Libros de Dibujo, página 16 de 64

El dibujo constituye la obra primigenia que todo artista debe abordar, es la estructura elemental de cualquier creación plástica. Por tanto, para iniciarse en cualquier procedimiento artístico es necesario tener un conocimiento previo de las tecnicas de representacion dibujisticas. Esto es precisamente lo que ofrece este libro: una guia completa y detallada de los principios elementales del dibujo, los materiales y los medios del dibujo mas comunes, las tecnicas basicas para dominar los trazos, tramas y sombreados, asi como la composicion, el encaje y la valoracion tonal, entre otras muchas cuestiones. Todo ello explicado a traves de multitud de imagenes, con demostraciones practicas, consejos y trucos profesionales, analisis de obras y ejercicios paso a paso. En definitiva, un manual completo que anima a los noveles a dar sus primeros pasos, que conduce al principiante a realizar bocetos que concluiran en obras acabadas y que inspira a los amantes del dibujo a experimentar con nuevas tecnicas y a revisar lo aprendido.

Inspiración para la combinación armoniosa de fondos y letteringExperimenta con diversas técnicas para hacer fondos con los que tu lettering y el mensaje que quieras transmitir se refuerzan, creando verdaderas obras de arte. Descubre nuevas ideas y materiales poco comunes, y aprende a utilizarlos. Con este libro, hasta los fondos mas complejos resultan sencillos de realizar con detalladas instrucciones paso a paso.Los proyectos del libro tienen varios grados de dificultad y estan explicados con instrucciones muy sencillas y faciles de seguir. Toma los proyectos como inspiracion, combina las tecnicas y se creativo. De un mismo lettering puedes hacer varias versiones con solo cambiar los fondos. Si estas buscando algo nuevo y distinto, este libro es perfecto para ti.

Lecciones paso a paso para los niños que empiezan a dubujarA partir de simples figuras geométricas aparecerán, como por arte de magia, jirafas, gatos, ranas, flamencos y otros muchos animales. Con instrucciones paso a paso supersencillas, que garantizan un rapido resultado. Incluye modelos de mas de 50 divertidos animalitos y muchos consejos para los pequeños artistas.Al dibujar, los niños estan entrenando su capacidad de visualizacion espacial y sus habilidades motoras. Lo mejor es que este libro ha sido concebido para que los niños puedan trabajar solitos. Todo lo que necesitan es papel y lapices de muchos colores. ¡Cuantos mas, mejor!

La naturaleza es un universo en sí mismo que cuenta con gamas de colores particulares, motivos y morfologías propias, encuadres y composiciones recurrentes, y las increíbles posibilidades expresivas de los paisajes y el mundo vegetal. Santi Salles, urban sketcher de reconocido prestigio y un autentico apasionado de la naturaleza, ha reunido en este personal manual practico un compendio excelente de recursos y consejos para aprender o mejorar el dibujo de esta especialidad.. Materiales y herramientas: de la acuarela al gouache pasando por el lapiz y el boligrafo, cada instrumento de dibujo y cada tipo de tinta y pigmento tiene sus secretos y su terminologia. ¡Descubrelos aplicados al medio natural!. Dibujar la naturaleza: la morfologia de las hojas, las plantas y los arboles, las vistas campestres y la sensacion de profundidad, los bosques y la repeticion de motivos. ¡Conoce a fondo las formas, los movimientos y las composiciones que nos brinda el mundo vegetal a la hora de ilustrarlo!. Tecnicas de dibujo: cuando cruzamos las diferentes tecnicas de dibujo -como la mancha, el collage o la reserva- con los motivos naturales surgen efectos visuales muy particulares. Santi Salles te enseña a jugar con ellos.

Después de los tres volúmenes precedentes dedicados al écorché, la esquematización y el esqueleto, Michel Lauricella vuelve con sus conocidas lecciones de anatomía artística basadas en la comprensión profunda de la morfologia del cuerpo humano. Esta vez Lauricella deja de lado los huesos y los musculos y aplica su exitosa formula pedagogica al tejido adiposo y sus distintos comportamientos.Mas de 500 dibujos de las grasas y las pieles de cabeza y cuello, torso, miembros superiores y miembros inferiores en funcion del peso, la edad y el sexo, entre otras variables.Descripcion visual de las zonas adiposas y sus comportamientos fisicos a partir de la posicion del cuerpo, el peso y el volumen de la grasa y, fi nalmente, su relacion con la fi siologia, las articulaciones y los pliegues que generan los movimientos.Desarrollo de la capacidad de observacion y seleccion a traves de una mirada precisa y muy dirigida sobre el cuerpo humano.

De la mano del experimentado ilustrada de cómics dan cooney, este libro muestra cómo dibujar perspectiva creíble desde cualquier punto de vista para crear fondos convincentes y relacionados con los personajes que pueblan las historias. Lo que diferencia este libro, dirigido sobre todo a aspirantes de ilustraciones de comic, es que este es un manual con instrucciones y ejercicios con los que el lector podra crear escenarios donde discurre la accion. Incluye paginas con cuadriculada para practicar y desarrollar los ejercicios hasta que la perspectiva ya no es un misterio. El libro aborda ampliamente temas como la luz, la importancia de la imaginacion a la hora de dibujar, los conceptos de la composicion, ademas de referencias externas para inspirar al lector en sus dibujos.

Nueva colección para aprender a dibujar en pocos pasosEl rostro humano tiene fama de ser difícil de representar. Goza de una gran movilidad y hay que tener en cuenta al mismo tiempo sus proporciones y unos juegos musculares complejos para dibujarlo de una manera convincente. Sin embargo, cada cara esta compuesta de una serie de formas elementales y nuestros trazos lo animan de acuerdo con una logica que es posible dominar en poco tiempo para obtener un dibujo realista.Representados con sus expresiones caracteristicas, cada modelo del libro aparece dividido en entre 3 y 8 etapas sencillas. Para terminar el dibujo, se explican diversas tecnicas que permitiran darle relieve y caracter a cualquier rostro. Es facil, ¡solo hay que dejarse llevar!

Nueva colección para aprender a dibujar en pocos pasosEl caballo es un animal que tiene fama de ser difícil de representar. Un cuerpo enorme pero unas extremidades muy finas, un cuello largo pero poderosoun monton de proporciones en apariencia contradictorias y que parecen cambiar en funcion de los movimientos del sujeto. Sin embargo, este magnifico animal esta compuesto de una seria de formas elementales que es posible aprender a combinar en poco tiempo para obtener un dibujo realista.Representados en actitudes caracteristicas, todos los modelos del libro aparecen divididos en entre 4 y 7 etapas sencillas. Para terminar el dibujo, se explican diversas tecnicas que permitiran darle relieve y caracter a cualquier caballo. Es facil, ¡solo hay que dejarse llevar!

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The best way to learn about art is to make it. Discover the secrets of great figure drawing as you sketch along with past and present masters. This working artist's sketchbook guides you from beginning gestures to delicate rendering. It's your art, your tradition, your time. Take your voice and add it to the tradition as if the history of art has saved the best for now."-- Juliette AristidesFigure Drawing Atelier offers a comprehensive, contemporary twist to the very traditional atelier approach to the methods that instruct artists on the techniques they need to successfully draw and ultimately paint the figure. The book offers art instruction, practical and progressive lessons on drawing the figure, and high-quality sketchbook paper in a beautiful package that includes blank pages for sketching and copying. Artists will then have a record of their process, like with a sketchbook, which many artists like to document and save.

Una guía completa y bellamente ilustrada que te ayudará a crear un portfolio de diseño de moda extraordinario. La escritora y diseñadora de moda te enseña a reunir elementos como tejidos, siluetas, estilismo y atmosfera para realizar una exhibicion cohesionada, que muestre a la perfeccion tus ideas y visiones mas autenticas. Este libro trata de todos los aspectos del diseño del portfolio de moda, desde las herramientas de diseño y el pensamiento conceptual hasta las tecnicas de exposicione ilustracion. Aprende a desarrollar tu propia coleccion de moda y a presentar tus ideas con el maximo impacto con la ayuda de muchos ejemplos de diseñadores de primera linea e ilustraciones inspiradoras.

Dibujar plantas con acuarela combina el placer de reproducir bellas formas orgánicas con la sorpresa de la impredecible magia de esta técnica pictórica. ¡Lánzate al arte botánico y déjate llevar!· TÉCNICAS BASICAS Como mezclar verdes, trazar dibujos previos, preparar mezclas de color, pintar humedo sobre humedo. Aprende las tecnicas de acuarela fundamentales en la ilustracion botanica.· 20 PROYECTOS PASO A PASO PARA DIBUJAR PLANTAS FANTASTICAS Desde frondosas hojas de helecho hasta espinosos cactus erizo, pasando por la irresistible Monstera deliciosa, las graciles hojas de palmera o romanticos ramos de flores secas, practica con numerosas formas botanicas, todas las gamas de verdes y hermosas paletas de color adicionales.· CREATIVIDAD Aprende a soltar el control del medio y a dejar que la pintura y el agua interactuen y decidan por su cuenta, sumergete de lleno en el placentero proceso de creacion en acuarela y lograras obtener con orgullo tus propias laminas de arte botanico.

Tienes en tus manos el cuaderno práctico definitivo para sumergirte en el mundo del urban sketching a través de 25 sencillos trucos y ejercicios. ¿Cómo garabatear y perder el miedo a un cuaderno de dibujo recien estrenado? ¿Como hacer bocetos rapidos? ¿Como crear profundidad espacial? ¿Que hay que tener en cuenta a la hora de colorear un boceto? ¿Como encontrar lugares idoneos para dibujar?Seas dibujante primerizo o avanzado, Jens Hubner resuelve todas las dudas tecnicas o situaciones practicas a las que se enfrenta cualquier urban sketcher. En la calle, en una cafeteria, en el metro o en una sala de espera, con este cuaderno de bolsillo, ¡te pondras manos a la obra sin darte cuenta!

Guía para dibujar perros y gatos, con la que los artistas de cualquier nivel podrán representar a su querida mascota en un retrato especial, digno de ser enmarcado. A partir de sencillas formas básicas, el autor enseña a dibujar diversas razas de perros y gatos de casi cualquier caracteristica y tamaño. En el libro, se encontraran: esquemas de perros y gatos a partir de los cuales completar paso a paso cada dibujo; una variada coleccion de diferentes razas de perros, desde el popular bulldog hasta el raro perro de agua portugues; instrucciones para combinar diferentes caracteristicas de las mascotas y crear curiosas razas mixtas; gatos de todos los colores y siluetas; y capitulos dedicados a dibujar encantadores cachorros.Los perros y los gatos son muy gratificantes de dibujar, y tambien divertidos, asi que solo hay que desenterrar las herramientas de dibujo, acurrucarse en un lugar acogedor y empezar un nuevo proyecto para inmortalizar a nuestra mascota.

Un reto personal conseguido. Dibujar cada día durante un año mis reflexiones, quizá parecidas a las tuyas.Más de 365 imágenes a todo color, más de 365 historias vividas y narradas. ¿Cómo te llegan ideas cada dia?, me preguntan.Todos los dias ocurren cosas, contesto. Solo estuve atenta y lo dibuje.

Este volumen recopila parte de los dibujos de la autora desde su adolescencia hasta el año 2004. Cada obra es una prioridad para ella del primer al último trazo, y aúna varias técnicas. Bolígrafo, lá

Un diario para desarrollar la creatividad.Todo el mundo puede dibujar. Ya sean expresivas figuras o bosquejos de una cara, cualquier tipo de dibujo supone una pausa en nuestras ajetreadas vidas. Con una gran variedad de ejercicios, Lorna Scobie te guia a traves de tecnicas que mejoraran tus habilidades y te animaran a ser creativo cada dia. Desde añadir tonos a los dibujos a experimentar con distintos materiales, texturas y estilos, Lorna enseña que el dibujo no tiene nada de intimidante, y que el proceso de creacion es tan importante y divertido como el resultado final.Ya seas un novato, garabatees constantemente o seas un artista consolidado, es seguro que365 dias de dibujos hara volar tu imaginacion y añadira un poquito de creatividad a tu dia a dia.

Este libro explica cómo dar forma a la pluralidad gráfica en el dibujo que deben realizar los diseñadores de interiores: bocetos, croquis, acotados, explicaciones de ideas a clientes, resolución de dificultades constructivas . . . Los capitulos siguen el orden de un proyecto de diseño de interiores. Tras la representacion de la realidad mediante un sistema acotado y univoco, surgen los primeros y sugerentes trazos a veces solo inteligibles por el diseñador, pero de gran sensibilidad y belleza.Sigue la presentacion del proyecto al cliente, donde se despliegan todas las posibilidades graficas, comunicativas y expresivas, por medio de volumenes, sombras, luces, texturas, colores y ambientacion para explicarlo. Finalmente, se describen los metodos para que los diferentes industriales puedan llevan a cabo su trabajo y el proyecto resulte un exito.