Libros de fotografía, página 44 de 485

Actualmente considerado un pionero de la fotografía en color, Saul Leiter pasó relativamente desapercibido hasta sus ochenta años, cuando su obra fue redescubierta por comisarios y críticos. A su muerte, en 2013, dejo una coleccion de mas de 40.000 diapositivas en color, de las que solo una parte habia visto la luz. Este libro muestra setenta y seis imagenes recien desenterradas de este extraordinario tesoro fotografico, publicadas aqui por primera vez.

Las fotografías de Soledad López recopiladas en este libro recorren unagran variedad temática bajo una mirada única: edificios y parajessolitarios; niños de la calle de Venezuela y Angola; estatuas, panteones yarquitectura; paisajes, edificaciones rurales y tumbas; fotografia de moday danza; retratos de amigas y de algunas personalidades de su epocaTodo lo que fotografio la mayoria en blanco y negro, pero tambienimagenes viradas o coloreadas lo hizo bajo una optica personal en laque apreciamos una honda y bella melancolia.La coleccion PHotoBolsillo publica cuidadas monografias sobre los grandesfotografos españoles y latinoamericanos en un formato didactico yasequible.

Un enfoque original sobre el tema de igualdad de género, este sorprendente ensayo fotográfico saca a la luz un fenómeno curioso e innegable, el de “la única mujer’: a través del tiempo y las culturas

Un enfoque original sobre el tema de igualdad de género, este sorprendente ensayo fotográfico saca a la luz un fenómeno curioso e innegable, el de “la única mujer’: a través del tiempo y las culturas

HORACIO SEGUÍ, El fotoperiodista revelado es una documentada crónica, que repasa el largo camino recorrido por un personaje de excepción. Un trabajador incansable, identificado plenamente con la labor informativa que desde un principio convirtio en su magnifica obsesion. Durante mas de sesenta años su camara capturo realidades y fantasias generadas tanto en su Barcelona natal como en escenarios de distintos continentes. Kilometros infinitos, recorridos en circunstancias inimaginables le valieron para hacer realidad millares de instantaneas de alto valor memorialista ademas del afecto y reconocimiento de sus innumerables amigos, obtenidos gracias a la capacidad y empatia que destila su singular talante. Musica y cancion, tribulaciones y entresijos del futbol o en otros muchos deportes, junto al constante empeño por mejorar la profesion del fotoperiodista, jalonan estas paginas surgidas tras unas intensas charlas sin prisas, con quien ya en los años sesenta compartia paginas firmadas al unisono en publicaciones de un tiempo evaporado, aunque el milagro de la fotografia nos haga creer que solo esta detenido.

Aunque se encuentra justo al otro lado del Mediterráneo, a un tiro de piedra del sur de España, Marruecos parece estar mucho más lejos. Con sus paisajes desérticos y de montaña, sus zocos laberínticos, su deliciosa gastronomia, sus exquisitos textiles y alfombras, sus mosaicos vibrantes, olores fragantes, musica fascinante y gente acogedora, es un destino seductor, tentador y exotico. Barbara y Rene Stoeltie ahondan un poco mas en el mito de Marruecos y nos ofrecen una eclectica seleccion de casas que despliega las maravillas del interiorismo marroqui: desde piscinas de baldosas color turquesa y jardines lujosos hasta muebles de madera tallada y fuentes de jade y marmol.Con impresionantes e inspiradoras fotografias en mas de 500 paginas, recorrer estos espacios de exoticos cuentos de hadas (mientras, a ser posible, saborea una humeante taza de delicioso te de menta) le transportara al instante bien lejos.

ACCOMPANIES THE LANDMARK SERIES NARRATED BY DAVID ATTENBOROUGHFind a world of wonder beyond the ice.'Looking down at our planet from space it may come as a surprise how much of it is blanketed in snow and ice. These vast frozen wildernesses cover more than a fifth of the earth ... From the highest peaks to snow-bound deserts to alien worlds deep beneath the ice, they are home to an astonishing array of animals found nowhere else on earth.'David Attenborough, from the series.Frozen Planet II celebrates the surprisingly diverse worlds of ice - a world that is disappearing before our very eyes. Previously undiscovered stories, from chameleons giving birth on the frosty slopes of Mount Kenya to endangered Amur leopards in the Russian forest and killer whales hunting Weddell seals on ice floes in the Antarctic, shed new light on the beauty and the peril of the world's most fragile ecosystems. Behind-the-scenes insights explore the unique challenges of filming in these frozen worlds, where camera crew and wildlife alike brave the extreme conditions.With over 250 stunning full-colour photographs, Frozen Planet II reveals the wonders of the fastest-changing part of our planet, as we may never see them again.

Supereuskadi es un ensayo fotográfico con formato de libro. Elproyecto desarrolla la idea de Euskadi como territorio mítico en eltodos los ámbitos de la vida diaria (cultura, industria, sociedad ypolitica) giran y giran cual piedra esferica de losharrijasotzailes alrededor de la identidad e idiosincrasia de losvascos como pueblo.Tomando como referencia a autores como Jorge Oteiza, el librose convierte en un bucle en el que se repiten personajes,situaciones, dogmas, paisajes y cliches. El lector/espectadorpuede avanzar por las fotografias, desnudas de elementostextuales, de principio a final o de final a principio: las dos portadascierran el circulo. Los pies de foto y otros textos adicionales sepueden consultar en un cuadernillo aparte.Este libro es la vision de un fotografo alicantino que llego al Pais Vasco hace mas 30años atraido por el rock radikal vasco y que en este tiempo ha experimentado,boquiabierto, las ficciones y contradicciones entre el mito y la realidad de Supereuskadi.

Un archivo fotográfico de finales del siglo XIX sorprendentemente olvidado. En él, varias mujeres comen, beben y aman vestidas de corsé, sombrero y falda larga. A veces, llevan traje masculino o viajan en barca con sus enaguas, posan en el campo mientras van de picnic, fotografian sus paseos o sus ritos, haciendo de su cotidianidad algo valioso. Su autora, Theresa Parker Babb, es practicamente un misterio.Querida Theresa recupera y publica por primera vez estas fascinantes fotografias, tomadas entre 1898 y 1901. Y lo hace acompañandolas de cinco textos de ficcion escritos a partir de ellas. Querida Theresa no mira la fotografia como un documento historico que nos habla de la vida de estas mujeres, sino como la manifestacion de la autoria de una artista que hoy dialoga con otras: Marta Jimenez Serrano, Sara Torres, Rosario Villajos, Pilar Bellver y Valeria Mata.Las escritoras llevan a cabo un brillante ejercicio de imaginacion llenando los huecos perdidos de la historia con diferentes relatos ineditos en los que hablan de fotografia, de amores imposibles o amores ocultos, de secretos familiares o, en general, de la cotidianidad en el pueblo de Camden (Maine) a finales del siglo XIX, donde suceden las fotografias de Theresa.

La fotógrafa italiana Tina Modotti es la protagonista del primer volumen deLa Fábrica Esenciales, la nueva colección de nombres imprescindibles de lafotografía que acaba de lanzar La Fábrica.El libro es un recorrido a traves de 68 imagenes por la biografia y la obra de unade las grandes mujeres de la fotografia del siglo pasado. Con una breve carreracomo fotografa, Tina Modotti fue capaz de crear una estetica de grancontundencia, convirtiendose en una de las principales reporteras de uno de losperiodos mas convulsos de la historia de Mexico, pais en el que residia y dondefallecio a los 46 años.La obra fotografica de Tina Modotti es un reflejo de su vida, marcada por eldesarraigo y la independencia. Modotti supo ver la belleza de lo imperfecto yreflejarlo en su trabajo. Desarrollo toda su obra fotografica entre 1923 y 1930,años en los que vivio en Mexico. Su estetica repercutio en el panorama de lafotografia mexicana, del mismo modo que la pintura de Diego Rivera, Orozco ySiqueiros influyeron en ella. Su obra fotografica es un paradigma de la fusionentre la cultura revolucionaria mexicana y la estetica fotografica vanguardista, alo que sumo los ideales de igualdad propuestos por el socialismo y su marcadocompromiso social

Des de principis del segle xix l’evolució de la fotografia ha estat lligada a les innovacions tecnològiques, als avenços de la ciència i al progrés de les comunicacions, a l’abast d’una minoria Però

En I Love You, Mario Testino presenta un homenaje fotográfico a las bodas. El comienzo de una vida nueva, que es también una culminación y una promesa pública, capturado desde un punto de vista fotografico unico que muestra la belleza no solo en la emocion y la tradicion, sino tambien en la intimidad de la alegria compartida. Con ensayos de la ilustre diseñadora de moda Carolina Herrera y del experto en fiestas Riccardo Lanza, el libro rastrea los recuerdos de Testino de muchos momentos iconicos y muchos otros desconocidos capturados en contextos familiares y de estrecha amistad. Gracias a un nivel de acceso inigualable, Testino desvela lo secreto, lo tierno, lo salvaje y lo festivo de este tipo de celebraciones, algunas de las cuales pueden considerarse las uniones mas celebres de las ultimas cuatro decadas. I Love You es un homenaje a las bodas ya todo lo que ellas comprenden. Una declaracion de amor y un acercamiento al corazon de las novias que se preparan, a ritos entre amigos y al entusiasmo de fiestas extraordinarias Cada imagen muestra las fantasias unicas sobre las nuevas vidas que estan a punto de comenzar. "¡LARGA VIDA AL AMOR!" Mario Testino Tambien esta disponible en una edicion de arte con una impresion firmada.

Una muestra visual de las flores y frutos de la sierra de Montsant. Una mirada desde el ojo de un objetivo y su autor, Biel Roig.224 páginas a color llenas de macrofotografía, recopilando momentos ún

Una faceta muy poco conocida de Sigurd Lewerentz son las fotografías que tomó en los diversos viajes que hizo a lo largo de su vida por Suecia. Si las famosas fotografías de sus viajes a Italia intentaban capturar la esencia de las ruinas y fragmentos de las arquitecturas clasicas, en su pais natal se fijo en paisajes y jardines, cementerios, arquitecturas vernaculas tanto edificios aislados como en grupos, iglesias y sus interiores, otros interiores mas domesticos, muros, vallas o puertas, todo ello captado por el ojo de un arquitecto, que no de un etnografo.

¿Qué vemos a nuestro alrededor? ¿Cómo capturarlo con nuestra cámara? Queremos captar un momento, sacamos la cámara y, clic, decepción: la fotografía no es lo que esperábamos. ¿Te ha ocurrido alguna vez? Para conseguir fotografias fieles a nuestra mirada es importante aprender como funciona nuestra camara, pero tambien a mirar, a interpretar el entorno, a adelantarnos al momento... En este libro encontraras mas de 150 fotografias con completas radiografias tecnicas ?ISO, diafragma, velocidad de obturacion, lente, etc.? y breves capsulas informativas y reflexivas. Con ellas, conoceremos como los datos, las ideas y el contexto se conectan para generar imagenes y que debemos tener en cuenta en nuestra practica fotografica para lograr transmitir lo que queremos. Periodista y fotografo, formado tambien en literatura, psicologia y antropologia, a lo largo de su variada trayectoria profesional Jesus G. Pastor alterna el fotoperiodismo con trabajos en cooperacion y educacion social, fotografia comercial y la docencia, que desarrolla actualmente en distintas universidades y centros educativos.

Los tres grandes ejes del libro son la violencia política, el rol de la mujer y la identidad sexual, temas que marcaron a fuego las decadas del 60 al 80 en America Latina.El volumen reúne un abanico de artistas y campos tematicos y esteticos organizados en doce series siguiendo un criterio de seleccion que permite abarcar una memoria visual sorprendente por su diversidad testimonial y tecnica, por su intensidad y por la enorme presencia de fotografos conocidos, desconocidos e incluso carentes de datos biograficos que han explorado, documentado o denunciado aspectos e historia del "Pais de las Maravillas Sangrientas que es America Latina", como bien dice Pauls en el prologo.Cada imagen esta acompañada por los datos del autor, año respectivo y detalles que permiten hacer honor a la singularidad de sus miradas y, a su vez, trazar una critica colectiva. Este catalogo ha sido publicado para acompañar la exposicion denombre homonimo en la Fundacion Jean-Louis Lariviere.

Regards de Femmes ofrece una oportunidad única de apreciar la obra de las mujeres artistas de la colección Astrid Ullens de Schooten Whettnal desde una perspectiva diferente.Con motivo del decimo aniversario de la Fundacion A Stichting, el catalogo destaca la presencia de artistas en una historia compartida y llama la atencion sobre su construccion a traves de practicas, medios y puntos de vista transversales. La seleccion de artistas se basa en el compromiso con la comunidad, el deseo de lucha y denuncia, y el modo en que cada uno de ellos, en su singularidad rompe, empuja y subvierte las fronteras de los problemas relativos a la justicia social, la feminidad y el medio ambiente.Con el objetivo de que sea una seleccion amplia y diversa seleccion, el catalogo incluye obras de Yolanda Andrade, Graciela Iturbide Diane Arbus, Andrea Geyer, Jo Ractliffe, Martha Rosler, Tarrah Krajnak y JudithRoss.

A captivating selection of family snapshots taken from his mother's photo albums, Michael Snow's latest artist's book illuminates patterns and motifs in the passage of timeOver the past half-century, through works such as the milestone avant-garde film Wavelength (1967), Toronto-based artist Michael Snow (born 1928) has explored the nature of perception, consciousness, language and temporality. This last theme is particularly relevant to his latest artist's book, which is dedicated to the life of his adventurous mother, Marie-Antoinette Françoise Carmen Levesque Snow Roig, whose trove of family photographs provide a narrative throughline here.Snow consolidates his mother's photo albums, presenting a total of 1,500 images. In a tenderly penned foreword, he explains the simple impetus for the project: "[The photographs] are so beautiful and so historic that I wish to share them with others." While he has integrated small samples of these albums into his work before--notably figuring in his landmark catalog for the Art Gallery of Ontario in 1970, Michael Snow/A Survey--this volume provides a much larger and more unified selection. As a result, the compiled images tell a more complete biographical story--one that Snow leaves intact on the surface. He brings his own layer of interpretation to the photographs by drawing out patterns within the collection and his mother's writing. Snow creates an album that is fully his own, embracing, as art historian Martha Langford describes, a "deep understanding and surrender to form."

Discover space as you've never seen it before, with these awe-inspiring, breathtakingly restored images of our first missions to the Moon'The next best thing to being there' Charlie Duke, Apollo 16 astronautIn a frozen vault in Houston sits the original NASA photographic film of the Apollo missions. For half a century, almost every image of the Moon landings publicly available was produced from a lower-quality copy of these originals.Now we can view them as never before. Expert image restorer Andy Saunders has taken newly available digital scans and, applying pain-staking care and cutting-edge enhancement techniques, he has created the highest quality Apollo photographs ever produced. Never-before-seen spacewalks and crystal-clear portraits of astronauts in their spacecraft, along with startling new visions of the Earth and the Moon, offer astounding new insight into one of our greatest endeavours.This is the definitive record of the Apollo missions and a mesmerizing, high definition journey into the unknown.