Libros de Historia del cine, página 2 de 221

Los míticos coloquios del programa televisivo áQué grande es el cine! correspondientes a las películas El buscavidas y Centauros del desierto

Libro de ensayo encuadernado en cartoné cosido con hilo de 200 páginas interiores en color más cubiertas que contiene un estudio sobre el mundo del cine desde el punto de vista de la gastronomía. Volumen único.Pocas combinaciones hay en el mundo que mariden mejor que la gastronomía y el cine. Desde ...

Tanto el cine como la exploración espacial surgen a partir de avances tecnológicos que hacen posible dos actividades que previamente solo podían suceder en el dominio de la imaginación: el abandono de la Tierra y la materializacion animada y reproducible de la vision de un artista. Ambos sueños, transformados en realidades, se han retroalimentado en el tiempo, compartiendo elementos para que cada uno lleve a cabo sus propios objetivos: conocer y habitar nuevos lugares del universo, que a su vez se conviertan en nuevos escenarios y situaciones donde los cineastas puedan contar sus historias. Este libro, que desde su titulo parte del mensaje entusiasta con el que Yuri Gagarin salio de la Tierra a bordo de la Vostok 1 ¡Poyejali! (¡Vamonos!), propone uno de los infinitos viajes posibles a traves de las retroalimentaciones entre la historia de la exploracion espacial y el cine.

Comedy, tragedy, scandal, and social issues collide in this sensational collection of Mexican film posters from the late 1950s to early 1990s, a dynamic and volatile period in Mexican cinema. Culling more than 150 of the most colorful and sometimes unbelievable posters of the era a riot of monsters; wrestlers; smugglers; cops; criminals; and mujeres, mujeres, mujeres author Rogelio Agras nchez Jr. also contributes an illuminating bilingual essay discussing the posters'' creation, the role of cinema in Mexican popular culture, and the ups and downs of its film industry. Equally engaging as a stand-alone volume or as a complement to the author''s Cine Mexicano, this entertaining new collection will delight fans of international cinema.

¿Qué tienen en común El exorcista, La semilla del Diablo, La profecía y Poltergeist? Efectivamente, lsa cuatro son clásicos del cine de terror, pero existe otro nexo de unión entre ellas: todas están envueltas en una leyenda negra que incluyen muertes, accidentes misteriosos, cultos en una leyenda negra que incluye muertes, accidentes misteriosos, cultos diabolicos y otros hechos dificiles de explicar, como si alguna oscura desconocida fuerza sobrenatural no hubiese querido que estas peliculas se hicieran.

Publicado por primera vez en 1992, ¡Goza tu síntoma! analiza conceptos del psicoanálisis a través de ejemplos del cine, desde Chaplin hasta Matrix, a través de figuras muy diversas: Lenin, Hegel, Foucault y Jesucristo. Es el primer mojon en la obra de iek donde se puede observar el interes por vincular ejemplos de la cultura popular con nociones mas complejas de filosofia o psicoanalisis. Con prologo nuevo y un capitulo final dedicado a la relacion entre la realidad y la fantasia, esta nueva edicion, con traduccion de Horacio Pons, vuelve a ponernos frente a frente con las dos pasiones mas confesadas de iek: el cine y el psicoanalisis.

Tres volúmenes plagados de relatos apasionantes de rodajes cuya filmación ya es una aventura en sí misma, protagonizados por los personajes más legendarios de Hollywood, con sus peleas, tropiezos, celos, pasiones... Un cumulo de azares tan extraordinario que, en ocasiones, parece bordear los mismisimos limites de la leyenda.

La historia del cine, es pródiga en rodajes conflictivos, verdaderas carreras de obstáculos cuya singladura es tan extraordinaria como las propias películas que acaban engendrando entre sangre, sudor y lagrimas. Estas batallas campales han dado origen a muchos filmes. De todos ellos, Lo que el viento se llevo es el que mas y mejor se presta para ilustrar este recorrido por los rodajes mas conflictivos, polemicos y delirantes.Se trata de una nueva version con fotografias, formatos y textos completamente nuevos. Es, pues, una version con contenidos mas actualizados.

La historia del cine, es pródiga en rodajes conflictivos, verdaderas carreras de obstáculos cuya singladura es tan extraordinaria como las propias películas que acaban engendrando entre sangre, sudor y lagrimas. Estas batallas campales han dado origen a muchos filmes. De todos ellos, "Lo que el viento se llevo" es el que mas y mejor se presta para ilustrar este recorrido por los rodajes mas conflictivos, polemicos y delirantes.

Tres volúmenes plagados de relatos apasionantes de rodajes cuya filmación ya es una aventura en sí misma, protagonizados por los personajes más legendarios de Hollywood, con sus peleas, tropiezos, celos, pasiones... Un cumulo de azares tan extraordinario que, en ocasiones, parece bordear los mismisimos limites de la leyenda.

Tres volúmenes plagados de relatos apasionantes de rodajes cuya filmación ya es una aventura en sí misma, protagonizados por los personajes más legendarios de Hollywood, con sus peleas, tropiezos, celos, pasiones... Un cumulo de azares tan extraordinario que, en ocasiones, parece bordear los mismisimos limites de la leyenda.

Frente al sensacionalismo contemporaneo que se complace edn promocionar la fealdad y la desdicha, en oposición directa a los que comercian con el odeo y el vacío, recorreremos el discreto camino de la estetica que nos lleva de la intuicion a la evidencia.

áAcción! Desde las trincheras digitales de YouTube, TikTok e Instagram (y no, no nos hemos aventurado en Tinder... aún), el canal La Batcueva Show salta de la efervescencia de los píxeles al tacto del papel impreso. Preparate para aCorten! 100 Curiosidades de Cine con La Batcueva, donde desmenuzamos detalles del cine con el mismo estilo de mierda que caracteriza nuestros videos. No esperes encontrar aqui un tributo a la majestuosidad capilar de Nicolas Cage ni una guia de autoayuda disfrazada; esto es un viaje por el cine en su mas pura esencia, tal como lo vivimos: desde esos clasicos con los que hemos crecido hasta algunas joyas escondidas que merecen un buen visionado. Y si, tambien hablamos de ese cine que muchos calificarian de "ñordo", pero que para nosotros tiene su encanto. Este libro te invita a acompañarnos por un sendero menos transitado del septimo arte, descubriendo rincones curiosos y sorprendentes de las pelis que marcaron nuestras vidas. Te prometemos un viaje repleto de detalles insolitos, anecdotas de trasfondo y secretos ocultos, con el valor añadido de sacarle punta incluso a peliculas como Transformers. aCorten! 100 Curiosidades de Cine con La Batcueva no es simplemente un libro; es una puerta hacia el reencuentro con el cine, visto a traves de los ojos d

Querido lector, en tus manos descansa la historia del estudio de animación en plastilina más importante del mundo: Aardman Animations. En un recorrido de cuatro décadas plagadas de éxitos de taquilla y de Oscars de la Academia de Hollywood, nos adentraremos en los inicios amateurs de este grupo de artistas afincados en Bristol; analizaremos en detalle cada uno de sus trabajos; investigaremos acerca de su contribucion al mundo de la publicidad y, por supuesto, daremos buena cuenta de personajes como Morph, la Oveja Shaun o Wallace & Gromit, convertidos hoy, por derecho propio, en maximos exponentes de la cultura pop. "El stop-motion es una forma de actuacion, es una tecnica tanto como lo son la mimica o el ballet. De hecho es una tecnica de comunicacion, y su exito o fracaso depende en gran medida de las habilidades, la sensibilidad, la inteligencia, y la destreza manual del animador." (Del prologo del libro por Peter Lord, Director y miembro fundador de Aardman Animations)

El catálogo más extenso escrito en castellano sobre el tema de los zombis en la gran pantalla. Todas las películas protagonizadas por muertos vivientes, comentadas una a una por José Moscardó, con sus fichas técnicas y ampliamente ilustrado con más de 150 fotografías.

El Zinemaldia cumple 70 años en 2022, una buena onomástica para echar un poco la vista atrás y contemplar algunos aspectos de este largo recorrido, aquellos que, a través de ediciones bien distintas, mas placenteras o convulsas, exitosas o criticas, han ido otorgando presencia y señas de identidad al certamen donostiarra. Siete decadas, desde la primera edicion celebrada en 1953, que evidencian igualmente tantos cambios y transformaciones ideologicas, tecnologicas y estilisticas del lenguaje cinematografico. El presente volumen repasa esta andadura escogiendo una serie de hechos significativos del Festival: las secciones que mejor le definen, las retrospectivas que se han convertido en descubrimientos de directoras y directores olvidados o de tendencias al alza, la apuesta por los nuevos cineastas ya desde la formacion en las escuelas de cine, la relacion compleja con la propia produccion cinematografica del Pais Vasco, el vinculo con los paises latinoamericanos, la nueva dimension del cine documental y algunas Conchas de Oro significativas, curiosas, atrevidas, consensuadas o inesperadas.

Bi ezaugarri dute denek komunean: Donostia Saria jaso izan dute inoiz eta hilda daude egun. Lauren Bacall inoiz baino eleganteagoa agertuko da, Gregory Peckek lanak izango ditu egoera ulertzen, Max von Sydow dantza egitera etorri da, Agnes Varda dokumental bat egiten saiatuko da eta, nola ez, Bette Davisek anfitrioi lanak hartuko ditu bere gain. Gaua sorpresez, ika-mikez, mozkorraldiz eta oroitzapenez beteko da. Azkenean denok ados jarriko dira: zinema festa bat da, eta ospatu beharra dago.