Libros de Historia y estudios de Bellas Artes, página 7 de 28

La catedral de Barcelona, exemple paradigmàtic del gòtic català, es construí bàsicament entre els segles xiv i xv. Té una posició privilegiada en el caràcter de la ciutat, tant pel seu valor patrimon

La catedral de Barcelona, exemple paradigmàtic del gòtic català, es construí bàsicament entre els segles xiv i xv. Té una posició privilegiada en el caràcter de la ciutat, tant pel seu valor patrimon

La catedral de Barcelona, exemple paradigmàtic del gòtic català, es construí bàsicament entre els segles xiv i xv. Té una posició privilegiada en el caràcter de la ciutat, tant pel seu valor patrimon

La catedral de Barcelona, exemple paradigmàtic del gòtic català, es construí bàsicament entre els segles xiv i xv. Té una posició privilegiada en el caràcter de la ciutat, tant pel seu valor patrimon

La catedral de Barcelona, exemple paradigmàtic del gòtic català, es construí bàsicament entre els segles xiv i xv. Té una posició privilegiada en el caràcter de la ciutat, tant pel seu valor patrimon

La catedral de Barcelona, exemple paradigmàtic del gòtic català, es construí bàsicament entre els segles xiv i xv. Té una posició privilegiada en el caràcter de la ciutat, tant pel seu valor patrimon

En este manual aprenderás la técnica milenaria de masaje que cada vez está más de moda. Es una técnica holística muy solicitada en centros de estética y se llama maderoterapia. La maderoterapia se usa para equilibrar la energia, embellecer y reafirmar el cuerpo. Aqui encontraras el metodo de principio a fin, explicado con detalle y acompañado de fotografias a todo color. El manual es de facil lectura y contiene una buena variedad de protocolos, tanto para indicaciones esteticas como para indicaciones terapeuticas. Aprenderas anatomia del cuerpo humano, tecnicas de masaje, tipos de aceites esenciales y como debes usar los diferentes utensilios de maderoterapia en aplicaciones corporales y faciales. El metodo Terapex es ideal para comenzar con la maderoterapia.

Los libros ilustrados infantiles son los primeros con los que todos entramos en contacto, y suponen un sector importante, dinámico y en constante evolución dentro de la industria editorial. ¿Qué se necesita para que un libro infantil ilustrado tenga buena acogida? En este volumen no solo se analiza la historia y la evolucion del libro ilustrado, sino tambien todos los aspectos de este tipo de publicaciones: desde la formacion hasta la interaccion entre palabras e imagenes en una pagina, desde el uso de viejos y nuevos metodos de impresion hasta el proceso editorial y las exigencias de esta industria en el siglo xxi.Actualmente, el libro ilustrado se define por su uso particular de imagenes secuenciales, por lo general asociadas a un pequeño numero de palabras, para transmitir un significado. Al contrario que el libro ilustrado tradicional, en el que las imagenes realzan, decoran y amplifican, en el libro ilustrado actual el texto visual asume casi toda la responsabilidad narrativa.

El arte de colorear no es solo cosa de niños. Su práctica es muy beneficiosa a cualquier edad, ya que reduce el estres, mejora la atención y la memoria y ayuda a canalizar las emociones. En este libro encontrara 16 laminas inspiradasen la cultura vikinga con las que podra dar rienda suelta a su creatividad.

El sepulcro del Cardenal Cisneros justifica por sí mismo la visita a Alcalá de Henares, puesto que constituye un magnífico ejemplo de la escultura renacentista. En su época fue alabado por su calidad artística, similar a la del sepulcro de los Reyes Católicos, y hoy se considera una obra fundamental para apreciar la influencia italiana en el arte español del siglo XVI. Como fundador de la Universidad de Alcalá, Cisneros expresó el deseo de ser enterrado en la Capilla de San Ildefonso. Este deseo originó el encargo de una fastuosa tumba en la que intervinieron algunos de los mejores artistas del momento. Con el objetivo de honrar sus principales virtudes y hazañas, se diseñó un estudiado programa iconográfico que fue materializado a través de una plástica escultórica clasicista, de gran maestría y elegancia, en la que no faltan referencias a la obra de Miguel Ángel. En los siglos XIX y XX, el monumento experimentó sucesivos desmontajes, traslados, destrucciones parciales y restauraciones, que le han conferido una historia absolutamente fascinante y han hecho que su conservación constituya un verdadero un milagro.

.

Más de mil ideas decorativas para trabajos de handletteringNo cabe duda de que los elementos decorativos son la guinda del lettering. No son solo para adornar, sino para llenar espacios entre palabras, enmarcar el conjunto y realzar el mensaje del diseño. Este libro es como un surtido, un cajon de sastre donde descubrir los mas diversos ornamentos. Todos han sido dibujados a mano por la autora, desde los circulos y esquinas hasta las bandas y flores, pasando por las ilustraciones tematicas para ocasiones especiales, como bodas y cumpleaños o los motivos sencillos de las estaciones del año.Para que reproducirlo no resulte dificil, algunos de estos elementos van explicados paso a paso. El libro ofrece, ademas, ejemplos de aplicaciones, alfabetos y muchas plantillas.

At the beginning of the twentieth century, the Bloomsbury Group transformed British culture with their innovative approach to art, design and society. In this book Frances Spalding presents over twenty fascinating biographies, all of which are illustrated with paintings and intimate photographs created by members of the group.

"Ishraq, los colores del alma, es una indagación que parte de la problemática contemporánea sobre el color, heredera de las conclusiones que algunas de las vanguardias del siglo XX nos han legado, fruto tambien tanto de la eclosion de las nuevas tecnologias y de los nuevos paradigmas cientificos como de la gnoseologia tradicional.Esta problematica es tributaria no solo de las discordancias entre las distintas escuelas y tradiciones filosoficas sino, sobre todo, de las diferentes disciplinas y ambitos que la han abordado desde una concepcion analitica, reduccionista, mecanicista y predominantemente deconstructiva, desde un paradigma que, como ahora comprobamos, va quedando atras a medida que emergen nuevas concepciones del mundo, cuando la ciencia nos habla de interdisciplinariedad, holismo, fractalidad, campo unificado e interconexion.Siguiendo el itinerario de los gnosticos orientales o ishraquiyun, las aportaciones de Goethe, ciertas propuestas de las vanguardias del siglo XX y algunas proposiciones genericas de la ciencia y el pensamiento contemporaneos, los diversos segmentos del fenomeno cromatico nos muestran claros vinculos y correspondencias. Aparecen entonces nuevas concepciones del color, nuevas relaciones sintacticas y semanticas y, por tanto, tambien nuevas percepciones que nos acercan a una mejor comprension holistica del fenomeno"

En este libro encontrará más de 50 técnicas de dibujo diferentes. Bellas fotografías ilustran con detalle las instrucciones paso a paso. Para mostrar tan amplio abanico de técnicas en contexto y para inspirarle, el libro incluye una extensa galeria con algunos de los mejores dibujos de diferentes artistas del mundo. Con esta obra aprendera como adaptar estas tecnicas para usarlas con otros medios, incluyendo muestras para que pueda ver los efectos producidos. El libro incluye tambien un repaso muy completo de las tecnicas digitales de dibujo. Descubrira como mejorar sus dibujos usando programas y herramientas informaticas.

Esta obra trata de acercar al lector a las encuadernaciones artísticas españolas realizadas desde el siglo XI hasta el siglo XXI, haciendo un recorrido por los diferentes estilos artísticos en los que la encuadernacion española ha destacado o ha sido imp

O número de turistas italianos en Galicia (e viceversa) vén incrementándose de xeito notable. Igualmente, cada vez son máis os alumnos italianos que cursan estudos de arte na Universidade de Santiago de Compostela. Moitos son tamen os graduados que van especializarse en calquera das ramas das belas artes a Italia, un pais de referencia obrigada nesta disciplina e sinalado, ademais, como mercado xeografico prioritario. A finalidade deste Vocabulario galego-italiano das belas artes. Arquitectura e potenciar o coñecemento da terminoloxia especifica das belas artes, mais en concreto do eido da arquitectura, en galego e italiano e proporcionar, asi, unha ferramenta util para unha maior proxeccion do noso patrimonio artistico en Italia e na atencion ao cliente italiano, contribuindo a mellorar a calidade turistica na nosa comunidade e a difundir a cultura galega.

Deslumbrado por el Decálogo de cineasta y artista plástico checo Jan Švankmajer (1934), Miguel Fernández-Pacheco ha recogido sus propias experiencias en una guía vital para los que han sido atrapados

O número de turistas italianos en Galicia (e viceversa) vén incrementándose de xeito notable. Igualmente, cada vez son máis os alumnos italiano que cursan estudos de arte na Universidade de Santiago de Compostela. Moitos son tamen os graduados que van especializarse en calquera das ramas das Belas Artes a Italia, un pais de referencia obrigada nesta disciplina e sinalado, ademais, como mercado xeografico prioritario. A finalidade des Vocabulario Galego-Italiano das Belas Artes. Pintura e potenciar o coñecemento da terminoloxia especifica das Belas Artes en galego e italiano e proporcionar, asi, unha ferramenta util para unha maior proxeccion do noso patrimonio artistico en Italia e na atencion ao cliente italiano, contribuindo a mellorar a calidade turistica na nosa Comunidade e a difundir a cultura galega.

Monografía que recopila las actas de las Jornadas Internacionales Cien Años de las Administración de las Bellas Artes, organizadas por la Dirección General de Bellas Artes. El planteamiento de estas jornadas fue múltiple. Por una parte, desde una óptica histórica, trazando los grandes rasgos de un siglo de administración cultural. Por otra parte, en clave de presente, ofreciendo una visión profesional en torno al patrimonio desde las unidades especializadas. Pero también una mirada prospectiva, abordando los grandes desafíos, presentes y futuros, de la Dirección General. También plantea la comparación entre el modelo de administración cultural en España, incluyendo las particularidades de nuestro sistema autonómico, con los grandes modelos del entorno europeo, con el estudio específico de los ejemplos francés e inglés; sin olvidar, el modelo o los modelos iberoamericanos. Y, por último, abordar la actuación en el seno de los principales organismos internacionales cuya misión es la protección del patrimonio cultural.