Libros de Cine, página 8 de 561

Alfred Hitchcock fue uno de directores más entrevistados en la historia del cine. Entre las cientos de entrevistas que concedió, las seleccionadas en este volumen le sitúan en los momentos clave de transicion en su lar ga ca rrera, a medida que pasaba de las imagenes silentes a las sonoras, de In glaterra a EE. UU., de los thrillers a los filmes de espionaje y del di rector al productor. Las entrevistas y conversaciones de este libro otorgan sentido y justifican las actitudes cambiantes de Alfred Hitchcock en la variedad de asuntos ci nematograficos en los que se vio involucrado, asi como en los multiples desafios que debio afrontar a lo largo de su carrera: el papel de las estrellas en una pelicula, la importancia de la historia, el uso del sonido y el co lor, su relacion con el medio televisivo y las atracciones y peligros del sistema de estudios. En estos textos reflexivos, amenos, llenos de jugosa informacion, el maestro del suspense tiene la oportunidad de desvelar al gunas de las claves de su legendario Oe imitadisimoO estilo cinematogra fi co. Con una minuciosisdad agil y divertida, criticos y periodistas de la talla de Frank S. Nu gent, Peter Bogdanovich, Andre Bazin, Claude Chabrol, Fran çois Truffaut, Oriana Fallaci o Roger Ebert, entre otros, nos pasean por la fil

LIBRO DE NO-FICCION: MEMORIAS (EN INGLÉS)

A bordo de la nave que creó el artista Roger Dean, Yes ha explorado y plantado la bandera del rock sinfónico en todos los planetas de la galaxia musical. Amados, denostados, envidiados, ampulosos, excesivos, brillantes Aun en activo, con los ultimos latidos de la decada de los años sesenta, Yes plantaron la semilla del prog rock. La banda de Jon Anderson y Chris Squire son al rock sinfonico lo que Robert Johnson al blues o lo que Jimi Hendrix a la guitarra electrica.Yes. Mas Alla del Abismo es una referencia imprescindible para los amantes de la buena musica. Una propuesta diferente y amena con la que el escritor Victor Paraiso consigue poner en la palma de la mano del lector el inabarcable universo de Yes. Esta obra que cohabita en el ensayo y el collage- es tan unica como necesaria. Un caleidoscopio repleto de perlas fotograficas, de historias fascinantes (antiguas pero nuevas), de fragmentos de entrevistas olvidadas. Por primera vez un libro sobre Yes incluye una completa, practica y actualizada discografia con todas las grabaciones (dentro y fuera de Yes) de sus innumerables miembros. Sin duda, estamos ante una de las creaciones mas Yessy de todos los tiempos.

Considerado uno de los grandes nombres de la cinematografía universal, Ozu goza de un amplio reconocimiento en su país, donde la crítica ha valorado su obra como fiel testimonio de los valores más genuinos y autoctonos de su tradicion, con un estilo tan estilizado y depurado como inconfundible.

Difícilmente Ozu hubiera podido suponer que, cuarenta años después de su muerte, llegaría a ser uno de los ci­neastas japoneses más apreciados en Occidente, donde no se duda en situarle junto a los d

Difícilmente Ozu hubiera podido suponer que, cuarenta años después de su muerte, llegaría a ser uno de los cineastas japoneses más apreciados en Occidente, donde no se duda en situarle junto a los directores mas importantes de todos los tiempos. Tras haberse celebrado su primer centenario, el arte y la memoria de Yasujiro Ozu permanecen mas vivos que nunca. La fama le llego, fuera de su pais, cuando ya no podia eludirla. Pese a su creciente prestigio, y a la admiracion que su legado despierta entre quienes a el se acercan, Ozu continua siendo el mas desconocido de todos los grandes cineastas. El presente trabajo examina, por primera vez, toda la filmografia conservada de aquel artista irrepetible. Evitando las interpretaciones misticas que a menudo se han hecho de su obra, asi como el excesivo formalismo con el que se han analizado con frecuencia sus peliculas, el estudio que presentamos aspira a mostrar el cine de Ozu como una manifestacion cultural de su tiempo.

Los inquietantes y temidos yakuzasya forman parte del moderno folklore japonés. La leyenda los retrata como unos aventureros espiritualmente torturados que, katana en mano, y con un vistoso tatuaje en la espalda, vagan por el pais preservando una peculiar nobleza en su vida de proscritos. La cronica negra moderna, sin embargo, los denuncia como el siniestro equivalente nipon de los gangsters, aunque sujetos a codigos y rituales ajenos a la mentalidad occidental.Dentro del medio cinematografico, conforman un genero propio, un estilo privativo de thriller que en Japon es denominado yakuza eiga y esta compuesto, a lo largo de un siglo de produccion, por mas de mil peliculas. Un genero duro y vibrante, caracterizado por su especial sentido de la violencia, su rudeza sin concesiones

Tom y Jerry, Pedro Picapiedra, Scooby-Doo, Pierre Nodoyuna y Patán, el fantasma del espacio, Jonny Quest, Penélope Glamour o el oso Yogui son solo unos pocos de los cientos de icónicos personajes del cine de animacion de una pareja de genios: William Hanna y Joseph Barbera.En Yabba-Dabba-Doo! La animacion ilimitada de Hanna y Barbera, recorreremos sus inicios, sus primeros pasos en la animacion televisiva, su esfuerzo para establecer un universo animado propio, la importancia de la musica en sus producciones, los trabajos de su estudio como empresa de servicios, su influencia en la cultura españolaAdrian Encinas (¡Bien hecho, Gromit!, Animando lo imposible) profundiza con su estilo didactico y documentado en la vida y obra de dos de los mayores maestros de la historia de la animacion.

Juan Antonio Bardem aparece hoy, a los cien años de su nacimiento y dos décadas después de su muerte, como un creador indispensable para entender no solo los caminos del cine español, sino también la propia historia de nuestro pais en la segunda mitad del siglo XX. Su obra es la columna vertebral de la disidencia critica y regeneracionista que genera la renovacion cinematografica de los años cincuenta y, a la vez, el tronco del que nacen luego el realismo critico del Nuevo Cine Español a comienzos de los años sesenta y el cine metaforico de la Transicion politica, cuyas raices mas fertiles estan en obras como "Muerte de un ciclista" y "Calle Mayor". Ciudadano comprometido con su tiempo y con su pais, con la causa de la democracia y con la defensa de sus ideas, participe activo en todos los foros e iniciativas progresistas del tejido social y profesional de la España que combate contra la dictadura franquista, Bardem y su obra son el germen del cine español moderno y un ejemplo permanente de coraje civil, cultural y profesional.

Uno de los mayores misterios de la humanidad fue trasladado a una ficción con la película La profecía: la llegada a nuestro mundo del hijo del Diablo. En este libro encontrarás la historia de la confeccion de la obra maestra dirigida por Richard Donner. Desde sus inicios, con el productor impresionado por la fuerza del tema, hasta los diferentes problemas para llevarla adelante, pasando por la mitica musica de Jerry Goldsmith y su inolvidable Ave Satani, las extraordinarias interpretaciones que en ella se encuentran, sin obviar las supuestas maldiciones asociadas a la produccion, las polemicas, y las criticas recibidas. Un viaje pormenorizado a traves de La profecia, sus secuelas, el remake, la serie y todo aquello que derivase de la misma. Ademas, como complemento, un estudio lleno de curiosidades sorprendentes sobre uno de los elementos mas importantes que se encuentran en La profecia, y que consiguio hacer de ello algo universalmente conocido: el 666. ¿De donde surge? ¿Que significa? ¿Que valoraciones ha motivado? ¿Que impacto ha tenido en la cultura, o en la propia humanidad, el considerado como numero de Satan?

XX AdN. La historia del festival universitario de cortometrajes más veterano de España pretende ser un emotivo y didáctico manual académico acerca de uno de los proyectos pre-profesionales más exitosos de la Universidad Nebrija, que, por trayectoria y consolidacion, ha trascendido sus propios limites, convirtiendose en un acontecimiento cultural que, desde su XVIII edicion, tambien mira a la comunidad iberoamericana, adoptando caracter internacional. A partir de la filosofia que aplica la Facultad de Comunicacion y Artes (Learning by doing / Aprender haciendo), el Festival de Cortos AdN no solo propicia que los estudiantes adquieran (y pongan en practica) competencias creativas, instrumentales y personales, sino que funcione tambien en un foro de encuentro entre la industria cinematografica y los jovenes creadores. Asimismo, su consolidada veterania lo revela en un escaparate idoneo para conocer los cambios estructurales de un sector de la juventud española, dando informacion acerca de sus modelos de narrativa preferidos, su preferencia por determinadas esteticas y/o tematicas. Mas de veinte años de exploracion en el audiovisual, en combinacion con un trabajo refinado entre academicos y estudiantes, han generado un archivo de cortometrajes rico en matices y variopinto en sent

El cinquè aniversari d'Xcèntric convida a una celebració i suposa una excusa per reflexionar sobre un model de programació i el seu sentit. Fruit d'aquesta intenció sorgeix Xcèntric. 45 pel·lícules contra direcció, un llibre que reuneix una selecció de favorits, d'imprescindibles, de fites d'aquest cinema al marge del circuit comercial i una referència escrita i gràfica de la tasca realitzada.

¡Los entresijos del arte y la creación de la serie de animación: X-Men!X-Men: el arte y la creación de la serie de animación lleva a los fanáticos de los superheroes a descubrir las bases que asentaron la creacion de adaptaciones de Marvel Comics. Las entrevistas con escritores, productores, ejecutivos y artistas de la serie revelan el camino recorrido por Marvel y Fox para llevar a los X-Men a la television, y detallan las decisiones dificiles, los compromisos y las soluciones brillantes que resultaron en una serie que ha sido elogiada por criticos y fanaticos durante casi tres decadas. A lo largo del camino, los lectores encontraran comics e iconos del entretenimiento como Stan Lee, Avi Arad y Haim Saban. Este libro brinda una descripcion de primera mano de lo que es desarrollar, lanzar, diseñar, escribir, dibujar, dirigir y producir una serie animada.

¿Creías que lo habías visto todo sobre X-MEN ORÍGENES: LOBEZNO? ¿Pues prepárate! Te presentamos Collectors Cut, una edición pionera y única en España. Sumérgete en el universo de LOBEZNO, conociendo de primera mano las opiniones y anécdotas de rodaje del equipo de producción y ¿hay para todos los gustos! ¿Qué impacto tuvo el estreno de X-MEN ORÍGENES: LOBEZON? Jesús Usero (Redactor Jefe ACCIÓN) te cuenta todo lo que significa X-Men Orígenes Lobezno para el cine de superhéroes. Descubre postales Exclusivas y además: material gráfico inédito, carteles utilizados en otros países para la promoción de la película... y mucho más. Una edición de coleccionista para disfrutar más que nunca del mejor superhéroe. Incluye DVD de la película.

¿CÓMO SE EMPIEZA UNA SAGA? Te presentamos Collector s Cut, una edición PIONERA y ÚNICA en España. Acompaña a Charles, Pícara, Tormenta, Cíclope y Jean en su lucha contra Magneto. Conoce los entresijos en la producción de una película que marcó el comienzo de una era. ÚNETE A LA LUCHA: Carlos Pacheco, dibujante de X-Men para Marvel Comics, te cuenta porqué X-Men se ha convertido en un fenómeno mundial. LOS SECRETOS DE LOS MUTANTES: Personajes, Ficha técnica, Material gráfico inédito, Notas de producción, Carteles internacionales y Mucho más!