Libros de Teatro contemporáneo extranjero del XIX al XXI, página 3 de 32

En Tres versiones de la vida (2001), dos matrimonios bien situados, cultos, conocedores y practicantes de las convenciones, se ven impelidos a abandonarlas en el transcurso de una cena improvisada a base de aperitivos; pero las humillaciones que se suceden pueden ser de distinto signo o podrian no serlo en absoluto: la obra ofrece, ingeniosamente, tres variaciones sobre la misma situacion. En Una comedia española (2004), una chejoviana reunion familiar incluye, entre sus rutinas, secretos contados a voces y crisis de ansiedad, mientras los actores que la interpretan dan su propia version de los personajes y de lo que el autor les exige ("El actor que no quiere aniquilar al escritor esta jodido", dice uno de ellos). Ambas obras, que aqui presentamos en las excelentes versiones de Natalia Menendez y Fernando Gomez Grande que se utilizaron para su estreno en España, son puro universo Yasmina Reza. Un teatro en el que los personajes, a pesar de sus pequeñeces burguesas, siempre se preguntan si la vida lleva a alguna parte, sin encontrar una respuesta que los instale en la esperanza, ni tampoco en un comodo pesimismo.

Brian Friel, aclamado como el "Chéjov irlandés", es considerado el más grande dramaturgo viviente en lengua inglesa. Las tres obras reunidas en este volumen, publicadas por el autor bajo el título de Three Plays After (2002), son un abierto homenaje al autor ruso. El juego de Yalta (2001) es una transposicion dramatica del cuento "La dama del perrito". El encuentro amoroso de dos personas casadas en el balneario de Yalta da lugar a un tratamiento moderno en que los personajes alternan el dialogo entre ellos con soliloquios dirigidos al publico. Asi, la soledad, el amor y el destino van urdiendo una tematica propia en contrapunto con la del cuento de Chejov. El oso (2002) esta basada en su homonimo ruso, comedia breve en un acto que Chejov calificara de vaudeville. Un hombre rudo reclama una deuda contraida con el marido de su joven y refinada vecina, viuda empeñada en mantener su luto despues de ya un año. Afterplay (2002) retrata el encuentro de dos personajes salidos de dos obras diferentes de Chejov. Veinte años despues, Andrei Prozorov de Tres hermanas y Sonia Serebriakova de Tio Vania entablaran una conversacion en la que sus identidades surgiran gradualmente de un juego de engaños. El lector sera testigo del futuro de aquellos entrañables personajes

Las tres obras de teatro que recoge este volumen son un buen ejemplo de ello: sueño, fantasía, pensamiento mágico y la cruda realidad se mezclan para ofrecer un escenario profundamente humano y pertu

Tres hermanas narra la historia de tres hermanas y un hermano que ven alterada su rutina con la llegada de unos oficiales de artillería. Cuando creen que su vida cambiará, el hermano contrae matrimonio con la novia que siempre ha estado a la sombra de la familia, pero que aprovechara su nuevo estatus para dar rienda a su autoridad. El huerto de los cerezos dos hermanos confian en que el tiempo solucionara sus problemas con la finca de la que son propietarios, pero sera finalmente subastada y con ella se subastaran tambien toda una serie de entresijos morales y amorosos.

Al escribir las obras que integran este volumen - Ricardo II (1595-1596) y las dos partes de Enrique IV (1597- 1598) -, el dramaturgo William Shakespeare (1564- 1616) daba un salto atrás en el tiempo. Ya habian aparecido las tres partes de su Enrique VI y el epilogo o cima de ellas que es Ricardo III, cuya conclusion nos coloca en el principio de la dinastia Tudor. Luego de esto, se planta Shakespeare con la imaginacion en la Edad Media para concluir estos dramas historicos.

La primera obra de importancia de Vladimir Nabokov, inédita hasta ahora en castellano, es una obra de teatro en verso de belleza y riqueza shakespeariana, que el autor de Lolita escribió en ruso con veinticuatro años mientras vivia en Praga. Tragedia del señor Morn cuenta la historia de un rey enmascarado cuyo amor por la mujer de un revolucionario desterrado desata el caos que el propio rey habia conseguido evitar. Es una obra en cinco actos nunca publicada en vida de Nabokov. De una precocidad asombrosa y de un verso exquisito, trata los temas que Nabokov desarrollara durante los siguientes cincuenta años: el deseo sexual y los celos, el caracter huidizo de la felicidad, el poder de la imaginacion y eterna la batalla entre verdad y fantasia.

Joe Keller és un empresari d?èxit que ha fet fortuna durant la Segona Guerra Mundial fabricant peces d?avió, tot i que arrossega un passat turmentós marcat per la desaparició del seu fill Larry i la

Dos rodamons, Gigí i Gogó, es reuneixen al peu d’un salze esperant l’arribada d’un personatge desconegut, Godot. Sobre aquest argument tan simple, Samuel Beckett planteja, des dels paràmetres de l’an

The Homecoming (ara Tornar a casa en la traducció catalana) fou estrenada per la Royal Shakespeare Company, dirigida per Peter Hall, el 3 de juny de 1965, amb Vivien Merchand, la primera esposa de Harold Pinter, com a protagonista. Es una de les obres mes potents de Pinter. Una casa on viuen quatre homes, Max, dos dels seus fills i el seu germa, rep la visita del fill gran, professor duna universitat nord-americana, i de la seva esposa, que aquells encara no coneixien. Aixo trasbalsa lorganitzacio anterior del grup i provoca una reestructuracio imprevista dels espais de poder. Potser no es el fill qui torna a casa, sino la dona, que es mou en un terreny que no li es desconegut. Es pot crear un ambit propi de domini en un territori previament marcat? Com sotmetre-shi i tenir-ne el control al mateix temps? Cal una certa adequacio a lesquema masclista previ? Qui simposara? Els nouvinguts o els que ja hi eren? Els homes o la dona? Tots hi tenen un paper, cadascu amb la seva personalitat i amb coses a perdre i a guanyar. Son preguntes que transcendeixen lanecdota i que interpel·len lespectador, sorpres per la tensio de les escenes, que, tanmateix, son reals com alguns fets de cada dia o com la fantasia feta realitat per laccio del llenguatge. Reals com la confrontacio dels animals de la jungla o com el calcul racional dalguna de les parts. Pinter diu el que passa a les meves obres es realista, malgrat que el que estic fent no es realisme. The Homecoming (ahora Volver a casa en la traduccion catalana) fue estrenada por la Royal Shakespeare Company, dirigida por Peter Hall, el 3 de junio de 1965, con Vivien Merchant, la primera esposa de Harold Pinter, como protagonista. Es una de las obras mas potentes de Pinter. Una casa donde viven cuatro hombres, Max, dos de sus hijos y su hermano, recibe la visita del hijo mayor, profesor de una universidad estadounidense, y de su esposa, que aquellos aun no conocian. Esto afecta la organizacion anterior d

Copn esta nueva entrega, Editorial Losada continúa la publicación del teatro de uno de los más grandes dramaturgos del siglo XX. El presente volumen reúne una pieza casi desconocida y una de las más

Eitan y Wahida están enamorados. Ella es una estudianteneoyorquina, árabe, de origen marroquí; él, un jovencientífico, alemán de origen israelí, residente en NuevaYork, y en permanente conflicto con su padre judio,defensor a ultranza de la herencia e identidad familiar.Victima de un ataque terrorista en el puente Allenby,Eitan entra en coma. En este espacio-tiempo suspendidorecibira la visita obligada de sus padres y abuelos, mientrasel odio y las ideologias retorcidas se manifiestan comodemonios, y los pajaros de la desgracia atacan con sañalos corazones y la razon de cada uno.Cuando la flecha esta en el arco, tiene que partir, diceun refran, y Wajdi Mouawad situa a cada personaje en eldisparadero para confrontarlos crudamente con la verdadmas intima, privada y secreta de su propia existencia y dela de los otros.

Un impactante drama sobre las conflictivas relaciones entre padres e hijos.Joe Keller es un acomodado empresario sin aparentes remordimientos ni más fantasmas en su pasado que la desaparición de Larry, uno de sus dos hijos, durante la segunda guerra mundial. A su antiguo socio, sin embargo, las cosas le han ido peor. Durante un reencuentro de la familia Keller, el pasado, que todos creian una herida casi cicatrizada, vuelve a supurar, trastocando los sueños y esperanzas de unos y desgarrando los velos de mezquindades sobre los que otros habian construido su vida. Todos eran mis hijos, una de las primeras obras de Miller, dirigida en su estreno por Elia Kazan y puesta en escena innumerables veces en todo el mundo, condensa ya los motivos sobre los que volveria el autor a lo largo de su carrera: las conflictivas relaciones entre padres e hijos, la responsabilidad social e individual y la necesidad de vivir segun unos principios. Un drama que adquiere una asombrosa actualidad en estos tiempos en los que rige el "salvese quien pueda" y pocos son los dispuestos a asumir las consecuencias de sus actos.

El gran ciclo de Ubº se compone de las obras: Ubº, rey, Ubº encadenado, Ubº cornudo y Ubº en la colina. La presente edición, a cargo de Julio Monteverde —la más completa hasta la fecha en lengua cast

La obra está ompuesta de siete cuadros en los que una voz habla casi siempre en tercera persona de un personaje femenino. Todos los cuadros, excepto el segundo, se centran aparentemente en relaciones amorosas del personaje a lo largo de su vida. De este monologo se desprende un universo dramatico complejo.

Antón Paulovich Chejov es el gran analista de la vida social y política rusa en las últimas décadas del siglo XIX. Por sus más conocidas comedias: El tío Vaina, La Gaviota y El jardín de los Cerezos, constantemente representadas en los teatros del mundo, no es exagerado asegurar que puede clasificarsele como creador del teatro contemporaneo.

A Quino lo ha echado su novia de casa. Tal que así, ¡pam! En la calle. Sin techo y algo borracho, llama a la puerta de su hermana Blanca y su marido Juan Antonio; quienes esperan la visita del jefe de Juan Antonio y de su mujer,Paloma, para cenar. La comida esta casi lista y las botellas de vino dispuestasen la mesa. ¡Que suerte la de Quino! El tiene mucha sed. Pero Juan Antonioesta nervioso, la cena le es muy importante pues espera ser ascendido. Lapresencia de Quino presagia el desastre, nunca sabe comportarse cuando estaborracho. Por otra parte Paloma piensa que Quino es muy interesante y muymuy guapo.

When young Phoebe asks Sir Philip Freewit, the man who has got her with child, to fulfil his promise and marry her, he replies with shock: "My wife! Then I should never love thee more". Thomas Durfeys The Marriage-Hater Matched (1692) pokes fun at the figure of the libertine rake, which had become a favourite dramatic type with Restoration theatregoers, and forces him in the end to make up for his past recklessness. Besides the marriage- hater and the two women that vie for his affections, a remarkable gallery of secondary characters people this amusing comedy: a Frenchified lady fawning on her lap-dog, a fat clownish Dutchman laughing at his own jokes, an impertinent match-making widow obsessed with food, a peevish old-fashioned courtier, a pert lisping ingenue and two rude boobies bearing the names of Greek philosophers. This first modern critical edition offers a fully annotated text in addition to an introduction that situates the comedy in its literary and theatrical contexts. The editors discuss at length how Durfey drew upon successful comic modes while at the same complying with the moral values advocated by the new monarchs, William and Mary (1688-1702).

Founded 20 years ago in London by the dancer and choreographer Akram Khan (born 1974) and the producer Farooq Chaudhry, Akram Khan Company has become one of the most dynamic troupes on the international contemporary dance scene. Trained in Kathak, Khan has created an innovative choreographic language that fuses the vocabulary of traditional Indian dance with contemporary dance. His performances also feature collaborators from a vast array of disciplines: he has collaborated with the dancer Sylvie Guillem, the actress Juliette Binoche, the artists Antony Gormley and Anish Kapoor, the choreographer and dancer Sidi Larbi Cherkaoui, Israel Galvan and Kylie Minogue, among others.This beautifully illustrated book is the first monograph on Khan, appraising two decades of his ceaseless production and the 26 pieces created by Akram Khan Company since its foundation.