Libros de Teoría y crítica de arquitectura

«Un extraordinario libro sobre arquitectura y catástrofe».Juan José Millás«Absolutamente colosal. No puedo recomendarlo más. He pataleado, he llorado, he chillado, me he fascinado de puro horror».Sab

NUEVA CUBIERTA EN TELAPETER ZUMTHOR, PREMIO PRITZKER DE ARQUITECTURA 2009Este libro recoge una conferencia impartida en junio de 2003 por Peter Zumthor en el castillo de Wendlinghausen, en el marco del Festival de Literatura y Musica de Alemania. En ella, el autor reflexionasobre la capacidad de los edificios y sus entornos para ofrecer a la gente un buen lugar para el desarrollo de sus vidas. Sus reflexiones sirven de magnifico puente de conexion entre los edificios del propio Zumthor y su relacion con el entorno.

Segunda parte del análisis sobre arquitectura sostenible, centrado en casos prácticos y reflexiones sobre el futuro urbano en tiempos de crisis climática.

A pesar de la gran diversidad de estas, una mirada analítica permite abstraer criterios y principios comunes que definen unos sistemas universales: la arquitectura del patio, la arquitectura compuesta por partes y la arquitectura de la forma compacta. Anton Capitel los explica de tal forma que constituyen una sencilla y clara referencia para entender obras arquitectonicas realmente muy distintas. Por ejemplo, conocer las caracteristicas de la arquitectura del patio permite valorar con criterio numerosas creaciones desde la Antiguedad, cuando el patio vertebraba las viviendas, hasta la actualidad.

¿Cómo afecta el espacio a nuestro estado físico, psicológico y emocional?Los cineastas Bêka & Lemoine exploran esta pregunta a través de doce conversaciones íntimas con arquitectos de renombre mu

Publicado originariamente en inglés en 1996, Los ojos de la piel se ha convertido en un clásico de la teoría de la arquitectura. El ensayo nace de la preocupación de Juhani Pallasmaa por el creciente predominio del sentido de la vista en la reflexion en torno a la arquitectura, un fenomeno que ha silenciado el papel de las otras cualidades sensoriales y ha empobrecido nuestra concepcion y experiencia del espacio construido. Ademas del prologo del arquitecto Steven Holl, esta segunda edicion en castellano incorpora un epilogo de Peter MacKeith acerca de la figura de Pallasmaa. A medio camino entre retrato biografico e introduccion teorica al pensamiento del arquitecto finlandes, MacKeith contextualiza la trayectoria critica del autor en el marco del pensamiento nordico y europeo, y resalta la profunda sensibilidad y conocimiento de su aproximacion a la arquitectura.

No se puede realizar una arquitectura de calidad si nuestro estudio no está correctamente organizado; en caso contrario, nuestras energías se malgastarán en la mera supervivencia. Hoy la actividad profesional de la arquitectura se ha complicado hasta la extenuacion: ademas de proyectar, debemos gestionar permisos, cumplir normativas variopintas y cambiantes, contratar a colaboradores externos e internos, buscar encargos y presentar concursos, gestionar los recursos economicos para obtener beneficios, controlar y dirigir las obras y, por si fuera poco, atender una demanda de exigencia creciente por parte de nuestros clientes. Este manual facilita las herramientas basicas para que un estudio, por pequeño que sea, se transforme en una empresa, consiga un verdadero control economico del trabajo y, en consecuencia, libere tiempo y recursos para una actividad de categoria superior... y quiza hasta mejore nuestra calidad de vida (aojala!). Asi lo ha demostrado Jose Maria Gutierrez Noguera tras una experiencia de varias decadas gestionando una oficina de arquitectura de exito probado, fruto de la cual son estas paginas. Nada de lo expuesto de aqui es improvisado, de hecho, se trata de una serie de herramientas sencillas y utiles no solo en la arquitectura, sino en cualquier

La arquitectura biofílica es un enfoque de diseño que busca integrar la naturaleza en los espacios construidos para mejorar la salud y el bienestar de las personas. Se basa en la idea de que los seres humanos tienen una conexion innata con la naturaleza y que la exposicion a elementos naturales, como la luz del sol, el agua y las plantas, puede tener un impacto positivo en nuestra salud fisica y mental. Ademas de mejorar la salud y el bienestar de las personas, la arquitectura biofilica tambien puede tener beneficios ambientales al reducir la huella de carbono de los edificios y promover practicas sostenibles. En resumen, la arquitectura biofilica es una forma innovadora y efectiva de diseñar espacios que promuevan la salud y el bienestar de las personas al mismo tiempo que se protege el medio ambiente.

Este libro pretende adentrarse en el mundo de la bioclimatica a traves de los conceptos la teoria pero tambien con la precision de los calculos la demostracion de los ejemplos. Contenido: El clima los invariantes bioclimaticos en la arquitectura popular. El soleamiento del edificio. El bienestar ambiental global. Las estrategias arquitectonicas de diseño bioclimmatico en condiciones de invierno. Las estrategias arquitectonicas de diseño bioclimmatico en condiciones de verano. La conservacion de energia el calcuo de necesidades. La inercia termica de las construcciones. La arquitectura subterranea. El diseño bioclimatico de espacios exteriores.

Desde construcciones antiguas hasta modernos rascacielos de alta tecnología, descubre todo lo que hay que saber sobre la historia de la arquitectura en todo el mundo ¿Por qué las antiguas construcciones romanas han resistido el paso del tiempo? ¿Como se sostienen los altos techos de las catedrales goticas? ¿Como pueden ayudar las innovaciones arquitectonicas a combatir el cambio climatico? Explora en profundidad cada periodo y estilo arquitectonico a traves de ejemplos iconicos. Este completo libro abarca mas de 6000 años de historia, explica los avances mas importantes en materiales de construccion, tecnologia y diseño y muestra los cambios sociales que han dado forma al paisaje arquitectonico. Un fabuloso libro, bellamente ilustrado y con imagenes generadas por ordenador, que realiza un recorrido por algunos de los edificios mas emblematicos del mundo. Este imprescindible libro muestra: - Un enfoque innovador de la historia de la arquitectura utilizando ejemplos iconicos. - Explora edificios a lo largo de la historia y en todo el mundo. - Una combinacion de fotografias e imagenes generadas por ordenador especialmente encargadas para analizar cada estilo arquitectonico. - Perfiles de los ultimos avances en arquitectura, incluidas las fachadas verdes y los edificios sostenibles.

Tras el éxito de Otra historia del arte, vuelve El Barroquista con un libro imprescindible que nos invita a reflexionar sobre por qué la arquitectura es el mejor antídoto contra el olvido histórico. ¿Sabes por que en tu casa vives mejor que Catalina la Grande en el palacio de invierno de San Petersburgo o que Luis XVI en Versalles? ¿Por que la reina Isabel II de Inglaterra se largaba en cuanto podia de su residencia oficial a su castillo privado con habitaciones mucho mas pequeñas? ¿Que lecciones y polemicas oculta la famosa torre Eiffel? La casa en la que te acuestas y despiertas cada dia es arquitectura. La escuela en la que estudiaste es arquitectura. Igual que lo es la oficina en la que trabajas, el gimnasio, el cine, la discoteca o los museos en los que pasas tu tiempo libre... La arquitectura nos acompaña -de manera mas o menos evidente- en cada uno de nuestros pasos cotidianos, e influye en nuestras vidas mas que cualquier otra disciplina creativa. Y, sin embargo... ¡no le prestamos ninguna atencion! Este libro reune conceptos fundamentales y todas las claves para analizar la arquitectura mas alla de los cliches, nos enseña a apreciar los diferentes tipos de construcciones para entender como cada una de ellas se penso para satisfacer distintas funciones segun la epoca y lugar y nos abre los ojos a las diferencias sociales y culturales a traves de la historia de los edificios.

Sin retórica recoge el poso de veinte años de investigación de la pareja de arquitectos británicos Alison & Peter Smithson con el fin de ofrecer al lector una idea directa y sin artificios —Ósin

Ejemplo excepcional de la arquitectura japonesa, Katsura ha inspirado a innumerables arquitectos, desde Bruno Taut y Le Corbusier hasta Tadao Ando y Kenzo Tange, y se considera a menudo precursor de las tendencias modernistas.Ahora disponible en un nuevo formato, la Villa Imperial Katsura ofrece una exploracion en profundidad del palacio del siglo XVII en Kioto, Japon, a traves de dibujos detallados y analisis historico. La extensa seleccion de mapas, dibujos y fotografias convierte a este libro en una obra de referencia indispensable y ofrece un acceso sin precedentes a este hermoso palacio. Incluye textos y fotografias de Arata Isozaki, Yoshiharu Matsumura, Manfred Speidei, Bruno Taut, Walter Gropius, Kenzo Tange y Francesco Dal Co

La arquitectura cuenta historias. Tan accesible como fundamental, esta guía de estilos arquitectónicos nos adentra en la historia y las características de las tradiciones constructivas y su evolución a traves de los siglos y a lo ancho y largo del globo. Desde la Antiguedad y el periodo clasico hasta la Edad Moderna y Contemporanea, pasando por la Edad Media, el Renacimiento y el Barroco, este relato visual y textual proporciona cientos de minuciosas ilustraciones que plasman cada detalle, asi como descriptivas y concisas explicaciones que permiten que cualquier persona, estudiantes o con un interes general por la arquitectura, cuente con el contexto historico y estilistico suficiente para entender las claves de los distintos movimientos arquitectonicos.

Arquitectura de la soledad reúne diez ensayos que exploran la intrincada relación entre la experiencia de la soledad y el entorno construido en la sociedad contemporánea. Con la creciente prevalencia de personas que viven solas y la generalizacion de las relaciones sociales mantenidas en entornos virtuales, se torna imperativo examinar la soledad desde multiples angulos. Este libro, concebido desde una perspectiva interdisciplinar, desentraña las complejidades de un fenomeno profundamente humano. Desde enfoques psicologicos hasta analisis filosoficos, los autores cuestionan la nocion convencional de la soledad no deseada como epidemia contemporanea y plantean la posibilidad de que la solitud puede ser una fuerza positiva en la existencia humana. Los diversos ensayos y articulos academicos examinan como el entorno construido puede acentuar o mitigar las diversas manifestaciones de la soledad. Desde la escala individual de la habitacion hasta la amplitud de los paisajes urbanos, los autores trazan la capacidad de la arquitectura para mediar entre la individualidad y la comunidad. Este libro desafia las nociones preconcebidas y plantea interrogantes esenciales sobre la soledad, ofreciendo una perspectiva unica y valiosa para investigadores, profesionales y tod

Si te interesa la arquitectura y visitas Madrid, en este libro edición bilingüe español/inglés te descubrimos razonadamente las 156 obras que deberías conocer, y las características por las que son b

El libro DEFINITIVO del PORMISHUEVISMO. La historia de los pelotazos urbanísticos como nunca te la habían contado. El movimiento creado por Erik Harley (@preferiria.periferia), experto en estudios

La mano que piensa analiza la esencia de la mano y su papel crucial en la evolución de las destrezas, la inteligencia y las capacidades conceptuales del hombre. La mano no es solo un ejecutor fiel y pasivo de las intenciones del cerebro, sino que tiene intencionalidad y habilidades propias. Su autor, Juhani Pallasmaa, hace hincapie en los procesos relativamente autonomos e inconscientes del pensamiento y el obrar en la escritura, la artesania o en la produccion de arte y arquitectura. Organizado en ocho capitulos, este estudio explora el entendimiento silencioso que yace oculto en la parte existencial de la condicion humana y sus modos de ser y experimentar especificos. En ultimo termino, su objetivo es ayudar a sacudir los cimientos del paradigma de conocimiento conceptual, intelectual y verbal, hegemonico en la esfera de la arquitectura, en aras de otro conocimiento: el tacito y no conceptual de nuestros procesos corporales.

Aparecido por primera vez en 1966, Complejidad y contradicción en la arquitectura es uno de los textos de teoría de la arquitectura más importantes de la segunda mitad del siglo XX y uno de los primeros en cuestionar de una forma global y contundente las ideas y los preceptos del movimiento moderno. A partir del estudio y de la evidencia de cientos de obras de la historia de la arquitectura, en este implacable alegato Venturi desmitifico algunos de los presupuestos asumidos por la arquitectura moderna al poner en tela de juicio ciertas nociones del racionalismo ?como la simplificacion, la coherencia o la tabla rasa respecto a la tradicion? e introducir otros conceptos, hasta entonces insolitos, como la complejidad y la contradiccion.

Catorce años. En ese breve período entre dos guerras mundiales, la escuela de arte y diseño alemana Bauhaus sentó las bases de la modernidad. A partir de una visión utópica del futuro, la escuela desarrollo una practica vanguardista que fusionaba las bellas artes, la artesania y la tecnologia con el objetivo de aplicarla en otros medios y actividades artisticas: del cine al teatro, de la escultura a la ceramica. Esta obra de referencia es posible gracias a la colaboracion del Bauhaus-Archiv/ Museum fur Gestaltung de Berlin, que alberga la coleccion mas importante hoy sobre esta famosa escuela artistica. Con documentos, estudios, mas de 250 nuevas fotografias, bocetos, planos y maquetas sobre las obras realizadas, nos acerca a los principios rectores y las personalidades de esta comunidad creativa idealista a traves de sus tres sedes sucesivas en Weimar, Dessau y Berlin. Desde retratos informales de gimnasia en grupo hasta los dibujos de una clase impartida por Paul Klee; desde extensos planos arquitectonicos hasta un cenicero infinitamente elegante de Marianne Brandt, la coleccion late con los colores, los materiales y las geometrias que conforman la vision Bauhaus de la obra de arte total. Cerca ya de la celebracion del centenario de la Bauhaus, este libro es la prueba definitiva de su energia y su rigor; no solo como un movimiento creativo pionero, sino tambien como paradigma de la educacion artistica. Alli donde la expresion y las ideas vanguardistas produjeron obras al mismo tiempo funcionales y hermosas. Este practico volumen presenta a artistas destacados como Josef Albers, Marianne Brandt, Walter Gropius, Gertrud Grunow, Paul Klee, Ludwig Mies van der Rohe y Lilly Reich.