente literario que recuerda que tu alma siempre te invita a sentir y sublimarte y que no debes usarla para ofender ni para odiar ni para engañarte a ti mismo. Como se intuye, cree firmemente en que todos Osomos uno". Suscita el vate que lo abstracto de esta obra deja entrever a esos sus personajes clandestinos que la habitan; y sus sueños, sus anhelos y las verdaderas aspiraciones de quienes pueden ser y son cualquiera que nos cruzamos cada dia por esta azarosa y trepidante vida. Su escritura proviene de un vaticinio que templa almas en un proximo big bang de la conciencia al que se encaminan seres (pagina 115), selectos sin saberlo.

Este libro es mi historia, es todo lo que he vomitado, lo que me da ganas de vomitar.Lo que no entiendo, lo que los demás no entenderán jamás. Todo lo que hizo que se me cayese el mundo. Este libro es desesperacion, es miedo, es el grito que se me escapo cuando el dejo de taparme la boca.

Paula Díaz Altozano presenta en Canto de las espigas, poemario que fue finalista del Premio Adonáis de Poesía 2024, una serie de poemas que reinventan el simbolismo de la tradición de la poesía española. Desde el titulo, tomado de un cuadro de la pintora Maruja Mallo, la autora establece un dialogo con su origen, con los campos de espigas, los rios verdosos y las comidas familiares en la playa de su infancia. El mar, el fuego, la tierra, la poesia y el amor se plantean en este libro como elementos generales que dan paso a otros mas concretos como las cartas enviadas al norte, la propia ciudad de Madrid o los jardines que, lluviosos, parecen lejanos. Un canto a la vida, a la alegria y a la esperanza. ...por el fuego fatuo por el pan de los campos por el pajaro el amor la espiga y la sal

A veces nos camuflamos con atrezo queriendo ser distintos y paseamos disimulando nuestros miedos e inseguridades, pero, quien vive dentro de nosotros, tarde o temprano, asoma para enseñarle al mundo quienes somos en realidad, y entonces descubres que a mucha gente le gustas sin tener que aparentar ser otra persona.

Al Cristo de los Faroles es una obra irremediablemente andaluza. Es un poemario escrito al amor de una tierra y una cultura que ha estado lejos durante cuatro años. Cada palabra, verso y poema remontan hasta Antonio Molina, las calles de Cordoba, Julio Romero de Torres, el flamenco, el flamenco-rock, a sus poetas y a su esencia. Es una carta de amor a todo lo que uno recibe al nacer en Andalucia.Antonio Gala dijo: Ser de Cordoba es una de las pocas cosas importantes que se pueden ser en este mundo. Y bajo ese honor y esa importancia estan escritos todos y cada uno de estos poemas.

tristes / descámame esta tristeza / se ríe / pausada / somos tristes / y no pasa nada

Este poemario es un sueño de muchos años.Sus primeras poesías las escribió a la edad de dieciséis años cuando comenzaba a estudiar literatura española. Le fascinaba aquella generación del 98. Me encantaba leerlos y compara sus estilos.Sin planificar nada, un dia se vio escribiendo, no solo poesias, sino tambien historias, pero la poesia le atraia mas, era como decir, mas con menos. Asi empezo todo.Lazaro Armas tiene la conviccion de que la poesia no solo puede presentarse a traves de l salabra, para e, los pintores tambien son portas pero con imagenes.Pero en este poemario plasma aspectos de etapas de su vida, sin consultar el tiempo, donde el amor ha sido la piedra angular. Afirma que "muchas musas ni se enteraron que lo fueron, y otras si". En fin, aqui les deja el poeta, la pura savia de sus recuerdos.

Estos poemas son versos que cobran vida en el corazón del lector; un viaje apasionante a través de las emociones y los sentimientos que habitan en el alma humana. Detrás de cada palabra se esconden el amor, el desamor, la alegria, la tristeza, la desesperacion y la superacion: emociones que nos acompañan en el dia a dia. Escritos con la pasion de un sueño que me ha motivado todos estos años, este libro es una reflexion personal sobre la vida, sobre lo que nos mueve y nos transforma. Un testimonio de que los sueños son la razon de cada latido, pues sin ellos pocas cosas tendrian sentido. Te animo a que sigas tus propios sueños y disfrutes de esta lectura, tanto como yo disfrute al escribirla para ti. Tenemos que seguir luchando y en nosotros siempre confiando. Pues en esta vida nada esta perdido; todo es posible, hasta el ultimo latido.

Carta al Oriente entrelaza la herencia de la tradición con una mirada lúcida y contemporánea. Sus versos exploran temas universales como la identidad, el paso del tiempo, la muerte y, sobre todo, el sentido de la vida. Desde las riberas del Tinto hasta un vuelo low cost, estos poemas tejen un mapa en el que se conectan el mito y lo cotidiano a traves de la memoria y el desencanto.

Viajé un mes a Suecia por una beca de escritura. Un mes sin ver a mis niños. Con sorpresa, y según pasaron los días, mi hijo Teo se sintió desolado por mi ausencia y lloró y lloró. Le propuse que nos escribieramos cartitas minusculas a diario para hablar el uno con el otro imaginariamente, como si nos contaramos confidencias al oido. He aqui nuestro dialogo epistolar, un viaje intimo.

En medio del silencio, cuando todo parece haberse detenido, hay palabras que aún respiran. Susurros del alma es un refugio de versos que no prometen finales felices, pero sí compañía honesta en el camino.Este libro es un recorrido por las grietas del alma humana: el dolor que no se dice, la esperanza que persiste en lo minimo, la calma que llega despues de rendirse sin perderse. No hay heroinas perfectas aqui, solo personas reales que sienten, se rompen y, aun asi, se levantan.Cada poema es un espejo que no juzga, una mano tendida en la oscuridad, una voz que acompaña cuando las fuerzas flaquean. Un homenaje a la resiliencia silenciosa y a la ternura de seguir, incluso sin certezas.Para quienes caminan con el alma cansada, pero el corazon aun encendido.Para ti, que no te rendiste del todo.

Continuando con su estilo conciso, en este caso poética breve que, a veces tangencialmente, roza el aforismo, nuestro autor se adentra en este centenar de poemas en una reflexión continua, siendo objeto de esta la propia palabra en las primeras partes, asi como en lo sensitivo y luminoso del amor en la tercera y ultima. Pensamiento y lirismo de aquel que a veces celebrando su suerte / Otras, con resignada constancia / su figura renueva. / Todo, sobre la fina aguja / del reloj que la porta. Y reafirma esta celebracion vocacional y onirica en tanto busca Repetirse en el tacto / ese temporal afan / de un hambre que se prodiga / en los bajos fondos del instinto. Dejarse llevar por esta invitacion es cosa facil, descubrir su mundo, un reto.