Libros de Cine, página 43 de 562

De entre todas las corrientes del cine de género hecho en Europa a partir de la segunda mitad del siglo XX, el giallo ha ostentado el mayor recorrido temporal, deparando un gran número de producciones que tienen su eco en el presente. Las peliculas adscritas a este subgenero, que toma su nombre de las populares novelas con portada amarilla pertenecientes a la coleccion Mondadori y publicadas en Italia, se desarrollan como acepcion regionalista del thriller, aludiendo a una vertiente univoca del cine de investigacion criminal insuflado con soberanas dosis de terror y erotismo, en aguerrida y particular connivencia sobre una pantalla que, inevitablemente, se ve salpicada de sangre y misterio. Este volumen pretende brindar un panorama de todas las cintas gialli que se produjeron desde su nacimiento en 1963, a partir del estreno de La ragazza che sapeva troppo, hasta la expresion que del mismo se viene realizando en nuestros dias, donde las fronteras transalpinas acaban hechas pedazos. Se repasan asi todas las etapas, subestilos y cruces intergenericos desde el gotico al policiaco o el cine negro, pasando por el thriller de accion, el western, la comedia e incluso el porno por los que ha transitado esta particular manera de hacer cine, que consiguio poner de nuevo el foco sobre la industria filmica italiana apenas una decada despues de la epoca de esplendor economico que vivio el pais. Multiples mundos de insania criminal, disfrazada por lo comun con cuchillo y guante negro, conviven en el interior de estas paginas al lado de sus mas ilustres creadores.

La entrevista constituyó para Pasolini un medio expresivo propio, más literario que periodístico, que le permitía clarificar el sentido estético y social de sus propuestas y autoafirmarse frente a sus numerosos críticos. Estas conversaciones e intervenciones surgen al hilo de acontecimientos centrales del siglo XX como la resistencia al fascismo, el concilio Vaticano II, el poscolonialismo, las protestas de 1968-1973, la «estrategia de la tensión», las relaciones entre la Unión Soviética y el partido comunista, el extremismo político, la mafia, la corrupción o los incipientes problemas medioambientales, todo ello sobre el telón de fondo de la modernización.

Todos tenemos películas supuestamente malas que no podemos dejar de ver una y otra vez. Cintas denostadas por público y crítica que, por diversos motivos, se nos han quedado pegadas, se han ganado un lugar en nuestro corazon. Armados de argumentos, referencias y sentido del humor, Juan-Gomez Jurado, Rodrigo Cortes, Javier Cansado y Arturo Gonzalez-Campos defienden en este libro este tipo de peliculas. A traves de joyas desconocidas, placeres culpables, obras nostalgicas y bodrios divertidisimos, nos invitan a reconectar con el cine mas alla de puntuaciones y tendencias efimeras para vivirlo como lo que es: una experiencia intelectual pero, sobre todo, emocional.

Completa biografía sobre el cineasta con numerosas curiosidades y fotografías. Sus citas más famosas ordenadas por temas y su universo íntimo de la A a la Z. La trayectoria artística y personal de Woody Allen -maximo exponente del cine de autor- es un punto y aparte en la historia de la filmografia. Independiente a ultranza, su particular vision del mundo y del celuloide ha cristalizado en un estilo inconfundible. El autor de esta obra disecciona desde su divan particular las visiones y contradicciones de quien ha probado suerte en el campo de la comedia, el drama, el teatro, o incluso la literatura. Gran conocedor del universo alleniano, Aixala analiza como un cineasta en permanete crisis existencial puede seguir creando una pelicula casi cada año, en la eterna busqueda de la obra maestra y el -improbable- equilibrio sentimental. Este libro que anua por primera vez los aspectos intimos y profesionales del creador de peliculas muy dispares. Con un lenguaje claro y dinamico, este libro sera una obra de referencia para aquellos que quieran conocer de cerca al directo mas iconoclasta de las ultimas decadas.

De las numerosas chicas Almodóvar, Madrid es la preferida de Pedro, porque sale absolutamente en todas sus películas. Si la ciudad aún no tiene un Goya ni un Óscar, es porque sigue manteniéndose como eterna revelacion. En este libro, el autor nos invita a descubrir la historia de Madrid, sus leyendas, personajes y anecdotas a traves de la obra del director manchego, y al mismo tiempo nos adentra en el universo almodovariano a traves de su ciudad fetiche, con la que comparte una personalidad transgresora, polifacetica, critica, abierta, divertida, cosmopolita y campechana a la vez. La obra cuenta con la colaboracion de El Deseo (es la primera vez que la productora de Pedro Almodovar supervisa y proporciona material para realizar una guia de estas caracteristicas); incluye mas de 300 fotografias y foto fijas asi como un plano-ruta de cuatro horas de duracion que desvela al lector donde se encuentran los principales escenarios donde el realizador ha inmortalizado la capital. Un autentico homenaje a un Madrid de cine en un cine madrileñisimo.

Un refrán griego dice que sólo las mujeres que han lavado sus ojos con lágrimas pueden ver con claridad. El refrán no se cumple con Manuela. La noche que un coche atropelló a su hijo Esteban, Manuela lloro hasta quedar totalmente seca. Y lejos de ver con claridad, el presente y el futuro se confunden en la misma oscuridad.Prologo de Guillermo Cabrera Unfante

1. Ficha Técnica-Artística2. Introducción3. La película4. Rastos de estilo5. Propuestas de interpretación6. Equipo técnico y artístico7. Bibliografía seleccionada

Actor de numerosas facetas y aristas que le llevaron a chocar con sus compañeros de trabajo,. Brando, polémico y genial, acumula en su vida y filmografía una copiosa colección de anecdotas privadas y

Mito indiscutible de la década de los cincuenta, Marilyn Monroe, deslumbrante y seductora, fue una flamante estrella de corta pero fscinante trayectoria en Hollywood. La personificación del glamour por excelencia que nunca llego a estar nominada al Oscar y que ha sido venerada por los cinefilos de varias generaciones. El libro prpone un recorrido por su vida profesional y privada en clave de diccionario.

Ingrid Bergman se convirtió en una de las más rutilantes estrellas del séptimo arte gracias a su magnetismo personal, a su naturalidad en la pantalla y a unos ojos penetrantes y bellos capaces de expresar los mas variados sentimientos. Triunfo en su Suecia natal y se transformo en un mito gracias a Casablanca, pero su imagen dorada y fascinante brillo en numerosas peliculas excelentes como Recuerda, Luz que agoniza, Por quien doblan las campanas o Las campanas de Santa Maria. Este libro propone un recorrido por su vida profesional y privada en clave de diccionario, a traves de una serie de voces que permiten una lectura amena que puede ser interrumpida en cualquier momento sin llegar a perder el hilo de la narracion.

Mito y estrella de la Ëpoca Dorada de Hollywood, Gregory Peck se caracterizó por su discreción, por su enorme generosidad y por la caballerosidad que desprendía, pero, por encima de todo, por ser un

Elizabeth Taylor es sin duda una de las mujeres más carismáticas de la gran pantalla, una diva del cine de cautivadores ojos violeta y poseedora de una proverbial belleza.Una de las actrices más renombradas durante decadas, su carrera estuvo marcada por varias etapas, desde su transicion de niña prodigio a la mujer seductora y despampanante de brillantes y dramaticas interpretaciones, que le valieron varios premios Oscar.Este libro hace un recorrido por su larga trayectoria profesional, llena de caidas y auges, de excesos y arrepentimientos, asi como por su vida personal y su labor social en ayuda a los enfermos de Sida.

SQUIRE, JASON E. A través de escritos de grandes hombres de l industria del cine como David Puttnam, Sydney Pollack, Mel Brooks, William Goldman, Michael Grillo, Lee G. Rosenberg, etc... se analizan todos los aspectos practicos del negocio del cine: produccion, escritura del guion, financiacion, marketing, DVD, globalizacion, internet y las nuevas tegnologias, etc... para darnos una vision general de una de las industrias mas importantes y fascinantes del momento.

Con la ayuda de una diversidad de expertos en una industria que ha visto grandes avances tecnológicos en las últimas décadas, "Todo sobre el negocio del cine" ofrece la más completa y autorizada visión de conjunto sobre el fascinante negocio del cine a través de figuras clave como Tom Rothman, presidente de Fox Filmed Entertainment; Michael Grillo, Jefe de Producción de Películas en Dreamworks SKG; Sydney Pollack; Mel Brooks; William Goldman; y muchos otros. El resultado es un libro de referencia definitivo que cubre los detalles prácticos sobre producción, financiación, flujo de ingresos, márketing, DVDs, globalización, Internet y las nuevas tecnologías. Todo esto -y mucho más- aparece detallado en esta lectura obligatoria para recién llegados a la industria, estudiantes de cine y cinéfilos.

Cuando Ava Gardner aterrizó en Hollywood con apenas 18 años, no era más que una muchacha, de belleza lujuriosa y espíritu rebelde, a la que apenas se le entendía una palabra debido a su marcado acento sureño. Tras su primera audicion en la Metro, Louis B. Mayer, dijo: No sabe actuar, no sabe hablar, ¡pero es impresionante!. Los libros de esta coleccion proponen un recorrido, en clave de diccionario, por la vida profesional y privada de las grandes estrellas del celuloide. A traves de multitud de entradas, el lector podra interrumpir la lectura en cualquier momento sin perder el hilo de la narracion. Ademas, el libro incluye un cuadernillo central con fotografias que ilustran algunos de los episodios narrados.

Recorrido por todas las series y películas protagonizadas por Sherlock Holmes tanto en cine como en televisión.