Novedades del último mes en libros de Poesía contemporánea hispanoamericana del XIX al XXI

Una de las obras de referencia de la poesía popular y obra cumbre de Pablo Neruda. Uno de los poemarios más leídos, publicados y traducidos en el mundo.Publicado por primera vez en 1924, Veinte poemas de amor y una cancion desesperada es quiza el libro de Neruda que obtuvo una mayor popularidad y a la vez significo la plena consolidacion del prestigio literario de su autor en el area hispanica. Mientras las vanguardias se extendian en el mundo artistico, Neruda se refugiaba en los crepusculos para pasar de un modernismo en transformacion a un neorromanticismo profundamente original. Intocables en su definitiva rotundidad de pieza maestra, estos Veinte poemas de amor y una cancion desesperada constituyen sin duda una de las mayores cimas de la poesia amorosa en lengua castellana. Veinte poemas de amor y una cancion desesperada es la historia de un encuentro y un fracaso amoroso, historia narrada desde un pasado, en el que se evoca el mundo como una frustracion en la que el amor pudo ser salvacion. De la Introduccion de Jose Carlos Rovira El poeta mas grande del siglo XX en cualquier idioma. Gabriel Garcia Marquez

La obra del poeta chileno constituye una de las principales aventuras expresivas de la lírica en lengua castellana. Una de las cotas más altas de nuestra tradición poética.Esta antología reúne la mejor poesia de Pablo Neruda. Sus primeros libros, como Veinte poemas de amor y una cancion desesperada, supusieron una renovacion de la poesia despues de las experiencias modernistas. Pero la primera manifestacion de verdadera madurez es Residencia en la tierra, libro que ejercera gran influencia en los poetas jovenes del momento. En España, adonde llego en 1934 como representante diplomatico de su pais, entablo estrecha relacion con los poetas que formaban lo que despues se denominaria Generacion del 27. Cuando estalla la guerra civil se siente fuertemente conmovido y un primer fruto poetico de esa impresion sera España en el corazon. En 1950 le es concedido el Premio Lenin de la Paz y aparece su libro Canto general, obra epica de gran aliento en la que reconstruye la historia de America desde la conquista. El reconocimiento de su obra culminara en 1971 con la concesion del Premio Nobel. El autor de la seleccion y del prologo de esta antologia es Rafael Alberti, otro gran hombre de nuestras letras que estuvo unido al poeta chileno por una gran amistad. El poeta mas grande del siglo XX en cualquier idioma. Gabriel Garcia Marquez

Dedicado a su mujer Matilde Urrutia, este libro contiene algunos de los versos más genuinos y bellos de la poesía universal. Pablo Neruda constituye una de las cotas más altas de nuestra tradición poetica.Cuspide, desde la perspectiva de la plenitud de la edad, de la poesia amorosa nerudiana, estos Cien sonetos de amor sorprenden ante todo por el contraste entre la palpitacion de la palabra y la imagen y la deliberada eleccion de una desnudez que rehuye los prestigios sonoros o constructivos del soneto clasico. Con mucha humildad ?escribe Neruda?, hice estos sonetos de madera, les di el sonido de esta opaca y pura substancia, que contrapone a las rimas que sonaron como plateria, cristal o cañonazo de los poetas que anteriormente abordaron el soneto. Del mismo modo, es evitado el principio del mantenimiento de un patron metrico y ritmico invariable, y, mas aun, la estructura silogistica y simetrica en la exposicion de lo contenido en cuartetos y tercetos. Pero este despojamiento voluntario es un medio para dejar expedita la mas soberana libertad en la vision: se conquista una nueva y poderosa cohesion, la de una palabra de tierra, agua, aire y llama, la de una voz que es el metal y el elemento y oye el latido de un mundo en el latido del cuerpo amado. Himno a lo tangible, el amor en Neruda es tambien via de acceso a la fusion con el nucleo ultimo donde la conciencia reconoce su ser en el ser del mundo. El poeta mas grande del siglo XX en cualquier idioma. Gabriel Garcia Marquez

Elí Urbina es uno de los poetas peruanos más notables de las nuevas generaciones, cuya obra se distingue por un profundo sentido antropológico y por su exploración de diversos registros poéticos. Esta antologia abarca su trayectoria desde su primera obra inedita, hasta su interes por la poesia visual, el lipograma, la epica y los haikus. Ademas, ofrece una muestra de sus poemas mas recientes. El reconocido poeta español Justo Jorge Padron elogio su estilo, señalando que: OLeyendolo, uno se da cuenta de la irremediable soledad del hombre, haciendo necesario el dialogo desnudo y plenamente sincero con el propio alter ego para encontrar una forma de consuelo y compañia".OSin duda, hasta este punto, tenemos pruebas contundentes de que la poesia urbiniana es atemporal. Estara viva a lo largo de los años, pues toca temas universales, misticos e intimos que nos competen a todos desde nuestros propios vacios y miserias primitivas".Yordan Arroyo, Universidad de Salamanca OUrbina es quiza quien mejor nos recuerda, para el futuro, esos metaversos de Vallejo que mas hondo han calado en lo humano". Luis Correa-Diaz, University of Georgia

En la obra de Carlos Zavala hay un extraño equilibrio entre la voz de la mexicanidad y el susurro confidencial de la poesía de la experiencia. Ese equilibrio es un puente colgante, un cordón umbilical amenazado desde todos los frentes: de una parte, los nacionalismos; de otra, el multiculturalismo. Estos poemas que han sido merecedores del Premio Hispanoamericano de Poesia OFrancisco Ruiz Udiel" reivindican la lengua como un espacio de absoluta libertad en la que no existen fronteras de ninguna clase. Son por tanto herederos de las mejores fuentes de nuestra lengua, una extraña dicha que saciara la sed de los mejores lectores.FERNANDO VALVERDE

Escribir sobre el amor es un acto que sólo puede originarse en el destierro, pues será siempre extrañamiento y nostalgia de un paraíso inalcanzado y buscará franquearse con ese tú que es su razón de ser y de existir. Y asi lo hace con patetica necesidad de recuperacion, inmersa en la enfermedad, la soledad, el dolor. Sus palabras no se miran a si mismas, no intentan seducir, pero si liberarla, en el ojo de la tormenta diaria, del tormento de una desgarradora experiencia.Javier SologurenHay un nudo en la poesia de Mariela Dreyfus que apenas se disimula, pero del que a la vez se participa. El lector queda deslumbrado por la intrepidez de este proceso que no cierra, que no deja de derramar una melodia que surge de una piel morena, o de un pezon, o de un lapiz que se aprieta mas de la cuenta.Lila ZemborainLa obra de Mariela Dreyfus llamo siempre mi atencion por ese raro y admirable equilibrio de disciplina estetica, emocion y hondura reflexiva. Lo suyo es un lenguaje acerado como la hoja de un cuchillo que, subitamente alzado, refleja, destella, el instante fugaz del amor, su breve goce, su felino salto desde el vertigo de la plenitud hacia la nada. Es un placer como lectora encontrar la sabia concision de sus versos, la limpida adjetivacion, su tension de cable, su ausencia de c

Este libro demuestra que los mejores homenajes tienen valor en sí mismos. Es cierto que en él una de las voces sin duda más reconocidas del Panamá contemporáneo rinde tributo a una deslumbrante pléyade de voces literarias femeninas en lengua inglesa. Poetas, sobre todo, aunque no solo; del Reino Unido, de Estados Unidos, de Canada; de todos los tiempos. Pero los cantos que entona para ellas levantan el vuelo hasta modular una sinfonia que nos maravilla y embriaga, haciendo que olvidemos por veces el motivo que los causo al tiempo que los llevamos a nuestro terreno.Cuajados de cuidado formal, riquisima imagineria y un sinfin de prodigiosos elementos de la naturaleza, este cuaderno viene a confirmar que Javier Alvarado es un poeta tremendamente dotado ademas de un sagaz lector que reactualiza miles de referencias literarias cada vez que las procesa. Deberiamos darle las gracias por tan virtuoso trabajo.YOLANDA CASTAÑOPREMIO NACIONAL DE POESIA DE ESPAÑA, 2023

La mala fortuna es el segundo poemario del escritor costarricense Marcos Quirós Vega. En este libro el malestar emocional y la enfermedad mental se vuelven centrales después de haber estado presentes en su primera obra, Una manera de arder. Un libro sobre la ansiedad, la psicosis y hasta la medicacion, en constante angustia con el juego que desempeña el azar en el diagnostico de enfermedades mentales.

«Las palabras resplandecen en Sombra celeste como costuras sobre el papel en blanco, un universo poético en el que el tiempo se disloca y la memoria se pliega en arritmias sensoriales. Ximena López B

La Colección de Poesía CAPITANES es el complemento de la Colección de Poesía Capitanas, que, a su vez, toma su nombre de las “capitanas”, esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo

La Colección de Poesía CAPITANES es el complemento de la Colección de Poesía Capitanas, que, a su vez, toma su nombre de las “capitanas”, esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo

Ya no soy el conejito que se comía las uñas es el primer libro de poesía de Ollin García Pliego (México, 1991). En sus páginas, el autor trata temas de valor universal tales como la infancia, el crecimiento, el trauma y la enfermedad haciendo uso de un lenguaje intimo y cotidiano. En dialogo con poetas y escritoras como Emily Dickinson, Sylvia Plath, Alejandra Pizarnik, Yolanda Pantin, Marta Sanz y Roberto Bolaño, el autor nos transporta a geografias diversas como Estados Unidos, Mexico y Francia, paises en donde reflexiona sobre sus propias experiencias clinicas, familiares, literarias y amorosas. De esta forma, Ya no soy el conejito que se comia las uñas ofrece una vision del mundo en donde se aprende del dolor ocasionado por la perdida de seres amados y en la cual se superan enfermedades vividas por el autor (y millones de personas) como el COVID-19. Asi pues, la sensibilidad del poeta indaga en lo mas profundo de la experiencia humana, es decir, en esas situaciones de enfermedad y dolor desde donde logra escapar de las garras de la muerte. De esta manera, los versos de Ollin Garcia Pliego le ofrecen al lector una mirada resiliente del mundo en donde es posible volver a comenzar.

Las CAPITANAS (salsola kali) son esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo, por los campos y caminos de Aragón, esparciendo a su paso semillas y polen. La COLECCIÓN DE POESÍA CAPITANAS toma su nombre de estas plantas para reunir cada año a, por lo menos, diez poetas que han construido un lenguaje poetico propio y que representan lo mejor de la poesia contemporanea escrita por mujeres. Como la salsola kali, estas poetas esparcen sus versos para cubrir con belleza las heridas del mundo, invocan y nos entregan el misterio de la poesia y su deslumbrante revelacion.

Las CAPITANAS (salsola kali) son esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo, por los campos y caminos de Aragón, esparciendo a su paso semillas y polen. La COLECCIÓN DE POESÍA CAPITANAS toma su nombre de estas plantas para reunir cada año a, por lo menos, diez poetas que han construido un lenguaje poetico propio y que representan lo mejor de la poesia contemporanea escrita por mujeres. Como la salsola kali, estas poetas esparcen sus versos para cubrir con belleza las heridas del mundo, invocan y nos entregan el misterio de la poesia y su deslumbrante revelacion.

Ocho cuentos, La Habana, cine, una devoción por Anna Karina y una frase que vuelve de forma insistente: "Somos lo que hacemos cuando estamos solos, cuando creemos que nadie nos observa".Una pistola checa, que pasa de mano en mano y da mil vueltas antes de matar a un hombre, un intercambio de mensajes en un baño publico de la ciudad y un hombre muy viejo que, de tantas vidas que cuenta, alguna tiene que ser mentira.El proyecto de instalar cabinas de desahogo, para que cada quien pueda gritar a plenitud y caiga de a poco la censura, convive con una casa astringente y la ambicion de una pequeña sociedad que dura apenas una madrugada, de la que muchos quieren salir y no pueden, a la que muchos quieren entrar y no pueden.Una fantasiosa historia de amor entre unos trasuntos de Julio Cortazar y Alejandra Pizarnik, en La Habana de los años 60, convive con las contradicciones de los personajes y el interes comun por las vidas de los otros.Una Habana filmada, una ciudad de voyeurs en la que pervive una frase: "Quien soy yo para juzgar las felicidades de los otros, quienes son los otros para juzgar la mia".

Las CAPITANAS (salsola kali) son esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo, por los campos y caminos de Aragón, esparciendo a su paso semillas y polen. La COLECCIÓN DE POESÍA CAPITANAS toma su nombre de estas plantas para reunir cada año a, por lo menos, diez poetas que han construido un lenguaje poetico propio y que representan lo mejor de la poesia contemporanea escrita por mujeres. Como la salsola kali, estas poetas esparcen sus versos para cubrir con belleza las heridas del mundo, invocan y nos entregan el misterio de la poesia y su deslumbrante revelacion.

La Colección de Poesía CAPITANES es el complemento de la Colección de Poesía Capitanas, que, a su vez, toma su nombre de las “capitanas”, esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo

La Colección de Poesía CAPITANES es el complemento de la Colección de Poesía Capitanas, que, a su vez, toma su nombre de las “capitanas”, esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo

La Colección de Poesía CAPITANES es el complemento de la Colección de Poesía Capitanas, que, a su vez, toma su nombre de las “capitanas”, esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo

Las CAPITANAS (salsola kali) son esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo, por los campos y caminos de Aragón, esparciendo a su paso semillas y polen. La COLECCIÓN DE POESÍA CAPITANAS toma su nombre de estas plantas para reunir cada año a, por lo menos, diez poetas que han construido un lenguaje poetico propio y que representan lo mejor de la poesia contemporanea escrita por mujeres. Como la salsola kali, estas poetas esparcen sus versos para cubrir con belleza las heridas del mundo, invocan y nos entregan el misterio de la poesia y su deslumbrante revelacion.

Una de las obras de referencia de la poesía popular y obra cumbre de Pablo Neruda. Uno de los poemarios más leídos, publicados y traducidos en el mundo.Publicado por primera vez en 1924, Veinte poemas de amor y una cancion desesperada es quiza el libro de Neruda que obtuvo una mayor popularidad y a la vez significo la plena consolidacion del prestigio literario de su autor en el area hispanica. Mientras las vanguardias se extendian en el mundo artistico, Neruda se refugiaba en los crepusculos para pasar de un modernismo en transformacion a un neorromanticismo profundamente original. Intocables en su definitiva rotundidad de pieza maestra, estos Veinte poemas de amor y una cancion desesperada constituyen sin duda una de las mayores cimas de la poesia amorosa en lengua castellana. Veinte poemas de amor y una cancion desesperada es la historia de un encuentro y un fracaso amoroso, historia narrada desde un pasado, en el que se evoca el mundo como una frustracion en la que el amor pudo ser salvacion. De la Introduccion de Jose Carlos Rovira El poeta mas grande del siglo XX en cualquier idioma. Gabriel Garcia Marquez

La obra del poeta chileno constituye una de las principales aventuras expresivas de la lírica en lengua castellana. Una de las cotas más altas de nuestra tradición poética.Esta antología reúne la mejor poesia de Pablo Neruda. Sus primeros libros, como Veinte poemas de amor y una cancion desesperada, supusieron una renovacion de la poesia despues de las experiencias modernistas. Pero la primera manifestacion de verdadera madurez es Residencia en la tierra, libro que ejercera gran influencia en los poetas jovenes del momento. En España, adonde llego en 1934 como representante diplomatico de su pais, entablo estrecha relacion con los poetas que formaban lo que despues se denominaria Generacion del 27. Cuando estalla la guerra civil se siente fuertemente conmovido y un primer fruto poetico de esa impresion sera España en el corazon. En 1950 le es concedido el Premio Lenin de la Paz y aparece su libro Canto general, obra epica de gran aliento en la que reconstruye la historia de America desde la conquista. El reconocimiento de su obra culminara en 1971 con la concesion del Premio Nobel. El autor de la seleccion y del prologo de esta antologia es Rafael Alberti, otro gran hombre de nuestras letras que estuvo unido al poeta chileno por una gran amistad. El poeta mas grande del siglo XX en cualquier idioma. Gabriel Garcia Marquez

Dedicado a su mujer Matilde Urrutia, este libro contiene algunos de los versos más genuinos y bellos de la poesía universal. Pablo Neruda constituye una de las cotas más altas de nuestra tradición poetica.Cuspide, desde la perspectiva de la plenitud de la edad, de la poesia amorosa nerudiana, estos Cien sonetos de amor sorprenden ante todo por el contraste entre la palpitacion de la palabra y la imagen y la deliberada eleccion de una desnudez que rehuye los prestigios sonoros o constructivos del soneto clasico. Con mucha humildad ?escribe Neruda?, hice estos sonetos de madera, les di el sonido de esta opaca y pura substancia, que contrapone a las rimas que sonaron como plateria, cristal o cañonazo de los poetas que anteriormente abordaron el soneto. Del mismo modo, es evitado el principio del mantenimiento de un patron metrico y ritmico invariable, y, mas aun, la estructura silogistica y simetrica en la exposicion de lo contenido en cuartetos y tercetos. Pero este despojamiento voluntario es un medio para dejar expedita la mas soberana libertad en la vision: se conquista una nueva y poderosa cohesion, la de una palabra de tierra, agua, aire y llama, la de una voz que es el metal y el elemento y oye el latido de un mundo en el latido del cuerpo amado. Himno a lo tangible, el amor en Neruda es tambien via de acceso a la fusion con el nucleo ultimo donde la conciencia reconoce su ser en el ser del mundo. El poeta mas grande del siglo XX en cualquier idioma. Gabriel Garcia Marquez

Elí Urbina es uno de los poetas peruanos más notables de las nuevas generaciones, cuya obra se distingue por un profundo sentido antropológico y por su exploración de diversos registros poéticos. Esta antologia abarca su trayectoria desde su primera obra inedita, hasta su interes por la poesia visual, el lipograma, la epica y los haikus. Ademas, ofrece una muestra de sus poemas mas recientes. El reconocido poeta español Justo Jorge Padron elogio su estilo, señalando que: OLeyendolo, uno se da cuenta de la irremediable soledad del hombre, haciendo necesario el dialogo desnudo y plenamente sincero con el propio alter ego para encontrar una forma de consuelo y compañia".OSin duda, hasta este punto, tenemos pruebas contundentes de que la poesia urbiniana es atemporal. Estara viva a lo largo de los años, pues toca temas universales, misticos e intimos que nos competen a todos desde nuestros propios vacios y miserias primitivas".Yordan Arroyo, Universidad de Salamanca OUrbina es quiza quien mejor nos recuerda, para el futuro, esos metaversos de Vallejo que mas hondo han calado en lo humano". Luis Correa-Diaz, University of Georgia

En la obra de Carlos Zavala hay un extraño equilibrio entre la voz de la mexicanidad y el susurro confidencial de la poesía de la experiencia. Ese equilibrio es un puente colgante, un cordón umbilical amenazado desde todos los frentes: de una parte, los nacionalismos; de otra, el multiculturalismo. Estos poemas que han sido merecedores del Premio Hispanoamericano de Poesia OFrancisco Ruiz Udiel" reivindican la lengua como un espacio de absoluta libertad en la que no existen fronteras de ninguna clase. Son por tanto herederos de las mejores fuentes de nuestra lengua, una extraña dicha que saciara la sed de los mejores lectores.FERNANDO VALVERDE

Escribir sobre el amor es un acto que sólo puede originarse en el destierro, pues será siempre extrañamiento y nostalgia de un paraíso inalcanzado y buscará franquearse con ese tú que es su razón de ser y de existir. Y asi lo hace con patetica necesidad de recuperacion, inmersa en la enfermedad, la soledad, el dolor. Sus palabras no se miran a si mismas, no intentan seducir, pero si liberarla, en el ojo de la tormenta diaria, del tormento de una desgarradora experiencia.Javier SologurenHay un nudo en la poesia de Mariela Dreyfus que apenas se disimula, pero del que a la vez se participa. El lector queda deslumbrado por la intrepidez de este proceso que no cierra, que no deja de derramar una melodia que surge de una piel morena, o de un pezon, o de un lapiz que se aprieta mas de la cuenta.Lila ZemborainLa obra de Mariela Dreyfus llamo siempre mi atencion por ese raro y admirable equilibrio de disciplina estetica, emocion y hondura reflexiva. Lo suyo es un lenguaje acerado como la hoja de un cuchillo que, subitamente alzado, refleja, destella, el instante fugaz del amor, su breve goce, su felino salto desde el vertigo de la plenitud hacia la nada. Es un placer como lectora encontrar la sabia concision de sus versos, la limpida adjetivacion, su tension de cable, su ausencia de c

Este libro demuestra que los mejores homenajes tienen valor en sí mismos. Es cierto que en él una de las voces sin duda más reconocidas del Panamá contemporáneo rinde tributo a una deslumbrante pléyade de voces literarias femeninas en lengua inglesa. Poetas, sobre todo, aunque no solo; del Reino Unido, de Estados Unidos, de Canada; de todos los tiempos. Pero los cantos que entona para ellas levantan el vuelo hasta modular una sinfonia que nos maravilla y embriaga, haciendo que olvidemos por veces el motivo que los causo al tiempo que los llevamos a nuestro terreno.Cuajados de cuidado formal, riquisima imagineria y un sinfin de prodigiosos elementos de la naturaleza, este cuaderno viene a confirmar que Javier Alvarado es un poeta tremendamente dotado ademas de un sagaz lector que reactualiza miles de referencias literarias cada vez que las procesa. Deberiamos darle las gracias por tan virtuoso trabajo.YOLANDA CASTAÑOPREMIO NACIONAL DE POESIA DE ESPAÑA, 2023

La mala fortuna es el segundo poemario del escritor costarricense Marcos Quirós Vega. En este libro el malestar emocional y la enfermedad mental se vuelven centrales después de haber estado presentes en su primera obra, Una manera de arder. Un libro sobre la ansiedad, la psicosis y hasta la medicacion, en constante angustia con el juego que desempeña el azar en el diagnostico de enfermedades mentales.

«Las palabras resplandecen en Sombra celeste como costuras sobre el papel en blanco, un universo poético en el que el tiempo se disloca y la memoria se pliega en arritmias sensoriales. Ximena López B

La Colección de Poesía CAPITANES es el complemento de la Colección de Poesía Capitanas, que, a su vez, toma su nombre de las “capitanas”, esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo

La Colección de Poesía CAPITANES es el complemento de la Colección de Poesía Capitanas, que, a su vez, toma su nombre de las “capitanas”, esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo

Ya no soy el conejito que se comía las uñas es el primer libro de poesía de Ollin García Pliego (México, 1991). En sus páginas, el autor trata temas de valor universal tales como la infancia, el crecimiento, el trauma y la enfermedad haciendo uso de un lenguaje intimo y cotidiano. En dialogo con poetas y escritoras como Emily Dickinson, Sylvia Plath, Alejandra Pizarnik, Yolanda Pantin, Marta Sanz y Roberto Bolaño, el autor nos transporta a geografias diversas como Estados Unidos, Mexico y Francia, paises en donde reflexiona sobre sus propias experiencias clinicas, familiares, literarias y amorosas. De esta forma, Ya no soy el conejito que se comia las uñas ofrece una vision del mundo en donde se aprende del dolor ocasionado por la perdida de seres amados y en la cual se superan enfermedades vividas por el autor (y millones de personas) como el COVID-19. Asi pues, la sensibilidad del poeta indaga en lo mas profundo de la experiencia humana, es decir, en esas situaciones de enfermedad y dolor desde donde logra escapar de las garras de la muerte. De esta manera, los versos de Ollin Garcia Pliego le ofrecen al lector una mirada resiliente del mundo en donde es posible volver a comenzar.

Las CAPITANAS (salsola kali) son esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo, por los campos y caminos de Aragón, esparciendo a su paso semillas y polen. La COLECCIÓN DE POESÍA CAPITANAS toma su nombre de estas plantas para reunir cada año a, por lo menos, diez poetas que han construido un lenguaje poetico propio y que representan lo mejor de la poesia contemporanea escrita por mujeres. Como la salsola kali, estas poetas esparcen sus versos para cubrir con belleza las heridas del mundo, invocan y nos entregan el misterio de la poesia y su deslumbrante revelacion.

Las CAPITANAS (salsola kali) son esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo, por los campos y caminos de Aragón, esparciendo a su paso semillas y polen. La COLECCIÓN DE POESÍA CAPITANAS toma su nombre de estas plantas para reunir cada año a, por lo menos, diez poetas que han construido un lenguaje poetico propio y que representan lo mejor de la poesia contemporanea escrita por mujeres. Como la salsola kali, estas poetas esparcen sus versos para cubrir con belleza las heridas del mundo, invocan y nos entregan el misterio de la poesia y su deslumbrante revelacion.

Ocho cuentos, La Habana, cine, una devoción por Anna Karina y una frase que vuelve de forma insistente: "Somos lo que hacemos cuando estamos solos, cuando creemos que nadie nos observa".Una pistola checa, que pasa de mano en mano y da mil vueltas antes de matar a un hombre, un intercambio de mensajes en un baño publico de la ciudad y un hombre muy viejo que, de tantas vidas que cuenta, alguna tiene que ser mentira.El proyecto de instalar cabinas de desahogo, para que cada quien pueda gritar a plenitud y caiga de a poco la censura, convive con una casa astringente y la ambicion de una pequeña sociedad que dura apenas una madrugada, de la que muchos quieren salir y no pueden, a la que muchos quieren entrar y no pueden.Una fantasiosa historia de amor entre unos trasuntos de Julio Cortazar y Alejandra Pizarnik, en La Habana de los años 60, convive con las contradicciones de los personajes y el interes comun por las vidas de los otros.Una Habana filmada, una ciudad de voyeurs en la que pervive una frase: "Quien soy yo para juzgar las felicidades de los otros, quienes son los otros para juzgar la mia".

Las CAPITANAS (salsola kali) son esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo, por los campos y caminos de Aragón, esparciendo a su paso semillas y polen. La COLECCIÓN DE POESÍA CAPITANAS toma su nombre de estas plantas para reunir cada año a, por lo menos, diez poetas que han construido un lenguaje poetico propio y que representan lo mejor de la poesia contemporanea escrita por mujeres. Como la salsola kali, estas poetas esparcen sus versos para cubrir con belleza las heridas del mundo, invocan y nos entregan el misterio de la poesia y su deslumbrante revelacion.

La Colección de Poesía CAPITANES es el complemento de la Colección de Poesía Capitanas, que, a su vez, toma su nombre de las “capitanas”, esas plantas persistentes que ruedan, empujadas por el cierzo