La mejor selección de autores y obras de la literatura española, con las claves para disfrutarlas plenamente.Víctor García de la Concha ha escogido las mejores páginas de nuestra literatura y acompaña cada una de un comentario donde nos desvela toda la belleza, originalidad y calidad que cada texto encierra, desde el Cantar de Mio Cid hasta la Generacion del 50.En palabras de su autor, "este libro es el producto de un dialogo ininterrumpido de autores y lectores que van descubriendo un tesoro: las grandes paginas de la literatura española".

Conozca la generación literaria que representa la modernidad a comienzos del siglo XX. Antonio Machado, Juan Ramón Jiménez, García Lorca, Jardiel Poncela, las SinSombrero, Alberti, María Zambrano, Salinas, Guillen, Rosa Chacel, Cernuda, Dali, Buñuel, Falla Un grupo de artistas, intelectuales, poetas, novelistas y dramaturgos que supuso un nuevo Siglo de Oro para las letras españolasDescubra la generacion que representa la modernidad de comienzos del siglo XX, la generacion del 27. Valedores de una poesia caracterizada por la mezcla de lo clasico y lo popular o la maestria en el uso de la metafora, asi como del paso de un arte deshumanizado a otro preocupado por los temas sociales y politicos.

SIN ELLAS, LA HISTORIA NO ESTÁ COMPLETAEste libro recupera la memoria y los avatares de varias mujeres, artistas y pensadoras de la generación del 27, cuyo legado resulta determinante en la

En 2009, el Premio Nobel de Literatura Orhan Pamuk estuvo a cargo del seminario Charles Eliot Norton en la Universidad de Harvard. Este libro reúne las seis conferencias que escribió para tal ocasión.¿Que pasa en nuestro interior cuando leemos una novela? ¿Como puede una novela crear ese efecto unico, tan distinto del producido por la pintura, el cine o la poesia?En este libro inspirador y sumamente personal, Pamuk nos lleva de la mano a los mundos del escritor y del lector, poniendo de manifiesto las intimas conexiones entre ambos. Pamuk recurre a la famosa distincion de Friedrich Schiller entre poetas ingenuos (los que escriben con espontaneidad, serenidad y naturalidad) y poetas sentimentales (reflexivos, emotivos, inquisidores y sensibles al artificio de la palabra escrita).Remontandose a las novelas de su adolescencia y deteniendose en las obras de Tolstoi, Dostoievski, Stendhal, Flaubert, Proust, Mann y Naipaul, Pamuk explora la oscilacion entre lo ingenuo y lo reflexivo, asi como la busqueda del equilibrio que se encuentra en el corazon mismo del oficio de todo novelista.Cualquiera que haya tenido el placer de sumergirse en una novela disfrutara y aprendera de esta intensa obra de Orhan Pamuk.

La mejor prosa de Elvira Lindo en veintinueve ensayos que analizan la obra y el tiempo en que vivieron creadoras que han desarrollado su obra al margen del canon masculino, y un magnífico autorretrato en el que repasa su propia trayectoria vital y literaria.En los años veinte, Maruja Mallo, Margarita Manso y Concha Mendez desafiaron las normas de la epoca al quitarse el sombrero en plena Puerta del Sol, haciendo de ese gesto un acto de desobediencia. Escritoras, pintoras, fotografas y creadoras de diversas disciplinas han seguido su ejemplo al expresar sus opiniones y trasladar su particular vision del mundo al debate cultural de su tiempo. A lo largo de la historia, muchas mujeres se han visto obligadas a quitarse el sombrero de la imposicion social que las ha mantenido alejadas de una comunidad intelectual mayoritariamente masculina. Prologado por Elena Poniatowska, una de las grandes escritoras en lengua castellana, Elvira Lindo presenta veintinueve ensayos literarios que analizan la obra y el tiempo en que vivieron creadoras que han desarrollado su obra al margen del canon mas convencional, y un magnifico autorretrato en el que repasa su trayectoria vital y literaria. Siempre atenta tanto al ambito social como al domestico en el marco de la creacion, Elvira Lindo despliega con una prosa magnifica toda su empatia, erudicion y espiritu eclectico e inquisitivo en este magnifico mosaico narrativo.

Este libro ofrece un posible método para una lectura profunda de la obra literaria. Aporta los instrumentos imprescindibles para poder ver su artificio y señala caminos para que el análisis sea más f

De las jarchas hasta la última literatura. ¿Hablamos castellano o español? ¿Cuándo y cómo se «inventó» la literatura española? ¿De qué habla La Celestina: de amor, de sexo, de brujería o de poder? ¿S

Agnosticismo y fe poética en Jorge Luis Borges es un valioso e iluminador estudio abocado a la poesía del escritor argentino. Ya desde su título se enfatiza la tensión inherente en la que el libro nos invita a indagar: a pesar del escepticismo esencial, reiterado por el mismo Borges, y aun su supuesto agnosticismo, Borges es un escritor espiritual, que manifiesta su perplejidad ante los interrogantes metafisicos y religiosos, ante el misterio del Verbo encarnado, transformandolos en poesia. Se trata de un ejercicio de fe poetica observa la autora, una fe que constituye tanto una estetica como una etica. En efecto, el escepticismo de Borges, la conciencia de las limitaciones del lenguaje, no invalidan su fe literaria, una fe analoga a la del credo religioso.Lucrecia Romera dialoga lucidamente con los textos de Borges y nos revela la presencia de lo religioso en la obra borgeana, siempre en relacion con la poesia. Y tal como lo aclara la autora, el camino transitado es de Borges a Borges, pues el modo de desplegar la teoria del poeta argentino es poetizando, para asi develar la realidad ontologica de la poesia, convirtiendo los problemas metafisicos en teoria poetica.A lo largo de las paginas del libro, se ira desplegando un universo poetico fundado en la busqueda permanente del Verbo, donde se percibe al lenguaje poetico como siempre insuficiente, siempre evanescente, pero tambien como vehiculo privilegiado hacia la trascendencia. Este iluminador estudio de Lucrecia Romera constituye no solo una incursion en la esencia de la palabra poetica de Borges sino en la esencia misma de la poesia.Ruth FineDepartamento de Estudios Hispanicos y LatinoamericanosUniversidad Hebrea de Jerusalen

ESTE LIBRO RECOGE EL LEGADO CULTURAL Y LA CONTRIBUCIÓN DE ESPAÑA AL CONJUNTO DE LA CIVILIZACIÓN MUNDIAL.Desde la objetividad, y fuera de todo chauvinismo, Jon Juaristi y Juan Ignacio Alonso realizan un fascinante recorrido a traves de los grandes hitos y personajes de nuestra cultura, desde Isidoro de Sevilla y el Poema de Mio Cid hasta Lorca o Picasso, pasando por Nebrija, Servet, Goya o Ramon y Cajal entre otros.Un viaje a traves del tiempo para apreciar el indudable valor y la grandeza de nuestra literatura, nuestra arquitectura, nuestro arte y nuestra ciencia y, en definitiva, presentar al lector lo que los autores han denominado el CANON ESPAÑOL.

Este libro aborda el carácter ejemplar del vínculo entre Miguel de Unamuno y su maestro Marcelino Menéndez Pelayo como caso testigo de las contiendas críticas sobre las formas de apropiación del pasado cultural de España en el contexto del fin del siglo XIX. En el se enmarca la tension entre ambos autores dentro del planteo foucaultiano explicitado en Las palabras y las cosas, segun el cual, para ese momento, el modelo biologico-evolucionista heredado de la historia natural, con sus cuadriculas clasificatorias y taxonomias descriptivas, deja paso a la complejidad de disciplinas modernas que ya no responden al mismo concepto de historicidad. Ya no se tratara de dar cuenta documental del pasado de los clasicos, sino de dotarlos de una significacion vital, filosofica, motivadora de la regeneracion de su presente. Se da entonces un viraje evidente desde cierta mirada critica sobre la superficie de la historia literaria, hacia una mirada intrahistorica de la simbologia profunda de la literatura (del Quijote, de los misticos, de Calderon). Es en este aspecto que la relacion entre ambos autores permite dar un salto cualitativo para entender ciertas obligaciones que los excedieron por mucho, y que signaron un conflicto recurrente entre dos formas antagonicas de lectura en el marco europeo de entre siglos.

La Ilustración, en el siglo XVIII, revaloriza la razón en todos los ámbitos del saber. Abundan los estudios históricos y de crítica filosófica y literaria, y se producen avances notables en economía, fisica, quimica, astronomia, arqueologia, etc. Los estudiosos españoles contribuyen a estos avances sin perder su vision transcendente sobre el destino del hombre: su critica ira dirigida precisamente a purificar la fe cristiana de elementos que no le correspondian.En literatura, es un siglo mas de generos que de individualidades, aunque las hay relevantes, como Torres-Villarroel, el padre Isla, Feijoo, Jovellanos, Melendez Valdes, Leandro Fernandez Moratin, Celestino Mutis y Jorge Juan. Se crean instituciones que han perdurado hasta nuestros dias, como la Real Academia Española y otras Academias, la Sociedad Economica de Amigos del Pais, la Biblioteca Real Es un siglo que conviene conocer de la mano de sus protagonistas, y ese ha sido el esfuerzo del autor.

La historia completa de la Literatura española es proyecto de tal envergadura que justifica el que casi todos los volúmenes publicados hasta la fecha sean colaboración entre especialistas de varios periodos. Estas paginas son, en cambio, producto de la vision unitaria de una historiadora que asume con gran originalidad un doble reto: el de narrar hechos y procesos de forma personal, frente a la tarea mucho mas aseptica de describir; y el de hacer una sintesis equilibrada bajo una orientacion esencialmente comparatista.Este manual, alentado por una permanente busqueda de cohesion, ofrece una facil lectura tanto al estudioso de la materia como al lector no avezado, y permite establecer vinculos entre textos, ideas y generos, gracias a continuas referencias internas. En todo el libro resuena la propia literatura y no solo lo que la critica ha dicho, como demuestran las numerosas citas que entreveran sus capitulos.Segunda parte de un manual ya consolidado entre expertos, critica y alumnado, totalmente renovado y actualizado por Lina Rodriguez y recomendado por las facultades de Filologia.

EDICIÓN REVISADA. La historia completa de la Literatura española es proyecto de tal envergadura que justifica el que casi todos los volúmenes publicados actualmente sean obra de colaboración entre especialistas de varios periodos. Estas densas paginas son, en cambio, producto de la vision unitaria de una historiadora que asume con gran originalidad un doble reto: el de narrar hechos y procesos de forma personal, frente a la tarea mucho mas aseptica de describir; y el de hacer una sintesis equilibrada bajo una orientacion esencialmente comparatista. Este MANUAL, alentado por una permanente busqueda de cohesion, de relacion entre las partes, ofrece una facil lectura tanto al estudioso de la materia como al lector no avezado, y permite establecer vinculos entre textos, ideas y generos, gracias a las continuas referencias internas que llenan el libro. En todo el resuena la propia literatura y no solo lo que la critica ha dicho de ella, como demuestran las numerosas citas que entreveran sus capitulos. Especialmente las de los versos que, con sus contrastes de tono y ritmo, son aqui entendidos como latidos de las epocas, acordes a los cambios de sensibilidad y de estetica en el paso de los siglos.

Coloquios de la Verdad de Pedro de Quiroga (c. 1569) es el diálogo literario que más temprana y conflictivamente adapta las teorías evangelizadoras de Las Casas y las político-jurídicas de Vitoria a una obra de ficcion. En este estudio se incorpora documentacion de primera mano sobre la biografia del autor y se analiza el contexto peruano y peninsular de la composicion del texto; se sacan a luz sus hallazgos literarios, peculiaridades linguisticas como texto trilingue de castellano, quechua y latin, e ideologicas como representante de la primera evangelizacion, generadora de diversos dilemas de conciencia en la defensa del indigena. Los criterios editoriales para la confeccion del texto critico se fundamentan en el cotejo riguroso del texto base (ms. de El Escorial) con todos los testimonios posteriores. La anotacion es compleja y copiosa, y se incluye aparato critico y bibliografia.

¿Qué se esconde en los "pliegues del canon" literario hispanoamericano? ¿Qué aportan los debates actuales a los temas de identidad y nación, subjetividad y memoria histórica? ¿Qué horizontes abre la "desauratizacion" de la cultura? ¿Desde donde leer los microrrelatos de la modernidad latinoamericana? ¿Cuales son las fronteras, reales y simbolicas, de la ciudad letrada? En las ultimas decadas, el latinoamericanismo ha registrado cambios fundamentales en su aproximacion al estudio de procesos de produccion cultural y de circulacion de saberes que transvasan los limites de disciplinas, generos y territorialidades especificas. Critica impura explora, asi, las complicidades que relacionan estudios literarios y culturales, hermeneutica e historiografia, representacion e interpretacion, estetica y politica, desde los inicios de la transculturacion colonial hasta los desafios impuestos por la globalizacion. Critica impura propone no tanto fijar al objeto de estudio en un locus preciso de indagacion epistemologica como desafiarlo y desestabilizarlo desde perspectivas plurales, eclecticas y desplazadas.

Los relatos de viajeros imperiales al Nuevo Mundo fueron la fuente primaria de los discursos nacionales del siglo XIX y principios del XX. El diálogo entre los intelectuales locales y los viajeros metropolitanos genero contenidos biculturales e intercambios proteicos, tanto en las identidades nacionales como en los sujetos imperiales. Desde un enfoque interdisciplinario, este libro indaga en estos intercambios como zonas de contacto conflictivas y como reciprocas apropiaciones politicas, cientificas y culturales. Los protagonistas en estas zonas de contacto son el naturalismo evolucionista de la Inglaterra victoriana, la literatura del Rio de la Plata, los intereses medicos, botanicos y comerciales durante la dictadura del Dr. Francia, la Guerra de la Triple Alianza en la literatura paraguaya, la arqueologia en las paginas de The National Geographic Magazine y el indigenismo cuzqueño. Se estudia una gran variedad de generos y autores, desde cuentos y notas de Jorge Luis Borges y novelas de Roa Bastos y W. H. Hudson hasta informes periodisticos y arqueologicos de Hiram Bingham y fotografias de Martin Chambi.

Este estudio se centra en las imágenes fundamentales de la novela, el teatro y el cine hispánicos contemporáneos sobre la Conquista de América. Su enfoque comparativo en los "conquistadores conquistados" de esta "nueva narrativa" permite explorar en detalle como las diferentes obras intentan deconstruir los discursos (neo-)coloniales e indigenistas que siguen marcando nuestros puntos de vista sobre el colonialismo español, las identidades culturales en el mundo hispanico moderno y, en particular, las relaciones actuales entre España y America Latina. En este analisis se revelan diferencias significativas entre las perspectivas españolas y latinoamericanas puesto que, a diferencia de otros estudios, se analiza el amplio aspecto de la narrativa hiperrealista y neo-barroca a ambos lados del Atlantico. Aspectos clave seran la humanizacion/deshumanizacion del conquistador, la presentacion narrativa del Otro y cuestiones de hibridez cultural en obras de los siguientes autores y directores: Alejo Carpentier, Juan Jose Armas Marcelo, Matilde Asensi, Gioconda Belli, Jose Sanchis Sinisterra, Nicolas Echevarria.

Bernal Díaz construye su discurso con un lenguaje cargado de metáforas, alusiones a otros textos históricos y literarios, refranes populares y ecos o acciones rítmicas que, entre líneas, comunican mensajes trascendentales. Su dialogo constante con sus lectores logra tambien un efecto novelistico: nos hace trabajar con la cronica, cuestionarla, construirla al leerla, para luego releerla en busca de pistas que ayuden a su comprension. Osvaldo Estrada analiza esta cualidad de la obra del soldado cronista y describe los ecos de la misma en la literatura mexicana contemporanea."La imaginacion novelesca resalta la habilidad de Bernal Diaz para urdir una trama aprovechando multiples recursos retoricos. Desde la perspectiva de los estudios post-coloniales, el autor sagazmente destaca las resonancias de la obra y estudia su presencia en recientes novelas mexicanas que reviven el legado colonial" (Raquel Chang-Rodriguez, City College-Graduate Center, City University of New York)."Desata este libro la literariedad del texto bernaldino a partir del analisis del lenguaje, de los procesos de caracterizacion, y del juego con la ilusion temporal y espacial, tomando en cuenta la tensa relacion entre literatura e historia, tan presente en los textos coloniales y contemporaneos" (Yolanda Martinez-San Miguel, University of Pennsylvania)."Al analizar los rasgos novelescos de la Historia verdadera y su adaptacion en la nueva novela historica latinoamericana, este libro es una herramienta util tanto para los estudiosos de la literatura colonial como para quienes analizan su (re)construccion ficcional" (Blanca Lopez de Mariscal, Tecnologico de Monterrey).

Esta obra es el resultado del Coloquio Internacional de Escritores y Críticos: Homenaje a Diamela Eltit, una escritora y profesora de castellano nacida en 1949 en Santiago de Chile. La propia homenajeada es la autora del ultimo texto del libro en donde se analiza su produccion literaria que tanta cantidad de interpretaciones ha generado y que representa una interesante corriente narrativa, que tiene caracter experimental y de ruptura tanto en su contenidomundos sordidos, personajes marginales como en su forma.

Conjunto de estudios y ensayos de prestigiosos especialistas con motivo del cuarto centenario de la publicación de La Florida del Inca (Lisboa, 1605), que se ocupan de esta relación histórica sobre la fracasada expedicion de Hernando de Soto a la Florida desde nuevos puntos de vista que establecen nexos con la totalidad de la obra del Inca, en particular, con su traduccion de los Dialogos de amor de Leon Hebreo y los Comentarios reales. Mediante un enfoque interdisciplinario se dilucidan problemas y aspectos del libro no tratados hasta ahora por la critica, y se indaga en las raices culturales del pensamiento conciliador del Inca Garcilaso entre el Viejo y el Nuevo Mundo.