Libros de Arte, página 444 de 5766

Un original paseo por la Historia del Arte a través de la vida y obra de 20 maestros de todos los tiempos. Un interesante retrato o autorretrato de cada artista nos introduce en cada uno de los capítulos de este formidable libro sobre el mundo de la pintura. A continuación, verás su obra más emblemática a todo color. El ameno y entretenido texto te va a permitir entrar en el taller de cada uno de estos pintores. Y las magníficas ilustraciones en color te olerán a óleo y casi podrás oír el ruido del pincel sobre el lienzo. Dentro del libro también encontrarás algunas ventanitas que te ofrecen más información, como por ejemplo "¿Sabías que…?, con interesantes curiosidades biográficas del artista; donde hallarás direcciones web para saber más sobre las obras de cada autor. Finalmente: un libro fundamental para convertirnos en grandes conocedores de la mejor pintura de todos los tiempos.

La colección de fotografías de Anna Gamazo de Abelló fue concebida en función de un doble criterio: geográfico, abarca el continente latinoamericano y España, y cronológico, ya que exclusivamente estan representados fotografos con obra realizada en los siglos XX y, en menor medida, el XXI. El presente libro se limita al corpus latinoamericano. Se trata de una coleccion que emula la diversidad de las influencias a las que estan sometidas las regiones del continente americano. Las obras de Francisco Toledo o de Martin Chambi, por ejemplo, recogen el legado indigena de Mexico y Peru; las fotografias del argentino Horacio Coppola o del venezolano Paolo Gasparini, la ascendencia europea, y los reportajes de Jose Luis Venegas en Tijuana, la influencia norteamericana.La fotografia plastica se confunde con el arte contemporaneo a causa de los lugares de su difusion, de su gran velocidad de renovacion y de las leyes de su mercado. Por esta razon, antes que pretender dar cuenta de la fotografia plastica latinoamericana en su cabal envergadura, hemos optado por aislar a un pequeño numero de artistas tales como Gabriel Orozco, Milagros de la Torre o Juan Manuel Echavarria, de quienes reunimos conjuntos significativos

LA ESTACIÓN SATOLAS-TGV DE LYON de SANTIAGO CALATRAVA Construida en medio del campo, la estación del TGV del aeropuerto de Lyon Satolas es una enorme estructura de acero. Un formidable desafío llevado a cabo por Santiago Calatrava. Presentación y comentarios FERMÍN VÁZQUEZ: "La estación misma es la búsqueda del espacio, del espacio vacío." EL CONVENTO DE LA TOURETTE DE ÉVEUX de LE CORBUSIER Un convento para la orden de los dominicos, un lugar de estudio, de oración y meditación construido por Le Corbusier, un arquitecto para el que la única religión era la arquitectura. Presentación y comentarios HELIO PIÑÓN: "Le Corbusier tenía una gran preparación plástica, lo cual se ve en su arquitectura." EL EDIFICIO JOHNSON DE RACINE de FRANK LLOYD WRIGHT Los edificios administrativos de la compañía Johnson constituyen una de las obras maestras de Frank Lloyd Wright, uno de los más grandes arquitectos del siglo XX. Presentación y comentarios DAVID FERRER: "Un edificio tecnológicamente muy complejo, con un concepto sencillísimo." LA CAJA DE AHORROS DE VIENA de OTTO WAGNER Otto Wagner concibió, en el cambio de siglo, uno de los primeros edificios de despachos del siglo XX, rompiendo radicalmente con la arquitectura bancaria tradicional. Presentación y comentarios JOSEP MARIA MONTANER: "Un edificio que anuncia cómo será la arquitectura del siglo XX que acaba de empezar." CADA EDIFICIO, UN GRAN ARQUITECTO, MAQUETAS Y RECONSTRUCCIONES EN 3D: UNA APASIONANTE INMERSIÓN EN LA ARQUITECTURA. UNA COLECCIÓN PROPUESTA POR RICHARD COPANS Y STAN NEUMANN CADA FILM COMENTADO POR UN ARQUITECTO CONTEMPORÁNEO EDICIÓN Y COMPLEMENTOS DIRIGIDOS POR GONZALO HERRALDE ENLACES A PÁGINAS WEB SOBRE LOS EDIFICIOS Y LOS ARQUITECTOS.

LA ESCUELA DE ARQUITECTURA DE OPORTO de ALVARO SIZA Alvaro Siza, uno de los arquitectos contemporáneos más importantes, realiza nuevos edificios para la escuela de arquitectura en la que él mismo era estudiante y donde sigue siendo profesor. Presentación y comentarios de BETH GALÍ: "La arquitectura de Siza está pensada para ser vivida, la gente es su complemento." EL CENTRO GEORGES POMPIDOU DE PARÍS de RENZO PIANO / RICHARD ROGERS Para responder a un desafío, los arquitectos Richard Rogers y Renzo Piano conciben un edificio en forma de gigante mecánico, que destaca en el paisaje arquitectónico parisino. Presentación y comentarios de JORDI GARCÉS: "Un edificio único que no ha creado escuela y sí muchas consecuencias." LOS GIMNASIOS OLÍMPICOS DE YOYOGI de KENZO TANGE Es raro que un edificio represente tantas ambiciones: las de un arquitecto y las de un equipo de 25 jóvenes arquitectos y urbanistas, las de una ciudad, y las de un país decidido a volver a ser una potencia mundial. Presentación y comentarios de ROBERT BRUFAU:"Dos edificios con planteamientos muy diferentes y una unidad formal muy acusada." EL AUDITORIUM BUILDING DE CHICAGO de LOUIS H. SULLIVAN & DANKMAR ADLER Un complejo arquitectónico que reunía un hotel, un edificio de despachos y la mayor ópera del mundo, una sala de espectáculos revolucionaria tanto por sus dimensiones como por su acústica. Fue durante meses el edificio más alto de Chicago. Presentación y comentarios de CARLOS FERRATER: "Un edificio magnífico, una catedral de la arquitectura, en mayúsculas." CADA EDIFICIO, UN GRAN ARQUITECTO, MAQUETAS Y RECONSTRUCCIONES EN 3D: UNA APASIONANTE INMERSIÓN EN LA ARQUITECTURA. UNA COLECCIÓN PROPUESTA POR RICHARD COPANS Y STAN NEUMANN CADA FILM COMENTADO POR UN ARQUITECTO CONTEMPORÁNEO EDICIÓN Y COMPLEMENTOS DIRIGIDOS POR GONZALO HERRALDE ENLACES A PÁGINAS WEB SOBRE LOS EDIFICIOS Y LOS ARQUITECTOS.

En este libro Zinn nos recuerda que los olvidados no tienen el poder, ni el dinero, ni las armas, pero sí cuentan con sus convicciones, sus luchas y sus esperanzas. Y por si fuera poco, muchas veces tambien cuentan con la poesia, con la musica, con las novelas y el teatro, con el cine y la pintura. Y con los propios artistas... aquellos que no se conforman con entretener a la gente.Howard Zinn escribio mas de una veintena de libros, pero sin dudas fue A Peoples History of the United States (traducido al español como La otra historia de los Estados Unidos) el que marco un antes y un despues en la manera de apreciar la historia norteamericana. No solo porque fue un best seller inesperado - vendio mas de un millon de ejemplares y sigue siendo un fenomeno editorial casi treinta años despues de su aparicion - sino porque trastoco los papeles de los heroes y los villanos, y puso el foco de su atencion en los olvidados de la historia conocida.

Animales enamorados ofrece una mirada distinta al comportamiento amoroso del reino animal y descubre las múltiples facetas de sus protagonistas: agresivos, conmovedores, audaces, tímidos. ¿Se enamoran los animales? El simple hecho de plantearse esta pregunta contradice la larga tradicion del pensamiento occidental, que solo ve en los animales maquinas impulsadas por los instintos. Sin embargo, los ultimos experimentos etologicos han demostrado lo contrario: el delicado arte de la seduccion no es patrimonio exclusivo del hombre. A traves de sus cantos, exhibiciones nupciales, ofrendas y otros rituales, machos y hembras demuestran no solo su ingenio y audacia, sino tambien una sorprendente determinacion a la hora de seducir al elegido o elegida de su corazon.

Selección de fotografías a color del fotógrafo internacional José Maria Navia.

Imagine 365 masterpieces of art from around the world at your fingertips. That''s what readers will find as they turn the pages day after day to discover a full-page exquisitely reproduced painting, artifact, photograph, drawing, print or sculpture from every culture and epoch imaginable. Further enhancing these pages are suitable quotations to ponder, surprise, and delight. Opposite the color illustrations, this generously proportioned volume offers plenty of space to record, birthdays, anniversaries, and other important dates as well as personal notes and reflections. (...)

Luisa Ortinez "Reflections of Contemporary India" shows the work of four Indian artists, focussed on analysing the world around them. Their work marks a meeting point between the contemporary languages of art and the inward gaze, in the dissonance where religious and cultural traditions and modernity occupy the same space.

Con la vocación de convertirse en el festival de las ideas, los Laus 2008 han vuelto a ofrecer la mejor oportunidad para observar y entender la evolución de la comunicación visual. Los Premios son un referente para todos los profesionales del diseño y la comunicacion grafica, y su convocatoria ha atraido una vez mas lo mejor de la produccion anual. Las piezas premiadas generan opinion, marcan tendencia y, en un sentido mas profundo, permiten captar las realidades de nuestro ambito: los nuevos medios y especializaciones, las demandas cambiantes de las empresas e instituciones clientes, los gustos y los intereses de los publicos y mercados. Las nuevas ideas. Incluye DVD

"In May 2005, Muhanned Cader, Thamotharampillai Shanaathanan, Chandraguptha Thenuwara and Jagath Weerasinghe each created a drawing. The artists then posted their drawings to one other artist in the group, who created a new drawing in response to the one they received. So marked the start of The One Year Drawing Project. This process of exchange continued until each of the artists had received and sent 52 drawings, with the project reaching its conclusion in October 2007." "This book brings together the exchange that ensued between the four artists in response, and as a consequence, to the initial four drawings. It includes all 208 drawings from the project, presented in sequence and in their entirety. As a book, the project documents an exchange of view-points - artistic and ideological - sustained during a period of violent conflict in Sri Lanka. A chronology, compiled by the artists, recalls the background of events against which this project unfolded."--

Aviva Yael, P. M. Chen, David CrossDr. Phil, Gay Unicorns, and Jesus Christ... They're all tattooed on someone's ass. Or face, or whatever. Remember that time you were wasted and thought it would be a good idea to get a tattoo on your leg of Maury Povich shaking hands with Sasquatch, but your friends talked you out of it at the last second? Well, some people don't have any friends... Aviva Yael and P. M. Chen spent a year going to tattoo conventions and tattoo studios all over the country, chasing, stalking, e-mailing, calling, interviewing, ambushing, and hunting down whomever they could in order to find the most insane tattoos out there. What started out as a joke in a bar became a year-long tattoo safari that's presented here in all its full color, balls-to-the-wall, train-wreck/beauty-pageant glory.

Tanto el monacato del imperio de Occidente como el de Oriente han supuesto una aportación esencial al arte y a la cultura de Europa. El silencio meditativo que aún reina en los antiguos monasterios sigue conmoviendo al visitante de hoy. Este extraordinario libro recorre la historia de las instituciones monásticas desde sus albores en la Antigüedad tardía hasta la actualidad, pasando por su apogeo en la Alta Edad Media. Permite averiguar todo sobre las órdenes religiosas y sus peculiaridades, sus abades y abadesas más destacados y sus monjes eruditos, sobre la arquitectura de los edificios monásticos con sus obras de arte y su elaborada artesanía, sobre la vida en el monasterio, la iluminación de libros medievales, los jardines y huertos monásticos y muchas otras curiosidades. Recomendado.

Each chapter of the two Photo Icons volumes focuses on a single image which is described and analyzed in detail, in aesthetic, historical, and artistic contexts. Volume I begins with the very first permanent images (Nicéphore Niépce's 1827 8-hour-exposure rooftop picture and Louis Daguerre's famous 1839 street scene) and takes the reader up through the avant-garde photography of the 1920s.

A stunning reminder of a time when the word of God inspired images of astonishing luminosity and daunting levels of physical sacrifice. This treasure trove is enough to make a heathen turn to God. - The Independent, London. In the beginning was the word, and in the Middle Ages was the zenith of the Bible. It was a time when bibles were commissioned by kings, princes, and high-ranking members of the Curia, whose wealth and influence begat ornately illustrated bibles of extraordinary craftsmanship. The Most Beautiful Bibles covers examples from every epoch of the Middle Ages, presenting the Bible as it was visualized in both theological and historical contexts. As the beauty and significance of the illustrations are undeniable, the manuscripts are also examined from an art historical point of view. Texts by Andreas Fingernagel, Stephan Fussel, Christian Gastgeber, and a team of 15 scientific authors describe each manuscript in detail and explore the evolution of the Bible as well as the medieval understanding of history that is inherent in these versions of the Bible; also included is a glossary of important terms so that those not versed in bible history can enjoy the texts as well. This sumptuous publication of these rare and significant manuscriptsreproduced with the impeccable quality and modest price tag for which TASCHEN is knownis a truly divine event.