Libros de Arquitectura, página 11 de 973

¿Cómo fue la primera casa? La construcción por el hombre primitivo de una primera morada para refugiarse ha sido una de las imágenes más atrayentes y controvertidas para los arquitectos de todos los tiempos. Rykwert repasa en este libro los mitos y las leyendas de las principales civilizaciones de la an-tiguedad y las teorias sugeridas por criticos, tratadistas y arquitectos como Vitrubio, Alberti, Piranesi, Quatremere de Quincy, Serlio, Laugier, Winkelmann, Hegel, Ruskin, Viollet-le-Duc, Loos, Wright o Le Corbusier. Para todos ellos, la descripcion de la cabaña primitiva resulta esencial, pues constituye el punto de referencia de todas sus especulaciones sobre la naturaleza de la construccion. Publicada por primera vez en 1974 y convertida hoy en un referente indispensable para repensar la arquitectura actual, esta obra nos introduce tambien en algunas de las discusiones teoricas que han marcado la evolucion de la arquitectura (el origen de los ordenes, la disputa entre los Antiguos y los Modernos o la evolucion de la cabaña de madera al templo de piedra), mostrando como las distintas explicaciones historicas han tenido su origen en convicciones opuestas y enfrentadas.

Rendimos homenaje al genio visionario de Gaudí adentrándonos en sus últimos días de vida para revelar no solo su legado arquitectónico, sino también su universo interior más íntimo y desconocido.A traves de una estructura narrativa innovadora que combina el presente dramatico, los recuerdos del pasado y una dimension simbolica y espiritual, esta obra nos sumerge en el misterio que rodeo su existencia y en el secreto que guardo hasta el final.Desde el impacto del atropello que marco su tragico desenlace, pasando por los sueños y recuerdos que reviven momentos claves de su vida, hasta una experiencia casi mistica donde tiempo y realidad se disuelven, El secreto de Gaudi nos ofrece un retrato profundo y conmovedor del hombre detras del mito.Una historia sobre la belleza, la fe y el arte como camino hacia lo eterno.

Pier Paolo Pasolini decía que Roma se desfigura en la periferia, se deshace. El primer volumen de la colección DEPARQ, "Ruinas y descampados. Contra-historia del paisaje, 1" (2024) se centraba en la presencia de las ruinas y los descampados en la creacion y el pensamiento. Este segundo volumen sirve como contraparte, poniendo el foco en el caracter social de los paisajes y el territorio: nos acercamos a las periferias, lugares habitualmente fuera de vista, a traves del analisis de las comunidades que las habitan, las mueven, las conforman y las modifican. Desde esta optica, la periferia seconstituye a traves de las relaciones que se dan en ella; es decir, de las interacciones que se desarrollan en contextos de arquitecturas informales y urbanismo descontrolado, fruto de la colision, superposicion y coexistencia. Sin embargo, las periferias no refieren estrictamente a los margenes o a los suburbios de los espacios urbanos, sino a todos los espacios liminales que configuran el paisaje.

El meu Gaudí. La biografia escrita pels seus amics és un relat coral i inèdit que reconstrueix la vida d’Antoni Gaudí a través de les veus dels qui el van conèixer. A partir de cartes, records i test

Alejandro de la Sota es un destacado maestro de la arquitectura española de la segunda mitad del siglo XX. Este libro analiza uno de los temas centrales de su obra, la relación entre arquitectura y naturaleza. El analisis de sus proyectos y de una seleccion de obras de sus antiguos colaboradores, y hoy importantes referentes de la arquitectura española actual, nos permite acercarnos a uno de los temas mas importantes de un ideario compartido que cada vez parece mas vigente. Un ideario que, por su vision integral de la arquitectura y por su atencion al dialogo entre el ser humano, la naturaleza y el lugar, ha transcendido el marco teorico de la modernidad y nos acerca a temas fundamentales de la arquitectura contemporanea como es la conservacion y respeto a nuestro medio ambiente. Un respeto y puesta en valor de la naturaleza y del paisaje que tambien esta presente en las obras de Juan Navarro Baldeweg, Manuel Gallego, Carlos Puente, Victor Lopez Cotelo o Josep Llinas, en cuyos proyectos encontramos una sensibilidad compartida. Proyectos en los que constatamos como sus asceticos materiales y formas no conllevan una minusvaloracion o disolucion de su arquitectura. Una arquitectura abierta al exterior y despojada de superfluos formalismos que busca hacer espacio para el ser humano y que consigue trasladar el protagonismo de lo arquitectonico a lo natural dando lugar a algunos de los mas iconicos proyectos de la arquitectura española del siglo XX y del inicio del XXI.

Mi Gaudí. La biografía escrita por sus amigos es un relato coral e inédito que reconstruye la vida de Antoni Gaudí a través de las voces de quienes lo conocieron. A partir de cartas, recuerdos y testimonios olvidados, Chiara Curti traza un retrato intimo y cercano del maestro. No es una biografia desde fuera, sino desde el corazon de su vida cotidiana. Cada testimonio es una ventana que revela al hombre detras del genio. Los textos son originales y se han mantenido tal como fueron escritos, con su vivacidad y sus sentimientos intactos. Una biografia unica, hecha de relatos, de miradas y de memoria viva.

El conjunto fortificado de Rello constituye uno de los testimonios más singulares de la arquitectura defensiva conservada en nuestro país. Su emplazamiento, su evolución histórica y su estrecha relacion con el paisaje cultural en el que se inserta y del que forma parte lo convierten en un enclave de referencia para la compresion y defensa de los valores patrimoniales asociados a este tipo de bienes. Su estudio, conservacion y difusion responden al compromiso institucional con la salvaguarda activa de nuestro legado cultural.

El gran diseño no se trata solo de lo que ves, sino de lo que te hace sentir. Maestros del Diseño Interior da forma a espacios que inspiran, cautivan y elevan la vida cotidiana. Este enorme y sofisticado libro de diseño de interiores explora el arte de los espacios de lujo creados por reconocidos diseñadores. Presenta una impresionante coleccion de hogares que ejemplifican el diseño magistral, fusionando elegancia, confort e innovacion. Cada ambiente destacado refleja la vision creativa de expertos que transforman interiores comunes en entornos extraordinarios. Desde apartamentos modernos y minimalistas hasta majestuosas residencias, Maestros del Diseño Interior recorre una diversidad de estilos, ofreciendo al lector una mirada exclusiva sobre como los grandes diseñadores integran materiales de alta gama, mobiliario a medida y una meticulosa atencion al detalle. El libro tambien revela aspectos del proceso creativo, mostrando como el equilibrio, la proporcion y la textura se combinan para crear espacios que irradian sofisticacion sin perder su calidez y habitabilidad.

Paul Klee y Ludwig Mies van der Rohe, dos grandes creadores del siglo XX vinculados por los acontecimientos compartidos en la Bauhaus, mantuvieron una relación que iba mucho más allá de una simple proximidad intelectual o cultural. Artista y arquitecto, lucidos interpretes de su tiempo implacables, segun Benjamin en sus respectivas disciplinas, participaron en una etapa en la que las artes redefinieron sus estatutos, influyendose mutuamente. Este libro explora las resonancias entre ambos, con una mirada que entrelaza profundidad historica, juicio critico y dimension espiritual, mostrando como sus obras y su pensamiento incidieron profundamente en la cultura artistica y arquitectonica de la modernidad.Mies, que poseia veintiseis obras de Klee en su coleccion particular y que aqui se presentan por primera vez, ordenadas por fecha de adquisicion, evoca a menudo a Klee en sus collages, lo que confirma una conexion creativa que va mas alla del simple interes del coleccionista. El texto propone una lectura de la obra de Mies que va mas alla de las interpretaciones historico-criticas consolidadas, integrando nuevos significados, estableciendo continuas referencias entre la arquitectura y la obra pictorica y buscando en esos cuadros la idea de arquitectura como interpretacion de la relacion entre el espacio y la vida en sus diversas formas, reelaborando en una clave a la vez laica y espiritual la dialectica sagrada de la forma verdadera para el cumplimiento de una fe desnuda.

El presente texto realiza un recorrido por las nuevas intervenciones arquitectónicas en lugares consolidados con valor histórico. No se limita únicamente al debate sobre la restauración monumental y las nuevas intervenciones que se dio en los siglos XIX y XX, sino que se contemplan antecedentes desde el Renacimiento cuando nace para los historiadores el termino moderno. El texto entonces supone realizar un viaje cronologico viaje que no hemos visto abordar anteriormente por reconocidas obras destacadas en Europa, de manera que se muestre, tanto en los casos en los que se actuo con la fuerza de los nuevos lenguajes que contrastaban con la ciudad existente, como los que han tratado de asimilarse a ella desde la atencion al ambiente y al contexto historicos, la diversidad final de las distintas formas que actuan en el devenir de la historia de la ciudad. Un asunto que siempre ha despertado una acusada sensibilidad social.

Una casa pequeña es un homenaje a la infinita inventiva artística de los arquitectos y al ingenio con el que resuelven problemas familiares. Es también un giro consciente hacia la sostenibilidad y la reduccion del impacto en el medio ambiente, asi como un impulso a un cambio audaz en el estilo de vida. A medida que la humanidad se enfrenta a presiones inevitables, como el cambio climatico, el aumento de la poblacion y la escasez de recursos, estas soluciones ayudan a dar forma al mundo del futuro.Ya sea en las densas areas urbanas de Tokio, en la naturaleza salvaje de Australia, en los bosques de Canada o en una azotea en Ecuador, este es el mundo de Small Houses. El unico punto en comun de estas viviendas es su superficie, que no supera los 100 metros cuadrados. El libro describe casas diseñadas por 54 arquitectos en 25 paises, desde Brasil, Hungria, Corea del Sur, Paises Bajos y EE. UU. hasta Japon y Australia, e incluye la Casa Love2 de Takeshi Hosaka, la Casa Tiny de Aranza de Ariño y trabajos de Jakub Szczsny, Charles Pictet, Lada Hrak, BIG y Fran Silvestre. Este es un viaje por lo mas reciente en el diseño arquitectonico y la creatividad y un paso adelante hacia un mundo mas sostenible.

El conjunto de la Alhambra y el Generalife, declarado Patrimonio de la Humanidad, es un amplio territorio que contiene palacios de ensueño y maravillosos ejemplos del arte de la jardinería. Un paisaje vivo en el que se ha intervenido desde la Edad Media hasta la actualidad, conservando mucho de lo que se hizo en sus primeros momentos y permanentemente enriquecido a lo largo del tiempo. Un milagro de conservacion que permite ver, casi como eran hace poco menos de ochocientos años, algunos de los jardines mas antiguos y bellos del mundo. Este libro ofrece una vision nueva y actualizada de esas joyas de la jardineria. Esta dividido en dos volumenes de lectura independiente, pero complementaria. Este primero se dedica a temas generales: el territorio, las tipologias de los espacios cultivados y, sobre todo, a la singular historia paisajistica de ambos monumentos. El segundo volumen contiene el estudio pormenorizado de cada uno de los jardines, dedicando especial atencion a los mas importantes, los patios de la Acequia, de los Arrayanes y el de los Leones, que junto a los jardines del Partal sustentan la fama paisajistica de la Alhambra y el Generalife. Jose Tito Rojo es persona del mundo de los jardines, los estudia, los visita, los hace; su tesis doctoral fue la primera realizada en España sobre restauracion de jardines historicos. Desde sus inicios la Alhambra y el Generalife han estado presentes, les ha dedicado numerosos trabajos y en 2002 coordino junto a Manuel Casares Porcel la restauracion del Patio de la Acequia del Generalife. Su novedosa vision de los jardines se suma, en el ambito concreto del paisaje, a los estudios que desde muy diversas disciplinas estan consolidando formas mas rigurosas y actuales de entender esos dos monumentos. Es miembro de diversos comites cientificos internacionales y ha presidido hasta 2021 el correspondiente al Itinerario Cultural de Jardines Historicos del Consejo de Europa. Desde 2023 pertenece a la Real Academia de Bellas Artes de Granada.

Un libro de diseño de interiores lleno de vida e inspiración que celebra el poder transformador del color en el hogar. Con una amplia variedad de espacios, este libro explora cómo el uso audaz y creativo del color puede aportar energia, calidez y personalidad a cualquier estancia. Desde paletas de colores vivos y alegres hasta tonos sofisticados y ricos, COLOR INTERIOR muestra hogares en los que el color es el protagonista, realzando tanto el diseño como el ambiente de cada espacio. Con habitaciones bellamente fotografiadas, el libro ofrece a los lectores ideas e inspiracion sobre como incorporar el color en sus propios interiores, ya sea a traves de paredes llamativas, muebles o piezas decorativas. Tambien destaca como las diferentes combinaciones de colores pueden evocar diversas emociones y atmosferas, ayudando a los propietarios a crear espacios que reflejenverdaderamente su estilo. Tanto si desea alegrar una habitacion como transformar por completo la estetica de su hogar, este precioso volumen es una guia esencial para crear espacios vitales dinamicos y coloridos

Aires Mateus cuenta con más de 30 años de experiencia en el diseño de arquitectura, urbanismo y rehabilitación de edificios de interés histórico. El estudio está dirigido por los hermanos Manuel y Francisco Aires Mateus. Su area de trabajo abarca desde grandes planes maestros hasta la decoracion de pequeños proyectos, pasando por todas las escalas intermedias. El estudio Aires Mateus participa en todas las fases de un proyecto, desde los pasos iniciales hasta la entrega del edificio al cliente. Por ello, en su practica habitual, colaboran con diversos expertos en los campos de la ingenieria, el paisajismo, la arquitectura o la economia, con contratistas y promotores, manteniendo siempre una relacion estrecha y productiva con organismos publicos y grupos de interes comunitario.La relacion entre los actos de diseño esta intimamente ligada a toda la informacion que orbita a su alrededor. No puede comportarse como una disciplina descontextualizada, porque la arquitectura duradera no nace de las manos propias, sino de una amplia y preciosa complicidad de diversas voluntades. Esto significa que Aires Mateus esta en permanente contacto con consultores en las diferentes fases de un proyecto, una forma de trabajar haciendo que todas las personas clave que integran su equipo se beneficien de la informacion de estos.Este es el acto fundamental del diseño, como tambien, al desarrollar un proyecto, compartir y resolver inquietudes que anticipan el promotor o los futuros usuarios finales de un edificio.La actividad de Aires Mateus esta fuertemente vinculada a la actividad academica y a la investigacion. Aborda y desarrolla diversos temas que le son proximos, como la calidad arquitectonica, la construccion como acto cultural, la importancia social del espacio publico, el papel poetico de la espacialidad, la belleza como fuerza capaz de captar los deseos de la condicion humana, la capacidad de la arquitectura para conciliar las paradojas entre construccion y abstraccion, al tiempo que asume su vocacion como contenedor y soporte de la vida que en ella se desarrolla. Con cerca de 60 colaboradores entre arquitectos, diseñadores, artistas, paisajistas e ingenieros, la practica de Aires Mateus esta implantada en diferentes estudios con perfiles y competencias especificas. La escala de los estudios garantiza que cada proyecto se desarrolle en un contexto de proximidad, concentracion, exigencia y dedicacion.

La muerte es un tema arriesgado y controvertido, pero siempre ha estado presente entre nosotros. Este libro es un viaje que invita a pasear y descubrir, desde el respeto profundo a todas las culturas y tradiciones, por la necropolis mas bonitas e impresionantes del planeta. Un paseo que nos ayuda a reflexionar sobre nuestra propia existencia como un moderno memento mori.

Barrio Moscardó es un libro sobre un mito de origen: el barrio. A través de un ejercicio de memoria y de reconciliación, Sergio Galarza recorre diferentes historias que suceden en esos lugares abiertos, puntos de transito y encuentro, que son las calles, las plazas, los parques, ahi donde se hace comunidad. Son malos tiempos para los barrios: los vecinos son expulsados por la subida de los alquileres y se ven obligados a alejarse de los lugares donde estan sus raices. A Sergio Galarza le toco mudarse por otro motivo despues de haber conseguido un viejo anhelo: escapar de Los Sauces, su barrio en Peru, cargado de complejos y harto de la violencia cotidiana. Entonces, el sueño del desclasamiento hacia arriba se acabo, y con el imperativo de buscar un trabajo mas rentable y un hogar para sus hijos empezo a ver con otros ojos ese pasado del que tanto habia renegado. Mas que un homenaje, esta historia es una reflexion sobre una forma de crecer que se esta extinguiendo en las ciudades, la importancia que tiene el contacto humano y el aprendizaje callejero que los niños ya casi no conocen. Lejos de permitir que la nostalgia invada el texto, el autor nos invita a compartir los miedos de un padre, la angustia por quedarse sin casa y la alegria del descubrimiento de un escenario que parecia perdido: el barrio de Moscardo en Madrid, una copia de esos Sauces a los que necesitaba volver. Rescatando a sus vecinos mas memorables, Galarza hace justicia poetica con crudeza, mezclando generos y escarbando en el jardin pelado de su memoria.

Este libro constituye un viaje de viajes. Un periplo por los trayectos, peregrinaciones y mudanzas realizados por dos creadoras: Ray Eames y Lina Bo Bardi. Viajes que se funden con sus vidas y sus experiencias creativas; una sucesion de actividades y ensayos que componen el laboratorio vital de estas arquitectas. Al viajar, Ray y Lina exploraron la mirada singular de otras disciplinas en torno a los problemas que a veces creemos exclusivos de nuestra practica arquitectonica. Rebasaron los limites de los itinerarios canonicos y encontraron en los nuevos destinos, de la mano de la antropologia, la artesania, la moda, los espectaculos o el coleccionismo, nuevas fuentes de invencion y nuevos procedimientos.

Uno de los grandes sabios del urbanismo habla con Gabi Martínez sobre el futuro de las ciudades desde una óptica ecologista. Salvador Rueda es el creador de un nuevo tipo de urbanismo, el urbanismo ecosistemico, y de una nueva celula urbana: la supermanzana, la base de un nuevo modelo de movilidad y espacio publico que prioriza tanto la circulacion de peatones y bicicletas como del transporte publico y reduce la contaminacion, el ruido, las islas de calorRueda desglosa en este libro de conversaciones con el escritor Gabi Martinez un ideario basado en datos incontestables y defiende que si, que es posible mantener la actividad humana sin acabar con el planeta. Este modelo genera entornos mas saludables que mejoran el paisaje visual y sonoro y transforman la manera como los vecinos se relacionan con el espacio publico, lo que supone un cambio profundo en la forma de entender la ciudad como lugar de encuentro y convivencia.Con un enfoque ecologico, didactico y claro, Rueda presenta soluciones concretas que invitan a repensar la relacion de la naturaleza con el entorno urbano y hacen de la ciudad un ecosistema que favorece el bienestar colectivo, la biodiversidad y la sostenibilidad, siempre desde una perspectiva que va mas alla de lo funcional y poniendo en el centro de la planificacion a las personas y a las leyes de la naturaleza.

Cómo leer puentes es una introducción práctica a la estructura y finalidad de los puentes. Es una guía que ayuda a desentrañar las claves estructurales de cada puente, permitiendo apreciar mejor su variedad e ingenio. Lo suficientemente pequeña para llevarla en el bolsillo, pero tambien lo suficientemente rigurosa como para proporcionar respuestas reales, esta completa guia:- Analiza y explora todos los tipos de puentes del mundo desde el primer milenio a la actualidad.- Explora los conceptos fundamentales del diseño de puentes, los materiales y las tecnicas de ingenieria mas destacadas.- Proporciona una guia visual asequible acompañada por un inteligente texto, valiendose de ilustraciones detalladas y secciones transversales de las caracteristicas tecnicas.Como leer puentes es un repaso a los ejemplos mas destacados de la ingenieria de civil de todo el mundo, ofreciendo una vision general y esclarecedora de las mas importantes estructuras construidas por el hombre, capaz de cambiar nuestra manera de mirar los puentes.