eBooks de Teoría y crítica de arte, página 16 de 246

El primer defensor del informalismo en España fue Juan Eduardo Cirlot. Sus relaciones con los pintores de este grupo se convirtieron en testimonios de combate en favor de la nueva tendencia, publicados en revistas, periodicos y catalogos de galeria muchos de ellos hoy inencontrables.Los textos de esta antologia profundizan en la obra de artistas como Antoni Tapies, Antonio Saura, Modest Cuixart, Manolo Millares, Luis Feito o Rafael Canogar entre los españoles, y de Rothko, Fautrier, Fontana o Manzoni entre los internacionales. Pero lo que caracterizo la obra de Juan Eduardo Cirlot frente a los demas criticos del momento fue su intento de explicar el sentido general del informalismo tratando de esclarecer las ideas generales que unian a artistas que, en principio, parecian muy alejados los unos de los otros.Estos escritos son los de un poeta que se dedica a la critica de arte. Las obras que lo ocupan empatizan con su poetica. Muchos de estos textos son verdaderos poemas en prosa que van desentrañando no solamente lo que vemos cuando contemplamos un cuadro, sino y mucho mas importante aquellas otras realidades ocultas que cuando miramos no se ven. Para ello Cirlot utiliza los recursos que le ofrecen la poesia, pero tambien la musica, el simbolismo, la filosofia, la historia de las religiones o la historia del arte.

Pocas veces encontramos en la vida de un escritor un apego tan acentuado al barrio natal, como en el caso de Agustín Yáñez. Al recuerdo minucioso de las costumbres provincianas se añade la manera tan intensamente musical de interpretar los detalles de la vida cotidiana mediante un oido atento, que registra los mas intimos acontecimientos para convertirlos en una obra literaria sin paralelo en la literatura nacional.

La teoría del color de Johannes Itten puede considerarse una referencia universal para todas aquellas personas —artistas, diseñadores, historiadores del arte, estudiantes— interesadas en el color y s

El objeto de este libro es dar a conocer la tesis de licenciatura realizada en 1986 sobre la conocida como «Casa Solans» de Zaragoza. El interés que suscitó en su momento y el tiempo transcurrido has

Casi noventa años después, una investigación acerca de la verdadera causa de su fallecimiento hace que la aviadora Myriam Stefford salga de su tumba para reclamar precisiones al "doctor" que se ocupa del caso. ¿Fue accidente o asesinato? El "doctor" no es cualquier persona sino la reencarnacion de alguno de los tres participantes del hecho. ¿De ella misma, de su copiloto Ludwig Fuchs o bien de su marido Raul Baron Biza?Mentiras, glamour, amores y venganzas perversas cobran luz alrededor de este ultimo, controvertido y hoy casi desconocido personaje.

Para el futuro de la libertad y el capitalismo, será esencial erradicar los mitos sobre la deflación. De otro modo, no será posible realizar cambios profundos en nuestra estructura monetaria. De hecho, el miedo a la deflacion otorga argumentos poderosos a los defensores de la inflacion. Y la inflacion a cambio sostiene a los gobiernos. Los gobiernos nunca habrian alcanzado la dimension que tienen hoy dia sin la financiacion de un sistema monetario inflacionario. Y mientras el gobierno crece, muere la libertad. Por ello, es esencial para el futuro de la misma que se desvirtuen los mitos sobre la deflacion. Este libro intenta contribuir a esa tarea.

Emprender no es tarea sencilla porque requiere tiempo y dedicación. En estos tiempos donde emprender se ha vuelto una "moda", se ha mitificado mucho la figura del emprendedor como "alguien de éxito", sin tener presente, que es una persona que se reta todos los dias para seguir avanzando en su proposito, y en ello se encuentra su actitud, que no es mas, que estar a la altura de las circunstancias que le marca su proyecto. Este es un libro para que el emprendedor, sobre todo el inicial, pueda desarrollar su propuesta de valor desde una base solida, para que aprenda la importancia que es el saber gestionar adecuadamente su medio digital, ya que crear una empresa, no solo consiste en desarrollar su pagina web, App o plataforma, sino que hay que saber de la existencia de otros protagonistas que influyen en la visibilidad del proyecto, y ademas, tomando como guia, el funcionamiento del cerebro primitivo de su target potencial como principal actor en el ciclo de adopcion de su producto o servicio, asi como los posibles tipos de audiencia que pueden aparecer en las diferentes fases de desarrollo del proyecto. Sin embargo, la inteligencia emocional del emprendedor juega un papel primordial, no solo para conectar con su target potencial para obtener datos objetivos en un entorno de maxima incertidumbre, sino para que pueda gestionar de forma eficaz sus emociones, donde se incluye, el desarrollo de su mentalidad emprendedora, su capacidad de reaccion en la toma de decisiones frente a circunstancias hostiles, ademas de aprender a gestionar mejor, la relacion con su entorno mas cercano. El talento solo corresponde al 10%, el otro 90%, corresponde al aprendizaje que retroalimenta al 10%. Emprender no es solo tener una idea, es desarrollar una propuesta de valor para que satisfaga los requisitos del cliente a traves de la mejora continua, porque sin ella, el proyecto muere. Una actividad compleja donde todas las piezas deben encajar a la perfeccion y que va mas alla de un CANVAS dentro del mundo digital.

En un mundo incierto que se mueve a toda velocidad ¿qué hacen las empresas para sobrevivir? La efervescencia en la que nos encontramos sumidos, nos ofrece una enorme cantidad de tecnologías (Machine Learning, Arquitecturas DevOps, Automatizacion...) o metodologias (Scrum, Design Thinking, Lean Startup...) que nos deberian facilitar el camino. De hecho son unas herramientas fantasticas, pero aun asi, ¿como es que en muchas ocasiones no conseguimos la adaptabilidad y agilidad necesarias?La Diversidad invisible es la clave para que los equipos y las empresas consigan una actitud natural hacia la innovacion y la agilidad. A eso lo llamamos Cultura Transformacional. Tanto si eres Directivo, Lider de equipos, Emprendedor, Agile Coach, Scrum Master... a todos, os invitamos a descubrir como lograr que la innovacion y la adaptacion sean parte intrinseca de tu empresa a traves de la Cultura Transformacional. ¿Estas preparado?

Frente al agotamiento del entusiasmo por el arte contemporáneo que sí había en los años 2000, este ensayo busca una respuesta en relecturas de artistas rosarinos que en los años 50 tramaron un lugar imaginario, con espiritu localista y retrospectivo."Sin bien cada uno de los cuatro itinerarios que hemos recorrido en estas paginas muestran sus particulares inflexiones y entonaciones, es posible pensar este espacio arcadico, esta comarca ficcional construida mediante relecturas, reediciones y exposiciones, como un espacio otro, una heterotopia. Recordando la nocion foucaultiana,(16) se trata de los perimetros de un territorio construido en oposicion a un estado de cosas del cual se intenta estar retirado. Es el intento de interponer otras posiciones, otras distribuciones a las existentes en el campo artistico. Siendo un lugar imaginario puede señalar que los territorios que lo rodean son igualmente ficcionales. En otras palabras, el repliegue anacronico se aparta y se opone al horizonte de lo "contemporaneo" para indicar que la practica del arte podria ser otra. Frente al profesionalismo y las mediaciones institucionales propone el autodidactismo y el acercamiento intuitivo e inmediato. Frente a la logica del redito se identifica con el impulso lirico y el derroche del tiempo. Frente a las consabidas cronologias de la historia del arte actual ensaya otras genealogias y filiaciones, y frente a un campo de despliegue nacional postula un localismo irreductible".Pasaje de: Federico Baeza. "Arcadia litoraleña".

Durante siglos, la pintura ha sido nuestra principal herramienta de comunicación visual y, por tanto, de creación de todos aquellos imaginarios culturales que atraviesannuestra mirada. Sin embargo, hace años que parece haber perdido parte de su fuerza frente a la fotografia y otros medios visuales. Este influente ensayo de Julian Bellparte de la supuesta muerte de la pintura y nos ofrece un estudio agudo y apasionante que nos conducira de la reflexion en torno a la naturalezadel medio pictorico hacia las profundidades del arte y la representacionvisual. Nacido bajo la inevitable influencia de Modos de ver de JohnBerger, este libro se ha convertido por derecho propio en un clasico dela teoria de arte y el lenguaje visual.

Este libro reúne una docena de textos escritos por Fernando Luiz Lara desde 2006 hasta 2014, publicadas aquí por primera vez en español. El eje conductor de estos 10 ensayos es el esfuerzo de posicionar la arquitectura brasileña en el contexto mundial bajo las lentes del proceso decolonial y de campo expandido, o sea, sin someterse al eurocentrismo de los siglos pasados y entendiendo como digno de estudio la totalidad del espacio construido. Los ensayos discuten entonces, por diferentes angulos, lo que habria de excepcional en la arquitectura moderna brasileña.

Colección de miniensayos en torno a la cultura del sexo y el sexo en la cultura, los Pornogramas son una celebración de la imaginación erótica en toda su gozosa diversidad. Haciendo gala de erudición y espiritu gamberro a partes iguales, el autor pasa revista a un repertorio tematico que salta sin pestañear del Gilgamesh a las Suicide Girls, de Las mil y una noches a Mulholland Drive, del ciclo arturico al hentai, de Benvenuto Cellini a Derek Jarman, de la emperatriz Teodora a Miley Cyrus. Todo ello sin ocultar su predileccion por los medios mas olvidados por los estudios culturales: la literatura pulp, el comic, el cine porno, la danza o los dibujos animados.

Este libro no es solo una enumeración de temas, sino que invita a descubrir y a seguir un camino: la trayectoria que ha recorrido una persona emprendedora-fundadora, hasta transformarse en alguien cuyo legado mas importante es la Familia Empresaria que generosamente deja. A pesar de que existe una profusa literatura sobre las Empresas Familiares, parece no haberse avanzado tanto en lo que especicamente distingue a las Familias Empresarias: asi como se pone un gran esfuerzo y creatividad para el desarrollo de una Empresa Familiar, ¿que esfuerzo deberia ponerse para lograr la sustentabilidad y trascendencia de la familia? Ante este desafio, pretendemos ayudar a las familias y a quienes trabajan con ellos claricar cual o cuales pueden ser los momentos y caminos para pasar de Empresa Familiar a Familia Empresaria. Por otro lado, y ante la infundada y poco inocente hostilidad que se ha sembrado en el sentir popular durante los ultimos años sobre "el empresario", queremos hacer luz sobre el enorme valor que aportan al desarrollo local los hombres y mujeres que se dieron a la tarea de emprender colaborando con su entorno

"La interpretación de la música de los siglos XVII y XVIII", de Arnold Dolmetsch, es un hito de la música barroca. Fue publicado originalmente en 1915 por Novello and Company; Co, Ltd., London. Hoy, 105 años despues, la Universidad Catolica de Salta publica la obra por primera vez en idioma español, iniciativa y traduccion del maestro David Gomez Garcia, Director del Instituto Universitario de Musica Antigua."El objetivo de esta reconocida edicion es entender todo lo que los Viejos Maestros sentian acerca de su propia musica y las impresiones que deseaban transmitir, y cual era el Espiritu de su Arte. Publicado originalmente en 1915, sigue siendo un trabajo sin igual, principalmente porque refleja a su autor. () es un merecido homenaje al importante papel que desempeño en la reactivacion o el interes en la musica antigua, y para el lector, especializado y general, ofrece atisbos de lo que significaba la musica como arte y como ciencia para los musicos de la era barroca" (Michael Prochak, 1990. Del Prologo a la Edicion del 50.º Aniversario).

Este libro propone una reflexión estética, histórica y subjetiva sobre la obra performática y visual de Sylvia Palacios Whitman, abordando la cualidad inasible y fantasmática de sus operaciones y aparatos puestos en escena. Es a partir de documentos, archivos y registros, que se va generando una mirada sobre su quehacer artistico, siempre consciente del "miedo a que las imagenes del cuerpo escapen al cuerpo". Asi, este libro busca dar cuenta de sus obras, habitando un espacio entre la duda y la investigacion historicista, poniendo en valor la obra de una artista chilena que ha desarrollado la mayor parte de su trabajo desde el Nueva York de los años setenta, generando una mirada fluctuante y contingente sobre aquellos gestos mas radicales dentro de un contexto de cambio y vanguardia.

En la década de 1920, el compositor mexicano Julián Carrillo (1875-1965) desarrolló un sistema de música microtonal al que llamó Sonido 13. Aunque su papel como uno de los pioneros del microtonalismo en la musica docta occidental llevo a Carrillo a ser considerado un icono por la vanguardia europea entre los años 1960 y 1970, su musica y su legado han permanecido mayormente desconocidos entre musicos, academicos, criticos y publico en general.

"La interpretación de la música de los siglos XVII y XVIII", de Arnold Dolmetsch, es un hito de la música barroca. Fue publicado originalmente en 1915 por Novello and Company; Co, Ltd., London. Hoy, 105 años despues, la Universidad Catolica de Salta publica la obra por primera vez en idioma español, iniciativa y traduccion del maestro David Gomez Garcia, Director del Instituto Universitario de Musica Antigua."El objetivo de esta reconocida edicion es entender todo lo que los Viejos Maestros sentian acerca de su propia musica y las impresiones que deseaban transmitir, y cual era el Espiritu de su Arte. Publicado originalmente en 1915, sigue siendo un trabajo sin igual, principalmente porque refleja a su autor. () es un merecido homenaje al importante papel que desempeño en la reactivacion o el interes en la musica antigua, y para el lector, especializado y general, ofrece atisbos de lo que significaba la musica como arte y como ciencia para los musicos de la era barroca" (Michael Prochak, 1990. Del Prologo a la Edicion del 50.º Aniversario).

La economía de la Argentina es enigmática: muchos episodios durante los más de 200 años como nación independiente son difíciles de explicar en términos estrictamente económicos. Por ello, y para extraer valiosas lecciones para la actualidad, este libro propone una relacion entre esos acontecimientos historicos y las circunstancias politicas, las condiciones externas y las discusiones ideologicas que los acompañaron.La originalidad de su enfoque permite estudiar por que las administraciones no pudieron llevar adelante las politicas imprescindibles para resolver los problemas de su tiempo o, por que, frecuente y drasticamente, cambiaron las reglas de juego en la direccion incorrecta.¿Podra la experiencia ser utilizada para diseñar una estrategia capaz de recrear el clima estable e integrador en la economia global que comenzo en el pais alrededor de 1990? ¿Podra la Argentina volver a tener un periodo largo de progreso como el que consiguio a fines del siglo XIX y principios del siglo XX, Edad de Oro en la que la economia argentina crecio mas rapido que la de los Estados Unidos, Canada, Australia y Brasil?Esta obra pretende responder estas preguntas y otras similares, indagando en la historia con la esperanza de ayudar a encontrar un camino duradero hacia la paz y el progreso de la Nacion.

RICA MENTE: EL JUEGO INTERIOR DE LA RIQUEZA La clave no está en el dinero… está en tu mente. El dinero se hace en la mente.¿Por qué algunos prosperan mientras otros luchan por llegar a fin de mes? La

¿Cómo se aprende a improvisar? ¿O, en todo caso, cómo se aprende cualquier arte? ¿O cualquier cosa? Es una contradicción, un oximoron. Vaya y dígale a alguien: íSé espontáneo!. O trate de que alguien se lo diga a usted. Nos sometemos a maestros de musica, de baile o de taller literario que pueden criticar o sugerir. Pero por debajo de todo eso lo que realmente nos piden es que seamos espontaneos, que seamos creativos. Y eso, por supuesto, es mas facil decirlo que hacerlo. ¿Como se aprende a improvisar? La unica respuesta es otra pregunta: ¿que nos lo impide? La creacion espontanea surge de lo mas profundo de nuestro ser. Lo que tenemos que expresar ya esta con nosotros, es nosotros, de manera que la obra de la creatividad no es cuestion de hacer venir el material sino de desbloquear los obstaculos para su flujo natural.