eBooks de Poesía, página 28 de 646

"NAVEGANDO POR LOS SUEÑOS" (VIAJE POÉTICO). Os invito a sumergiros en un viaje a través de una amplia gama de emociones, sentimientos y reflexiones, que a veces tocan el corazón y el alma. Un compendio de poemas realizados en un largo periodo de tiempo, donde se plasman pensamientos, emociones y sentimientos, muchas veces oniricos, en un viaje poetico por el mar de los sueños y de la vida. AMOR Y AMISTAD: Sumergete en las paginas que palpitan con la esencia del amor, no solo entre personas, tambien a lugares y conceptos. Los poemas de esta seccion exploran las emociones mas intensas, los encuentros apasionados y los lazos que perduran a traves del tiempo. Reflejos del amor y su complejidad, momentos de pasion, otros de desencuentros y melancolia de amores platonicos que se perdieron en el tiempo, asi como la importancia de la amistad. NATURALEZA COMO MUSA: La serenidad de los paisajes, los fenomenos naturales del mundo que nos rodea, mar, montañas, vientos etc. son una fuente de inspiracion permanente y abundante en mi poesia, asi como las emociones que contagia la naturaleza. REFLEXIONES Y SENTIMIENTOS: En la quietud de la noche, los sueños y las reflexiones se entrelazan. Estos versos exploran los misterios de la existencia, la busqueda de significado y las utopias que todos compartimos en silencio. Unios a este viaje poetico en la busqueda de la belleza de las palabras y metaforas que se reflejan en los poemas y que disfruteis en su lectura al igual que yo al escribirlos

En esta nueva edición de poesía reunida se compilan todos los poemas de Amparo Dávila: desde su primer poemario, Salmos bajo la luna (1950,) hasta el último, Poesía de ayer y de hoy (FCE, 2019). Con una escritura simbolica y reflexiva, la poesia de Amparo Davila asciende para marcar sus versos en la memoria de los lectores y nos llama a mirar de frente a la soledad, el miedo, la oscuridad y a nuestra misma existencia.

El estómago de las ballenas, obra ganadora del Premio Bellas Artes de Poesía Aguascalientes 2024, lanza un cuestionamiento fundamental en torno al papel de los seres humanos y su efecto en la naturaleza. con un lenguaje cercano, un registro original y un afinado uso de la ironia, Angel Vargas mantiene la tension de inicio a fin mientras aborda preocupaciones sobre nuestro futuro inminente y cada vez menos especulativo. En la obra aborda el preocupante cambio climatico mediante un profundo manejo del lenguaje, un registro original y un uso afinado de la ironia.

"Amor ausente" es una colección de poemas que navega por las aguas turbulentas del amor y la pérdida. A través de una serie de versos cargados de emociones, la autora Lucrecia Alcaraz nos lleva por un viaje de pasion, desilusion y anhelo. Cada poema es un reflejo del dolor de un amor que nunca pudo ser, de la soledad que deja el vacio de una presencia ausente y de los sueños rotos que todavia habitan en la memoria. Esta obra es un grito silencioso de amor que trasciende el tiempo y la distancia, resonando en el corazon de todo aquel que alguna vez ha amado profundamente.

La poesía de Gabriela Mistral es sencilla e íntima, en ella expresa sus inquietudes religiosas y sus dolores más profundos. sus versos evocan con maestría la tranquilidad del campo; brotan en ellos los mitos, los animales, las plantas y las tristezas de America Latina. sus poemas contienen imagenes intensas e ingeniosas que unen su sentimiento tragico con la tranquilidad de la naturaleza.

Edición de María Teresa Ruestes con la colaboración de Antonio Ramajo y José Solís de los Santos.Fernando de Herrera publicó relativamente poco y es recordado sobre todo por su propia colección poética, Algunas obras (1582), dechado de precision clasicista y exquisitez lirica. Admiradores y amigos de Herrera, encabezados por el pintor Francisco Pacheco, publicaron en 1619 un grueso volumen de Versos del sevillano, muchos de ellos ineditos.La presente edicion para la BCRAE sigue el volumen impreso en 1582, del que se han cotejado todos los ejemplares conocidos, incluido uno que contiene correcciones manuscritas del propio autor. Se estudian asimismo las diferencias entre esa edicion y la postuma (1619), para otorgarle a esta ultima mayor relevancia autorial de la que se le habia reconocido; se han tenido en cuenta tambien los manuscritos conservados, en especial uno de 1578 con abundantes poesias no recogidas en los impresos, y el conjunto se completa con cuatro poemas latinos de juventud.El resultado es una edicion cuidada al detalle que se erige en interpretacion integral de una de las cimas indiscutibles de la poesia amatoria, elegiaca y heroica del Siglo de Oro.

Esta obra es un viaje por los momentos más íntimos del corazón humano. A través de canciones y poesías, el autor nos invita a recorrer el amor en todas sus formas: desde la dulzura de los primeros encuentros hasta la nostalgia de lo perdido. Con un estilo sincero y cercano, estas letras hablan de la esperanza, de los desafios cotidianos y de la constante busqueda de felicidad y sentido. Ideal para quienes buscan en la musica y la poesia un refugio, un espacio para reconocer sus propias emociones y encontrar consuelo en las palabras.

El segundo poemario de Clara Chacónes un camino cíclico de autoconocimiento y de espejos en los que mirarse para encontrarse.Lo que quedará mañana es el hoy y lo vivido. Lo racional. Lo emocional. Lo impulsivo.Lo que quedara mañana es el presente. Un aqui y ahora pronunciado.Mañana -tal vez- sere lo que he resuelto o lo que deje sin terminar.Lo que quedara mañana sera el presente, la memoria o el olvido.Clara Chacon derrama en estas paginas la energia de los instintos, la emocion de lo cambiante y la fuerza de lo racional que habita en su experiencia pero que traspasa a todas las mujeres.Reseña: Clara Chacon muestra en este libro todas las fuerzas e instintos que contienen y construyen a una sola mujer en todas sus dimensiones. Ana Rujas

Cuando hablamos de resiliencia, hablamos de la capacidad de adaptarnos y salir reforzados de las adversidades. En este caso, trataremos desde un conjunto de versos, una historia profundamente humana: la de un joven docente de Formacion Profesional (FP) en Zaragoza, cuya vida dio un giro inesperado tras su ruptura matrimonial.

El gran éxito de Bebi Fernández que la catapultó a la famaBebi Fernández es el pseudónimo de una creadora con una gran popularidad cimentada en las redes sociales. Su inusual genio, su compromiso social y su mordaz discurso disparan en torno al 2014 su cuenta personal de Twitter hasta la cuspide de influencia en España, lo que posibilita la publicacion de estos diarios poeticos, escritos a lo largo de su infancia y su adolescencia, que se convierten en un simbolo de rebeldia y llamamiento a la autenticidad y a la lucha de la mujer. Ya escritora de exito, publica su implacable primera novela Memorias de una salvaje.Bebi Fernandez representa una de las voces mas descarnadas, certeras e irreverentes de la literatura española. Una escritura que ya desde su infancia se advierte herida, concisa pero profunda, provocativa y brutal, como la personalidad de la artista anonima que yace detras de sus letras y que es considerada, gracias a ellas, una heroina generacional.

«La poesía de Jordi surge de dentro y se proyecta al exterior comunicando al lector, de la manera más sencilla y más intensa posible, lo que sucede en sus entretelas más profundas, desde las del niño

Instantes muestra implícitamente el gran sentido de la vida, la vida no es más que la suma de instantes.Y cada instante está marcado en un espacio-tiempo sumado a un sentimiento, pero, a su vez, ese sentimiento es muy subjetivo, cada persona tiene vivencias y recuerdos distintos de un mismo instante.Y en todo ese enrollo, nos vamos abriendo paso a paso, cada dia va formando parte de nuestra vida.En Instantes encontraras relatos, poesias, versos, que no son mas que retratos del ayer y del hoy; mios, tuyos o simplemente productos de la imaginacion.¿Con cuales retratos te identificas?¿Cuales son los retratos que prefieres conservar y cuales desechar?Pero sobre todo ¿Que retratos elegiras para proyectar y vivenciar?

El canto de un desconocido es una antología poética que explora las profundidades del alma humana a través de versos cargados de nostalgia y reflexión. En sus poemas, González nos lleva por los paisajes del amor perdido, la soledad acompañada y los recuerdos imborrables. Cada poema es un canto a las emociones que nos conectan y nos definen, ofreciendo una mirada intima al dolor, la esperanza y el anhelo. Esta obra es un refugio para aquellos que buscan consuelo en las palabras y comprension en el arte poetico.

En un viaje íntimo a través de las emociones humanas, Poemas de Momentos explora el amplio paisaje del alma.Las páginas revelan la lucha contra el abismo oscuro que muchos enfrentan y contrastan con ese deseo del refugio anhelado en tiempos de tormenta.Este compendio de voces y sentimientos teje una red de conexiones humanas, reflejando las luces y sombras que nos hacen unicos.A medida que te adentras en este universo de palabras, te preguntaras: ¿que ecos resuenan en tu propia vida y que verdades emergen de tu corazon?

Si hay un poeta indiscutible en el siglo XX español, un artista tan sugerente que ha atravesado todas las fronteras y llegado a varias generaciones ese es sin duda Federico García Lorca. Su obra se caracteriza por una enigmatica originalidad que se transforma al ritmo de la variedad cambiante de palos que tocan sus poemas: del mito al "Romancero gitano", de la elegia a todos los matices del amor, de la cancion mas pura a la sofisticacion vanguardista de "Poeta en Nueva York". Una secuencia unica de guitarras, colores, rascacielos y llantos. Esta antologia, seleccionada por Gonzalo Torne, ofrece una panoramica de todas las etapas del poeta. Para desvelar todos los enigmas de la caja de sorpresas que es este libro contamos con el prologo de un poeta contemporaneo, Juan F. Rivero, gran admirador y concienzudo lector de Lorca que nos ofrece las principales claves interpretativas."Poesia selecta" se completa con las ilustraciones de Sara Morante, artista de amplia experiencia, que nos ofrece una vision pictorica del universo de Lorca. Una sugestiva compenetracion entre palabra e imagen con la que inauguramos nuestra coleccion de libros de poesia ilustrados.

¿Cómo nombrar aquello que queremos? El lenguaje de Claudia González Caparrós habla de un deseo al que se renuncia, pero que no se agota; quizá para fijarlo, quizá para olvidarlo. Te miro como quien asiste a un deshielo es un libro profundamente carnal y profundamente fisico, que ahonda en la desproteccion que sentimos al descubrirnos solos. Al dolor de la ruptura le acompañan el silencio y la urgencia, la confusion, la certeza de una perdida irreparable. Desde la intimidad, la memoria se entiende como un ejercicio de renuncia y de esperanza, como una emocion nitida que acabara difuminandose: se interrumpe la luz, pero las aguas permanecen temblorosas.

Tránsitos nos señala el camino del yo poético. Sus transformaciones sucesivas, su reescritura de los episodios biográficos que lo han conformado: el desamor, la maternidad, la conciencia en los otros... Tambien recorre tambien nos invita a recorrer el camino de lo individual a lo colectivo y de lo personal a lo impersonal, de la voz unica al poema polifonico. Azucena G. Blanco sostiene aqui un cordel que une nuestras vidas y que avanza por el espacio sin limites donde presente y pasado conviven al que se accede desde la palabra.

Itinerario simbólico y sentimental que hilvana una historia de las mujeres, madres y no madres, en clave poéticaLa madre de nadie teje entre palabras la antropología simbólica de un vínculo universal: el de las madres con sus hijas. La mujer que todavia no es madre, la que quiza lo sera, la que puede que no lo sea nunca, la madre perdida y la evocada, la madre amada, todas ellas se reunen en este itinerario sentimental que hilvanara una historia femenina en clave poetica.Si en palabras Adrienne Rich, la poesia es el lugar donde vivir sin ser la madre de nadie, donde existir como una misma, lo poetico ofrece tambien un espacio propicio para dar voz a distintas mujeres (la abuela, la niña, la madre), todas ellas criaturas aracnidas que entretejen sus cuerpos a otros cuerpos. El lector hallara en esta obra cantos nupciales, poesia de tono epistolar, intuiciones metapoeticas o evocaciones de la casa familiar como autentica Itaca.Todo ello mecido por los ciclos astronomicos, por el valor metaforico del solsticio y el equinoccio. La madre de nadiees un libro-cuerpo, libro-cordon umbilical en el que las mujeres trenzan su historia con el hilo de Ariadna. Un libro-homenaje a las madres, las hilanderas del mundo.

Desde la pieldesde el interiordesde la diferenciadesde el arrebatodesde un lugar que no ocupa lugardesde lo diminutodesde la sencillezdesde el cantodesde su propia vidadesbaratada.Solo desde ahí podemos leer estos poemitas alimentados por el silencio de los años, fraguados sin saber bien como; estos poemitas que se escriben al despertar en una realidad impactante, infinita, clara y sincera.-Del prologo de Nano Crespo¿Con que autoridad me arrebatas el alma? es un poemario escrito desde el silencio de la meditacion contemplativa. Un viaje por el desierto, sentir la arena fria bajo los pies, que nadie a tu alrededor pronuncie una sola palabra, pero no dejar de oir a lo lejos un murmullo que llama mas y mas fuerte.Beatriz Garcia Traba, como mistica de la cotidianidad, nos invita a viajar y a sentir de una manera diferente a la que estamos acostumbrados: con una mirada unica que va mucho mas alla del cuerpo y el tacto. Sus poemas hunden las raices en la comprension de la naturaleza del alma y la expresion personal de esta vision en la vida diaria, especialmente en beneficio de los demas. Una espiritualidad que nos interpela para reflexionar y entender nuestro papel en el mundo, y asi comprender y afrontar mejor las encrucijadas vitales que se nos presentan.

Me atrevería a decir que uno de los viajes principales que propone Hasta que nos duelan las costillas es un intento de pasar de la vergüenza de anunciarse —«o sea perdón por la interrupción / o sea p