Libros de Artes Escénicas, página 13 de 97

¿Por qué comer encima de un escenario se convierte en un acto artístico? ¿Cuáles son las diferencias entre lo que llamamos teatro y lo que transcurre en nuestra vida cotidiana? La experimentación teatral nos ayuda a dar respuesta a estas cuestiones. Reflexionamos acerca de lo que significan las artes escenicas, desentrañamos las claves del teatro y nos valemos de las herramientas que utiliza el actor para el desarrollo de su profesion, para aplicarlas en nuestra vida laboral, social y personal. En esta publicacion se invita al lector a, por una parte, establecer un dialogo de la mano de autores como Eugenio Barba o Erving Goffman sobre el hecho teatral. Y, por otro, a poner en practica, a traves de una serie de ejercicios, un recorrido apto para todos los publicos. Este texto es el fruto de mas de una decada de seminarios y preparaciones para actores y no actores en el seno de la compañia Teatro Al Punto Producciones.

Rodolfo Usigli mismo inventó la metáfora del canibalismo para transmitir una idea de su logro. Había dedicado su vida, afirmaba, a crear “un teatro para caníbales en el que el mexicano se devore a sí

Este libro contiene: HOCICOS Y RABOS, musical de pequeño formato basado en un texto dramático de José Ruibal y recreado a su vez a partir de un cuento popular. LA GRAN OLIMPÍADA, montaje para teatro de calle y animacion teatral en seis actos. Original de Victor J. Ventosa. EL MONUMENTO, guion para un montaje de teatro de calle en ocho actos. Original de Victor J. Ventosa. LA ISLA, comedia en dos actos. Original de Victor J. Ventosa. CUANDO EL VIENTO SOPLA, Drama en tres actos. Adaptacion dramatica de Victor J. Ventosa sobre un comic original de Raymond Briggs, con version de Rosa Montero.

Se presentan en esta obra una serie de estudios sobre el teatro lírico español entre 1868 y 1925, una etapa enmarcada entre dos fechas significativas, no solo para la historia, sino también para la musica en España que comienza con la Revolucion la Gloriosa, coincidente con el establecimiento de los Bufos de Francisco Arderius, etapa crucial en nuestro teatro lirico, y concluye con la instauracion de la Dictadura de Primo de Rivera, el mismo año en que se cierra el Teatro Real por problemas estructurales en el edificio, que no volvera a utilizarse como teatro de la opera hasta 1997. Los trabajos que aqui se reunen proceden de dos lineas de investigacion, la musicologia y la filologia, necesariamente complementarias para la comprension del teatro lirico, tanto por lo que concierne a la partitura como al texto literario. Como complemento imprescindible, uno de los estudios analiza la evolucion de la escenografia del drama musical español durante el siglo XIX.

Hay que recordar sin nostalgia, pero también sin amnesia que:Los montajes realizados por los grupos de T.I.fueron la respuesta a un teatro dominado por el sentido mercantilista, monopolio de unos cuantos empresarios cerriles, centralizado en Madrid y Barcelona, reprimido por una Administracion neofascista a traves de sus multiples organos de control y censura.

TEATRO INCLUSIVO · TEATRO BRUT es un más que interesante recorrido por los aspectos éticos, filosóficos, artísticos, neurológicos, sicológicos, educativos y de intervención del teatro insclusivo con personas con discapacidad intelectual. Desarrolla todos estos aspectos desde la perspectiva del Teatro Brut cuyo decalogo reza: 1. La tenica no condiciona. 2. Genuidad. 3. Baja conciencia del hecho creador. 4. Aparente incoherencia. 5. La creacion fuera de toda logica. 6. Los topicos como elemento del juego. 7. El aqui y ahora. 8. El personaje se adaptar al actor. 9. El grupo como elemento esencial de trabajo. 10. La diversidad fuente de creacion. MANU MEDINA es un hombre de teatro que lleva trabajando en la practica y en la formacion mas de la mitad de su vida y que nos propone, desde su experiencia, como afrontar este teatro desde la propuesta profesional. Tras si primer libro sobre Teatro y ¿discapacidad?, en este propone la base la teorica y la fundamentacion para un planteamiento serio y necesario a la hora de trabajar el arte en general y el teatro en particular con personas con discapacidad.

A partir do estabelecemento das características temáticas e estruturais do teatro histórico, este traballo tenta facer unha achega panorámica aos dramas galegos que utilizan a historia como recurso argumental,A descricion dos trazos xerais deste subxenero permite, asi, percorrer a historia do noso teatro poñendo en relevo as formas e contidos predominantes en cada epoca. Alen disto, con base nos estudos que demostran que o campo literario esta direc tamente relacionado coa conformacion do campo nacional, deseñase un abano funcional para os dramas historicos, instrumentos de sobrecarga ideoloxica doada ao estaren construidos a partir doutro discurso configurador fundamental: a historia. A analise destas funcions en cada periodo permite deseñar unha rede de relacions entre o campo nacional e o campo literario, explicando a aparicion e a(s) forma(s) destas obras e a sua relevancia no imaxinario colectivo, literario e nacional...

Qué es el teatro físico? Cuándo y por qué surge este término? A qué tipo de prácticas escénicas alude? Cuáles son sus rasgos más relevantes? Alfonso Rivera realiza un análisis pormenorizado de las principales tendencias y compañias teatrales que emple