Libros de Técnicas de interpretación, página 3 de 10

He aquí una gozosa Antología de Teatro, dirigida a los alumnos y profesores de Enseñanzas medias superiores. En ella se dan cita nombres y textos universales –Cervantes, el anónimo medieval de la Far

El presente volumen constituye un manual indispensable para aquellos que quieran adentrarse en el arte del Mimo y de la Pantomima. Fruto de cincuenta años de dedicación, Julio Castronuovo conduce al estudiante hacia este nuevo arte a traves de un amplio abanico de ejercicios practicos, ejemplos y fotografias de enorme utilidad para el desarrollo de la gimnasia aplicada al Mimo. A este trabajo practico se le añade la elaboracion de una filosofia de esta disciplina teatral, partiendo, desde el respeto y la veneracion, de los postulados del que es considerado el iniciador del Mimo contemporaneo: Etienne Decroux. Cierra el volumen el mimodrama de Samuel Beckett, Acto sin palabras nº 1, uno de los numerosos montajes que ha llevado a cabo el autor.. Julio Castronuovo ha desarrollado su actividad profesional en multiples ambitos del universo teatral: actor, mimo, bailarin, profesor y director de escena. Cuenta en su haber con mas de 45 puestas en escena de teatro de texto, entre las que destacan los montajes de numerosas obras de Samuel Beckett y los mimodramas Acto sin palabras nº 1 y Acto sin palabras nº 2. Ademas ha actuado y dirigido para el teatro de mimo diversos numeros de pantomimas de estilo clasico, el mimodrama de Hugo Quintana El perchero y la Pantomima del Amor y del Tiempo, de Ruben Trifiro. En 1967 llega a España con su espectaculo Pantomimas en blanco y negro para embarcarse en una serie de espectaculos, cursos, conferencias y recitales de mimo en España, que combina con actuaciones en Francia, Suiza, Italia, ex Yugoslavia y Portugal. A partir de 1969 se instala definitivamente en Madrid donde continua su labor como mimo, profesor y director de escena. Actualmente es director de escena y catedratico jubilado de la asignatura de Mimo y Pantomima en la Real Escuela Superior de Arte Dramatico de Madrid.

Manual sobre el procés de representació teatral.El teatre és un ofici mil·lenari i, per tant,mereix respecte, perquè forma part de la història de la humanitat. Per fer teatre cal tenir ganes de jugar

Micro abierto. Textos sobre stand-up comedy es un libro coral en el que se recogen algunas reflexiones y trabajos en torno a la génesis, la teoría y la práctica de la comedia de stand-up. El elenco de autores no puede ser mas oportuno. La heterodoxia de su procedencia atañe precisamente a los diversos angulos desde los que se aborda cada tema: desde el relato historiografico sobre la aparicion del genero en television, hasta las reflexiones teoricas que apuntan a su Poetica y su Retorica, pasando por textos especificos sobre diversas materias, como las comicas, el marco legal de la comedia, los antecedentes historicos del monologuismo, la presencia del villano, algunas tecnicas para escribir humor asi como un puñado de reflexiones personales en las que los comicos vierten su mirada.En definitiva, una obra unica desde la que asomarse al universo polifonico del monologo comico, a la complejidad de su contexto, a las entretelas de su arquitectura.

l método desarrollado por Stanislavski propone, tanto al actor como al director, una serie de herramientas que sirvan para orientarlos en el camino que lleva a la vivencia y a la encarnación de los personajes. Stanislavski era enemigo acérrimo de los dogmatismos y los formalismos, y siempre preconizó, en su tarea como pedagogo, que la utilización de su método fuera algo específico para cada actor, no una regla general. La práctica del método implica, necesariamente, una flexibilidad rica y variada, es decir, cuanto más personalizada sea su aplicación, más fecundo será el resultado obtenido en el proceso creador.

En 2019 fue elegida miembro de la Academia deBellas Artes de Francia y nombrada directora de losTeatros del Canal de la Comunidad de Madrid.Ciudadana del mundo nacida en Granada y pionera de la danza contemporanea,Blanca Li es una artista total. Bailarina, coreografa,directora de su propia compañia, realizadora cinematografica y gestoracultural, con 17 años se fue a Nueva York, donde estudio danzacontemporanea con Martha Graham. En esa ciudad conoce las danzasurbanas, entre ellas el hiphop , que llevara a escenarios de todo el mundoen obras propias, pero tambien en clasicos como El cascanueces.Esta conversacion con el periodista Luis Martinez nos acerca a suscreaciones, aventuras artisticas que mezclan la danza con las artesplasticas, el videoarte, el cine, la moda, la realidad virtual y la robotica. Entodas ellas ha perseguido la perfeccion, al tiempo que plantea al publico,a veces desde el humor, una reflexion sobre temas que se inspiran en supropia biografia y en la actualidad, como el cambio climatico o laconvivencia entre humanos y maquinas. Una mujer rompedora y avanzada a su epoca. En todos sus espectaculos ha apostado por lamulticulturalidad y la mezcla de estilos y generos.

One part of a five-volume series designed to help amateurs to develop their theatrical skills. The author emphasizes the importance of teamwork and planning and shows how with a creative use of resources outstanding results can be achieved.

El espacio vacío, publicado originalmente en 1968, constituye una de las principales aportaciones modernas a la teoría dramatúrgica. Con un estilo sencillo y un profundo conocimiento de la materia, Peter Brook se cuestiona la validez del teatro y nos muestra lo que es y ha sido para el hombre en tanto que realizacion de si mismo.

The complete, practical manual of modern theatrical practice Covers every aspect of the subject, from choosing a play to backstage and front-of-house management A book that can guide even the inexperienced amateur to attain professional standards

Editée en deux volumes - Le Corps et La Voix, le jeu -, cette méthode s'adresse à tous ceux qui désirent suivre ou diriger un programme d'initiation au théâtre : animateurs, comédiens, enseignants...

Récusant le lieu commun qui associe l'improvisatin à l'expression brute ou spontannée ou au contraire à un ensemble de "trucs" et de "recettes", l'ouvrage d'Alain Knapp propose une démarche graduelle

El fil conductor d’aquest llibre és l’activitat del Taller de Teatre es Garrover, instrument per a retornar la paraula a la persona qualificada de boja, i a tots els qui formen part del seu context m

Este libro contiene: HOCICOS Y RABOS, musical de pequeño formato basado en un texto dramático de José Ruibal y recreado a su vez a partir de un cuento popular. LA GRAN OLIMPÍADA, montaje para teatro de calle y animacion teatral en seis actos. Original de Victor J. Ventosa. EL MONUMENTO, guion para un montaje de teatro de calle en ocho actos. Original de Victor J. Ventosa. LA ISLA, comedia en dos actos. Original de Victor J. Ventosa. CUANDO EL VIENTO SOPLA, Drama en tres actos. Adaptacion dramatica de Victor J. Ventosa sobre un comic original de Raymond Briggs, con version de Rosa Montero.

En mayo de 1831 se instauró la Escuela de Declamación Española, origen de la actualReal Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid, dentro del Real Conservatorio deMúsica de María Cristina. Con ella se concretaba uno de los proyectos mas anheladospor la intelectualidad ilustrada del XVIII: la formacion actoral. El presente volumenofrece un recorrido pormenorizado de esta escuela desde su apertura hasta la aprobacionde la Ley Moyano de Instruccion Publica, momento en el que las enseñanzas que impartiaadquirieron la categoria de estudios superiores. Se estudia la evolucion de los diferentesreglamentos, las clases que se abrieron, el perfil de los maestros, los diferentesmanuales y tratados que sirvieron de guia a los alumnos, los examenes y ejercicios a losque estos debian presentarse; asi como la influencia de la institucion en la vida profesionalescenica del momento.GUADALUPE SORIA TOMAS (Palma, 1977), Doctora en Humanidades por la UniversidadCarlos III de Madrid y titulada en Interpretacion por la RESAD, es profesora de Literaturae investigadora del Departamento de Humanidades: Filosofia, Lenguaje y Literaturade la Universidad Carlos III. Sus lineas de investigacion se refieren, principalmente,al teatro español moderno y contemporaneo. Entre sus publicaciones destaca la edicion,junto con el profesor Eduardo Perez-Rasilla, del Tratado de declamacion o arte dramatico,de V.J. Bastus y Carrera (2008). Firmo la direccion general de contenidos dela exposicionMaestros del teatro. 175 aniversario de la Real Escuela Superior de ArteDramatico (1831-2006).ISBN

Un manual sobre la interpretación cómica a través de disciplinas como la Commedia dell'Arte y el Clown.Aquí se dan al actor y a la actriz técnicas para interpretar al personaje, ideas para crear un espectaculo, conocimientos teoricos e historicos sobre el desarrollo del arte comico, asi como ejercicios, guiones y ejemplos extraidos de la practica del autor sobre el escenario y de su experiencia como docente en cursos de teatro, donde la comedia es para tod@s.

Dos dramatizaciones rítmico-musicales: El chiquilán, El pequeño Juanín. Destinadas al alumnado de Educación Infantil y Primaria.