Libros de Artes Escénicas, página 15 de 97

Les arts esceniques illenques dels s. XIX i XX, amb caracter divulgatiu.En aquesta obra shan reunit quinze treballs de caracter divulgatiu que semmarquen en la historia de les arts esceniques referida sobretot a les Balears. Shi aborda, en general per primera vegada, la historia del circ a Mallorca, la normalitzacio del teatre catala a Mallorca, el teatre de titelles a les Balears, el teatre dels presoners francesos a lilla de Cabrera, els costums de fumar i de dur capell als teatres mallorquins en els segles xix i xx, les biografies de cinc actors mallorquins del segle xix i lacces dels autors illencs a les companyies professionals.Tambe shi presenten uns panorames del teatre mallorqui i gallec contemporanis, un estudi sobre les edicions teatrals dautors balears en el segle xxi i unes noticies de les Miniatures teatrals i de la recepcio del teatre de William Shakespeare, Henrik Ibsen i Arthur Miller a Mallorca.Una obra de lectura i consulta imprescindibles per als estudiosos i amants de les arts esceniques illenques.

Al final del segle XIX, Barcelona va gaudir d'un esplèndid Teatre Líric que va ser l'orgull de la ciutat i l'admiració d'artistes de tot el món. Montserrat Guardiet recupera la història d'aquest cent

Els textos de Jerzy Grotowski -molts dels quals tenen l'origen en la transcripció de conferències, entrevistes i trobades amb actors- constitueixen un tresor importantíssim que ara traduïm, per primer cop, al català. L'antologia presentada arrenca en el moment en què el període teatral de Grotowski està donant pas al Parateatre.

La presente obra responde a una labor de recopilación de datos de sucesivos trabajos de investigación de la autora como antropóloga referidos al análisis de la cultura taurina. Fueron presentados en diversos congresos, jornadas asi como en otras participaciones o colaboraciones. Desde una perspectiva antropologica, es el intento de introducirse en el mundo de la Tauromaquia, buscando en sus practicas y creencias algunas claves para comprender significados profundos que en esta se encierran. La riqueza, que entraña lo taurino, se muestra evidente conforme a lo materializable del festejo, pero tambien integra aspectos intangibles como valores o simbolos que emergen constantemente entre sus protagonistas. Su intenso caracter marcador de identidad da lugar a que, desde las historicas descripciones romanticas, se situara este contexto en un unico ambito de folclorismo. Sin embargo, esta manifestacion social guarda toda una serie de pautas recurrentes que nos traducen un mundo de ritualidad solemne y trascendente. Las continuas y especificas expresiones lo enmarcan en un proceso evolutivo de sincretismo religioso que llega hasta nuestros dias como forma festiva y multitudinaria. La autora focaliza en las creencias de los principales protagonistas de las corridas - los toreros - para descubrir algunos interrogantes que pueden llegar a producirse al contacto con este fenomeno socio-cultural.

Este segundo tomo de la serie El Tango, el Bandoneón y sus Intérpretes se ocupa del período generacional de 1910. Dada la profusión y relevancia de sus representantes, su revisión continuará en el volumen III de la obra.Este libro comienza con una somera introduccion a la teoria de las generaciones, sus fundamentos y las caracteristicas primordiales de las de 1865, 1880, 1895, hasta llegar a 1910.Cuatro estrellas forman la constelacion del tango, y sus luces surgen del talento creativo de sus cultores. Cada estrella corresponde a una de las artes que lo integran: la danza, la musica y la interpretacion en su manifestacion instrumental o cantable.Los poderes luminicos de estos cuerpos astrales no nacieron a un mismo tiempo ni tuvieron igual intensidad en el firmamento de la historia. Por primera y acaso como en ninguna otra las magnitudes estelares reparten tan equilibradamente su protagonismo. En lo que hace a su musica, en el aspecto formal de la faz interpretativa, los cuartetos primitivos de bandoneon, violin, flauta y piano y trios de bandoneon, violin y piano, constituyendo ambos el raquis de la orquesta tipica.Dos hechos puntuales de enorme gravitacion tienen lugar en este generacion de 1910. El primero es la incorporacion de un segundo violin c.1915 y el segundo, alrededor de 1917, el agregado de un segundo bandoneon. Comienza a utilizarse entonces el uso de las "voces" y las primeras manifestaciones solistas como el pizzicato del violin. Con la eliminacion de la flauta y la adopcion del contrabajo, en las postrimerias del periodo, se arriba a la prodiga epoca de los sextetos tipicos.En lo intrinseco comienzan a diferenciarse los distintos estilos interpretativos. A continuacion se estudian las figuras que lo animaron, "lo unico sustantivo de la historia", es decir lo unico que tiene "materia". Se traza una sintesis biografica, su ubicacion y trayectoria artistica, su tangografia y discografia.En este rutilante desfile surgiran los perfiles de Juan Canaro, Osvaldo Fresedo, Anselmo Aieta, Rafael Rossi, Juan B. Guido, "Bachicha" D'Ambroggio, Manuel Pizarro, Arturio Severino, Robertino Acosta, Perez "Pocholo" y otros nombres de similar predicamento. Finalmente se incorpora un complemento ampliatorio del volumen I, con referencias discograficas y tangpgraficas.

Con estilo claro y conciso, la trama de este nuevo libro de Andrés M. Carretero enfoca el tema social que se encierra en el mundo del tango, desde sus orígenes, hasta su consagración. En sus páginas se amalgaman los conventillos, los prostíbulos, los bailarines, los que desean iniciarse en el esotérico ritmo del dos por cuatro, cautivados desde los barrios más humildes hasta los salones más lujosos. Se han recopilado documentos, testimonios, pero sobre todo se ha investigado con mucha serenidad, la verdadera esencia de la vida del proletariado y el lumpen, que han sido el origen de nuestra música ciudadana, para poder conocer desde lo más profundo y lejano la trama vivencial del pueblo, que ha creado una música que es la manifestación alegre que da la plenitud de las cosas cotidianas hechas con la satisfacción de manifestar en el canto o el baile, la creación única e intransferible que cada tango tiene.

Interesante y novedoso manual en cinco idiomas (Español, Inglés, Fracés, Aleman y Japonés) que nos acerca tanto a la historia, como la mñusica y el étodo para aprender a bailar el Tango, incluyendo C

El tango tuvo su origen en ritmos africanos y españoles que confluyeron en el Río de la plata en el último tramo del siglo XIX. Su cuna estuvo en Buenos Aires y en Montevideo, y se meció en ámbitos prostibularios, como ocurrio tambien con el jazz en Nueva Orleans. Este libro relata esa rica historia y muestra a sus grandes protagonistas: musicos, poetas, cantantes y bailarines de tango a todos los tiempos.

Bailes de salón

" indestructible, coeur de midinette, poumon d''acier, délavé, ravivé, tapi sous le déluge de la musique mondialisée, prêt à bondir, increvable chanson qui rallie même les enfants égarés du "rockanro

Quien no conozca a Adolfo Marsillach como una de las figuras más importantes del teatro español, entre otras cosas como fundador del Centro Dramático Nacional y creador de la Compañía Nacional de Teatro Clasico, le conocera por cualquiera de las otras multiples facetas de su incesante actividad a lo largo de mas de cincuenta años en el mundo del espectaculoa: como director, guionista y actor (¿como no recordar su memorable encarnacion de Ramon y Cajal en televisiona?), como interprete en incontables peliculas, autor teatral de reconocido exito y articulista ironico y polemico. Todo ello no le ha impedido el vivir entre bastidores las miserias y grandezas de su oficio. En esta singular autobiografia, ganadora del XI Premio Comillas, de biografia, memorias y autobiografia, nos cuenta no solo la aventura de su vida publica y privada que puede hacer las delicias de los amantes de la "pequeña historia" nacional, sino que retrata descarnadamente, pero con gran sentido del humor, el desarrollo de lo que han sido el teatro, el cine y la television españoles desde la posguerra hasta nuestros dias.

Quien no conozca a Adolfo Marsillach como una de las figuras más importantes del teatro español, entre otras cosas como fundador del Centro Dramático Nacional y creador de la Compañía Nacional de Teatro Clasico, le conocera por cualquiera de las otras multiples facetas de su incesante actividad a lo largo de mas de cincuenta años en el mundo del espectaculo : como director, guionista y actor (¿como no recordar su memorable encarnacion de Ramon y Cajal en television ?), como interprete en incontables peliculas, autor teatral de reconocido exito y articulista ironico y polemico. Todo ello no le ha impedido el vivir entre bastidores las miserias y grandezas de su oficio. En esta singular autobiografia, ganadora del XI Premio Comillas, de biografia, memorias y autobiografia, nos cuenta no solo la aventura de su vida publica y privada que puede hacer las delicias de los amantes de la "pequeña historia" nacional, sino que retrata descarnadamente, pero con gran sentido del humor, el desarrollo de lo que han sido el teatro, el cine y la television españoles desde la posguerra hasta nuestros dias.