Libros de Cine, página 2 de 564

Deborah Kerr repasa junto a José Luis Garci todas y cada una de sus míticas películas en esta ya legendaria entrevista que el director le hizo a la estrella en su casa marbellí en los años 90

A principios de los años ochenta los estudios cinematográficos experimentaron un momento clave. Luego de los períodos "semiológico" y "narratológico", la mayoría de los autores siguió, de manera más o menos explicita, la linea del enfoque "estetico". ¿De que se trata esto? Si lo encaramos de manera clasica, de reunir una cantidad de estudios sobre el estilo de las obras y sobre la manera en que tal o cual cineasta contribuye al despliegue del arte cinematografico. Frente a esta pluralidad de interpretaciones sobre la estetica y sus intenciones, y la profusion de trabajos, esta obra lo examina intentando esclarecer la situacion y poniendo en evidencia tanto los logros como las perspectivas mas prometedoras de la disciplina.

Incluye video de la película EL SUDOR DE LOS RUISEÑORESConvertirse en guionista, director o productor de cine es una meta profesional que muchos jóvenes desean alcanzar. Sin embargo, el camino más adecuado para conseguirlo no esta claramente definido y, ademas, puede parecer de antemano repleto de dificultades... algunas incluso de apariencia insuperable.¿Como se consigue financiar un primer largometraje? ¿Con que argumento se convence a una gran estrella para que se involucre en el proyecto de un primerizo? ¿Como funciona el mercado internacional de compra-venta de peliculas? ¿Cuales son los criterios de seleccion de titulos por parte de las distribuidoras o los festivales?Este libro responde a todas estas cuestiones, no desde un punto de vista teorico, sino desde la experiencia enriquecedora de quien ha recorrido todos y cada uno de los pasos necesarios para convertir en realidad el sueño de hacer un largometraje, desde la escritura del guion hasta su estreno en salas de cine y pantallas de television, pasando por la elaboracion del presupuesto, la obtencion de los permisos de rodaje, la busqueda de una distribuidora, la seleccion de actores...¡Ah! Y todo ello, dejando de lado las quejas esteriles que ahogan cualquier impulso de lanzarse a la aventura, para dejar paso a una mentalidad practica y optimista que posibilita sacar adelante cualquier sueño que merezca la pena... como el de escribir, producir o dirigir un primer largometraje.

El 8 de septiembre de 1960 se estrenó una película que cambiaría el cine de terror para siempre. Psicosis, dirigida por el mago del suspense Alfred Hitchcock, se convirtió instantáneamente en un clásico, pero su historia va mucho mas alla. A lo largo de tres secuelas, una pelicula para television, una serie, cuatro novelas y un comic, la saga Psicosis ha vivido a lo largo de 60 años a la sombra de otras grandes franquicias. Contando con directores de la talla de Richard Franklin o el mismo Anthony Perkins, algunas de estas continuaciones han permanecido en la oscuridad para muchos aficionados al cine de terror. Hasta ahora.En Yo soy Norman Bates Andres R. Paredes analiza una a una las peliculas de la saga, aportando detalles y elementos ineditos sobre la franquicia. Un libro imprescindible para quienes quieran comprender como nacio el terror moderno y como ha evolucionado a traves de las decadas.

A principios de los años noventa, la franquicia de Ultraman estaba lejos de sus años de gloria y trataba de sobrevivir con extraños experimentos y oscuras coproducciones con Estados Unidos o con series de animacion como Ultraman Kids. Hasta que una trilogia de series formadas por las iconicas Ultraman Tiga, Ultraman Dyna y Ultraman Gaia revitalizaron al superheroe creado por Eiji Tsuburaya y le devolvieron al trono. Poco despues, enfoques adultos como el presentado en Ultraman Nexus, de naturaleza infantil como Ultraman Cosmos o el retorno al espiritu de la etapa clasica con Ultraman Mebius fueron enriqueciendo todavia mas el ya de por si fastuoso universo del guardian galactico llegado de mas alla de las estrellas. En este segundo volumen de Ultraman: La guia definitiva el comite de expertos y entusiastas formado por Joseba Cordon, Jaime Cortecero, Josan Garcia, Frank Guerra, Octavio Lopez Sanjuan, Israel Moreno, Adrian Roldan y Jose Luis Romeu se ocupan de desglosar cada una de estas series, con sus correspondientes analisis de episodios. Ademas, tambien se recogen aquellas producciones orbitales que se realizaron sobre la genesis y confeccion de la propia franquicia, asi como los oportunos crossovers.

Esto no es una historia real, ni es un libro informativo propiamente dicho, porque las personas que te vas a encontrar en el no existen. Ellas son algunas de las heroínas de ficción más inspiradoras de los ultimos tiempos. Sin embargo, aunque no sean reales, son autenticas. Este libro es un pequeño homenaje a algunos de estos personajes iconicos, y a quienes los crearon. Encontraras a Katniss Everdeen, Leia Organa, Hermoine Granger, Scarlett O'Hara, Thelma y Louise, Sarah en su laberinto, Viuda Negra, incluso a Barbie y muchas heroinas mas, ilustradas en acuarela por la artista Mar Gregorio. Un universo cinematografico en femenino.

En el 75 aniversario del film Gilda, el mítico film de Rita Hayworth, varios autores de prestigio analizan los diferentes aspectos de la película: el mito, escándalo, la iconografía, la repercusión,

"TODA ESCOBA TIENE SU HISTORIA En las películas de Harry Potter, las escobas mágicas son artefactos encantados que permiten a sus jinetes volar como una exhalación de un lugar a otro. Se pueden utilizar para esquivar peligrosos dragones, para escapar

Desde hace muchos, muchos años, en esta misma galaxia, hemos estado tratando de responder a algunas preguntas, que siempre son las mismas. Preguntas que no son nuevas. Probablemente son las más antiguas. Y si hay algo que podemos afirmar con rotundidad es que nunca perderan su vigencia.Desde el origen de los tiempos nos hemos afanado por encontrar respuestas a estas grandes cuestiones. Relatos dentro de otros relatos que hemos ideado para tratar de explicar la causalidad oculta de la vida. Y es que la mayor parte de nosotros solo desea eso: una buena historia en la que creer. Un bonito cuento en el que tener fe. Una sencilla fabula que explique todo este sinsentido...Los tiempos cambian: parecen fluir vertiginosamente. Las respuestas de antaño se nos antojan caducas, insuficientes. Algunos sentimos la necesidad de salir a buscar nuevas soluciones para los viejos problemas de siempre. Si este es tambien tu caso, te invito a unirte a esta aventura. Te propongo que busquemos juntos nuevas respuestas. Las tenemos justo delante de nuestras narices. Abriendose paso hasta ti a traves de la pantalla. Te propongo que vayamos al cine como excusa para pensar.Reflexiones de Pelicula es tambien una invitacion a dialogar, a mantener largas y trascendentales conversaciones tras los titulos de credito. Y, ¿quien sabe?, quizas poniendo todos un poquito de nuestra parte, seamos capaces de salirnos de esta proyeccion y montarnos nuestra propia pelicula.¿Te vas a atrever...?

En el 75 aniversario del film Perdición, varios autores de prestigio analizan los diferentes aspectos de la película. El rodaje, los conflictos con el guion, los personajes, las localizaciones, el original literario, las influencias, el final cortado... Todo ello acompañado por un gran despliegue grafico con fotografias de la pelicula.

José Luis Cuerda es, sin duda, uno de los más grandes directores que ha dado el cine español; a estas alturas, huelga decir que algunas de sus películas son auténticas obras maestras. En ellas ha cultivado con esmero lustrosos imaginarios propios que ya han pasado a formar parte del imaginario colectivo.En estas Memorias fritas, Cuerda hace un repaso de muchas de las facetas de su vida, de sus apetencias y estimulos en el terreno de la creacion. Hilarantes por momentos, sabias, emotivas, elocuentes, reflexivas, cariñosas, un poco gruñonas, siempre salpimentadas con mucho humor tambien con un principio de llanto estas poliedricas memorias abarcan desde su infancia en Albacete hasta su reciente abuelia, pasando por el resto de su vida: el seminario, su trabajo en tve, sus peliculas como director, sus peliculas como productor, su relacion con la literatura, sus militancias politicas, sus pinitos como vinatero, su aficion a hacer pintadas en internet y un largo etcetera.Siendo fiel a la maxima de Voltaire la mejor manera de resultar aburrido es contarlo todo, Jose Luis Cuerda nos ofrece en Memorias fritas una extraordinaria panoramica de lo que ha sido y es su vida.

Un libro divertido y sorprendente, vigoroso retrato de la era más glamourosa de Hollywood, ejemplar como biografía crítica e importante como libro de cine. [...] Catapulta a Patrick McGilligan a la primera linea de los biografos cinematograficos.

La película Más allá de la muerte (1986) certificaba la manera única, personal y magistral de hacer cine del director catalán Sebastià D’Arbó. Como divulgador de los fenómenos paranormales del mundo

La obra de Sergio Leone entraña una simbiosis de referentes artísticos y formales tan singular e imaginativa que abrió un capítulo en el Séptimo Arte al reunir bajo una perspectiva propia cualidades estadounidenses, japonesas e italianas. Surgio asi una privativa valoracion del concepto "mestizaje cultural" en el cine europeo, tan solemne como ironica, a la par realista y abstracta, homogenea dentro de su heterogeneidad, extraordinaria desde cualquier punto de vista. Por añadidura, mediante solo siete largometrajes, entre los cuales los tres que revelasen a Clint Eastwood ("Por un puñado de dolares", "La muerte tenia un precio" y "El bueno, el feo y el malo") revolucionaron el "western". Premiado historiador cinematografico y novelista, Carlos Aguilar desglosa tan insolito caso enriqueciendo en todos los sentidos sus previos trabajos sobre Leone, en virtud de una gran diversidad de nuevos datos y hallazgos procedentes de distintas fuentes y paises.

Lo confieso: nunca quise leer este guión. Es más: juré y perjuré que no iba a leerlo. Tenía mis motivos para ello. El primero y más evidente es que, del mismo modo que soy el peor espectador posible de "Soldados de Salamina" (la pelicula), soy tambien el peor lector posible de "Soldados de Salamina" (el guion), por la sencilla razon de que soy el autor de "Soldados de Salamina" (la novela): nadie es perfecto. El segundo motivo es que, antes de leer este guion, yo creia que no sabia leer guiones, entre otras cosas porque apenas habia leido en serio alguno y pensaba que, a diferencia de pongamos una novela, un guion no es una obra acabada, que esta ahi para gozar de ella, sino una mera partitura, que esta ahi para ser usada y solo adquiere pleno sentido cuando alguien la interpreta, es decir, cuando alguien convierte el guion en pelicula; ahora sigo creyendo mas o menos lo mismo, pero eso ya no me impide gozar de un guion como de una obra acabada, porque se que todas las obras estan inacabadas (...)(...) Como siempre he pensado que es peor acertar por cuenta ajena que equivocarse por propia cuenta, jure y perjure que no iba a leer "Soldados de Salamina" (el guion), pero lo lei a la primera oportunidad que tuve. (Nadie es perfecto.) Lo empece a leer en la cafeteria del aeropuerto de El Prat, en Barcelona, y lo termine de leer cuando mi avion aterrizaba en el aeropuerto Charles de Gaulle, en Paris. Me conmovio, ahora no recuerdo exactamente por que. David Trueba estaba sentado a mi lado, asi que, para disimular la emocion, mirando de reojo a David Trueba pense que habia hecho bien en leer el guion, porque era preferible que David Trueba acertara por su cuenta a que yo me equivocara por cuenta propia; luego pense que David Trueba me habia traicionado (...)Javier Cercas

Este libro realiza un viaje cronológico —desde el cine mudo a la actualidad— por las secuencias de algunas de las películas más importantes del género, aquellas que solo con recordarlas te provocan n

Guía esencial del k-pop y la cultura popular surcoreana Música, series, películas y cómics de éxito Corea del Sur: El gran boom del entretenimiento mundial Corea del Sur está dejando su huella en el

DESCÚBRELO TODO SOBRE VOLD EMORT, LO S MORTÍFAGO S, LO S HORROCRUX ES, LO S OBSCURU S Y MUCHO MÁS EN ESTE ÁLBUM DE COL ECC IONISTA . Una guía fascinante sobre las artes oscuras en las películas de Harry Potter y Animales fantasticos y donde encontra

Alice Guy es la primera y única mujer directora de cine, productora y propietaria de une studio de rodaje durante los primeros quince años de la Historia del Cine y, en consecuencia, una pionera de la cinematografia. Pero no lo es solo por su condicion de mujer, sino como cineasta pionera del cine de los origenes y del cine de integracion narrativa; la unica que ve nacer el espectaculo cinematografico y sobrevive a las constantes transformaciones de la industria en sus dos primeras decadas de existencia y a ambos lados del Atlantico. A lo largo de 25 años, Guy desempeña simultaneamente varios oficios dentro de cinco sistemas de produccion diferenciados y sabe adaptarse tanto a la evolucion del lenguaje y tecnicas cinamtograficas como a los cambiantes gustos del publico, consiguiendo numerosos exitoas de taquilla en dos contextos muy distintos pero igualmente competitivos.

Pixar es sinónimo de buen cine, de animación de calidad, de historias con fondo, de personajes carismáticos y de horas y horas de entretenimiento. Su historia comenzó hace muchos años y es el momento de recordarla, de saber quiénes han estado detrás de todo, de ver sus influencias, de adentrarse en su universo, ¿y hay mejor forma de hacerlo que buceando en sus filmes? ¡Hasta el infinito y más allá! Pixar a través de sus películas es un viaje lleno de respeto y amor hacia la empresa que cambió para siempre la forma de hacer y ver el cine de animación.