Libros de Teoría y crítica de arquitectura, página 6 de 83

La palabra leída como imagen escritura se retiene mejor, se puede reflexionar sobre ella y siempre podrá ser recordada fácilmente si no la pierdes: incluso, si esto sucede, puedes pedir una copia. La imagen de cada palabra en el soporte de papel, su grafia, nos impresiona y se graba en nuestra memoria (nuestro unico recurso de aprendizaje y creacion) como esculpida en una arcilla, mientras que las palabras son efimeras ya que la ciencia ha concluido que las sensaciones visuales son mas firmes y duraderas acompañadas de las acusticas, aunque aquellas puedan, a veces, emocionarnos o, aparentemente, enseñamos mas. Estoy convencido y, ademas, es posible que estes de acuerdo conmigo, que si hoy predomina la imagen visual sobre la imagen escritura es porque la primera exige poco esfuerzo creativo y mucha mayor operacion logistica asi como una comercializacion de posible gran rendimiento. No pasa tal con la escritura. ¿Se imaginan que al final de un libro, casi escondido el autor como en las peliculas, aparecieran paginas y paginas con los creditos que nos anuncian desde el director al ultimo colaborador, ayudante del ayudante de produccion, peluquero...

Esta es la 1ª edición, de 218 páginas en idioma Castellano, con encuadernación Rústica Arquitectura , Teoría de la arquitectura

Lo que otorga un cierto parentesco a estos pequeños ensayos es la necesidad que los autores muestran a través de ellos, de alimentar su trabajo de arquitectos y proyectistas a partir de reflexiones que provengan de campos del conocimiento más amplios que los de la estricta disciplina arquitectónica

Contiene ilustraciones La arquitectura jesuítico-guaraní lleva su nombre en función de una experiencia de interacción cultural. En esta obra se afirma la idea de que no existe una arquitectura "representativa" de la Compañia de Jesus vinculada con un estilo caracteristico de ella o algun tipo de definicion formal sino que, mas bien, se trata de la realizacion de una arquitectura de composicion, que se explica por la concepcion universal de la esencia del hombre proclamada por San Ignacio de Loyola y sus seguidores, y el respeto por la identidad regional de las comunidades humanas.

Arquitectura de la ciudad moderna es un ejercicio de proyecto de un área urbana, basado en los criterios de ordenación explícitos en la tradición moderna. Una tradición que abarca desde los proyectos de Le Corbusier y Hilberseimer hasta los de Van der Broek & Barema y, especialmente, los poblados dirigidos y los poligonos proyectados y construidos en España a mediados de los años cincuenta.

En este primer volumen de una serie de publicaciones programadas en el ámbito docente de la carrera, se incluyen los trabajos desarrollados durante los dos primeros cursos del Grado en el Área de Proyectos Arquitectónicos, y constituye una muestra de los resultados alcanzados gracias al esfuerzo de profesores y estudiantes en este periodo. La presente publicación, además de dar cuenta del trabajo académico realizado, quiere ser un instrumento útil para los estudiantes de esos cursos, al encontrar aquí referentes de interés para su reflexión proyectual. El contexto en el que se produce esta experiencia docente corresponde a una doble condición. Por un lado, se trata de los inicios de una titulación en pleno proceso de adaptación al Espacio Europeo de Educación Superior (EEES). Por otro, somos conscientes de los cambios profundos que está experimentando la naturaleza de la profesión de arquitecto, con la necesaria e inevitable redefinición de su papel en relación con las demandas sociales y las de otros técnicos con los que el arquitecto está obligado a colaborar. Como contrapartida a esos cambios acelerados, la centralidad del proyecto como mecanismo de integración de ópticas y lógicas sectoriales no solo permanece, sino que se acentúa en un momento de innovación tecnológica y de proliferación de visiones especializadas.

En este libro hallaremos reflexiones sobre los contactos de la Arquitectura con las artes plásticas, la fotografía, el cine, la cultura de masas, las nuevas tecnologías, la filosofía y el pensamiento contemporaneos, la ciencia el paisajismo y la reflexion contemporanea sobre la naturaleza (incluyendo los problemas de ecologia y sostenibilidad), la reflexion sobre las nuevas dimensiones del fenomeno urbano, la antropologia, la historia, los problemas de la memoria y la conceptualizacion del patrimonio, la museologia y los equipamientos culturales, etc., en una lista no cerrada de problemas que constituiran el objeto de futuras aportaciones colectivas.

María Teresa Muñoz repasa la obra de Beckmann, Höch, Kandinsky, Steinberg, Oteiza y Ferrant, artistas plásticos todos ellos relacionados de una manera u otra con las vanguardias (por lo tanto, con lo simultáneamente fundacional y terminal), manteniendo un ojo atento al proceso de creación, cuya última ratio será siempre esquiva, enigmática, y el otro mirando al trasluz la condición inestable e imprecisa de la arquitectura que se puede y se debe pensar hoy.

Este libro es un tributo a Rafael González Sandino, filósofo especialista en Estética, que fue profesor de las Escuelas de Arquitectura de Sevilla y Las Palmas, y maestro y referente para muchos otros investigadores y docentes. Se recogen en él seis de sus escritos, correspondientes a distintos momentos de su actividad intelectual, que se extendía por diferentes ámbitos y disciplinas que abarcan desde la herméneutica literaria y plástica, hasta la ecología, la habitabilidad, la herramienta tipológica o el realismo.

Eludiendo las vulgares mansiones kitsch en que suelen habitar las estrellas, Adam Bresnick escoge unas cuantas casas de reconocidos divos que fueron diseñadas por destacados arquitectos. Casas singulares e irrepetibles como sus dueños. Si el hogar es habitualmente el ambito de la intimidad de sus habitantes, en estas casas la diferencia entre lo privado y lo publico se desdibuja. El caracter escenografico propios de los espacios en los que las divas resplandecen ante el publico impregnan profundamente sus moradas, escenarios con sofisticados mecanismos de exhibicion. Tambien se indaga en la relacion, tensa y conflictiva, entre el ego de la diva deslumbrante y extraordinario y el del arquitecto: Josephine Baker, musa de la epoca del jazz, y el austero Adolf Loos; la bailarina Madame Guimard y Claude-Nicolas Ledoux, arquitecto neoclasico; el extravagante multimillonario Beistegui y el revolucionario vanguardista Le Corbusier, entre otras parejas, recorren estas paginas.

Un equipo multidisciplinar compuesto por arquitectos de muy diversas especialidades, por matemáticos y por estudiantes, todos ellos de la Escuela Politécnica Superior de la Universidad CEU San Pablo, trabajaron coordinadamente a lo largo de 7 meses, para realizar la propuesta que aqui se presenta con sus argumentos y comentarios criticos.El ejercicio de arquitectura desarrollado a traves de la propuesta resuelve de forma inesperada geometrias ocultas, configuraciones sin escala capaces de generar conocimiento autonomo, aquello que el Arte Concreto Naum Gabo, Max Bill o Auguste Herbin se empeño en explicar y que sin duda diferencia las arquitecturas desconocidas de otras cuestiones banales.Asi, la publicacion del presente trabajo del Grupo de Investigacion ARKheº ESTRATEGIAS DE PRODUCCION ARQUITECTONICA, pone en practica con ocasion del Concurso Internacional de Arquitectura (convocado a traves del XI Premio Thyssenkrupp Elevator Arquitectura 2009 con el objetivo de seleccionar el diseño de una estructura alta y emblematica que pudiera ser empleada para promover la nueva imagen de la ciudad de Dubai), la integracion de planteamientos transversales en el proyecto de arquitectura. Este es el resultado.

El llibre planteja una gran diversitat de projectes on hi ha un element comú: fer arquitectura en moviment. Amb un plantejament molt visual l?autor explica que els nous materials i els nous sistemes constructius han propiciat que es pugui donar noves maneres de veure els projectes arquitectònics. Al llarg de la història de l?arquitectura els materials de construcció han variat molt en qualitat i en resistència. Treballar amb materials poc pesats i resistents ha permès evolucionar el sistemes constructius i l?arquitectura. Els exemples que aquí s?exposen són algunes aplicacions d?aquestes innovacions.

"Aquesta publicació recull diversos articles, realitzats per professors de l?àrea d?Expressió gràfica sobre temes de grafisme amb el clar objectiu d?oferir idees i enfocaments nous tant per als estud