Libros de Arquitectura, página 11 de 945

Este libro recoge una conferencia y unas conversaciones que Eduardo Souto de Moura mantuvo con los estudiantes de arquitectura del Politécnico de Milán. En un clima extraordinariamente didáctico, el arquitecto portugues aborda temas importantes sobre la practica profesional actual, como la relacion de la obra con el contexto y su manera diacronica de interpretar el lugar abstrayendolo mediante un cuidado ritual de contextualizacion. Otro de los temas tratados es la recuperacion de la tradicion constructiva local gracias a algunos detalles, rituales domesticos o el uso de materiales del lugar que, mas tarde, se formalizaran como variaciones de acentos que interrumpen el equilibrio de los abstractos juegos formales.

En este libro se recogen una serie de artículos escritos a lo largo de la vida del autor, donde aparecen sus opiniones de entonces y las de ahora sobre diferentes aspectos de la estética, la arquitec

Aunque existe un amplio consenso sobre la importancia del Gimnasio Maravillas, obra primordial del arquitecto Alejandro de la Sota (Pontevedra, 1913 - Madrid 1996), se plantea frecuentemente por qué es ejemplar y en que radica su calidad. Este libro trata de responder a estas preguntas. Inevitablemente uno parte de que si lo es y de que su calidad es inmensa. Pero solo podremos afirmarlo con rigor si sometemos al edificio a un exhaustivo analisis, donde podamos comprobar que responde de manera excelente a todas las preguntas desde cualquier punto de vista, especialmente si verificamos que mantiene intacta su frescura y su novedad, y su capacidad de sugerir en el tiempo. Decia John Berger que al recorrer letra por letra las palabras en un idioma que no conocia tenia la sensacion de caminar por los surcos de un poema, de cruzar el territorio de la poesia. M-A-R-A-V-I-L-L-A-S pretende exactamente eso. Al descomponer la palabra estamos invitados a explorar el edificio desde cada angulo sin olvidar que aun asi lo comprendemos completo. Un sencillo proceso de diseccion para tratar de comprender las verdaderas razones que sustentan esta magnifica obra de arquitectura. Una posible explicacion.

40 proyectos internacionales recientes en los que la iluminación es el elemento que define el diseño: ejemplos de iluminación comercial, cultural y residencial. Planos detallados, diagramas, bocetos e imagenes CAD, en los que se muestran las tecnicas de iluminacion empleadas, acompañadas de un texto explicativo en el que se expone la consigna original y el concepto de diseño. Se muestran en detalle los dispositivos de iluminacion instalados y se incluyen en un CD los dibujos tecnicos que aparecen impresos en el libro, en formatos EPS y DWG (CAD generico). La iluminacion es un aspecto clave en casi todos los interiores. En proyectos grandes, suele emplearse a un profesional en iluminacion, pero en otros casos se deja en manos del arquitecto o diseñador de interiores. Sea como fuere, es fundamental que sepan con que iluminacion pueden trabajar y como emplearla, controlarla e instalarla. Tanto si se trata de elementos abiertamente decorativos como de efectos de iluminacion discretos, los diseños que se muestran en este libro demuestran que los mejores resultados suelen ser aquellos en los que la iluminacion se tiene en cuenta desde la fase inicial del proceso, de forma que se integre en la arquitectura. La iluminacion y la arquitectura deben considerarse complementarias, y cuanto mas estrecha sea la colaboracion entre arquitectos e interioristas y diseñadores de iluminacion, mejor y mas armonico sera el resultado. Contenido Introduccion 6 Locales comerciales y publicos 9 Equipamientos culturales 61 Hoteles y residencias 101 Espacios comerciales 149 Directorio de arquitectos 190 Sobre el CD 191 Autora Jill Entwistle, editora freelance y escritora, se ha especializado en iluminacion arquitectonica durante los ultimos 15 años. Fue editora de la revista Light y ha publicado numerosos libros de iluminacion, como Designing with Light: Bars and Clubs y Designing with Light: Hotels.

Una selección de edifi cios queáilustran aspectos clave de nuestraáhistoriaUna selección de monumentos representativos de la arquitectura española, desde la prehistoria hasta hoy. Cada capítulo explica las circunstancias sociales que influyeron en su genesis, asi como las soluciones constructivas empleadas. El libro incluye una amplia coleccion de dibujos realizados por el autor,aque enriquecen la explicacion de estas obras maestras de la cultura universal.a

Cómo leer castillos es un libro de referencia que se acerca a la arquitectura de los castillos con un enfoque predominantemente visual. Es también una práctica guía que permitirá al visitante reconocer e interpretar los motivos y mensajes que encierran las piedras de algunas de las mas destacadas fortificaciones jamas construidas en Europa y Asia. Con un enfoque claro y accesible, este libro reune un amplio repertorio de esplendidas ilustraciones y unos textos que aspiran a:- Crear un vocabulario sobre tipos, estilos y materiales, para despues aplicarlo a un estudio global de los elementos que constituyen los castillos, de las escaraguitas francesas y el tenshukaku japones a la torre del homenaje española y la gran sala inglesa;- Proporcionar al lector una guia autorizada de las caracteristicas arquitectonicas de las fortificaciones mas espectaculares del mundo, como castillos cruzados, residencias reales y fortalezas señoriales;- Ofrecer una fuente ilustrada para cualquier lector interesado por la arquitectura y la historia militar.Centrada en la epoca dorada de su construccion (ss. X y XVI), Como leer Castillos hace un recorrido por las fortalezas mas importantes de todo el mundo, apoyandose en explicaciones sencillas y bellisimas ilustraciones. Una obra de referencia a la vez que una completa guia para turistas, aficionados a la arquitectura y amantes de los castillos.

Ya hace un tiempo que Jaime Parladé dejó de ser uno de los secretos mejor guardados del mundo de la decoración de interiores. La presente monografía, ilustrada con más de ciento cincuenta imágenes, aborda una parte de la carrera profesional de Jaime Parlade en el contexto, inseparable, de su trayectoria vital.

El diseño de oficinas ha dejado de ser una oda exagerada al aspecto comercial, como fue en su día; tampoco está necesariamente supeditado a una funcionalidad sin alma: ahora refleja las nuevas formas de trabajar, lo que da lugar a espacios laborables flexibles, que tanto los empleados como los clientes disfrutan por igual. Este libro analiza 42 de los mejores esquemas de interiorismo realizados en los ultimos tiempos, desde oficinas corporativas hasta otras pequeñas y creativas. Se incluye un CD con los dibujos tecnicos que aparecen impresos en el libro, tanto en formato EPS como en DWG (CAD generico). Los diseños que se presentan cumplen con una amplia gama de objetivos, desde aquellos que tienen la intencion de expresar la filosofia y la personalidad de la empresa hasta los que llevan a cabo un uso imaginativo del espacio, pasando por los que buscan incentivar la fuerza de trabajo o los que desean utilizar soluciones de diseño sostenible. Los ejemplos van desde oficinas corporativas establecidas mucho tiempo atras hasta otras pequeñas, nuevas y creativas; se incluye un texto descriptivo, fotografias en color, planos, dibujos de seccion y numerosos detalles de decoracion y de construccion. Se impone la cultura de la oficina como segunda casa, quiza incluso por encima de la primera. Sea cual sea el estatus o la percepcion que se tenga de unas actividades de oficina en particular, todo el sector se ha transformado de modo radical por la irrupcion de las tecnologias digitales, no solo por la forma en que se realiza el trabajo, sino por los nuevos roles que se han creado y los que han desaparecido. En consecuencia, el diseño de estos espacios de trabajo ha cambiado fundamentalmente en lo que hace referencia a su diseño.

Este viaje por lugares extremos en América Latina empieza en México, a la sombra de una inmensa barriada de viviendas sociales de la década de 1960, cuando las colmenas de pisos baratos parecían la solucion a la escasez de vivienda. Sigue visitando las villas miseria de Buenos Aires, los cerros de Caracas, las favelas de Rio, las casas ampliables de Chile, las laderas de Medellin ahora salvadas por el Metrocable y diversas iniciativas de vivienda social planteadas con espiritu practico, creatividad y una mirada al futuro.Desde mediados del siglo XX, cuando la utopia del movimiento moderno se fue a America Latina para morir, la region se ha convertido en un campo de pruebas para las concepciones mas radicales de lo que es una ciudad. Aqui, en el continente mas urbanizado del planeta, las ciudades extremas han dado pie a situaciones extremas. Justin McGuirk las ha recorrido y vivido y el resultado es este libro radical, imprescindible para interesados en la politica, el urbanismo y las maneras de vivir en el siglo XXI.Este viaje por lugares extremos en América Latina empieza en México, a la sombra de una inmensa barriada de viviendas sociales de la década de 1960, cuando las colmenas de pisos baratos parecían la solucion a la escasez de vivienda. Sigue visitando las villas miseria de Buenos Aires, los cer...

He aquí un manifiesto irónico de resistencia botánica. Y también una radiografíade nuestra sociedad, la que obtenemos por medio de un ataque en todaregla contra los jardines de moda y sus propietarios. En el catalogo de UmbertoPasti estan todos los jardines: el del coleccionista fanatico, obsesionado conlas especies raras hasta el punto que olvida el placer visual y el perfume de lasflores; el jardin exquisito y distinguido pero artificial; el del millonario carentede pasion para quien su jardin no representa mas que un simbolo de su triunfosocial; los parterres kitsch que se instalan en las rotondas; incluso el jardin pornograficoen el que la naturaleza desbocada estalla dejando al descubierto todasu sensualidad. En las antipodas de esta galeria de horrores, Pasti nos invita arecorrer los verdaderos jardines: el jardincillo improvisado en una gasolinera,el huerto clandestino que progresa a despecho de la polucion y la falta de espacio,autenticas extravagancias de la naturaleza que dan lugar a creacionesconmovedoras.

Picos de la especulación. Asociado antaño a las leyendas religiosas —la Torre de Babel—, el mito vertical encontró una nueva y no menos poderosa versión en las grandes sedes corporativas del siglo X

Publicado originariamente en 1960, este libro se ha convertido en título de referencia fundamental para entender cómo se conforma la imagen de la ciudad y de qué instrumentos disponemos a la hora de intervenir en ella. A traves de la investigacion de tres ciudades estadounidenses (Boston, Jersey City y Los Angeles), Kevin Lynch establece en estas paginas los cinco elementos clave de interaccion visual con la ciudad (vias, bordes, barrios, nodos e hitos) y proporciona un apasionante analisis que explora la percepcion y la interaccion de las personas con la forma y el entorno urbanos.La funcion del paisaje urbano, afirma Lynch, es en parte la de crear una imagen para ser recordada y causar deleite. Dar forma visual a la ciudad pasaria a convertirse, por tanto, en una cuestion prioritaria a la hora de proyectar. Una aportacion formulada por primera vez en estas paginas que sigue plenamente vigente hoy en dia.

En 1845, el mismo año en que Ruskin visitó Florencia por vez primera, Thoreau escribió enWalden:“La mañana es la hora del despertar. Es entonces cuando estamos menos soñolientos y, al menos duranteun

Durante un fugaz periodo de catorce años intercalado entre dos guerras mundiales, la escuela de arte y diseño alemana Bauhaus cambió el aspecto de la modernidad. Con ideales utópicos para el futuro, la escuela fue pionera en la fusion del arte, la artesania y la tecnologia aplicada a la pintura, la escultura, el diseño, la arquitectura, el cine, la fotografia, los tejidos, la ceramica, el teatro y la instalacion artistica. La Bauhaus fue fundada por Walter Gropius (1883-1969) como una apasionada comunidad y como un colectivo preocupado por la problematica social, y conto con Josef y Anni Albers, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Oskar Schlemmer, Gunta Stolzl, Marianne Brandt y Ludwig Mies van der Rohe entre sus miembros. En sus tres ubicaciones consecutivas, Weimar, Dessau y Berlin, la escuela fue testigo de un intercambio carismatico y creativo entre profesores y estudiantes de diversos estilos y preferencias artisticas, pero unidos en su idealismo e interes por una obra de arte total que englobara diferentes practicas y medios. Este libro es un homenaje al atrevimiento e innovacion del movimiento Bauhaus, pionero en el desarrollo del arte moderno y paradigma de la educacion artistica, en el que una total libertad de expresion creativa y de ideas vanguardistas dio lugar a creaciones hermosas y practicas.

La extensa y reconocida aportación de Francis D. K. Ching al mundo del dibujo arquitectónico sería incompleta si el célebre maestro no hubiera hecho una incursión en el ámbito de los diccionarios visuales. Este volumen nos brinda precisamente su particular contribucion al universo de la terminologia arquitectonica y, alejandose de los diccionarios alfabeticos al uso, Ching compone un diccionario visual sistematico que reune mas de 7.000 definiciones organizadas en 66 conceptos basicos del diseño arquitectonico. El resultado es una amplia panoramica grafica y conceptual de la terminologia del ambito de la arquitectura y de las interrelaciones que se establecen entre los terminos. Al final del volumen, el diccionario incorpora asimismo la lista alfabetica en español de los terminos definidos, asi como su traduccion al ingles y viceversa, de manera que el lector podra realizar consultas de terminos precisos tambien por orden alfabetico. Un diccionario fundamental, ya clasico, de los ambitos de la arquitectura y la construccion.

Para evitar el calor en el interior, no debe permitirse que el sol penetre en él. Los colores del exterior afectan al consumo energético. Una ventana alta deja que la luz natural entre hasta mayor profundidad. Los edificios pesados se calientan y se enfrian lentamente. Los edificios ligeros se calientan y se enfrian rapidamente. El agua almacena mas calor que el hormigon. La masa termica es lo opuesto al aislamientoEntender como responden los edificios a sus entornos puede ayudarnos a reducir de forma significativa el consumo de calefaccion, iluminacion y refrigeracion artificiales.Este libro reune 101 reglas basicas para optimizar el uso de la energia natural en arquitectura y proyectar de un modo directo e intuitivo de acuerdo con los principios del bajo consumo energetico. Esta guia fundamental y de facil uso esta repleta de buenos consejos y reveladoras ilustraciones que nos permiten apostar por la reduccion del consumo energetico desde los principios mas basicos.

El Manual de dibujo arquitectónico es el libro que dio fama internacional a Francis D. K. Ching y sus conocidos métodos de dibujo. Esta nueva edición, la quinta desde que se publicara por primera vez en español en 1976, amplia y complementa la edicion anterior incorporando nuevas ilustraciones y nuevos contenidos que hacen referencia al dibujo con herramientas digitales. Se mantiene, sin embargo, el magnifico planteamiento del original que catapulto a la fama a Ching y convirtio este libro en el manual de dibujo arquitectonico por excelencia.Organizado en diez capitulos, el libro expone las herramientas, directrices y tecnicas tradicionales de la expresion grafica en arquitectura, asi como las claves de la representacion visual mediante recursos digitales.El estudiante de arquitectura y de diseño encontrara en estas paginas desde los procedimientos basicos para dibujar plantas, secciones y alzados, o los sistemas de representacion mas frecuentes (el diedrico, la axonometria y la perspectiva), hasta los metodos y convenciones para representar materiales o texturas de suelo, dibujar sombras y valores tonales, o incorporar elementos contextuales como figuras humanas, coches, arboles o mobiliario. En definitiva, un clasico del dibujo tecnico arquitectonico que recoge de forma sistematica las tecnicas y convencione...

Este libro trata de las reglas del juego por las que se rige la profesión de arquitecto, una profesión cada día más complicada por un sinfín de normas que, casi siempre, impiden ver la esencia de la Arquitectura con mayusculas. Lejos quedan los tiempos en que, como decia Le Corbusier,"cuando las catedrales eran blancas, no se aplicaba el reglamento". Hoy la arquitectura es tambien un producto de consumo que exige el imprescindible control social de una actividad cuyo resultado esta directamente vinculado a la vida diaria de todos los ciudadanos. Y esta es, en ultimo termino, la razon de imponer esos innumerables limites que afectan tanto al proceso de creacion del objeto arquitectonico como a su propia materializacion.Los primeros capitulos de este libro pretenden lograr una mejor comprension de la regulacion legal de la actividad profesional. En ellos se exponen temas como la delimitacion del campo de actuacion de los agentes que participan en el proceso edificatorio, la relacion del profesional con las instituciones gremiales y el resto de Administraciones publicas, el entrono legislativo del proyecto y de la direccion de la obra, la tributacion profesional e inmobiliaria, o la responsabilidad que el profesional asume como consecuencia de los resultados de esa misma actividad.El arquitecto tambien desarro...

He aquí una obra original que ofrece un resumen del desarrollo de la arquitectu-ra a partir del Egipto antiguo hasta los momentos presentes. En sus páginas se acentúan los ejes principales en que se establece, con absoluta unidad, la historia de la arquitectura en Occidente, a la vez que se destacan sus mas lumi-nosas lineas de influencia en las diversas y basicas etapas de su evolucion hasta llegar, como un proceso natural y continuo, a nuestra arquitectura actual.

1. LAS FUENTES DE RUIDO EXTERIORES A LOS EDIFICIOS Y SU EVALUACIÓN 2. EL AISLAMIENTO ACÚSTICO A RUIDO AÉREO Y SUS MAGNITUDES RELEVANTES 3. EL AISLAMIENTO A RUIDO AÉREO DEL MURO DE LA FACHADA 4. EL HU