Antiphanes is one of the most important writers of the Middle Attic comedy. His plays deal with matters connected to mythological subjects, although others referenced particular professional and national persons or characters, while other plays focused on the intrigues of personal life. This volume contains an introduction, a critical text, translation and complete philological, literary and historical commentary on the testimonia and fragments (fr. 1 100; Agroikos/The Rustic Ephesia/The Girl of Ephesus) of Antiphanes.

Ephippus is an outstanding playwright of Greek Middle Comedy. He won a single Lenaean victory ca. 378-376 BC and continued being productive until the late 340s. His twenty-eight surviving fragments reveal a wide thematic range: myth burlesque (with a special fondness for Heracles), political allegory, sympotic themes, personal mockery, satire of philosophy (Plato), hetairai. His corpus features seven hapax terms, as well as the highest percentage of anapaestic dimeter lines of all poets of Middle Comedy.

This volume forms the second part of the three-volume commentary on the fragments of Diphilus, who belongs to the prominent triad of the poets of New Comedy alongside Menander and Philemon. The present volume comprises the text and an English translation of the fragments of twenty-two plays of Diphilus, followed by a full-scale (philological, thematic, literary, interpretative, historical) commentary that also yields insight into the reception of Diphilan comedy in Roman theatre. This in-depth study of the Diphilan techniques of verbal humour and performance aims at shedding light on the dramatists distinctive place in the comic tradition, as well as showcasing a degree of variation in the overall image of the production of new comedy.

This book is a fully-fledged commentary on the fragments of the Greek comic poets Nausicrates and Nicostratus. By reconstructing the text and providing metrical, linguistic, and detailed philological analysis, it makes the work of these neglected authors accessible to all those interested in Greek drama and classical literature at large.

Antiphanes is one of the most important writers of the Middle Attic comedy. His plays deal with matters connected to mythological subjects, although others referenced particular professional and national persons or characters, while other plays focused on the intrigues of personal life. This volume contains a critical text, translation and complete philological, literary and historical commentary on the fragments of Antiphanes Sappho and subsequent plays, along with the fragments without a play-title (including dubia).

Mary of Nemmegen, a prose condensation in English of the Middle Dutch play Mariken van Nieumeghen, is an important example of the literature that was imported from Holland in the early part of the sixteenth century. It also may be compared to Everyman, described as a treatise "in the manner of a moral play." Mary of Nemmegen is an analogue of the Faustus story. As such, it is also a window on the obsession in its own time with the occult.

Reedición completamente revisada y actualizada de la original de 1996. La Introducción incluye los avances en la investigación sobre Sor Juana; la segunda parte, la edición del "Primero sueño", con la grafia y variantes de las ediciones antiguas cotejadas con la de Mendez Plancarte, profusamente anotada. La obra se cierra con un comento.

This book is a historical and comparative study of the language of Hipponax, a Greek poet of invective verse who lived in Ephesus in the middle of the sixth century BCE. Many factors invite the linguist to take a close look at the surviving fragments of his poetry, including a creative use of language that is coarse, parodic, barbaric, and sometimes delightfully obscene, his distinctive meter, and his relish for lexical rarities and foreign words borrowed from neighboring languages. The four chapters of the book cover the alphabet and matters related to letter forms, phonology, morphology, and loanwords. Throughout the book the author offers original solutions to linguistic, historical, and textual problems, while also touching on a range of issues such as performance, genre, style, religion, and myth. Shane Hawkins is Associate Professor of Greek and Roman Studies at Carleton University in Ottawa, Canada.

Los ensayos aquí incluidos involucran variados métodos de exégesis e iluminan disímiles temas que se pueden rastrear en la Segunda Parte de Don Quijote de la Mancha (1615), como la relación amo-sirviente, la continuacion apocrifa publicada por Avellaneda a raiz del exito del texto original cervantino, el teatro, la ciudad de Barcelona, el mundo animal, la medicina politica, la paremiologia, las virtudes cristianas, la pirateria, los titeres, la libertad, la muerte, los estratos ficcionales... incluso los ecos que de la obra se pueden encontrar en la escritura de Garcia Lorca.Es injusto aseverar, como a veces se ha hecho, que la Segunda Parte del Quijote es oscura, ademas de agotadora y de exegeticamente impenetrable. Cierto que quiza requiera mayor concentracion y esfuerzo, asi como la exigencia de que el lector se entregue con candor y confianza a los nuevos mundos que crea la fantasia de Cervantes, pero, de este modo, la obra adquiere aun mas riqueza. Tal es la idea que guia la variedad de lecturas presentes en El Segundo Quijote (1615). Nuevas interpretaciones cuatro siglos despues: promover el acercamiento a una obra que conforma y completa una de las cumbres de la historia de la literatura.

Este volumen pretende suplir una carencia en la trayectoria editorial de El mayor monstruo del mundo, una de las tragedias más conocidas de Calderón, objeto de diversas ediciones críticas, pero que sin embargo carecia hasta el momento de una edicion conjunta de las dos versiones de la obra: El mayor monstruo del mundo y El mayor monstruo los celos.Los dos textos proceden de momentos muy distintos en la trayectoria dramatica calderoniana. La primera version, El mayor monstruo del mundo, se publico en la Segunda Parte de comedias de 1637, mientras que el texto revisado por el dramaturgo, El mayor monstruo los celos, se ha conservado a traves de un manuscrito cuyas licencias para la representacion datan de 1667 y 1672. La edicion conjunta de las dos versiones permitira al lector conocer de primera mano un proceso de reescritura teatral tipicamente calderoniano.Los textos criticos y anotados de las dos versiones van precedidos de un breve estudio introductorio centrado fundamentalmente en la datacion, las fuentes y la adscripcion generica; mientras que en el estudio textual se atiende en profundidad al proceso de reescritura y se ofrece un panorama detallado de la compleja transmision de la pieza. Como es habitual, el volumen se cierra con los aparatos de variantes correspondientes a cada una de las versiones y un indice de notas comun a ambas.

El pastor de Iberia (1591) es el libro más moderno de todos cuantos se queman en el escrutinio de la biblioteca de Alonso Quijano (Don Quijote de la Mancha, 1605). Y todavía al final de su vida volveria Cervantes, en el Laurel de Apolo (1614), a embestir contra la obra de Bernardo de la Vega, cargando las tintas contra su autor. ¿Que contenia esta obra que tanto molesto al creador de la novela moderna? El pastor de Iberia actualiza la bucolica pastoril y reescribe el mito arcadico atendiendo a las complejidades de la realidad historica del siglo XVI y no de acuerdo con las pautas de idealizacion utopica establecidas por los modelos canonicos de la tradicion literaria. La novela se abre tanto a la realidad que sus protagonistas engañan, asesinan con brutalidad y vileza, tratan del amor con una vulgaridad notable, duermen, comen, van a prision por falsas delaciones, gastan dinero en abogados que los libren de sus condenas o piden favores a nobles con nombre y apellidos para que intercedan por ellos.

En español, además de la versión de Cansinos, que ha perdido fuelle en los últimos años por el casticismo un tanto démodé de su lenguaje, contamos con la del académico de la Real Academia de la Historia Juan Vernet, que vio la luz en tres volumenes de la coleccion Clasicos Planeta y ha sido reimpresa varias veces. Pero no habia hasta la fecha una traduccion que ubicase Las mil y una noches en el lugar que le corresponde en el mundo hispanohablante del siglo XXI. Ha correspondido llevar a cabo esa labor al arabista Salvador Peña, profesor de la Universidad de Malaga, que ha realizado una tarea titanica para desentrañar todas las claves del texto original, ahora dispuesto en perfecto estado de revista y lectura para las nuevas generaciones.La de Salvador Peña va a ser, estoy seguro de ello, la traduccion definitiva de las Noches al castellano hasta el dia de hoy, la mas precisa, la mas fiel y, al mismo tiempo, la mas elegante y legible que se haya publicado nunca en la lengua de Cervantes. La he conocido desde el comienzo de su gestacion, y me consta su probidad insuperada en todos los aspectos que rodean una version. Hasta los numerosos versos que jalonan, aqui y alla, el original arabe han sido objeto de una version metrica en español por parte del Prof. Peña, que no ha vacilado a la hora de entregarse por completo a un trabajo que supone un eslabon importantisimo en la cadena de las traducciones de las Noches a nuestra lengua.La version de Salvador Peña es, para mi, la consecucion de un deseo largamente acariciado y nunca satisfecho del todo antes de su labor. Las mil y una noches merecian una version como la suya, que rinde culto al texto original sin traicionarlo nunca, pero que nos ofrece la posibilidad de acceder a el en un español niquelado y diafano, de nuestros dias y de siempre, pendiente siempre de reflejar la desnuda oralidad del relato arabe y, a la vez, atento al adorno retorico cuando este existe en su modelo. No me queda mas que felicitar al brillante arabista andaluz que ha sido capaz de organizar una fiesta linguistica tan hermosa y tan perdurable, y felicitarme por haber tenido la feliz oportunidad de participar en ella activamente con estas breves y entusiastas lineas preliminares.

Este estuche reúne la prolífica obra de Poe en tres tomos dedicados a sus cuentos y relatos cortos, su nouvelle y toda su poesía. Un escritor que sigue fascinando y enganchando a lectores en la actualidad, igual que lo hizo en vida y a pesar de una dificil trayectoria."A Poe le debemos el cuento de terror moderno en su forma final y perfecta. Antes de Poe, la mayoria de los escritores fantasticos trabajaban a ciegas, sin entender los fundamentos psicologicos del horror, y con la traba de un conformismo ante ciertas convenciones literarias[...]. Por el contrario, Poe percibio la esencia impersonal del verdadero artista, y supo que la funcion de la literatura creativa era la de expresare interpretar los sucesos y las sensaciones tal como son, sin importar lo que prueban bueno o malo, atractivo o repulsivo, estimulante o deprimente, con el artista actuando siempre como un atento e impersonal cronista, lejos del tendencioso profesor o del vendedor de opiniones" H.P. Lovecraft

Esta colección de tres tomos reúne los mejores relatos clásicos de vampiros (y vampiresas), las historias fundacionales del mito que conocemos hoy en día. El ineludible y terrorífico Conde Drácula inaugura la recopilacion, acompañado por las oscuras narraciones que inspiraron a Bram Stocker cuando escribio su universal novela. Lord Byron, Charles Baudelaire, Guy de Maupassant, o incluso Lovecraft, los especialistas de lo extraño y del horror, firman algunos de estos cuentos imprescindibles. Cada relato esta precedido por una nota biografica del autor, y un comentario sobre el contenido e importancia del texto en cuestion. El perspicaz articulo Las metamorfosis del Vampiro de la escritora y academica Margo Glantz, incluido en el primer tomo, hace las veces de introduccion de la coleccion.

For the first time in almost 800 years Anne Purbrick (under her performing name of Anne Lister) has brought the lively, engaging, and entertaining Tale of Jaufre off the library shelves and has been telling it to audiences. There are several mysteries about Jaufre - when and why was a story about King Arthur written for a king of Aragon, and why in Occitan? Investigating this 13th century story from the practical standpoint of a storyteller has produced a number of new insights and discoveries. This book explores the background in detail, from the manuscripts and fragments which have survived to the people for whom the story was created, as well as its extensive later history, and then discusses the decisions, the revelations and the difficulties of telling the story to 21st century audiences. The Tale of Jaufre is remarkably little known outside modern Spain and yet, as this book demonstrates, it has links to the extended family of Alienor of Aquitaine and Henry II of England, and therefore across Europe.

Many commentaries on the Apocalypse were produced in the early Middle Ages. This book provides translations of two Apocalypse commentaries from the seventh and eighth centuries. On the Mysteries of the Apocalypse of John is part of a large one-volume "Reference Bible" composed about 750. Written probably by an Irish teacher residing in northern France, it answers difficulties arising from the biblical text. The Handbook on the Apocalypse of the Apostle John, attributed erroneously to Jerome and written before 767, contains brief moral and allegorical interpretations of particular words and phrases of the Apocalypse. The introduction highlights the unique features of each commentary and the interrelationship of the three texts.

TRADUÇÃO DE ANTÓNIO PESCADAPOSFÁCIO DE SIGMUND FREUD«Os Irmãos Karamázov é o romance mais magistral que alguma vez se escreveu, e nunca seremos capazes de apreciar devidamente o episódio do Grande In

Audelays idiosyncratic devotional tastes, interesting personal life history, and declared political affiliations-loyalty to king, upholder of estates, anxiety over heresy-make him worthy of careful study beside his better-known contemporaries. Of particular note: MS Douce 302 preserves Audelays own alliterative Marcolf and Solomon, a poem thought to be descended from Langlands Piers Plowman. The Audelay Manuscript also contains unique copies of other alliterative poems of the ornate style seen in Gawain and the Green Knight and The Pistel of Swete Susan. These pieces are Paternoster and Three Dead Kings, both set at the end of the book. Whether or not they are Audelays own compositions, they seem certain to be his own selections. Audelay also displays a persistent habit of sequencing materials in generic and devotionally affective ways. His is a pious sensibility delicately honed by reverence for the liturgy and by an awe of God. That Audelays poetry can awaken us to new poetic sensitivities in medieval devotional verse is reason enough to bring him into the ambit of canonical fifteenth-century English poets.

Since its rediscovery by nineteenth-century scholarship, Oxford, Bodleian Library MS Ashmole 61 has never been ignored, though it has also not gained a great deal of notoriety beyond the scholars of Middle English romance. It is hoped that the present volume will encourage study of the entire manuscript as a valuable witness to the devotional habits, cultural values, and popular tastes of late medieval England.

This volume is conceived as a complement to another Middle English Texts series text, Sherry Reames Middle English Legends of Women Saints. This selection is intended to be broadly representative of saints lives in Middle English and of the classic types of hagiographic legend as these were presented to the lay public and less-literate clergy of late medieval England.