En esta obra se encierran años de investigación y práctica dedicados a la...

En esta obra se encierran años de investigación y práctica dedicados a la formación y dirección del actor, pero ello no le daría un valor especial si no fuera el resultado de UNA FORMA DE "VIVIR" EL TEATRO. Este ha sido siempre el objetivo-y la gran lección- de William Layton: desarrollar una técnica que se toma a sí misma como punto de partida y como dogma de fe, una enseñanza que tiene lugar en un proceso de crecimiento orgánico y que "sólo aspira a indicar un buen camino". Lo que el lector encontrará es un cuidadoso resumen de su proceso didáctico, una técnica que encuentra en su sencillez y claridad sus mayores virtudes, pero también su gran dificultad y desafío. Porque si este "trampolín" , instrumento tan fácil de entender como difícil de dominar, se quiere usar con virtuosismo, es decir, "volar" con él ("VIVIR" EL TEATRO), requiere, como dice su autor, "meses de trabajo... años de práctica para hacerlo propio", y así estar preparado para "aprender del mejor maestro: el Público."

La historia de la interpretación en España y, por ende, la de la formación de actores, cambió radicalmente cuando en 1958 un americano llamado William Layton decidióinstalarse en estas tierras para e

VIVIR DEL AIRE es un libro del autor MARGALLO,JUAN editado por ESSTUDIO,EDICIONES. VIVIR DEL AIRE tiene un código EAN 9788417226367, de la colección RUBRICA y consta de 407 p&am

Dentro de la pluralidad de signos de la escena, el vestuario forma parte del subsistema de significación contribuyendo de manera especial a la construcción del personaje. A través del vestuario y su complejo sistema de signos, el espectador percibe variados aspectos, no solo aquellos relacionados con el personaje dramatico, sino otros que contribuyen a la definicion estetica y conceptual de la puesta en escena. Desde el momento en que el personaje sale a escena, se produce la primera identificacion del mismo por parte del espectador y convierte al vestuario en uno de los objetos de escena de mayor fuerza expresiva y eficacia comunicativa. Sobre estas y otras funciones del vestuario escenico trata este texto que es el resultado de los años de experiencia ...

Publicado en 1998 por primera vez, Verdadero y falso se ha convertido en un título de referencia para el actor y el creador actual que, a menudo, se ve confrontado con su propio trabajo frente al negocio del espectaculo.Verdadero y falso, herejia y sentido comun para el actor, apela al actor de una forma tan sincera como irreverente arremetiendo contra las vacas sagradas de la interpretacion, especialmente contra los valedores del Metodo Stanislavski y los agentes del negocio teatral, para proponerle nuevas formas de valorar y acercarse a un personaje, de trabajar con el texto, de aprovechar los ensayos y las audiciones y de sobrevivir, con la maxima cordura, en el negocio de la interpretacion conservando y protegiendo tanto la dignidad personal como el compromiso actoral.

En este texto, fruto de más de cuarenta años dedicados a la formación de actores, Uta Hagen define los objetivos que debe perseguir un actor y proporciona las tecnicas específicas para lograrlos. Ofrece un sinnumero de ayudas practicas que han hecho de ella una de las pedagogas mas influyentes de Estados Unidos.

Con la práctica sencillez que caracteriza al gran maestro del arte escénico Constantin Stanislayski, Un actor se prepara analiza cada uno de los elementos que intervienen en la creación de una obra teatral, pero pone especial interes en la trascendencia que tienen los hechos externos para conformar la sicologia de un individuo o, mejor dicho, de un personaje.Lo didactico y universal de esta esplendida obra va mas alla de enumerar principios generales sobre teatro y actuacion, pues ofrece ejemplos con elementos practicos que pueden se prepara encontrarse en cualquier latitud, dentro de todas las idiosincracias y que son facilmente adaptables a las necesidades histrionicas y temperamentales de los actores de cualquier origen.Este magnifico compendio de conocimiento sobre actuacion es el solido apoyo para la practica teatral y un valioso aporte a la cultura universal que ayuda a la formacion y mejoria de la conciencia escenica, no solo de los interpretes sino de los espectadores.

Un actor se prepara, aunque obra de carácter autobiográfico, adopta la forma narrativa de diario de un estudiante, llamado Kostya, durante su primer año de aprendizaje del «sistema Stanislavski», que

Un análisis sistemático del orden «natural» de la verdad teatral. La primera obra de pedagogía teatral de Konstantín Stanislavski.Un actor se prepara es la primera obra de pedagogía teatral de Konsta

Aquest llibre recull la trajectòria teatral del grup Tricicle des de la seva fundació el 1979 fins al seu comiat l’any 2020 Basat en l’exposició «Tricicle Clic» celebrada al Palau Robert de Barcelona

Este libro es un manual de buenas prácticas para la inclusión de las personas con discapacidad intelectual en la actuación y el teatro. Apuesta por su participación en la sociedad y la cultura como seres activos y no meros espectadores del trabajo de otro

Michael Chekhov, Simon CallowTo the Actor is the perfect handbook for professional and amateur actors and directors. Michael Chekhov's simple and practical method, used by actors all over the world, will train your imagination and body to quickly and effectively call up emotion, develop characters, and strengthen awareness. These exercises are an absolute must for any theatre practitioner.This revised and expanded edition of Michael Chekhov's classic text includes new material on the most popular aspect of Chekhov's techniques, Psychological Gesture. Celebrated director, Andrei Malaev-Babel, has translated this new chapter into English for the very first time and provides an invaluable commentary to provide you with new ways to apply Psychological Gesture. There is also a foreword by Simon Callow and a new biography of Chekhov by Mala Powers.