eBooks de Didáctica musical, página 13 de 90

¿Te gustaría aprender guitarra pero no dispones de mucho tiempo? Este es el método perfecto para adquirir una base en 4 meses mediante una lección diaria de 15 minutos cada día. El programa consiste en: - Cada lunes: un acorde nuevo con una foto de la posicion de la mano, asi como el esquema asociado y ejercicios para practicar. - Los dias siguientes: ejercicios progresivos para ejercitar el nuevo acorde y ejercicios de acompañamiento, solos y otras tecnicas guitarristicas. - Cada sabado: un pequeño resumen de lo visto durante la semana y una pieza para que te animes desde el principio a tocar la guitarra. - Cada domingo: momento de descansar escuchando una cancion interpretada por un guitarrista famoso, que sirva de inspiracion para la tecnica y la interpretacion.

Si el propósito de la escuela es preparar para la vida, la música como experiencia que acompaña al ser humano desde su nacimiento debería ocupar un lugar destacado en la educación. Sin embargo, el trato que esta materia ha recibido y todavia recibe en los diferentes contextos educativos en nuestro pais es desigual. La presente obra ofrece razones para reconocer la necesidad de una educacion musical de calidad en la escuela publica. Esto supondria situar la experiencia musical en un primer plano, junto al resto de las de materias, de modo que se superaria su uso como mero telon de fondo para realizar otras tareas.La aproximacion al hecho musical desde su dimension cognitiva, emocional y social sera clave para entender que papel puede desempeñar la musica en la escuela. Una escuela en una sociedad fragmentada, inmersa en continuos y acelerados cambios que generan numerosas posibilidades, pero, a la vez, multiples desafios e incertidumbres.Hablar de la experiencia musical como mediacion supone reconocerla no solo por su valor estetico que ya seria una razon mas que suficiente para otorgarle un lugar relevante en el curriculo obligatorio, sino tambien como un medio de expresion que contiene saberes, ideologias y un lenguaje propio. Esta caracteristica le confiere protagonismo en la accion pedagogica, pues facilita experiencias de aprendizaje en las que se promueven la creatividad, la participacion, la expresividad y la racionalidad. Por tanto, el vinculo necesario entre la escuela y la universidad requiere una formacion inicial de los docentes que apueste por integrar saberes disciplinares, practicos y experienciales en torno a la musica a fin de generar un proceso compartido de construccion del conocimiento a partir de la investigacion, la revision critica, el dialogo y la comunicacion.

Con un lenguaje fresco, este manual es una obra de consulta amena y valiosa tanto para profesores como estudiantes de música, así como para cualquier persona interesada en recuperar su capacidad para

En este nuevo volumen del Tratado de estudios organizacionales, titulado Exploración de las temáticas, continuamos la traducción de The Sage Handbook of Organization Studies (2006), cuya primera parte se publico en 2017. Al igual que ese primer volumen, esta traduccion va acompañada de comentarios y reflexiones, desde la realidad latinoamericana, que abordan problematicas tradicionales y contemporaneas; y cuenta, ademas, con tres nuevos capitulos que complementan las tematicas que se desarrollan en la actualidad en torno al estudio de las organizaciones. Se constituye, entonces, en un aporte al debate sobre como construir, desde nuestro contexto local, un lenguaje propio de los estudios organizacionales.

Los escenarios políticos académicos del sistema universitario en el contexto latinoamericano exigen los abordajes de sus problemáticas como la construcción de sus desafíos desde un posicionamiento complejo que asume el lugar politico transformador de la educacion superior y su responsabilidad en la configuracion de sociedades mas democraticas y justas. El desafio de trabajar con el conocimiento en sus ambitos de produccion y docencia visibilizando su potencialidad critica y transformadora mediante el texto curricular inscribe a las ideas desplegadas en este libro en el centro de la agenda de los debates de la universidad como objeto de conocimiento.El libro propone la conformacion de campos academicos interdisciplinarios desde una historia contextualizada y encarnada en la genealogia del Profesorado Universitario de la Universidad Catolica de Cordoba cuyos actores se ven desafiados a traducir, interpelar e interpretar sus variadas trayectorias profesionales y academicas desde la provocacion/invitacion que los campos de la investigacion y la didactica generaran. En este sentido, se construyen conocimientos sustantivos para seguir avanzando en el campo disciplinar de una didactica universitaria que prioriza el trabajo con el conocimiento a los fines de la enseñanza concibiendo a los docentes como actores intelectuales y no reproductores.

Este libro analiza las similitudes y diferencias que existen entre dos prácticas musicales, la interpretación y la docencia, aparentemente contrapuestas pero íntimamente relacionadas, y pretende servir de guia a los profesores en su labor cotidiana. Es seguro que un buen interprete posee todas las herramientas que le permiten expresarse con libertad mediante su instrumento, pero quiza no sea capaz de trasmitir plenamente ese conocimiento a sus alumnos. Por otro lado, un buen profesor puede que no este sacando el mejor partido a lo que sus alumnos le estan aportando para enriquecer su propio bagaje como instrumentista. A fin de facilitar el trabajo de quienes se inician en la enseñanza de su instrumento se estudian los siguientes temas: La interpretacion y la enseñanza y la necesaria adaptacion. ¿Sabemos como tocamos realmente? ¿Como podemos transmitir nuestras habilidades de forma eficaz? ¿Como organizar el dia a dia en clase? ¿Que hacer en las primeras clases? ¿Como preparar la parte practica docente de una prueba para un puesto de trabajo? La relacion del profesor con su instrumento en las escuelas de musica y conservatorios en la actualidad.

En este libro, Isabel Villagar, desde una perspectiva divulgativa y científica, afronta la cuestión de cómo se ha de enseñar a cantar a los niños y adolescentes teniendo en cuenta los condicionamientos fisicos, mentales y emocionales de cada fase del desarrollo infantil y juvenil. Porque cantar, y cantar bien, es una actividad neuromuscular susceptible de ser aprendida y mejorada gracias a la practica sostenida y al entrenamiento guiado, y no una habilidad innata que solo unos pocos poseen o que los niños aprenden sin necesidad de ayuda por parte de los docentes. Como se produce la voz cantada. Consideraciones pedagogicas y repertorio en la primera infancia. Niños a los que les cuesta cantar y protocolos de evaluacion de la voz cantada. Desarrollo musical en la adolescencia. Como se enseña el repertorio.

Preguntarse por qué o para qué establecer un diálogo con el egresado o realizar estudios sobre ellos ha sido un tema de amplia reflexión para los integrantes de la comunidad educativa. A partir de estas cuestiones se han ido formulando politicas que permiten trazar un horizonte de sentido, con el objeto de redefinir el rumbo de su relacion con la universidad. Se trata entonces de abrir espacios de participacion y fortalecer sus vinculos con el medio sociocultural y laboral del cual hacen parte. Desde esta perspectiva, el seguimiento de egresados se constituye en una actividad esencial que busca establecer una relacion de doble via entre la institucion formadora o el programa del que hicieron parte y el egresado, un actuar investigativo que sirve a la institucion para evaluar y fortalecer su presencia en la sociedad, redefinir su quehacer y proponer alternativas que incidan en mejorar permanentemente su accion laboral y profesional.Este libro es parte del esfuerzo realizado por la Universidad Distrital Francisco Jose de Caldas para entrar en contacto con muchos de sus egresados, especialmente de las facultades de Ciencias y Educacion e Ingenieria. El camino recorrido da cuenta de las diferentes tendencias en los estudios de egresados y las estrategias metodologicas que han sido empleadas para la recoleccion de informacion, la caracterizacion de sus trayectorias academicas y laborales, identificar sus condiciones de trabajo y desde su desempeño profesional proveer una mirada retrospectiva que aporta valiosas apreciaciones sobre los procesos de formacion ofrecidos por los programas academicos y la Universidad Distrital.

La experiencia de los seminarios investigativos como práctica de aula en las asignaturas Bioingeniería en la carrera de Ingeniería de Control y Taller de investigación en la Tecnología Industrial, de la Facultad Tecnologica de la Universidad Distrital Francisco Jose de Caldas, resulta significativa en la busqueda de una interaccion que supere la dispersion en el aula y sea un germen de investigacion formativa.Este libro presenta los resultados de dos seminarios investigativos en los cuales se exponen las ideas y opiniones presentadas por los estudiantes frente a los temas tratados en dichos seminarios.

En este libro las autoras comparten su experiencia investigativa alrededor de los ires y venires de la escritura dentro del ámbito académico, en la búsqueda de aportar al fortalecimiento de este proceso en las estudiantes de la Licenciatura en pedagogia Infantil de la Universidad Distrital Francisco Jose de Caldas a traves del desarrollo de la conciencia linguistica como posibilidad para avanzar en el ejercicio de ser escritores expertos dentro del 4mbito Universitario. Se presenta, por un lado, el ejercicio situado con las estudiantes de primeros semestres de la licenciatura a traves de la aplicacion de secuencias didacticas con una serie de actividades y tareas que perseguian el objetivo de acercarlas al reconocimiento de su propio proceso escritural y brindar herramientas para el favorecimiento de su conciencia linguistica; por otro lado, el libro presenta el marco teorico que sustenta esta propuesta de trabajo y que le da soporte a la creaci6n y aplicacion de las secuencias didacticas y al logro de los resultados que se materializan dentro de esta investigacion.

¿Cuáles son los aspectos que definen el panorama internacional de los doctorados en educación? ¿Qué características de crecimiento, orientación curricular y producción de tesis presentan dichos estudios en el Peru? ¿Que temas son cruciales para repensar los doctorados en educacion? Este libro responde estas preguntas con el objetivo de enriquecer los marcos contextuales y conceptuales de los directores y docentes de programas doctorales en educacion, asi como de los investigadores y autoridades vinculados a este sector universitario.Los autores, Luis Sime Poma y Carmen Diaz-Bazo, buscan contribuir a la comprension y mejora de las practicas formativas e investigativas que desarrollan los doctorados en educacion considerando la evidencia y experiencia nacional e internacional.

Se trata de una obra fundamental para comprender hacia dónde van los caminos de la disrupción digital en el mundo universitario.Claudio Rama Vitale, uno de los mayores especialistas en los procesos de educacion a distancia y virtual, ahonda en esta edicion, corregida y aumentada, en la tematica de la nueva dinamica socio-economica centrada en la irrupcion de lo digital y examina el impacto de estos procesos en la educacion superior en America Latina.La investigacion devela los efectos en la transformacion de los sistemas universitarios y, especialmente, en la tradicional educacion a distancia, a la que define como la prehistoria de esta modalidad.El libro hace un recorrido analitico y con informacion actualizada, por los temas clave de la tematica: primeramente analiza el contexto actual de la virtualizacion a nivel economico, tecnologico, social y politico, para introducirse puntualmente en el analisis de la digitalizacion de la educacion. En este sentido, expone y justifica la importancia de la reforma educativa en America Latina, la reingenieria de las instituciones educativas semipresenciales, las nuevas ofertas de la educacion totalmente a distancia, como afecta finalmente en la calidad educativa y su aporte a la diversidad y la igualdad.Tambien se analizan algunos de los sistemas informaticos y tecnologicos aplicados a los procesos educativos: en el aula virtual, en los sistemas administrativos y de gestion, en la pedagogia, etc., y concluye con un pormenorizado estudio sobre las tendencias de la educacion a distancia en el Siglo XXI, en la region.

Is there a choral director or soloist who has not looked for new ideas for warm-up exercises before? Here, you are getting 200 inspirations all at once! And whats more, the creative exercises are more than just warm-up exercises: They help to relax the body, train the ear as well as the dynamism and sense of rhythm. Available in Spanish for the first time!

Robert Schumann escribió este libro en 1848 como parte de la obra Album for the Young. Estos consejos siguen siendo hoy en día uno de los textos más influyentes para músicos de todas las categorías. Steven Isserlis, uno de los chelistas mas famosos del mundo y autor de dos libros sobre las vidas de varios compositores que se han convertido en referencia por su humor y agudeza, ha ampliado el texto con comentarios y consejos de su propia cosecha, actualizando las sabias palabras de Schumann y dandole un giro mas practico, humoristico y profundo que consigue actualizar el texto para hacerlo imprescindible a cualquier persona, de cualquier edad, que quiera ser musico o que simplemente ame la musica.Robert Schumann fue un innovador, sus obras anticiparon muchos de los temas que, 150 años despues de su muerte, continuan desarrollandose; practicamente todos los compositores importantes reconocen su influencia e importancia. Pero fue tambien un innovador en el trato que dispensaba a los niños y jovenes aspirantes a estudiar musica, involucrandose en su educacion. Este libro es fiel reflejo de su pensamiento, e Isserlis un magnifico compañero, cuyo interes en fomentar el amor a la musica en los jovenes, y no tan jovenes, lo desarrolla en conciertos, clases y conferencias.

La finalidad pedagógica y didáctica de este libro consiste en abordar las formas musicales tonales a partir de un recorrido analítico de estructuras que tiene en cuenta desde el elemento más pequeño (motivo-frase) hasta la totalidad de los elementos constitutivos que configuran y representan las formas: periodo-bipartita-tripartita. El abordaje de las formas simples o de pequeñas dimensiones representa un interesante ensayo didactico en el que se realiza, por un lado, el reforzamiento de los conocimientos aprendidos en armonia y, por otro, la aplicacion de los conceptos aprehendidos para encontrar en el analisis musical la interrelacion de todos los elementos sintacticos y estructurales. Este material es resultado del trabajo academico de sus autores y como consecuencia de una practica docente en las clases de Analisis Musical para la formacion de profesionales en musica.

Veinte audiciones polivalentes, sencillas, con gran variedad de aplicaciones en el aula. Se añaden referencias discográficas, bibliográficas, audiovisuales y de apoyo temático.

¿Por qué los estudiantes no comprenden Física en la escuela media? ¿Cómo es la vida en las aulas y en la escuela donde los estudiantes dicen que comprenden Física? ¿Qué hacen los profesores para que los chicos comprendan Fisica? Basandose en la idea de que existe una estrecha relacion entre formar al ciudadano actual, distribuir el conocimiento cientifico e iniciar su comprension en las clases de Fisica, este libro narra y analiza situaciones escolares cotidianas vislumbrando y sugiriendo alternativas para encarar interrogantes como los planteados desde los significados que construyen profesores, estudiantes y didactas. Es un texto elaborado a partir de una minuciosa investigacion realizada en las clases de un colegio publico y gratuito de la ciudad de Buenos Aires que partiendo de la enseñanza introductoria a la Fisica Cuantica reflexiona sobre el desarrollo de la comprension de temas complejos, al poner en dialogo la intervencion didactica y el desarrollo profesional del docente de Fisica con el contexto institucional de sus practicas.

Los estudiantes de música, así como sus familias y profesores, encontrarán en este libro información práctica sobre estudios y profesiones del sector musical organizada en diez áreas: Interpretación, Direccion, Composicion, Enseñanza, Musicoterapia, Musicologia, Investigacion, Gestion, Construccion / Reparacion de Instrumentos y Tecnologia Musical. Para cada una de estas areas se incluye, ademas, el testimonio de uno o varios profesionales. La segunda parte del libro va dirigida especialmente a profesores, orientadores y gestores de centros educativos. Ofrece una aproximacion a distintas teorias sobre la orientacion profesional y estrategias que pueden ponerse en marcha en el aula para ayudar a los alumnos a planificar su futuro profesional en la musica.

El objeto de este libro es el de proporcionar a maestros y futuros maestros de educación infantil herramientas para que afronten la tarea de trabajar la música en el aula con sus niños sin miedo y plenamente convencidos de que tienen en sus manos un material excelente para educar y que les puede ayudar a cumplir las finalidades que se persiguen en esta etapa educativa.

Mejorar en cualquier aspecto supone un reto. Significa pasar de un nivel de funcionamiento a otro mejor, de un nivel determinado de rendimiento a uno superior. Y conseguirlo supone estar dispuesto a exigirte un poco mas para alcanzar el incremento que deseas, puesto que mejorar significa sobrepasar los limites actuales. Tal es el caso del aprendizaje musical.La musica llega de tal forma al corazon y al intelecto, que de forma inexplicable produce espirales de magia y admiracion. Acercarnos un poco mas a suscitar en los demas tales experiencias mediante el canto o un instrumento musical, supone un verdadero privilegio. Este libro te aporta informacion util y trata de ayudarte en la motivacion personal para descubrir nuevos caminos para conseguirlo.* Un compromiso activo con el aprendizaje. * ¿Como manejar un infortunio que merma tu disfrute musical?* ¿Que cualidades psicologicas y fisicas esenciales concurren en una buena ejecucion?* ¿Que se necesita para desarrollar un criterio musical propio?* Como fortalecer tu concentracion y entrenar tu oidoMejorar en la musica no se consigue solo a base de comparacion con estandares imposibles de alcanzar. El aprendizaje de calidad implica tener presente como funciona realmente nuestro cerebro, nuestras emociones y nuestra conducta. El verdadero reto consiste en articular estos componentes sabiamente. Conseguir, en definitiva, que el propio estudiante de canto o de instrumento musical, sepa generar en si mismo las sinergias interiores que le orienten con ilusion hacia un camino musical de mejora continua.En la primera parte de este libro, el autor repasa un tema fundamental que recorre transversalmente toda la obra: la autorregulacion del aprendizaje musical. ¿Que implica tomar tus propias decisiones musicales? ¿Que se necesita para desarrollar un criterio musical propio? ¿Como aprovechar tus experiencias para incrementar el rendimiento y la satisfaccion? A traves de diversos contenidos y experiencias de grandes profesionales, los primeros capitulos nos introducen en las ideas clave de lo que supone aprender a aprender.La segunda parte del libro representa una invitacion al autoconocimiento, la reflexion y la practica. Al final de cada capitulo de esta segunda parte se presentan experiencias practicas relacionadas con la actividad musical, y que sin duda nos situaran en un plano de ventaja al abrir la tapa del piano o comencemos a vocalizar. Los siguientes capitulos inciden positivamente en la propia realizacion de la accion musical, abordando cuestiones como la concentracion, el control sobre la ejecucion o la revision de la base tecnica. En el ultimo capitulo se muestra la importancia de revisar los resultados de las experiencias musicales y reflexionar sobre diversos asuntos relacionados con ellos.