Novedades del último mes en libros de fotografía

Anna Cabrera y Ángel Albarrán destacan como dos de los fotógrafos más innovadores y reconocidos de su generación.Ventanas a lo insólito es el segundo libro de una trilogía iniciada con el exitoso volumen "Remembering the Future", donde los autores exploran la complejidad de la forma y la narrativa en la fotografia.Este libro explora la tension entre lo visible y lo imprevisto, invitando al espectador a cuestionar lo que ve y a descubrir lo que se esconde mas alla de la imagen. Inspirado en el ensayo homonimo de Julio Cortazar, este volumen examina como lo inesperado irrumpe en las imagenes sin previo aviso y desafia la percepcion convencional de la realidad. Lo insolito no se fabrica, sino que se revela, transformando la fotografia en un territorio de multiples lecturas donde lo extraordinario se oculta en lo cotidiano.Albarran Cabrera son ampliamente reconocidos por su dominio de los procesos de platino, paladio, cianotipo y gelatina de plata. Han sido pioneros en el desarrollo de nuevas tecnicas en sus impresiones en color, que incorporan pigmentos, papel japones y pan de oro. Su obra ha sido expuesta en España, Japon, Paises Bajos, Francia, Alemania, Libano, Italia y Estados Unidos. Importantes colecciones privadas e instituciones prestigiosas, como Hermes, la Coleccion Goetz, la Coleccion de Arte del Bundestag aleman y el Banco Santander, albergan una significativa seleccion de sus fotografias.

La figura de la reina Victoria Eugenia y su papel en la vida social española de las primeras décadas del siglo XX son el hilo conductor de la exposición “Victoria Eugenia” que Patrimonio Nacional pre

Stephan Vanfleteren's photographic quest for the many faces of the sea'The sea never makes a fuss. You dont have to explain yourself or be polite. What does she care what you think of her or what you make of her. When you come or where you enter her. I capture, interpret, sublimate, abstract. I show everything, I show nothing.' Stephan VanfleterenIn Transcripts of a Sea, the internationally renowned photographer Stephan Vanfleteren (b. 1969) shares the enchantment that has driven him to the sea over the past five years. He analyses the sea, in all her various shapes and ever-changing light, with an obsession bordering on the dangerous, and with a fluid longing.Stormy, mirror-like, misty, thunderous, the surface deceptively calm or like a wildly-thumping washing-machine drum: the photographer does not observe it from the beach or from a boat but opts for a wet confrontation by literally immersing himself in the sea.136 extraordinary images with texts by Stephan Vanfleteren, Johan De Smet and Manfred Sellink.Published to accompany the eponymous exhibition at the Museum of Fine Arts in Ghent (MSK) from 20 September 2025 to 4 January 2026.

En Todos los colores del negro dos lenguajes, el de la fotografía y el de la escritura, se plantean las mismas preguntas: ¿en qué momento la línea de tiempo de nuestro mundo cambió de rumbo? ¿Cuáles son las causas? ¿Que ha sucedido? Atrapar ese instante es una tarea complicada, incluso engañosa y, como con todas las preguntas importantes, no hay una unica respuesta. Por eso Miguel Nuñez con sus imagenes y Miguel Bermejo en sus relatos abren distintas puertas, captan escenas del mas aca y del mas alla, aguzando los sentidos en busca de esos diminutos giros del destino.Este libro no es un anecdotario nostalgico sino una estampa extrañada, analitica, de un tiempo que desaparece frente a nuestros ojos. Esa introspeccion en las vidas del pasado, pero tambien del presente mas inmediato, trata de explicar como llegamos aqui e incluso aventurar lo que nos pudiera esperar en el futuro. Queda en las manos, en los ojos del lector, encontrar las respuestas.Las fotografias de Nuñez se han ido tomando durante mas de una decada en diferentes lugares de la provincia zamorana pero tambien en esos territorios vecinos (Salamanca, TrasosMontes) que forman parte del mismo devenir. Un tictac en blanco y negro avanza, imagen a imagen, hacia lugares inciertos.En cuanto a los relatos, Miguel Bermejo ha combinado trabajos de largo recorrido (algunos publicados por primera vez hace mas de 20 años) y otros de nueva creacion. El peso de la oralidad, el tono sombrio pero calido, los destellos de humor y ternura hacen de sus palabras un susurro al oido inolvidable.Miguel Nuñez Belver: (Zamora 1954). Despues de oficios varios, librero hasta su jubilacion en 2018. Ha publicado, junto a Carmen Castaño, un libro sobre el graffiti en Zamora, Ahi queda eso (Zamora, 2010). Ha participado con sus imagenes en la exposicion Cinco fotografos zamoranos, Museo Etnografico de Castilla y Leon, 2023.Miguel Bermejo Sotillo nacio en Lubian (1952), en la comarca zamorana de Sanabria (España), donde vivio su infancia. Finalizo el bachillerato en el instituto Claudio Moyano de Zamora. Ha trabajado en distintos ambitos profesionales. Ha publicado De espaladas a nosotros (Novela. Ed. Losada, 2002) y Lupulo Fernandes da Silva (Poemas. Ed. Icaria Poesia, 2007). Algunos de sus relatos fueron publicados en la revista literaria El signo del Gorrion.

First published in 1994 The Traveling Tree by world renowned photographer Michio Hoshino is a literary classic In this enduringly popular collection naturalist mystic and adventurer Michio Hoshino reflects on the world around him Michio Hoshino s life was changed after coming across a book containing an aerial photograph of the tiny Inupuiak village Shishmaref in a used bookstore in Tokyo The teenager was immediately enchanted by this tiny cluster of dwellings on the Arctic Sea What sort of people lived in such a desolate place seemingly at the ends of the Earth The photograph intrigued him so much that he decided to write a letter asking if he could visit the village Not knowing to whom he should address the letter he made it out to simply Mayor Shishmaref To his surprise he received a response from an Inupiak family willing to host him and spent the next summer at the age of 19 immersed in their way of life After this introduction to Alaska Hoshino was smitten with America s northernmost state and dedicated the remainder of his life to photographing and writing about it The Traveling Tree is a collection of his writing published at the peak of his artistic prowess only two years before his career was tragically cut short at the age of 43 by

The Nature of Photographs es una introducción esencial a cómo observar y comprender la fotografía, escrita por Stephen Shore, uno de los fotógrafos más influyentes del mundo.En este libro, Shore explora diversas maneras de entender fotografias de todas las epocas y tipos: desde imagenes iconicas hasta fotografias encontradas, desde negativos hasta archivos digitales. Este libro es una herramienta indispensable para estudiantes, profesores y cualquier persona que desee tomar mejores fotografias o aprender a observarlas con mayor profundidad.

Editado con motivo del bicentenario del nacimiento de Sagasta (1825–2025), esta obra ofrece una nueva lectura del liberalismo español a través de la fotografía.En la España del siglo XIX, la ciencia

Este libro recoge más de tres décadas de lucha del pueblo indígena de Guatemala por sobrevivir a la violencia, la represión y el desplazamiento forzado. A través de las fotografías de Jonathan Moller, de ensayos y de testimonios, la obra da cuenta de la vida en las Comunidades de Poblacion en Resistencia, del retorno de refugiados y de los procesos de exhumacion que sacaron a la luz las huellas del conflicto armado interno. Resistir para vivir rescata la dignidad, la fortaleza y la perseverancia de quienes, frente al miedo y la marginacion, mantuvieron la esperanza de un futuro mas justo.

This book documents over three decades of the Guatemalan Indigenous peoples struggle to survive violence, repression, and forced displacement. Through Jonathan Mollers photographs, essays, and testimonies, the work sheds light on life in the Communities of Population in Resistance, the return of refugees, and the exhumation processes that uncovered the traces of the internal armed conflict.Resist to Live honors the dignity, strength, and perseverance of those who, in the face of fear and marginalization, held on to the hope of a more just future.

A fotografía, como medio, sempre se prestou ao cuestionamento dos límites entre o público e o privado, ás exploracións que, desde o íntimo, acadan unha dimensión pública e política. Neste libro preténdese ampliar os relatos sobre fotografia en Galicia asumindo unhas coordenadas hoxe moi presentes na analise da arte e a cultura visual. Presentamos unha historia plural e inclusiva da fotografia en Galicia a partir de textos que valoran as voces multiples e que reivindican a importancia do xenero como categoria de analise. Esta investigacion colectiva reune as voces de oito fotografas e investigadoras que asumen o cuestionamento e a necesidade de ampliacion do canon existente. Asi mesmo, a presente publicacion quere render homenaxe a Anna Turbau, cuxa derradeira entrevista aparece aqui recollida. Escriben nesta obra: Jennifer Novoa Dominguez, Maria Gil Martinez, Olaia Sendon Ogando, Violeta Janeiro Alfageme, Miguel Anxo Rodriguez Gonzalez, Andrea Costas Lago, Xose M. Buxan Bran, Sabela Eiriz

Las fotografías están organizadas de manera que las diferentes «miradas» de los sujetos se complementan entre sí. Cada imagen, aunque individual, aporta una narrativa colectiva que destaca la univers

* Informativo. Instructivo. Inspirador. Este manual es el compañero perfecto para mejorar sus fotografías. Con lecciones fáciles de seguir que le ayudarán a dominar los aspectos básicos, desde el enfoque hasta el procesado de la imagen.* Las listas de control muestran los ajustes adecuados para cada tecnica y como ligeras modificaciones pueden proporcionar resultados muy diferentes.* Incluye recuadros con consejos practicos proporcionan informacion sobre como conseguir excelentes resultados con el telefono.Este libro proporciona una base solida sobre fotografia digital, prescinde de la jerga y los tecnicismos complicados que pueden intimidar al usuario innecesariamente y muestra como sacar el maximo partido a la camara. Muchos fotografos se sientan intimidados por la multitud de botones, diales y menus de las camaras digitales. Uno de los problemas asociados a esta pletora de posibilidades es que resulta demasiado facil seleccionar el modo Automatico y dejar que la camara lo haga todo. Pero una vez que se experimenta la satisfaccion de tomar decisiones creativas y se comprueba que cuando se toma el control las fotografian mejoran ostensiblemente, entonces ya no hay vuelta atras. Y no es tan dificil como parece. Por supuesto, requiere un poco de compromiso. Sin algo de practica no es posible dominar todas las tecnicas, pero los resultados merecen la pena. La camara es un aparato fascinante capaz de crear imagenes impresionantes. Este libro desmitifica por completo el mundo de la fotografia digital y muestra el camino para convertirse no solo en un buen fotografo, sino en un gran fotografo.

Este trabajo de investigación centra su interés en el estudio de la trayectoria artística de Rosa Navarro de Oña, natural de Almería. Una profesional de las Artes Visuales, concretamente su quehacer artistico esta vinculado con la fotografia de calle. En la misma, la fotografa muestra al espectador imagenes figurativas y abstractas. Instantaneas capturadas de forma azarosa, a modo de fotografias encontradas en la esfera publica de forma fortuita, sin robados, ni posados. Algunas de sus composiciones estan influenciadas por el cine. Otras, en cambio, muestran una fuerte presencia del pictorialismo, con influencia de la abstraccion geometrica relacionada con el uso de la diagonal. Aunque, otras veces su abstraccion se caracteriza por la supremacia del color. En todo caso, las Artes Visuales de esta artista almeriense estan plagadas de aura, entendida como alma y espiritu de lo autentico. Realizaremos un recorrido, grosso modo, de la trayectoria artistica de Rosa Navarro de Oña, socia del Grupo Indalo Foto, movimiento cultural que apoya a la fotografia con eventos cuya maxima consiste en potenciar el arte fotografico de la provincia.

V Centenario Catedral de Segovia.

El fotógrafo Adrian Tyler nos lleva de la mano en este bello libro por una onírica ruta de casas bajas, cobertizos, graneros, galpones y paredones, elementos que trazan una caligrafía española de inesperada riqueza cromatica y compositiva. Su significacion antropologica es sutil y ambigua. Habla de escasez y autoconstruccion al borde del abismo social, pero tambien de la esencialidad de los materiales en crudo, de la aspera intimidad con la tierra y el clima y del acceso a traves de coloridas puertas industriales a espacialidades enigmaticas. La camara de Tyler retrata el legado de manos anonimas que hicieron de la necesidad virtud, y a la vez denuncia la lamentable desvalorizacion del mundo campesino en la sociedad actual: un viaje hipnotico y conmovedor. Andres Rubio

Guía de campo para fijar unas pautas de trabajo eficiente para obtener el mayor partido de nuestros equipos y herramientas: cámaras, teléfono (iPhone y Android), dron, ordenador y aplicaciones de revelado y de la imagen. En esta guia no se van a tratar los temas en profundidad y extension como en las anteriores obras del autor, sino que se pone el acento en la interoperabilidad entre los dispositivos y en conseguir una metodologia unificada y efectiva. Recoge la evolucion logica del Metodo Mellado incorporando nuevas tecnicas teniendo en cuenta las nuevas tecnologias de inteligencia artificial y las numerosas mejoras que recogen las nuevas versiones de Adobe Lightroom Mobile y Classic en cuanto a la gestion y revelado de nuestras fotografias.

Anna Cabrera et Ángel Albarrán comptent parmi les photographes les plus innovants et renommés de leur génération.Fenêtres sur l'insolite est le deuxième livre d'une trilogie commencée avec le best-se

Work hard, play hard: monumental biography about photographer Erwin OlafI really dont need to look great, but I do want it to be accurate. Erwin OlafJust as a painter starts with a blank canvas, Erwin Olaf created his own world. Rineke DijkstraErwin Olaf Springveld (19592023) gained recognition for his extravagant and sometimes sexually explicit images. He found his muses in the nightlife scene and developed from a rebellious avant-gardist to an internationally celebrated artist. Until his unexpected death, he remained the creator of his own unique universe and continued to advocate for the rights of the queer community.Journalist Mischa Cohen followed Erwin Olaf for years, gaining access to his archive, his studio and his personal life. He attended photo shoots and spoke to loved ones, friends, colleagues, gallerists, curators and family. This monumental biography contains dozens of photographs and is an essential reference work for anyone who loves photography.

Photographer, artist, activistErwin Olaf (19592023) is regarded as one of the most influential photographic artists in the Netherlands. His visual language is instantly recognizable: meticulously composed, technically refined, and charged with meaning. With a sharp eye for lighting and mise-en-scene, he was able to bring aesthetics and commitment together.Olaf was both an artist and a fighter. He stood up for the freedom to be who you are. His fight was waged not only with his camera, but also through film, sculpture, and the queer parties he organized.The publication Erwin Olaf Freedom offers an in-depth survey of the full reach of his rich, varied and groundbreaking work, from the early 1980s until just before his death. It is an indispensable book for anyone who views art as a catalyst for change.With contributions by Charlotte Cotton, Gemma Rolls-Bentley, Jonathan Turner, Rein Wolfs and others, as well as conversations with Taco Dibbits, Hans van Manen, Charl Landvreugd and Shirley den Hartog and Els Wuyts.This book is published on the occasion of the exhibition of the same name in Stedelijk Museum Amsterdam from October 11, 2025, to March 1, 2026.

El vuelo lleva al vuelo, es el tercer libro de Juanan Requena. Un viaje poético a su universo personal donde el azar gobierna los destinos.Este es un libro altamente manipulable en el que el lector puede jugar a construir su propio camino, con tripticos que animan a dibujar nuevas lecturas.Todos los libros de Juanan se caracterizan por tener un sello distintivo en cada ejemplar. En este caso, cada cubierta de los libros ha sido manipulada una a una por el autor, quien tambien ha firmado y numerado todos los ejemplares.