Libros de fotografía, página 19 de 628

La exposición "VIVIR PARA VER / LIVE LIKE THIS!" reproduce el prolongado análisis de Sabine Bitter y Helmut Weber sobre los procesos que convierten a nuestras ciudades como espacios tanto sociales como politicos en heterogeneos paisajes compuestos por espacios neoliberales y nacionales y sociedades autoorganizadas. Estos procesos se producen simultaneamente en varios niveles geograficos y no son ningun fenomeno nuevo. Los proyectos de "VIVIR PARA VER / LIVE LIKE THIS!" presentan lugares en los que el proyecto global del neoliberalismo se topa con contextos locales y nacionales y se integra en los contextos culturales y locales de Europa, Norteamerica y Sudamerica o se enfrenta sino a formas de vida, organizacion y vivienda que se niegan y contraponen a las politicas orientadas al mercado y los efectos de atomizacion de la neoliberalizacion de los espacios urbanos. Se sigue las huellas de los cambios a los que estuvo sometida la naturaleza de las promesas sociales a lo largo de los ultimos cincuenta años. La historia del modernismo, tan a menudo criticada, en particular la historia de la arquitectura moderna y del urbanismo, ofrece la posibilidad mas puntual de reflexionar nuevamente sobre los debates acerca del modernismo y de comprender las derrotas y las victorias que forman parte del fundamento de la globalizacion.

Retratos tomados en asentamientos populares de catorce países latinoamericanos que muestran la vida y la cotidianidad de sus habitantes: cantegriles en Uruguay, ciudades perdidas en México, favelas en Brasil, villas miseria en Argentina... Fotografias amplias, minuciosas, que muestran la acumulacion de penurias y de objetos con los que cada familia intenta, desde hace mucho, suplir lo que le falta. Un proyecto para construir un continente mas justo. [...]Nos miran personas que viven en el planeta Tierra [...]desterradas de la sociedad del derroche, habitan sin derechos en una tierra que nos pertenece a todos, confiando en que la Madre Tierra les proveera [...]. Andy Goldstein La industrializacion atrajo a migrantes del campo, que primero fueron ubicandose en barrios pobres de los centros urbanos y luego ocuparon terrenos perifericos. Salvo por algunos estudios etnograficos, desconocemos sus modos intimos de sobrevivir. ¿Por que muchos pobladores se niegan a aceptar viviendas de mejor calidad en otras areas de la ciudad? ¿A que se debe la violencia de sus reacciones en algunos casos? ¿Como viven en esas condiciones distintas generaciones?¿Como se ven a si mismos? A traves de sus retratos, Andy Goldstein entra en las casas de estos habitantes para acceder a su vida diaria y nos permite obtener una valiosa informacion para dar respuesta a estas preguntas. Al dejar que los pobladores elijan donde ubicarse y cuando pueden ser fotografiados, nos hace participar de su mirada, para llegar a una mejor comprension de su situacion social y personal.

La historia en imágenes es la colección más completa publicada hasta la fecha de material fotográfico de carácter histórico. Fruto de una profunda labor de investigación, tanto en archivos públicos como privados, pretende sacar a la luz las instantáneas más insólitas y en muchos casos inéditas, que son fiel testimonio de una época, no sólo dentro sino fuera de España. En este volumen aparace una selección de las fotos más impactantes del Archivo Rojo, creado por la Junta Delegada de Defensa de Madrid, para documentar y denunciar los desastres de la Guerra Civil, convirtiéndose en un importante documento de historia social.

Hoy en día la persona que no hace fotos razonablemente interesantes es porque no quiere. Con una gran oferta de literatura técnica, es sencillo dominar cualquier equipo fotográfico y tipo de fotografia (retrato, producto, naturaleza o viajes, entre muchos otros). Pero, ¿dominar la tecnica nos da la oportunidad de poder vivir de esta practica? Will pone a tu disposicion de forma clara y concisa todo lo que el hubiera necesitado saber para llegar a donde ha llegado hoy desde que se planteo ser fotografo profesional hasta acabar dominando un prospero negocio fotografico. Veras como el ser fotografo profesional supone mucho mas que saber hacer fotos. Con este libro aprenderas multitud de aspectos que van mas alla de la toma fotografica: como montar un porfolio consistente, como encontrar clientes, como quitarte el miedo de lanzarte a ser autonomo, y mucho mas. Como en cualquier otro negocio, estancarse es relativamente sencillo, por lo que aprenderas como renovarte, inspirarte y crecer como profesional de la fotografia cada dia.

Catálogo de la exposición celebrada en la Fundación de Ferrocarriles (Madrid 20 diciembre 2006 a 28 de enero de 2007). Muestra imágenes de Madrid en 1936 procedentes del Archivo General de la Guerra Civil Española y complementadas con textos de Cesar Vallejo, Nicolas Guillen, Pablo Neruda, Octavio Paz y Tomas Segovia.

The first definitive monograph of color photographs by American street photographer Vivian Maier. Photographer Vivian Maier's allure endures even though many details of her life continue to remain a mystery. Her story-the secretive nanny-photographer who became a pioneer photographer-has only been pieced together from the thousands of images she made and the handful of facts that have surfaced about her life. Vivian Maier: The Color Work is the largest and most highly curated published collection of Maier's full-color photographs to date. With a foreword by world-renowned photographer Joel Meyerowitz and text by curator Colin Westerbeck, this definitive volume sheds light on the nature of Maier's color images, examining them within the context of her black-and-white work as well as the images of street photographers with whom she clearly had kinship, like Eugene Atget and Lee Friedlander. With more than 150 color photographs, most of which have never been published in book form, this collection of images deepens our understanding of Maier, as its immediacy demonstrates how keen she was to record and present her interpretation of the world around her.

Vivian Maier created more than 100,000 negatives during her long life. Only a few of those pictures were ever seen by others. Shortly after Maier died in April of 2009, the first large batch of her unseen photographsgritty with humanity and filled with empathy and beautywere shown on a web site. Word of the work spread quickly. The frames are so spontaneous, said Mary Ellen Mark, one of the most celebrated photographers of our time. She is just looking at life and capturing moments that are real. So few people know how to shoot like that.Vivian Maier: Out of the Shadows is the first attempt to put Maiers work in context. It is based on the Jeffrey Goldstein Collection, a treasure trove of nearly 20,000 black-and-white negatives, color slides, and vintage prints. When combined with interviews with those who knew the photographer best, a remarkable portrait emerges.

The definitive monograph of American photographer Vivian Maier, exploring the full range and brilliance of her work and the mystery of her life, written and edited by noted photography curator and writer Marvin Heiferman; featuring 250 black-and-white images, color work, and other materials never seen before; and a foreword by New York Times bestselling author Laura Lippman. Vivian Maier's story-the secretive nanny-photographer during her life who becomes a popular sensation shortly after her death-has, to date, been pieced together only from previously seen or known images she made and the handful of facts that have surfaced about her life. During her lifetime she shot more than 100,000 images, which she kept hidden from the world. In 2007, two years before her death, Chicago historic preservationist John Maloof discovered a trove of negatives, and roll upon roll of undeveloped film in a storage locker he bought at auction. They revealed a surprising and accomplished artist and a stunning body of work, which Maloof championed and brought to worldwide acclaim. Vivian Maier presents the most comprehensive collection and largest selection of the photographer's work-created during the 1950s through the 1970s in New York, Chicago, and on her travels around the country-almost exclusively unpublished and including her previously unknown color work. It features images of and excerpts from Maier's personal artifacts, memorabilia, and audiotapes, made available for the first time. This remarkable volume draws upon recently conducted interviews with people who knew Maier, which shed new light on Maier's photographic skill and her life.

Je me retrouve dehors avec mes lanternes, à la recherche de moi-même. Emily Dickinson

The perfect introduction to renowned street photographer Vivian Maier

Un apasionante viaje al mundo del “sí, quiero” de la mano del fotógrafo Juan de la Cruz Megías, que pone las imágenes tomadas de bodas reales.

Els grans mitjans ens han repetit fins a l’infinit escenes de mort i destrucció a Gaza, però ens han amagat la quotidianitat més extraordinària. Viure morir i nàixer a Gaza recull un centenar de foto