eBooks de Antologías, página 3 de 16

Se sabe poco que el tango, esa danza mítica sensual, compleja y tan estética, es la cara más visible de una verdadera disciplina cultural y artística, que lleva en su lado más oculto letras cuya poesia es, mas alla del clasico tema del amor, una pintura casi sociologica de la vida muy pobre y dificil en aquel crisol donde se mezclaron los criollos y los inmigrantes europeos. Porque una mayoria de tangos dimanan de canciones (chanson a texte) imperecederas, escritas por letristas y musicos de un nivel excepcional entre las musicas populares, e interpretadas por cantantes conmovedores. Con Poesia de luna y tango, Leon Levy Bencheton nos hace entrar en las arcanas de esta cultura, en un paseo tematico por extractos, soñador y a veces desgarrador (Florilegio), y en unas presentaciones originales de casi 70 obras de referencia (Antologia).

Nueva lógica es una invitación a un recorrido de conexiones que escapan al ánimo convencional, al orden esperado de las cosas. El tiempo va atravesando nuestras palabras mientras el universo observa los encuentros que se producen. En el presente volumen, lo nuevo es intrigante y lo sentimental desafia la logica inmediata que despierta a la aventura.

Si hay alguna época donde la tradición reconozca a las mujeres de letras ala misma altura que sus colegas varones es sin duda el siglo xix en Inglaterra. Queda todavía, sin embargo, trabajo que hacer: muchas de las principales poetas decimononicas siguen siendo ineditas en castellano o se han traducido de manera vacilante e intermitente. Sirva, pues, esta antologia de tributo e impulso. En estas paginas se podra admirar el talento visionario de las tres hermanas Bronte en poemas que recogen la nostalgia de una vida en los paramos. De Elizabeth Barrett Browning se han seleccionado una serie de sonetos que analizan los movimientos mas sutiles y apasionados del enamoramiento. Mary Shelley escribe sobre la muerte del amado entre sobrecogedoras descripciones de la costa italiana. George Eliot pone al servicio de la poesia su indiscutible genio de novelista para ofrecernos deslumbrantes meditaciones sobre la bondad y el paso del tiempo. Nadie en todo el siglo XIX ha propuesto un paseo tan ilustrativo por el lado magico de la vida (hadas, bosques, duendes) como Christina Rossetti. Y quien no conozca a Alice Meynell o a Charlotte Mew seguro que nunca olvidara su sensibilidad para captar la naturaleza o presentir lo trascendente. Son nombres que se unen a los de Wordsworth, Byron o Keats y que permiten considerar la poesia inglesa del XIX una de las mas fascinantes y variadas de la literatura universal.

Este es un libro sobre el amor y el deseo, sobre la flora y la fauna, sobre los muros que dibujan nuestras casas, lo que guardan adentro y lo que dejan por fuera. Cuir es diversidad: es conflicto, multiculturalismo, lenguaje y lengua, historia y anecdota: cuir es una flor que se abre como ocurre con todas las palabras que disparan, en todos nosotros, millones de sentidos.Alejandra Lerma, Alejandro Munera, Amalia Andrade, Ana Lopez H., Andrea Juliana Enciso, Andrea Salgado, Andres Ardila, Carolina Davila, Cris Tengono, Eliana Hernandez, Estefania Angueyra, Fatima Velez Giraldo, Francisco Barcenas Feria, Ivonne Alonso-Mondragon, Johanna Barraza Tafur, Juan de Dios Sanchez Jurado, Juan Diego Otero, Kirvin Larios,Maria Luisa Sanin Peña,Paula Alejandra Castillo, Pedro Adrian Zuluaga, Pedro Carlos Lemus, Pedro N. Villegas, Rodrigo Marel, Sebastian Barbosa Montenegro, Solara Sosa, Tania Ganitsky, Tina Pit, Violeta Gomez, Yenny Leon.

El cielo de abajo ofrece un mapa alternativo de la poesía femenina hispanoamericana en el empeño de repensar la noción de cuerpo-objeto que le ha sido tradicionalmente asignada, situando la fisicidad como un lugar determinante para la produccion de sentido. Maria Alcantarilla recorre un itinerario singularisimo compuesto por trece autoras que, en su practica totalidad, habian permanecido hasta ahora en una suerte de limbo con respecto al canon establecido, y cuya fortuna editorial dificultaba sensiblemente el acceso general a sus obras. Tal es el caso de la venezolana Hanni Ossott, la uruguaya Tatiana Oroño, la boliviana Blanca Wiethuchter, la panameña Diana Moran, la ecuatoriana Ileana Espinel o la mexicana Esther Seligson, entre otras, cuyas voces, desde la individualidad estetica y expresiva que las caracteriza, se enhebran a lo largo de estas paginas a traves de un mismo hilo de urdimbre que contrapone el discurso logico de la razon al canto organico de la intuicion poetica. La seleccion, complementada por las fotografias de la antologa, pretende asi recuperar el papel de las mujeres como legitimas interlocutoras poeticas y sobreponerse a esa misoginia ancestral que durante siglos ha silenciado su imaginario, restaurando el espejo poliedrico de la poesia hispanoamericana contemporanea escrita desde y a traves del cuerpo.

Entre finales de los años cincuenta y principios de los sesenta Nueva York desplazó a París y Londres como capital cultural del mundo: ciudad de cuento de hadas, escenario de miles de películas, refugio del talento, lugar de peregrinacion de millones de aspirantes, caldo donde hervian las ideas, los presupuestos, y las mas innovadoras tendencias artisticas. Cines, museos, librerias, salas de exposicion, teatros... Todo convergia en la fabulosa isla de Manhattan. Y la poesia no iba ser menos.Frank OHara, John Ashbery, Kenneth Koch, Barbara Guest y James Schuyler constituyeron una escuela de poesia abierta, sin dogmas ni manifiestos, basada en la afinidad de caracteres, y en un gusto por el juego, la sorpresa, la imaginacion sin cortapisas y una infatigable inventiva. Se puede decir que despues de los paseos de Frank OHara por Nueva York, los elusivos paisajes mentales de John Ashbery, la socarroneria de Kock, la elegancia quebrada de Barbara Guest y las alucinaciones de Schuyler... la poesia no ha vuelto a ser la misma. Presentamos una extensa antologia de poemas refractarios a la solemnidad y la trascendencia, entregados a la innovacion formal, la elegancia y el humor. Porque en palabras de Ashbery: No quedaba nada por decir, pero teniamos que decirlo de alguna manera.

Ya en el siglo III a. C. Plauto nos puso sobreaviso: Lupus est homo homini. La admonitoria cita derivó en la hoy popular Homo homini lupus gracias a Leviatán (1651), la obra más in¬fluyente de Thomas

Dos hijos. Un mismo nombre. Una misma decisión. Un mismo gesto. Dos madres frente a un mismo abismo. Contra el tabú. Por esa libertad. Por el coraje del suicida. El Oficio, a la vez poético y funerario, del que este libro da cuenta se celebro en escena, en la ciudad de Malaga, una noche del mes de octubre de 2018.

En todo el mundo y en todas las épocas, el amor ha sido y es la médula de la poesía. Luis María Anson reúne en esta magnífica antología las mejores poesías de amor en lengua española escritas por más de un centenar de poetas de todas las epocas hasta la actualidad. El lector puede abrir este libro por cualquier pagina con la seguridad de que sentira el aliento mas hondo de la escritura de los poetas, el mensaje infinito de quienes rindieron sus letras al amor profundo, a la palabra absorta, al sentimiento insondable, a la carne que se estremece, al devastado corazon, al alma que tiembla, a la calida ceniza.

Quizá el amor sea el más constante de los sentimientos que guían al ser humano. No hay cultura que no haya experimentado el amor, y no se conoce una región del mundo ni una época de la historia en la que sus poetas no hayan celebrado los placeres (o lamentado los sufrimientos) que les producia. Pero el amor tiene muchas fases y se dice de muchas maneras, y presenta tantos matices que a veces parece albergar decenas de emociones particulares y distintas, que merecerian un tratamiento propio: el amor correspondido y el desengaño, la euforia y el amor de larga duracion, el erotico y el idealizado, el conyugal y el salvaje, el leal y el desleal... salientes distintos de una misma provincia que hemos intentado cartografiar en este libro. De toda la corriente del tiempo, esta antologia se detiene en España y pone su foco en el siglo XX, un momento privilegiado para la poesia peninsular donde se suceden figuras emblematicas como Machado, Juan Ramon Jimenez, los poetas de la generacion del 27 o la generacion del 50; y donde tambien prosperan nombres menos conocidos, autores de poemas extraordinarios. Uno de los momentos mas intensos y estimulantes de nuestra literatura que ahora exponemos bajo la luz, siempre seductora y cambiante, del amor.

SERRAT LEE A BENEDETTIUna antología personalcon motivo del centenario del autor uruguayo,el poeta contemporáneo en español más querido por varias generaciones de lectores.«Mario Benedetti es el poeta

¿Por quién tomáis partido en materia de sexo: por Nietzsche, convencido de que es la trampa de la naturaleza para perpetuarse, o por Marilyn Monroe, que confesó que lo consideraba parte de la naturaleza y ella se llevaba de maravilla con la naturaleza? En Litoral lo tenemos claro: somos de Marilyn, es decir, apostamos por Eros. Lo dijo Vicente Nuñez: Eros es mas, y nosotros hemos tratado de darle contenido literario y artistico a ese mas.Para ello contamos con la ayuda de un excelente grupo de colaboradores: Carlos Garcia Gual, rastrea los origenes mitologicos del dios griego Eros; Juan Manuel Bonet dibuja las huellas del erotismo en los maestros de la pintura y la ilustracion; Jose Maria Conget ha hecho lo propio en su especialidad, los comics; Carlos F. Heredero establece un autentico canon del cine erotico; el sexologo Francisco Cabello ofrece un muestrario de parafilias del Homus eroticus; y Luis Alberto de Cuenca se recrea en la vertiente sensual del Dracula literario y cinematografico. Son acompañados por textos de escritores y obras plasticas de artistas desde la Antiguedad grecorromana hasta la actualidad, porque Eros es ajeno a la mordedura del tiempo y se mantiene joven y fresco. Su vitalidad lo vuelve inmortal.Este numero de Litoral, confeccionado como un catalogo de placeres, os ayudara a dejaros vencer por la tentacion de la carne.

"Mientras que el poder corrompe, la poesía purifica, ya que el arte establece las verdades humanas básicas que deben servir como fundamento de nuestro juicio", inspirado por John F. Kennedy, Luis Alberto Ambroggio recorre y analiza la obra de los poetas que, desde 1937, recibieron el cargo de Consultor de Poesia de la Biblioteca del Congreso y que en 1985 cambiaria a Poeta Laureado Asesor de Poesia para la Biblioteca del Congreso. Este cargo supone servir a la a la Biblioteca del Congreso, perteneciente y abierta a todos los estadounidenses y como señala Ambroggio cada poeta "ejercio sus funciones, modelo sus contribuciones y expreso sus visiones del papel de la poesia en la nacion, con preocupaciones, iniciativas y logros diferentes".

Estudio preliminar, material didáctico y comentario de texto de Marcelino Jiménez.Esta antología es una introducción sencilla y clara a la poesía española, desde el Cantar de Mio Cid hasta Ángel Gonzalez, pasando por Garcilaso, Lope de Vega, Becquer, Ruben Dario o Garcia Lorca. De manera cronologica se recogen los poetas y poemas mas representativos de la literatura española, a la vez que se ofrece un estudio esencial para adentrarnos en ellos en el mundo poetico, lo que otorgara al lector una muestra esencial y le iniciara en el placer de la lectura.

Emocionario es un diccionario de emociones y sensaciones en verso, el viaje a través del encuentro con nosotras mismas. Esos instantes de reflexión, de análisis, de sentir y de dejarnos ser. Carmen Fernandez Menendez, Deva Blue, E.M.A., Sarkus, Teresa Gispert y Vanessa Ejea te guiaran en este espacio seguro donde todo es valido. Estas poetas con formas distintas y honestas de ver el mundo se unen para dar voz y poner nombre a eso que viene y va, lo que esta dentro.

La moda siempre tiene razón, decía Christian Dior, uno de los diseñadores de moda más influyentes del último siglo. Tal vez esta reflexión sea suficiente para pensar en hacer una edición de estas caracteristicas, donde aparecieran todos esos complementos y prendas de vestir que han marcado tendencia en nuestras vidas. La poesia y el arte tambien tienen razon y desde una revista como Litoral era inevitable que algun dia la Moda y la Poesia se encontraran. Imaginemos que estamos en una pasarela, detras de una cortina y comienza el desfile, pero esta vez tenemos un traje distinto en el cuerpo, una prenda tejida solo con la palabra, el pensamiento y la imagen desde una revista de poesia. En este numero de litoral , como en otras ocasiones, ademas de una amplia seleccion poetica y grafica incluiremos articulos dedicados a los modistos, la literatura y el arte, la musica, el diseño y la fotografia. La moda, al fin y al cabo, es la vida, como dijo Hubert de Givenchi.El texto de apertura La moda y los espejos historicos lleva la firma de Eva Diez. El experto en arte y moda, Eloy Martinez de la Pera, comisario de la exposicion Balenciaga y la pintura española en el Museo Thyssen-Bornemisza, diserta sobre esta materia en El arte y la moda como complices de la belleza. Jose Luis Lopez Bretones reflexiona en su articulo La moda como una de las bellas artes sobre los estrechos lazos entre moda, arte y literatura. De la relacion entre musica y moda se encarga Juan de Dios Garcia con su colaboracion Dime como vistes y te dire como suenas. Los puentes entre la moda y el arte a los ojos del derecho es la aportacion de Antonio Castan, experto en propiedad intelectual. Y Alfredo Tajan nos introduce en el mundo de Balenciaga con su articulo Flor de rareza inefable. Notas urgentes para llegar a Balenciaga.

Más o menos paralelamente a la eclosión del Ultra en España, donde confluyeron los hallazgos del cubismo francés, el futurismo italiano, el expresionismo alemán o el dadaísmo de los exiliados de la Gran Guerra, hubo en Latinoamerica una generacion que abandero con entusiasmo las radicales consignas del arte nuevo. La gran constelacion de la vanguardia, que suma decenas de autores valiosos a los nombres de Borges, Huidobro, Neruda o Vallejo, vivio su epoca dorada en la vertiginosa decada de los veinte, en la que surgieron movimientos como el ultraismo argentino, el estridentismo mexicano, el indigenismo peruano o el runrunismo chileno, variantes de una aventura colectiva que se enfrento al legado modernista para renovar por completo la poesia latinoamericana. De la mano de Juan Manuel Bonet y Juan Bonilla, Tierra negra con alas propone, ademas de una seleccion amplia y representativa, un exhaustivo panorama del periodo, abordado en una brillante introduccion general que se completa con las semblanzas previas a los poemas de cada autor, magistrales en su concision y repletas de datos reveladores.

El libro de poemas más emblemático de Peter Handke, premio Nobel de literatura 2019.Peter Handke publicó Poema a la duración en 1986, el mismo año en que apareció su novela La repetición, con la que de alguna manera se relaciona. Lirico y epico a un tiempo, narrativo y filosofico, este poema largo explora la duracion como algo que, a diferencia de la nocion metafisica de la eternidad, se manifiesta en la irrupcion subita de algo que vuelve, arrastrandonos en el tiempo y dandonos la sensacion de que en la vida humana hay una unidad interna muy fuerte y a la vez completamente desconocida.Canto a la fugacidad y al movimiento incesante de la vida, Poema a la duracion es una obra maestra del genero que aqui publicamos en la extraordinaria y ya clasica version de Eustaquio Barjau.Reseñas: Por un trabajo influyente que, con inventiva linguistica, ha explorado las periferias y la especificidad de la experiencia humana. Jurado del Premio NobelSi tuviera que elegir entre toda su bibliografia, optaria por Poema a la duracion. En el se encuentra condensado todo su pensamiento poetico-filosofico. [...] Handke busca el instante ya no como los poetas de otros tiempos a traves de objetos puros, sagrados, sino a traves de los profanos, de los cotidianos, de los restos de lo que fue abolido. Handke construye su propia cosmogonia a base de los fragmentos sueltos que deja el tiempo arqueologico que es uno y todo. Cesar Antonio Molina, ABCNo es solo su mejor trabajo poetico, sino una de las cimas de toda su carrera literaria. [...] La duracion es su enseña, el distintivo de una vida a la que, durante un instante, le es concedido el don de verse perpetuada. Luis Muñiz, La Nueva EspañaTiene algo de ensayo, algo de narracion, y ese "algo" distinto que constituye la originalidad de la mirada de Handke: una extrañeza a la hora de comenzar el libro que casi siempre perdura al acabarlo, pero que se queda pegada a la retina como una nueva forma de mirar. Libreria La CentralHandke se ha vuelto un clasico. [...] Un escritor que traza con su aguda, implacable mirada, y su oido atento, los contornos precisos del aire.El PaisHandke pertenece a la camada intelectual de los que hacen de la escritura un testamento incendiario, una diatriba contra las convenciones. Antonio Lucas, El MundoPeter Handke, justo ganador del Premio Nobel de Literatura 2019, es el escritor que consiguio que el mundo, no los personajes ni sus conciencias, hablara en monologo interior y que supieramos lo que el mundo pensaba y como pensaba. Alejandro Gandara, El CulturalEl Premio Nobel -¡por fin!- que Peter Handke acaba de recibir es un reconocimiento y una recompensa a una obra destinada a perdurar durante mucho tiempo. Eustaquio Barjau, ABCA mi me encanta el otoño. Me gusta el verano, pero tambien me gusta que acabe. [...] Desde esos conceptos de regreso y ciclo, propongo el libro Poema a la duracion. En esta pieza analiza la idea de un tiempo que no es necesariamente el medido por los calendarios o los relojes, sino el de la sensacion de las cosas, lo que se podria llamar el kairos. Y creo que pone sobre la mesa cuestiones que me apetece rev...

El libro Parnaso Filipino: Antología de Poetas del Archipiélago Magallánico de Eduardo Martín de la Cámara se erige como una obra fundamental para la comprensión de la rica tradición poética de esta region. A traves de una seleccion cuidadosa de poetas, el autor alinea voces que, desde el colonialismo hasta la actualidad, reflejan la diversidad cultural y social del Archipielago. El estilo literario es tanto incisivo como melodico, uniendo el rigor academico con un enfoque accesible que invita al lector a explorar temas de identidad, pertenencia y resistencia. Martin de la Camara situa su antologia en un contexto literario que reconoce la influencia de corrientes internacionales, al tiempo que resalta la originalidad de las voces magallanicas. Eduardo Martin de la Camara es un poeta, ensayista y academico que ha dedicado su vida al estudio de la literatura latinoamericana. Nacido en un contexto multicultural, su interes por la poesia de las regiones menos representadas lo llevo a compilar esta antologia, en un esfuerzo por dar visibilidad a un legado literario y cultural. Bajo su direccion, ha promovido investigaciones que resaltan la interseccion entre la literatura, la historia y la geografia del sur de Chile. Recomiendo encarecidamente Parnaso Filipino a aquellos interesados en la literatura latinoamericana y en la exploracion de voces poeticas que a menudo son olvidadas. Esta antologia no solo es un compendio de poesia, sino un viaje profundo a traves de las experiencias humanas en el contexto de un archipielago marcado por la historia y la resiliencia. Su lectura enriquecera la comprension del lector sobre la diversidad cultural y la expresion artistica en el sur de Chile.

Olvidados, marginados y casi ausentes del progreso, en India hay clasificados más de setecientos grupos étnicos que suman cien millones de personas. Conocidos como adivasis (poblaciones primeras) y, de manera mas reciente, como vanvasis (habitantes de los bosques), son una poblacion heterogenea de la que ya hay referencias en textos clasicos como el Mahabharata. Hoy afrontan un mas que dificil presente sin otro horizonte que el vertiginoso proceso de aculturacion al que estan siendo condenados. Jesus Aguado lleva años interesandose por ellos y por su deslumbrante legado cultural. Estos poemas hablan del amor y la guerra, de la peligrosidad de la selva y el azar de las cosechas, de ritos y misterios, de la naturaleza y la familia, de la muerte y los espiritus, de lo local y lo universal. Gotas de sabiduria que siguen iluminando los sombrios rincones de sus bosques o lo que queda de ellos.