Libros de Teatro clásico español hasta el siglo XVIII, página 12 de 47

Compuestas entre los siglos XVII y XVIII, aunque publicadas en 1757, las Comedias de Rodrigo Gabaldón dramatizan la proclamación de la Virgen de las Virtudes como patrona de Villena con motivo de una epidemia de peste (primera obra) y la consolidacion de su culto (segunda obra). Se registra asi un proceso bien conocido: la canonizacion secular de creencias preexistentes, en el marco de las tensiones entre poder municipal y eclesiastico a comienzos de la Edad Moderna. Para aliviar la seriedad doctrinal, en el tronco religioso se entrelazan historias amorosas y de enredo, segun pautas calderonianas y contrarreformistas.La edicion ha corrido a cargo de Angel L. Prieto de Paula, catedratico de Literatura de la Universidad de Alicante, al que se deben diversos libros de historia y critica literarias, y Jose Fernando Domene Verdu, autor de monografias sobre antropologia, fiestas y religiosidad popular.

Han pasado cuatro siglos desde que Pedro Calderón de la Barca creara, allá por 1635, La vida es sueño, y la obra sigue tan vigente como entonces, los personajes viven las mismas pasiones que nosotros y comparten nuestros defectos. El dramaturgo Pedro Villora ha tomado el texto original para hacer una extraordinaria version del clasico, manteniendo todas las virtudes y puliendo aquello que pudiera resultar extraño al lector o al espectador actual. Villora acerca el lenguaje y el ritmo a nuestro tiempo y mantiene intacto el drama filosofico y las preocupaciones de Calderon de la Barca: la caida, el pecado original, la expiacion, el destino del hombre, el debate entre libre albedrio y predestinacion; desengaña ante las vanidades del mundo y nuestras ilusiones; nos recuerda la miseria que es el hombre sin educacion, sin cultura, sin valores que lo formen; ataca a quienes pretenden sofocar la libertad bajo el pretexto de evitar sus extravios y nos enseña las terribles consecuencias de las ideas de aquellos que incitan a las guerras civiles entre personas de una misma nacion separados por ideas absurdas, irracionales.

La verdad sospechosa, comedia de madurez y una de las mejores de Juan Ruiz de Alarcón, tiene como personaje principal a Don García, quien se ve atrapado por la máquina de mentiras que pone en circulacion y que genera hilarantes enredos, los cuales, combinados con el mayor ingenio, son la materia prima de la obra. Si bien la critica ha advertido con el texto una intencion moralizadora, tambien es cierto que es-ta comedia de regocijo es una muestra del juvenil gusto por la vida.

Comedia urbana de intriga y enredo, Don Gil de las calzas verdes destaca entre toda la obra de Tirso de Molina por su astucia e ingenio y por el brillante enfoque cómico de personajes, situaciones y lenguaje. Publicada por primera vez en 1635, narra la historia de recuperacion del honor de doña Juana quien, desesperada, ha cruzado todos los limites y se encuentra abandonada, victima de un amante sin escrupulos y a las puertas de una ciudad ajena, Madrid. Ella, dispuesta a luchar, aprende en el camino una leccion muy de s tiempo: que la falsedad es la medida de todas las cosas y que a la mentira hay que vencerla con sus propias armas, ya que la autentica verdad solo resplandece cuando el engaño retira todo su artificio.Una autentica pieza de manual del Siglo de Oro que goza al mismo tiempo del gusto popular y de la estima de los estudiosos que ahora, con esta edicion de Alonso Zamora Vicente, alcanza toda su valia.

Texto y montaje de la obra de Lope de Vega, estrenada en el teatro Pavón de Madrid, bajo la dirección de Lluís Pasqual. Retrata la trágica historia de don Alonso y su amada doña Inés. Según palabras del propio Pasqual:"Al volver a leerla, al ponerle otras caras y otras voces, mas profunda aun que la metafora he escuchado la lirica mas elegante y mas conmovedora al servicio del gran poema del amor roto, un amor que pasa de la luz a la oscuridad, de la felicidad de la plenitud al dolor de la ausencia".

Con esta edición crítica se rescata un valioso ejemplo de drama hagiográfico barroco, dedicado a Juan de Dios (hacia 1495-1550), carismático fundador de la Orden Hospitalaria. El estudio introductorio, tras abordar la cuestion de la problematica y, en ultimo termino, rechazable atribucion a Pedro Calderon de la Barca, examina las modalidades de adaptacion del hipotexto devoto (la difundida biografia de Antonio de Govea) a una dimension dramatico-espectacular que tambien debe tener en cuenta el celebre precedente lopesco de Juan de Dios y Anton Martin. Asi, el analisis muestra como el retrato heroico y milagrero del santo se ajusta perfectamente a los patrones de la comedia calderoniana. El texto critico de la pieza se fija a traves del cotejo de errores y variantesadiaforas de los testimonios conocidos.Amb aquesta edicio critica es rescata un valuos exemple de drama hagiografic barroc, dedicat a Juan de Dios (cap a 1495-1550), carismatic fundador de lOrdre Hospitalaria. Lestudi introductori, despres dabordar la questio de la problematica i, en ultim terme, rebutjable atribucio a Pedro Calderon de la Barca, examina les modalitats dadaptacio de lhipotext devot (la difosa biografia dAntonio de Govea) a una dimensio dramatica i espectacular que tambe ha de tenir en compte el celebre precedent lopesc deJuan de Dios i Anton Martin. Aixi, lanalisi mostra com el retrat heroic i miraculos del sant sajusta perfectament als patrons de la comedia calderoniana. El text critic de la peça es fixa a traves de la verificacio derrors i variants adiafores dels testimonis coneguts.

Repaso a la obra clásica de López de Yanguas. Tesis doctoral "cum laude"

Edición crítica de esta zarzuela de temática mitológica, primera que se representó ante Felipe V, que ofrece una completa visión del teatro palaciego en los primeros años de la dinastía borbónica (17

Desde 1992, en que se creó, el Instituto de Almagro de teatro clásico viene dedicando sus esfuerzos al conocimiento y análisis de la literatura barroca, de la comedia áurea y, de forma muy especial, de la obra de Francisco de Rojas Zorrilla.

Texto y montaje de la obra de Rojas Zorrilla, estrenada en el Teatro Pavon de Madrid por la Compañía Nacional de Teatro Clásico.