Presenta el trabajo del estudio del arquitecto holandés ANNE HOLTROP (2009-20020). Además de mostrar los proyectos y obras más relevantes realizados por este estudio desde el 2009, la monografía incluye una entrevista con el arquitecto realizada por Noura

Los libros de arquitectura son un género literario. Lo son porque comparten un interés común por la ciudad, la vivienda, la construcción o el diseño. Porque hay editoriales especializadas, publicaciones abundantes y un publico bien definido. Es un genero rico y variado, no exclusivamente academico: abarca la investigacion, el ensayo, la divulgacion, las monografias, los estudios especializados, la critica o el debate. Son obras que narran historias, presentan personajes, cruzan dialogos, proponen escenarios, explican pasados (y presentes, y futuros). Los libros de arquitectura son maquinas del tiempo, guias de viaje, memorias de lugares. Son una invitacion a entender otros lugares y otros tiempos. Esta publicacion registra una pequeña parte de la produccion editorial del genero en lo que llevamos de siglo XXI, un conjunto de reseñas con las que compartir esa fascinacion por la arquitectura escrita.

Nacido en Barcelona en 1955, Enric Miralles se estableció como parte de la creciente escena de la arquitectura española de finales de los años ochenta junto con su primera esposa, la arquitecta Carme Pinos. Desde mediados de la decada de 1990, formo una

Este libro trata de cómo percibimos las cosas que nos rodean y, en especial, la arquitectura. Con un lenguaje claro y preciso, el autor va describiendo las sensaciones que experimentamos ante los objetos cotidianos, desde una taza de te hasta una raqueta de tenis, para tratar de explicar asi como se puede disfrutar mejor de los edificios que configuran nuestro entorno.Escrito de forma que incluso los adolescentes interesados en la arquitectura puedan entenderlo, el texto tiene como objetivo 'tratar de explicar por todos los medios cual es el instrumento que toca el arquitecto, para mostrar asi la amplitud de su registro y despertar los sentidos ante su musica'.

Este Textos críticos #15 recoge muchos, casi todos, los textos que escribió Luis Moreno Mansilla a lo largo de su carrera, bastantes de ellos firmados con su inseparable socio Emilio Tuñón. Ordenados cronologicamente, van mostrando los variados asuntos que a lo largo de los años le fueron interesando, al hilo de los proyectos y concursos que dibujaba, los cursos y conferencias que impartia, los paisajes y ciudades que conocia y los innumerables temas que su curiosidad incansable le hacia explorar. Son, por ello, circunstanciales, de algun modo biograficos. Y aunque no quieren organizar una teoria abstracta de la arquitectura destilan, sin embargo, una inesperada vocacion de universalidad, como corresponde a la poetica sincera luminosa de un creador genuino. Juntos, estos escritos revelan la manera de pensar de Luis Moreno Mansilla sobre la arquitectura y sobre la vida, dos cosas que para el iban inevitablemente de la mano. El espacio inmovil, acaso ajeno, y el tiempo imparable que deseariamos atrapar y se nos derrama entre los dedos, como Luis advertia, se amalgaman, pues, en estos escritos precisos, delicados, agudos, lucidos. En ellos su fina sensibilidad, su penetrante inteligencia, su sentido del humor y su infalible olfato para detectar los nudos del panorama arquitectonico perfilan un territorio propio que Luis quiso siempre compartir, en su elegante aspiracion de transformacion personal y colectiva, con sencilla generosidad que siempre agradeceremos aquellos que tuvimos la fortuna de conocerle como tu, lector, puedes hacer hoy.

Publicado originariamente en inglés en 1996, Los ojos de la piel se ha convertido en un clásico de la teoría de la arquitectura. El ensayo nace de la preocupación de Juhani Pallasmaa por el creciente predominio del sentido de la vista en la reflexion en torno a la arquitectura, un fenomeno que ha silenciado el papel de las otras cualidades sensoriales y ha empobrecido nuestra concepcion y experiencia del espacio construido. Ademas del prologo del arquitecto Steven Holl, esta segunda edicion en castellano incorpora un epilogo de Peter MacKeith acerca de la figura de Pallasmaa. A medio camino entre retrato biografico e introduccion teorica al pensamiento del arquitecto finlandes, MacKeith contextualiza la trayectoria critica del autor en el marco del pensamiento nordico y europeo, y resalta la profunda sensibilidad y conocimiento de su aproximacion a la arquitectura.

El presente libro combina rigor y sencillez para ofrecer una lectura sencilla y apasionante a un público muy variado: historiadores, gestores culturales, estudiantes de historia del arte o restauracion, restauradores, etc. Como afirma en el prologo Eugene F. Farrell, de la Universidad de Harvard, Salvador Muñoz ha sabido reunir los numerosos cabos sueltos del pensamiento mas actual para formar un conjunto solido y brillante, que demuestra que el conocimiento de la teoria contemporanea es, mas que interesante y pertinente, necesario para todos los que estamos de alguna manera involucrados en esta actividad. Salvador Muñoz Viñas es Catedratico de Conservacion y Restauracion de Bienes culturales en la Universidad Politecnica de Valencia.

La arquitectura japonesa tradicional es tan rica y extraordinaria que resulta difícil de superar. No obstante, los diseñadores y arquitectos japoneses contemporáneos no ceden en su empeño de buscar nuevas formulas arquitectonicas, siempre con el pasado como fuente de inspiracion. Ya se trate de una vivienda tradicional en perfecto estado de conservacion o de un estudio vanguardista, las mejores casas de Japon comparten una pasion por el diseño ingenioso de los espacios y por materiales calidos como la madera, el ladrillo y el bambu. Desde una casa de campo con tejado de paja, residencia de un monje zen, hasta la experimental casa 4x4 de Tadao Ando, pasando por el refugio conceptual de Shigeru Ban y un hermoso homenaje al bambu en forma de vivienda, este libro propone un recorrido por el paisaje multifacetico de los hogares del Japon actual. Enriquecido con 170 fotografias nuevas e ineditas, esta edicion se completa con una lista de direcciones por si desea realizar un viaje a Japon y alojarse en las residencias y hoteles mas fascinantes. Asimismo, incluye un glosario de terminos como tatami, shoji y noren que le ayudara a familiarizarse con los elementos clave de la singular estetica japonesa de minimalismo oriental.

"La arquitectura clásica japonesa logró muy pronto distanciarse de sus modelos importados de China y levantar edificios, tanto religiosos como civiles, de espíritu genuinamente nipón y de una elegancia y refinamiento incuestionables.Javier Vives, arquitecto de formacion y estudioso de Japon por vocacion, nos ofrece en este libro un completo recorrido por la arquitectura tradicional japonesa, comenzando por su desarrollo desde los primeros balbuceos prehistoricos hasta la llegada de la influencia occidental a mediados del siglo XIX. Partiendo de los sucesos mas importantes de la historia de Japon, aprenderemos a diferenciar los rasgos que identifican la arquitectura de sus dos religiones, el sintoismo y el budismo; conoceremos las caracteristicas tecnicas de sus castillos y palacios..."

Catorce años. En ese breve período entre dos guerras mundiales, la escuela de arte y diseño alemana Bauhaus sentó las bases de la modernidad. A partir de una visión utópica del futuro, la escuela desarrollo una practica vanguardista que fusionaba las bellas artes, la artesania y la tecnologia con el objetivo de aplicarla en otros medios y actividades artisticas: del cine al teatro, de la escultura a la ceramica. Esta obra de referencia es posible gracias a la colaboracion del Bauhaus-Archiv/ Museum fur Gestaltung de Berlin, que alberga la coleccion mas importante hoy sobre esta famosa escuela artistica. Con documentos, estudios, mas de 250 nuevas fotografias, bocetos, planos y maquetas sobre las obras realizadas, nos acerca a los principios rectores y las personalidades de esta comunidad creativa idealista a traves de sus tres sedes sucesivas en Weimar, Dessau y Berlin. Desde retratos informales de gimnasia en grupo hasta los dibujos de una clase impartida por Paul Klee; desde extensos planos arquitectonicos hasta un cenicero infinitamente elegante de Marianne Brandt, la coleccion late con los colores, los materiales y las geometrias que conforman la vision Bauhaus de la obra de arte total. Cerca ya de la celebracion del centenario de la Bauhaus, este libro es la prueba definitiva de su energia y su rigor; no solo como un movimiento creativo pionero, sino tambien como paradigma de la educacion artistica. Alli donde la expresion y las ideas vanguardistas produjeron obras al mismo tiempo funcionales y hermosas. Este practico volumen presenta a artistas destacados como Josef Albers, Marianne Brandt, Walter Gropius, Gertrud Grunow, Paul Klee, Ludwig Mies van der Rohe y Lilly Reich.

La intención de este trabajo es proporcionar una comprensión básica de la Granada musulmana con la ayuda de algunos instrumentos del análisis urbano, disciplina que se fundamenta en el estudio de la morfologia urbana, la tipologia edificatoria y el paisaje de la ciudad en los sucesivostemposhistoricos. Los cuatro aspectos concretos de aquella ciudad que se abordan en los sucesivos capitulos de este libro son los siguientes: marco historico, forma urbana, tipologia de la edificacion e imagen general.El hilo argumental esta constituido pues por dos enfoques complementarios, temporal y espacial, que se corresponden con las dos grandes coordenadas de la existencia humana; el primero se explica por medio de la historia, y en el caso de una ciudad mas concretamente por la historia urbana; el segundo se trata de comprender normalmente mediante la representacion grafica, y en el caso de la ciudad especialmente mediante su planimetria y vistas paisajisticas.

El ser humano no es el único animal arquitecto. Prácticamente en todo el reino animal puede encontrarse cierto grado de hábito constructor y las especies con mayor capacidad constructora están distribuidas en todos los filos, desde los protozoos hasta los primates. Asombrado desde niño por la labor arquitectonica de los otros animales, Juhani Pallasmaa repasa en este libro la actividad constructora de innumerables especies poniendo el foco en las funciones de las obras arquitectonicas y en los metodos constructivos. El texto, bellamente ilustrado con grabados decimononicos, nos invita a resituar la labor arquitectonica del ser humano a la luz de las creaciones del resto de los seres vivos y a repensar la esencia de una de las actividades animales donde se aunan necesidad e inventiva a la perfeccion.

Una primera versión de este texto apareció publicada en la revista italiana Domus, en octubre de 1994, y más tarde se publicaría como parte integrante del libro de Rem Koolhaas y Bruce Mau S, M, X, XL (1995). No obstante, la teoria acerca de 'la grandeza' habia recibido ya distintas formulaciones desde que escribiera Delirio de Nueva York, sobre todo a partir de 1989, cuando el estudio OMA abordo tres grandes concursos −la terminal maritima de Zeebrugge, la Bibliotheque de France y el centro ZKM de Karlsruhe−, proyectos que ensayaban los principios teoricos de 'la grandeza': autonomia de cada una de las partes del edificio, potencial liberador del ascensor e independencia entre el exterior y el interior.

Cada edificio contiene pistas en su diseño que no sólo identifican su estilo arquitectónico, sino también quién lo concibió, a qué clase de congregación iba destinado y las razones de su construcción. Esta guia, tan amena como practica, es la clave para interpretar el estilo, la historia, la evolucion y el significado social de los edificios religiosos.

NUEVA CUBIERTA EN TELAPETER ZUMTHOR, PREMIO PRITZKER DE ARQUITECTURA 2009Este libro recoge una conferencia impartida en junio de 2003 por Peter Zumthor en el castillo de Wendlinghausen, en el marco del Festival de Literatura y Musica de Alemania. En ella, el autor reflexionasobre la capacidad de los edificios y sus entornos para ofrecer a la gente un buen lugar para el desarrollo de sus vidas. Sus reflexiones sirven de magnifico puente de conexion entre los edificios del propio Zumthor y su relacion con el entorno.

Mossèn Josep Maria Jané va néixer a Montferri el 2 d’abril de 1946. Ha estat l’encarregat de les obres de restauració del Santuari de la Mare de Déu de Montserrat a Montferri durant 11 anys, fins la

Aquest llibre pretén fer justícia a un dels arquitectes més desconeguts de la ciutat: August Font i Carreras (1845-1924). Molt famós en vida i amb una trajectòria plena de clients i encàrrecs importa