Libros de Arquitectos extranjeros, página 3 de 37

Este libro supone un recorrido por la obra residencial de Luigi Caccia Dominioni, se pretende que sirva para aprender de sus obras y alcanzar lo que de actual hay en la lección contenida en sus espacios residenciales: la vigencia y sobre todo la necesaria actualidad de volver a unas planimetrias hechas desde el instinto, para un habitar desde dentro hacia fuera sin buscar el espectaculo formal como resultado, recuperar la importancia de la composicion y el detalle de las fachadas, sin dejar de lado el fundamental compromiso que tiene la arquitectura con la historia, con la ciudad y con sus ciudadanos. El renombrado Estilo de Caccia es en realidad un ejercicio atemporal, no en busca de un estilo propio sino de un compromiso personal, heredero de la etica de su educacion y de su pertenencia a una de las familias mas antiguas de la ciudad de Milan. LCD trabaja en Milan, pertenece a una generacion destinada a reconstruir el pais justo despues de su devastacion a causa de los bombardeos aliados, y hay que destacar que lo hace algunos años antes de la definicion teorica de Ernesto N. Rogers. El interes por la contribucion de la arquitectura a la ciudad esta presente en todos los proyectos; la construccion o recuperacion de un ambiente propio a cada uno de ellos es un modo de hacer que asegura la pertenencia al imaginario colectivo, de modo que se construye lo urbano desde la arquitectura. El conocimiento de las primeras obras residenciales y su posterior analisis a traves de la siguiente escala de observaciones avalaran o no el verdadero Stile di Caccia.

Kapoor has been out of the spotlight in recent years, however this survey of a new body of work demonstrates that the artist has been far from idle. An impressive volume of finished pieces, preparatory studies and technical research are collected here which illustrate Kapoor?s excursion into the fluid and plastic qualities of cement. Central to the project are questions of development, reproduction and the modelling of shape ? all generated with the help of a purpose built machine ? which helps the artist explore the border between artifice and event. Extensively illustrated with colour photographs and black and white drawings and sketches, the book also includes several introductory essays.

Este aclamado libro es el más completo publicado sobre el arquitecto y diseñador Marcel Breuer (1902-1981), y analiza en detalle todas las casas, muebles y edificios públicos (incluida la Sede de la UNESCO en Paris y el Museo Whitney de Nueva York) que diseño en Europa y Estados Unidos, desde sus inicios en la Bauhaus hasta su colaboracion con Walter Gropius y el establecimiento de su propia practica en los EE. UU. Incluye proyectos comerciales, residenciales, diseños de muebles (como las sillas Wassily y Cesca) y proyectos no realizados. La primera edicion de este libro fue descrita como un Oestudio serio" (Financial Times) que ayudaria a Orealinear la posicion de Breuer en el canon de los maestros modernos" (TLS). De nuevo impresa debido a la demanda popular, esta nueva edicion tiene una hermosa portada nueva que presenta la sede mundial de Sotheby's en Nueva York.Robert McCarter es arquitecto en ejercicio y ha sido Profesor Ruth y Norman Moore de Arquitectura en la Universidad de Washington en St. Louis desde 2007. Anteriormente enseño en la Universidad de Florida, y en la Universidad de Columbia, entre otras escuelas. Ha escrito para numerosas publicaciones internacionales y sus libros incluyen: Grafton Architects (2018); Marcel Breuer, Steven Holl (2015); Alvar Aalto (20

Durante las últimas décadas, Elizabeth Roberts Architects ha construido una práctica de especificidad. Ya sea dando nueva vida a una casa histórica o impartiendo un sentido de lugar a una casa contemporanea, Roberts disuelve los limites entre la arquitectura, el diseño de interiores y los objetos. Su enfoque sensible y su estetica atemporal le han valido a su empresa no solo un amplio reconocimiento y el estatus AD100, sino tambien seguidores devotos.Los 18 proyectos presentados en este libro reflejan la dedicacion de Roberts para replantear las distinciones entre historia y modernidad. Variados en sus tipologias, todos se destacan por ser refinados pero calidos, serenos pero informales, contemporaneos pero duraderos, cualidades que le han valido a Roberts una clientela que incluye luminarias de Hollywood, celebres diseñadores de moda y magnates de los medios.Intercalados a lo largo de los proyectos hay bocetos dibujados a mano; material efimero historico como postales, fotografias de archivo y mapas antiguos relacionados con cada sitio; y breves viñetas de ficcion escritas por la reconocida novelista Christine Coulson,

Una aplicación del hormigón fuera de lo convencional y una clara conciencia de la dimensión estructural y constructiva de la obra son dos de los factores que las cuatro exploraciones aquí reunidas tienen en común. En los casos de Eyquem+Jolly o de Izquierdo+Lehmann es el proceso constructivo el que gatilla una investigación que recorre la continuidad entre la construcción del encofrado y la construcción del muro; para Radic+Correa o Baixas+Del Río es el proyecto de arquitectura el que orienta una búsqueda material y técnica, emprendida junto a la ingeniería. Más que cuatro obras ejemplares construidas en hormigón, este volumen intenta recoger cuatro visiones de la puesta del hormigón en la obra: cómo este material tradicional, moldeable y extremadamente resistente, sigue sirviendo como soporte para la experimentación y la innovación.

Reconstruir gráficamente un edificio como el Larkin de Frank Lloyd Wright nos permite trabajar en una de las múltiples finalidades del dibujo de arquitectura: traer al presente un edificio del pasado. La ultilizacion de medios informaticos para la realizacion de los dibujos, ademas de reconstruir graficamente el edificio, facilita una paroximacion al ambiente arquitectonico que tuvo lugar en el. Esta potente herramienta, utilizada correcta y convenientemente, nos ayudara a trabajar aspectos del proyecto de forma analitica y sistematica con un esfuerzo menor que el realizado manualmente.

La presente edición contiene, además de la película, un cuaderno de dibujos de Norman Foster, un disco de extras con más de 100 minutos de material inédito como las entrevistas íntegras con Norman Foster, los artistas Richard Serra, Cai Guo-Qiang o Ai Weiwei, asi como otros proyectos del arquitecto: escuelas en Sierra Leona, la Expo Station o la Elephant House, que no aparecen en el largometraje. Esta edicion incluye tambien un CD con la banda sonora del film, compuesta por el musico mallorquin Joan Valent.

Durante más de 30 años, Deborah Berke Partners ha sido líder en la transformación de edificios antiguos para nuevos futuros. Transform: The Architecture of Adaptation explorará y documentará el imperativo ecologico y urbano para revivir y adaptar el tejido construido existente, y demostrara herramientas y metodos innovadores y atemporales para crear una nueva arquitectura exitosa a partir de estructuras antiguas y condiciones encontradas.El libro estara ilustrado principalmente, pero no exclusivamente, con proyectos de Deborah Berke Partners, incluidos edificios academicos, hoteles boutique y centros comunitarios y culturales. Los ensayos de Deborah Berke, Noah Biklen, Arthi Krishnamoorthy y Alan Brake introducen cada capitulo. Tambien incluira contribuciones de criticos, planificadores y artistas con un interes compartido en la creacion de un entorno urbano sostenible, equitativo y enriquecedor. Los colaboradores incluyen al artista Titus Kaphar, la historiadora urbana Karen Seto, los lideres de diseño ambiental Atelier Ten y el fotografo Christopher Payne.El termino 'reutilizacion adaptativa' es anodino e impreciso. Implica una falta de rigor, como si los edificios antiguos fueran objetos desechados que pueden reutilizarse facilmente, como convertir una vieja caja de leche en una estanteria. Los edificios, buenos, malos, diseñados por un arquitecto famoso o sin autor, son cosas complejas, con historias, con impactos en su entorno, con relaciones con personas y lugares. No todos merecen ser salvos, pero muchos si. A veces, un edificio anodino puede transformarse en algo mejor de lo que nunca fue. Incluso los buenos edificios de arquitectos destacados se pueden mejorar, especialmente si su uso ha cambiado o si su contexto se ha alterado significativamente.En gran parte del pais, en particular en las ciudades posindustriales de tamaño pequeño a mediano, abundan las oportunidades para la reutilizacion creativa de los edificios existentes. Deborah Berke Partners aborda estos edificios (antiguos almacenes, edificios de oficinas, incluso un sanatorio historico diseñado por H. H. Richardson) como recursos materiales y como la base de una remodelacion urbana sostenible. Estos proyectos tienen impactos que se extienden mucho mas alla de sus muros: este trabajo es parte de un replanteamiento urgente del urbanismo estadounidense.

Francesco Dal Co, arquitecto, enseña Historia de la Arquitectura en el IUAV de Venecia, y ha sido profesor también en diversas universidades y centros de investigación europeos y americanos (Yale, Washington, Los Angeles, Mendrisio...).Desde hace mas de tres decadas ha aportado una contribucion esencial a la renovacion historiografica de la vision de la arquitecturadel siglo XX. Entre sus numerosas publicaciones se cuentan libros sobre la arquitectura alemana de finales del siglo XIX y principios del XX, Frank Lloyd Wright, el urbanismo norteamericano, Carlo Scarpa, la arquitectura italiana contemporanea, Tadao Ando, Mario Botta, la nueva arquitectura museistica, Frank Gehry, ademas de una Arquitectura del siglo XX escrita en colaboracion con Manfredo Tafuri. Entre 1988 y 1991 fue director de la seccion de arquitectura de la Bienal de Venecia. Desde 1996dirige la prestigiosa revista de arquitectura Casabella. Hay que destacar, igualmente, su labor editorial al frente de las publicaciones de arquitectura de ediciones Electa

Recorrido por las principales obras del arquitecto y diseñador gráfico e industrial Emilio Ambasz a través de maquetas, objetos, dibujos originales, fotografías y material audiovisual, en lo que constituye la primera retrospectiva que se desarrolla sobre el en España, tras las dos antologicas que el Museum of Modern Art (MoMA) de Nueva York le dedico en 1989 y en 2006.

What Europeans see as linear distance, void, emptiness, Oceanic peoples see as a network of islands, connectivity, spatial and social relationships.

Mies van der Rohe va donar una lliçó exemplar de modernitat i estil amb el seu Pavelló Alemany, construt per a l Exposició Internacional de Barcelona de 1929. L arquitecte va destil·lar el seu concepte Omenys es mes" per crear aquest espai singular de llums i ombres, vidre i marbre, aire i aigua. Aquest monografic ens el descobreix en tota la seva plenitud.

nnovative introduction to the iconic work of architect and designer Josef HoffmannThis monograph accompanies the exhibition Josef Hoffmann Falling for Beauty at the Art & History Museum in Brussels from 6 October 2023 to 14 April 2024The project was developed in collaboration with Viennas Museum of Applied Arts (MAK) and is one of the eye-catchers of Art Nouveau Brussels 2023The Viennese architect and all-round designer Josef Hoffmann (18701956) is much more than just the founder of the Wiener Werkstatte. This book offers a wide-ranging look at his oeuvre, which took shape over no less than 60 years.

La teoria no és més —ni menys— que l intent de respondre, a través de la reflexió, a fenòmens que no troben resposta en el sentit comú. Tan distant de l elucubració esotérica com del manual d instruc

L'excellence théorique, la perfection technique des lignes qu'il a appliquées suffiraient pour défendre Eiffel contre toute la tradition antérieure, mais il est plus juste de le déclarer d'accord avec le sens profond de cette tradition meme. Il est un classique.