Libros de fotografía, página 10 de 630

Hace más de siglo y medio que existe la fotografía. El descubrimiento ha pasado a formar parte de nuestra civilización, pero su historia aún no es suficientemente conocida. Para remediar esta deficiencia, hace treinta años aparecio "Historia de la fotografia", de Marie-Loup Sougez, con el proposito de analizar detalladamente el fenomeno.En esta nueva edicion de la obra se ha llevado a cabo una ampliacion y una actualizacion bibliografica de la primera parte dedicada a los antecedentes de la fotografia y a su progresiva renovacion tecnica, con el objeto de incorporar las ultimas aportaciones de la investigacion en torno a su descubrimiento y a su evolucion. Se ofrece tambien un panorama de la fotografia a lo largo de todo el siglo XX desde el periodo de entreguerras hasta los ultimos años del siglo, que recoge las tendencias y autores y vislumbra el umbral del siglo XXI. Los capitulos dedicados a la fotografia en España abarcan las corrientes y nombres mas recientes a lo largo de ese periodo. Incidiendo en el contenido de las ediciones anteriores, se añade un nuevo capitulo al desarrollo de la fotografia en el resto del mundo. La relacion de la fotografia con las demas formas de expresion plastica, sobre todo con la pintura, las consecuencias sociologicas del fenomeno en la vida cotidiana, su relacion con la inspiracion literaria y sus posibilidades futuras, asi como la aportacion fundamental de los procesos fotomecanicos a la transformacion de la edicion y la prensa ilustrada, son otros tantos temas tratados por esta "Historia de la fotografia", que se completa con una nutrida bibliografia y un indice onomastico.

En las primeras décadas del siglo XX la aparición de cámaras portátiles, negativos de celuloide y nuevas técnicas de impresión en prensa, dieron lugar al nacimiento no sólo de un nuevo tipo de fotografia sino incluso de una nueva profesion: el fotoperiodismo. El campo de accion de la fotografia se amplio asi desde los temas clasicos del retrato, el paisaje, las obras publicas o los edificios hasta un nuevo tipo de instantaneas que mucho tenian que ver con la dinamica del propio siglo que acababa de estrenarse. Las maquinas surgidas en la revolucion industrial comenzaron a tener aplicaciones de uso individual y cotidiano, y, ante una sociedad avida de imagenes que registraran la profundidad de los cambios, el fotografo abandono el estudio tradicional tratando de atrapar en la calle los signos del presente, los sucesos: la novedad, la actualidad, la velocidad.

Alberto García Alix se ha fotografiado en todas las épocas, lugares y circunstancias. Una obra que recoge sus mejores autoretratos e incluye imágenes inéditas.

Un día como cualquier otro de 1970, Sebastião Salgado tomó por primera vez una cámara entre sus manos. Tenía entonces 26 años. Al mirar a través del visor tuvo una epifanía: de repente, la vida cobró

Este libro es una conmovedora elegía visual sobre la ausencia, la memoria y los lugares abandonados. En Silencios , el fotógrafo colombiano Juan Manuel Echavarría explora la memoria, el duelo y la ausencia a traves de imagenes contenidas, sobrias y profundamente poeticas. En espacios marcados por el paso del tiempo y la huella humana, su camara recoge no lo evidente, sino lo que persiste en el vacio: lo que ya no esta, pero se resiste a desaparecer. El libro es una meditacion visual sobre el silencio como forma de resistencia y de recuerdo, una elegia sutil a las vidas que habitaron los espacios retratados. Cada fotografia abre un umbral hacia lo invisible, proponiendo una lectura pausada y conmovedora.

Primera manifestación LGTBI+. Barcelona, 26 de junio de 1977. El 26 de junio de 1977, apenas dos años después de la muerte de Franco, las calles de Barcelona fueron testigo de un acontecimiento historico: la primera manifestacion del orgullo gay en España. Colita, con su camara siempre atenta a los margenes y las resistencias, capturo ese momento fundacional en el que el colectivo LGTBI salio a la calle para reclamar su existencia y sus derechos. Estas fotografias no son solo un documento historico; son el testimonio visceral de un acto de valentia colectiva en tiempos de incertidumbre politica. A traves del objetivo de Colita, vemos rostros, cuerpos, pancartas y gestos que desafiaron decadas de represion y silencio. Los textos de Nazario, Rafael Doctor, Rafael Villena, Sergio Marey y Laura Terre contextualizan, reflexionan y homenajean aquel dia irrepetible, construyendo un relato polifonico que conecta pasado y presente, memoria y activismo. Un libro imprescindible sobre los origenes del movimiento LGTBI en España y sobre el poder transformador de salir a la calle. Este catalogo es una coedicion con del Ministerio de Igualdad, a traves de la Direccion General para la Igualdad Real y Efectiva de las Personas LGTBI+.

Visual, práctico, técnico, completo y accesible, este libro presenta un estudio general de todo aquello que constituye el acto fotográfico. Nos guía desde el instante en que miramos de un modo distinto aquello que nos rodea hasta que cerramos nuestro programa de retoque y damos por buena nuestra imagen. Sentido comun y observaciones sencillas apoyan un contenido exhaustivo. Diagramas de composicion, comparativas de fotos y ejemplos paso a paso ayudan a visualizar los puntos basicos que permiten ejercitar el ojo y afrontar el reto de una practica fotografica cotidiana y diversa. Algunos capitulos son: Situarse y elegir un angulo de toma. Encuadrar. Componer. Manejar la luz. Medir la profundidad de campo. Manejar el tiempo. Elegir las imagenes, etcetera.

Je me retrouve dehors avec mes lanternes, à la recherche de moi-même. Emily Dickinson

Por primera vez en la edición en lengua española, el aficionado y profesional de la fotografía puede encontrar una completa guía del flash de mano enriquecida con fotografías, diagramas y esquemas realizados especialmente para este nuevo libro de la coleccion FotoRuta. Jose Antonio Fernandez, desde la experiencia de sus numerosos cursos sobre esta tematica impartidos en Aula Imagenat, aborda paso a paso, con todo detalle y a traves de gran cantidad de ejemplos, el modo de sacar provecho a todas las posibilidades del flash en el mundo de la fotografia. Despues de la lectura de esta obra ningun secreto de la iluminacion con flash quedara fuera de tu alcance. La Coleccion FotoRuta comienza con este titulo una nueva linea editorial centrada en los grandes temas de la fotografia y de la mano de los mejores profesionales españoles en este campo. Ediciones originales para los aficionados y profesionales de la fotografia.

Decenas de reportajes sobre temas y formatos diversos que explican cómo y por qué se puede sacar el máximo provecho de las imágenes a través de una cuidada selección y una minuciosa organización. Un análisis de los entresijos de las narraciones visuales con profundas deconstrucciones y esquemas para mostrar cómo funcionan los reportajes fotográficos. Presta especial atención a la evolución de los medios de comunicación digitales y a cómo las nuevas tecnologías cambian la forma en que se construyen y se consumen las narraciones visuales. Después de habernos enseñado a componer y a interpretar grandes fotografías, Michael Freeman continúa con su exitosa colección con este libro en el que explora los métodos más efectivos para presentar fotografías en un formato atractivo. Nos ayuda a dar un paso adelante, para diferenciar las imágenes ordinarias de las fascinantes, así como a los espectadores desinteresados de los apasionados. Con años de experiencia a sus espaldas, el autor estudia la narración fotográfica que ha dado a los fotógrafos nuevas herramientas para construir sus relatos. Después de describir cómo el ritmo, la pauta y la minuciosa organización de las imágenes crean tensión y fomentan el interés, Freeman va más allá y analiza cómo ello nos afecta a la hora de presentar las fotografías, especialmente en los nuevos formatos digitales. Un libro que le enseñará a dar vida a sus imágenes, a refrescar su perspectiva y a entender mejor cómo las fotografías se pueden combinar para contar una historia

Un amplio proyecto fotográfico creado a partir de una recopilación de fotografías realizadas por Pasqual Maragall desde su móvil durante todo un año. En noviembre de 2009, el President retó a su amig

A poco que el viajero ponga la vista en el entorno rural de Asturias, lo que primero descubrirá de la arquitectura indiana es su parte privada, con sus villas, chalés, quintas…En una mirada más pausa

Artista multidisciplinar, Hiroshi Sugimoto trabaja con la escultura, la arquitectura, la instalación y la fotografía, campo, este último, en el que está considerado como uno de los más importantes autores de la escena internacional. Su obra se encuentra en colecciones como las del Metropolitan Museum y el Museum of Modern Art de Nueva York, el Smithsonian de Washington o la National Gallery y la Tate Gallery de Londres. Este catalogo ofrece una entrevista al artista realizada por Philip Larratt-Smith, comisario de la muestra, que supone una significativa fuente documental para la comprension del arte de Sugimoto al recoger esenciales claves interpretativas de su obra.

Las 100 fotografías más famosas de la historia contemporánea: instantáneas que definieron épocas y marcaron puntos de inflexión.Imágenes que a través de su fuerza expresiva despertaron conciencias y provocaron cambios en la politica y la sociedad.Desde gigantes como Henri Cartier-Bresson y Robert Capa hasta grandes reporteros como Elliott Erwitt, Eugene Smith y Kevin Carter: una secuencia de imagenes que sin duda dejara huella.A menudo, las fotografias se han convertido en iconos mas efectivos que cualquier otro testimonio, en un siglo marcado por el poder de la imagen sobre el de la palabra escrita. En este libro se presentan ejemplos de fotografias manipuladas o falsificadas, comenzando por una que retrata un famoso discurso de Lenin, que fue purgada por la censura de Stalin, o de fotografias construidas y presentadas como ejemplos de realidad, quizas con buenas intenciones, como la imagen que el comandante Tracy dedico a los efectos de los gases asfixiantes.Entre los fotografos seleccionados hay algunos grandes fotografos, reporteros y testigos con estilo y coraje, asi como directores de cuyas peliculas se extrajeron fotogramas con una enorme fuerza simbolica, como los hermanos Lumiere y Sergei Eisenstein. Pero muchas imagenes se deben a los honestos artesanos de la fotografia y a aficionados cuyos nombre...

la fotografía macro es un mundo desconocido y apasionante para el fotógrafo. Con esta obra aprenderá todo lo necesario para que sus tomas alcancen un nivel profesional. esta técnica fotográfica va mucho mas alla de elegir el mejor equipo para nuestras necesidades concretas; por eso mas de 350 imagenes ilustran cada uno de los conceptos que se explican con claridad y precision. Ninguna faceta importante se ha olvidado: conceptos basicos de fotografia, composicion, iluminacion, estetica, edicion, teoria del color, enfoque digital, trucos para aplicar en el dia a dia, esquemas aclaratorios, tablas informativas, videos de referencia de este modo encontrara su propio camino entre sofisticadas herramientas y accesorios, entendiendo por que se toma cada decision y conseguira resultados impresionantes con soluciones creativas. Fran nieto otorga a cada detalle toda la importancia que se merece para que los resultados sean unicos; su amplia experiencia docente le permite conocer y responder a las necesidades mas habituales. el lenguaje es claro y asequible para lograr que el proceso de aprendizaje sea serio, ameno y siempre fascinante. Si desea que sus fotos asciendan de nivel y se parezcan a las que rondan su imaginacion, en sus manos tiene el libro que buscaba.

El auténtico texto de referencia sobre todo lo relacionado con el laboratorio fotográfico. Con más de 1.500 ilustraciones, 112 de ellas en color, este manual le permitirá montar y utilizar un laboratorio fotográfico para sacar el máximo partido de las innumerables técnicas artísticas que ofrece.

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José Antonio Fernández, autor del exitoso libro "Sin miedo al flash", ya en su 6ª edición, nos ofrece ahora una obra que aborda en profundidad los aspectos fundamentales del retrato, como son la ilum

Si la mística ha expresado lo inefable de sus experiencias a través de la palabra poética, la fotografía, desde una concepción mística del arte y a través de su equivalente, el motivo poético, puede comunicar lo inefable por medio de la imagen o, en terminos visuales, registrar lo oculto que se encierra en el ver.