Libros de Teatro, página 44 de 338

Dionisio ya no es aquel muchacho inexperto que, tras una noche enloquecida en la habitación de un hotel, se casó con Margarita, su novia de toda la vida. Ahora, veinte años después y en plena posguerra, es un hombre viudo en busca de aquella felicidad que una noche conocio junto a Paula y tres sombreros de copa... Aunque ya sabemos que no se puede vivir de ilusiones, sin ilusion tampoco se puede vivir. La ilusion y los objetivos; la perdida y el encuentro; el recuerdo y el olvido; la compañia y la soledad, son los elementos principales de esta historia, tratados, por amor a Mihura, con mucho humor y un poco de nostalgia.

Esta es una obra inclasificable, a medio camino entre el teatro y el relato corto.También a medio camino entre lo risible y el absurdo. Y también quizá de lo profundo.La he escrito con cariño, esperando que todo el mundo que la lea, la disfrute

Este volumen recoge seis textos teatrales breves (Entremeses o Impromptus), inéditos hasta la fecha, tres de ellos firmados por Fernando Arrabal y otros tantos por José Moreno Arenas. Las piezas de Arrabal incluidas son Tohu-bohu, Oracion IA y El Greco y el Inquisidor general. Las obras de Moreno Arenas son El reloj, La cabeza y El purgatorio.El libro cuenta con un prologo de Rafael Ruiz Alvarez y Mario de la Torre-Espinosa. La seccion de Fernando Arrabal se inicia con un estudio de Pollux Hernuñez, mientras que la de Jose Moreno Arenas lo hace con un preambulo de Adelardo Mendez Moya. Ademas, se incluyen entrevistas a Arrabal y Moreno Arenas, realizadas por Javier Villuendas y Andres Cardenas, respectivamente.La edicion presenta obra grafica de Nacho del Cerro Arrabal y Antonio Contreras.Edicion bilingue en castellano-frances.

Perpetua vive acostada desde tiempos inmemoriales. Sus dos hermanos, Plácido y Pacífico, atienden sus necesidades y se ocupan de la casa. Entre los tres sostienen un lucrativo negocio basado en las cualidades de Perpetua. Y es que Perpetua es santa. Santa y visionaria. Es capaz de predecir el futuro, de ver el presente y el pasado, de hacer que se preñen las mujeres esteriles, de encontrar novio a las que ya han perdido la esperanza, de curar la gota y el asma, aliviar los dolores y quitar la tos, y, en sus ratos libres, conversa con sabiduria con los canonigos de la Catedral. Pero Perpetua esconde un secreto oscuro, muy oscuro que se pierde entre girones de niebla y años.

Cobijada en la mansión de Josef ben Zabdías, Miriam de Magdala conversa con diversos personajes del círculo íntimo de Yeshúa de Nazara sobre la situación de Judea en el siglo I, los eventos que han desembocado en ella y el devenir de toda la cristiandad.

Este volumen reúne dos obras de Pablo Rosal en las que el autor prosigue la noble tarea de intentar reencantar nuestro aislado y descreído siglo. "Hoy tengo algo que hacer" se nos aparece como una j

Reunidas por primera vez en un solo volumen y tras dos años de ambicioso y cuidado trabajo editorial, ven la luz un total de diecisiete piezas teatrales, en su gran mayoría inéditas, que se encontraban hasta ahora dispersas en distintos archivos personales e institucionales. Mil paginas de de unas obras desafiantes y revolucionarias que acabaron prohibidas por la censura y obligaron a su autor al exilio. En ellas ya se prefiguran algunos de los temas, tramas y personajes que mas tarde caracterizaran tambien su narrativa, asi como una destreza que el mismo consideraria crucial en su escritura: el dominio de los dialogos.

El arte de la actuación es la más difícil y la más sencilla de todas las artes. Pero es, al igual que todo lo Hermoso, casi imposible de definir.

Perpetua vive acostada desde tiempos inmemoriales. Sus dos hermanos, Plácido y Pacífico, atienden sus necesidades y se ocupan de la casa. Entre los tres sostienen un lucrativo negocio basado en las cualidades de Perpetua. Y es que Perpetua es santa. Santa y visionaria. Es capaz de predecir el futuro, de ver el presente y el pasado, de hacer que se preñen las mujeres esteriles, de encontrar novio a las que ya han perdido la esperanza, de curar la gota y el asma, aliviar los dolores y quitar la tos, y, en sus ratos libres, conversa con sabiduria con los canonigos de la Catedral. Pero Perpetua esconde un secreto oscuro, muy oscuro que se pierde entre girones de niebla y años.

Este volumen V de Teatro Caníbal Completo reúne ocho nuevas piezas: Los muñecos, El portero, El médico, El asegurador, La Yaya, La Edad del Mono y Eros, Dos hombres y un destino y El recital. Según el dramaturgo e investigador teatral Miguel Angel Jimenez Aguilar, asuntos como la incomunicacion, la crisis de identidad o los abusos de poder, tanto en el terreno publico como en el seno familiar, incluso la metaliteratura, conviven en sus obras con un lenguaje natural y una psicologia, la de sus personajes, cargada de espontaneidad y de contradicciones.

Morales Lomas, creador de Caníbal Teatro, es uno de los dramaturgos con más proyección en este siglo XXI. Su dramaturgia, que sigue la estela de grandes maestros como Plauto, Lope de Rueda, Valle-Inclan, Arrabal, Beckett, Ionesco, Adamov, Fo, Pinter, persigue renovar esta vision en el siglo XXI. En el estudio inicial, el dramaturgo Rafael Ruiz Pleguezuelos considera que el legado de Morales Lomas, por su calidad, cantidad y ambicion, es un conjunto admirable, una suerte de comedie humaine teatral enraizada en el absurdo y lo grotesco. Su gran tema es el respeto a la libertad individual. Practicamente todas las piezas aqui contenidas denuncian a su manera las consecuencias de cuestionar, coartar y reducir la libertad del individuo, sin importar quien lo haga. Su teatro es un acto de resistencia frente a cualquier forma de opresion que restrinja la libertad individual.

Tres hermanas se reúnen un 31 de diciembre con motivo de la muerte de su padre, un conocido juez fallecido en una comuna hippy en Italia. La ocasión es perfecta para hacer balance de los distintos fracasos de sus vidas. Y para empeorarlo todo en menos de veinticuatro horas. Papa y el resto es una comedia agil acerca del fracaso y un drama muy gracioso acerca de las relaciones familiares. Tambien es una reflexion optimista acerca del perdon. Y una invitacion sincera a confiar en que podemos ser mejores de lo que nosotros mismos creemos.

Esta es una obra que se desplaza. En espacios aéreos regulados por países más o menos regulados. El movimiento compró y descartó posibilidades de esta obra. Siempre desplazando el cuerpo. Alguien me conto que mi bisabuela paterna, para desplazarse, cruzo la frontera España. Mi madre se desperto un dia con la noticia de que no se iria a estudiar a Valencia. No era un buen momento para ese desplazamiento. Ese mismo dia , mi madre tenia en la puerta de la casa del pueblo una Vespino. Una especie de compensacion. Un desplazamiento por otro. Una libertad controlada. Un alivio provisional. Esta obra se desplaza con ella. Con las generaciones sin alas, con las que se conformaron con un alivio provisional, con las que pagaron precios altos por las libertades que hoy meimpulsan. Genraciones que pasaron la vida ensayando una representacion que nunca llegara a tener lugar. Estais aqui. Voy a facturar la maleta y cabeis todas.

La última noche. Un ser humano persigue un sueño. Un actor desea interpretar a Hamlet. Por el camino las dificultades, el entorno hostil y una pérdida le provocarán una depresión que podría conducirlo a la muerte. Entonces decide compartir su propia historia con la esperanza de que, al hacerlo, logre transformar su propio destino. La ultima noche es una propuesta en la que Hamlet le da pie a hablar de los deseos, miedos, comportamientos y emociones mas profundos de un ser humano. Un viaje que transita la oscuridad para arrojar luz y optimismo a traves de la experiencia teatral. Lo(r)cas. Diez mujeres. Doce personajes de Lorca. Diez historias que el poeta escribio en su contexto, pero que se entrecruzan en una trama atemporal que nos permite conectar con la contemporaneidad de sus conflictos y sus historias. El mundo no las comprende y las situa en un lugar que no les corresponde, pero ellas lucharan por recuperar su poder personal y conseguir sus deseos mas profundos. Rosita, Yerma, Maria, Bernarda, Angustias, Martirio, Adela, la Novia, la Mujer y la Madre, acompañadas por Juan y Leonardo, dos energias masculinas opuestas, cuentan su historia de ayer, viviendola hoy.

El monstruo de los jardines es una obra cortesana de temática mitológica en la que el poeta desarrolla el episodio clásico en el cual el joven Aquiles vive escondido en una gruta por su madre Tetis, quien intenta impedir que sea encontrado y enviado a la guerra de Troya, pues la lectura de los astros le anuncio que su hijo estaba condenado a la muerte temprana en una gran batalla, hasta que sale al mundo real y decide formar parte de la expedicion griega que parta hacia la contienda.

Este volumen recoge dos obras de teatro de la dramaturga francesa Claudine Galea, Después de Mayor, ¿cómo es? e Invierno, la chica literal que obtuvo el Gran Premio de Literatura Dramática Sección Juvenil, 2019.Despues de Mayor, ¿como es? cuenta la vida de Titus, un chico mas bien callado. Escucha hablar los objetos, los elementos, los animales, observa la vida y descubre un mundo repleto de misterios y contradicciones que los Mayores no saben gestionar. Invierno, la chica literal retrata a Invierno, una chica rebelde que quiere acabar con todo lo que afea el mundo y hiere a sus seres queridos. En un tono alegre y vivaz, la obra juega con temas como la politica, la ecologia, el racismo o la exclusion y otros mas intimos como la construccion de la identidad y el despertar sexual en la preadolescencia.

El velorio de los afanes es un texto rabiosamente actual, pues expone un tema muy delicado como es el de las residencias de mayores, pero con el atractivo de que esta residencia es para artistas retirados. Habla de la amistad, que tan fundamental es en este momento de sus vidas por el entorno en el que viven. Esta amistad y el apoyo mutuo entre los personajes contribuye a enriquecer y a afrontar la vida de la mano del compañero que les ha tocado en destino. Tambien habla del amor, del amor pagado, del desamor, del engaño, del olvido, de la felicidad, del miedo, de la tristeza, del rechazo, del humor, de la esperanza, de la compasion, de la alegria... Pocos relatos pueden encerrar tantas emociones y El velorio de los afanes lo consigue, no porque sus protagonistas sean artistas, que eso siempre tiene una gracia añadida, sino porque han vivido muchos años. Un recorrido espectacular de vivencias cargadas de emociones, donde se pasa de la comedia a la tragedia sin despeinarse. Cari Anton

«Zoo» narra los encuentros entre un escritor —alter ego del autor—, una doctora veterinaria y un gorila dentro de un zoológico. La intención inicial del escritor es conocer los hábitos de este animal

Este ejemplar contiene varios apartados de textos para teatro de títeres y objetos. El libro se abre con una pieza escrita expresamente para esta publicación, para celebrar la X Convocatoria del Certamen Francisco Nieva de textos breves que organiza el Centro Dramatico Rural. Este año hemos querido invitar a Ana Alvarado, prestigiosa creadora y docente del teatro de titeres en Argentina. En un segundo apartado se podra disfrutar de la lectura de los textos ganadores del IX Certamen. El primer premio correspondio a Ana Fernandez Valbuena. El segundo, ex-aequo, fue otorgado a Jana Pacheco y Dave Aidan. Para cerrar el libro, tres piezas sugeridas por el jurado para su publicacion. No dudes en sumergirte en las paginas de esta publicacion que, junto a los dos volumenes anteriores, forma una coleccion insolita sobre estos lenguajes que estan generando un gran interes en el publico y profesionales de la escena de hoy.

És 26 de juny de 1424 i un grup d’homes està reunit en un castell. Redacten una llei per combatre un nou crim que assola el territori: algunes persones van de nit amb les bruixes a fer el mal a les c