Novedades del último mes en libros de Arte

El relato histórico en primera persona de la mano del propio Paul McCartney de su triunfal reinvención post Beatles en la década de 1970 y el posterior auge de una de las bandas más icónicas de la década.Contado en una reveladora primera persona, este relato inmersivo de Paul McCartney y los Wings es la fascinante historia oral de una banda que llego a definir una generacion. Wings: The Story of a Band on the Run narra la asombrosa, casi improbable, historia de Paul McCartney y su recien formada banda desde 1971 hasta su disolucion apenas una decada despues. Basada en mas de horas y horas de entrevistas con McCartney, musicos clave y familiares, Wings relata conmovedoramente, con la sabiduria de medio siglo a sus espaldas, la historia de un hombre y musico que lidio con las consecuencias de la separacion de los Beatles, y al que pronto se unieron su esposa la fotografa estadounidense Linda McCartney en los teclados y la voz, el bateria Denny Seiwell y el guitarrista Denny Laine, entre otros musicos que pasaron por el grupo.Organizada en torno a los nueve albumes de los Wings, la narracion sigue a la aventurera banda mientras sobreviven a un robo en las calles de Nigeria, aparecen sin previo aviso en varias residencias universitarias, realizan giras en un destartalado autobus de dos pisos con sus hijos, todo ello, mientras producen algunos de los temas mas perdurables de la decada. Con 150 fotografias en blanco y negro y un cuadernillo a color, muchas de ellas ineditas, esta es una gran obra emblematica de una originalidad deslumbrante sobre una extraordinaria banda, de la que hay mucho que contar.

Anna Cabrera y Ángel Albarrán destacan como dos de los fotógrafos más innovadores y reconocidos de su generación.Ventanas a lo insólito es el segundo libro de una trilogía iniciada con el exitoso volumen "Remembering the Future", donde los autores exploran la complejidad de la forma y la narrativa en la fotografia.Este libro explora la tension entre lo visible y lo imprevisto, invitando al espectador a cuestionar lo que ve y a descubrir lo que se esconde mas alla de la imagen. Inspirado en el ensayo homonimo de Julio Cortazar, este volumen examina como lo inesperado irrumpe en las imagenes sin previo aviso y desafia la percepcion convencional de la realidad. Lo insolito no se fabrica, sino que se revela, transformando la fotografia en un territorio de multiples lecturas donde lo extraordinario se oculta en lo cotidiano.Albarran Cabrera son ampliamente reconocidos por su dominio de los procesos de platino, paladio, cianotipo y gelatina de plata. Han sido pioneros en el desarrollo de nuevas tecnicas en sus impresiones en color, que incorporan pigmentos, papel japones y pan de oro. Su obra ha sido expuesta en España, Japon, Paises Bajos, Francia, Alemania, Libano, Italia y Estados Unidos. Importantes colecciones privadas e instituciones prestigiosas, como Hermes, la Coleccion Goetz, la Coleccion de Arte del Bundestag aleman y el Banco Santander, albergan una significativa seleccion de sus fotografias.

La figura de la reina Victoria Eugenia y su papel en la vida social española de las primeras décadas del siglo XX son el hilo conductor de la exposición “Victoria Eugenia” que Patrimonio Nacional pre

Luces y sombras se agitan en la fiesta, como en la vida, como en la fotografía de Rafael Villar. La corrida, la fiesta de los toros, la tauromaquia, es como la vida misma, y asi sabe reflejarla, con maestria indudable un gran poeta de la imagen, como antaño lo hicieran nuestros mejores literatos del siglo de oro, y desde entonces tantos que se han acercado a este rito universal, pero eminentemente hispano.RAFAEL CABRERA BONETPresidente de la Union de Bibliofilos Taurinos de España

En plena agitación política tras la revolución de septiembre de 1840, el escenario del Teatro del Príncipe se convirtió en un campo de batalla cultural. Manuel Bretón de los Herreros, en estrecha colaboracion con el carismatico actor y empresario Julian Romea, se repuso de los contratiempos y siguio ganando aplausos. Las actrices Matilde Diez y Jeronima Llorente eligieron sendas comedias del escritor para los dias de sus beneficios. Este libro desvela, por primera vez, los entresijos de esas alianzas artisticas y las tensiones que marcaron la creacion y representacion de las obras en un momento de profunda transformacion social.

Catálogo de la exposición Un tiempo elástico, que reunió una selección de obras de los ganadores del Premio a la Producción Artística, otorgado por Fundación Banco Santander, en colaboración con Open Studio, de 2013 a 2023. La muestra tuvo como objetivo revisar la evolucion en el trabajo de estos creadores, asi como el contexto sociopolitico y artistico español de la ultima decada. Del 23 de enero al 23 de marzo de 2025 el publico pudo contemplar en el Centro de Arte Complutense de Madrid las producciones mas recientes de los diez artistas premiados: Belen Rodriguez, Olmo Cuña, Elvira Amor, Pablo Capitan del Rio, Jesus Madriñan, Mario Santamaria, Javier Rodriguez Lozano, Monica Planes, Irati Inoriza y Andrea Aguilera. Ademas de las fotografias y las fichas de las obras expuestas, el catalogo incluye las conversaciones que la comisaria, Beatriz Alonso, mantuvo con los artistas.

Esta edición limitada contiene un capítulo especial con ¡24 PÁGINAS! añadidas y las mejores fotos de la despedida de Morante para coleccionistas; con los comentarios del presentador taurino líder de audiencia y del programa TOROS PARA TODOS, Enrique Romero.El toro es el animal mas poderoso del planeta, ningun otro animal puede derrotarle en un enfrentamiento, solo el hombre, con su inteligencia y control mental, es capaz de dominarlo y crear belleza con sus embestidas.¿Por que embiste el toro? Y ¿por que va tras un trapo rojo o rosa? ¿Por que ataca hasta el ultimo momento? ¿Como ha evolucionado este animal hasta nuestros dias?Desvelamos los secretos de los toreros para poder enfrentarse al toro y hablamos con algunos de los mas grandes de la historia.En este libro nos acercamos al toro para descubrir como es y como vive el animal mas poderoso y enigmatico de la tierra, igual que hacemos cada domingo en Toros para Todos, el programa taurino mas visto de la historia de la television.Aqui encontraras los reportajes sobre el toro que siguen millones de personas en las redes sociales. El canal de Toros para Todos en youtube tiene mas de 100 millones de visualizaciones. Aqui tienes nuestras aventuras junto al toro en su habitat, en las dehesas, sierras o marismas. Las mejores fotos y los momentos mas bellos. Aqui te puedes acercar al toro sin pasar miedo.Y el becerrito Almansito, en su fabula, nos cuenta como es la vida en la dehesa y cuales son las normas de la naturaleza que losseres humanos no debemos olvidar.Tienes el programa de Toros para Todos en tus manos. ¡Bienvenido al libro, ESPECIAL MORANTE

Una fuerza creativa del siglo XXI, la aclamada práctica de Tom Sachs abarca la escultura, la instalación, la pintura, el cine, la cerámica y el diseño industrial. La Guía de Tom Sachs es la mirada más completa hasta la fecha a su obra, documentando decadas de creacion artistica rigurosa y visionaria. Vividamente ilustrado con mas de 650 imagenes y organizado en capitulos tematicos, el libro incluye trabajos en diversos medios, asi como colaboraciones de larga data con Nike y reinterpretaciones inmersivas de las misiones de la NASA. Un rico apendice incluye listas y graficos esenciales que ofrecen una perspectiva del proceso creativo y la practica en el estudio del artista. Una obra directa del artista, la Guia de Tom Sachs es un recorrido impreso por su estudio, su obra y los mundos unicos que crea, diseña y escribe en estrecha colaboracion con el propio Sachs.

Desde sus primeros artículos periodísticos, Fernando Savater ha tenido siempre muy presente un tema que le apasiona: los toros. Esta obra reunida incluye todo el Savater taurómaco, incluyendo tanto sus escritos en prensa como en revistas, su Pregon taurino para la Feria de Abril sevillana y las aportaciones que realizo para el libro Tauroetica. En Todos mis toros, Fernando Savater nos habla de toros y filosofia, de nuestra etica ante el animalismo, pero tambien de toreros, de publico, de sociedad, de aquello que Tierno Galvan califico como acontecimiento. En esta obra podemos rastrear al filosofo combativo que defiende su pasion con el razonamiento de la logica y la sensibilidad del escritor, desde su primer escrito, La cultura española: ¿mito o tauromaquia, publicado en 1979, hasta el mas reciente Azpeitia en el corazon, sin olvidar sus numerosas referencias a los Sanfermines. De una punta a otra del hilo de Ariadna savateriano, el autor nos explica a todos, tanto a los aficionados a los toros como a los arrebatadoramente contrarios, y a la vez realiza un retrato social necesario en tiempos de nuevos absolutismos excluyentes.

En Todos los colores del negro dos lenguajes, el de la fotografía y el de la escritura, se plantean las mismas preguntas: ¿en qué momento la línea de tiempo de nuestro mundo cambió de rumbo? ¿Cuáles son las causas? ¿Que ha sucedido? Atrapar ese instante es una tarea complicada, incluso engañosa y, como con todas las preguntas importantes, no hay una unica respuesta. Por eso Miguel Nuñez con sus imagenes y Miguel Bermejo en sus relatos abren distintas puertas, captan escenas del mas aca y del mas alla, aguzando los sentidos en busca de esos diminutos giros del destino.Este libro no es un anecdotario nostalgico sino una estampa extrañada, analitica, de un tiempo que desaparece frente a nuestros ojos. Esa introspeccion en las vidas del pasado, pero tambien del presente mas inmediato, trata de explicar como llegamos aqui e incluso aventurar lo que nos pudiera esperar en el futuro. Queda en las manos, en los ojos del lector, encontrar las respuestas.Las fotografias de Nuñez se han ido tomando durante mas de una decada en diferentes lugares de la provincia zamorana pero tambien en esos territorios vecinos (Salamanca, TrasosMontes) que forman parte del mismo devenir. Un tictac en blanco y negro avanza, imagen a imagen, hacia lugares inciertos.En cuanto a los relatos, Miguel Bermejo ha combinado trabajos de largo recorrido (algunos publicados por primera vez hace mas de 20 años) y otros de nueva creacion. El peso de la oralidad, el tono sombrio pero calido, los destellos de humor y ternura hacen de sus palabras un susurro al oido inolvidable.Miguel Nuñez Belver: (Zamora 1954). Despues de oficios varios, librero hasta su jubilacion en 2018. Ha publicado, junto a Carmen Castaño, un libro sobre el graffiti en Zamora, Ahi queda eso (Zamora, 2010). Ha participado con sus imagenes en la exposicion Cinco fotografos zamoranos, Museo Etnografico de Castilla y Leon, 2023.Miguel Bermejo Sotillo nacio en Lubian (1952), en la comarca zamorana de Sanabria (España), donde vivio su infancia. Finalizo el bachillerato en el instituto Claudio Moyano de Zamora. Ha trabajado en distintos ambitos profesionales. Ha publicado De espaladas a nosotros (Novela. Ed. Losada, 2002) y Lupulo Fernandes da Silva (Poemas. Ed. Icaria Poesia, 2007). Algunos de sus relatos fueron publicados en la revista literaria El signo del Gorrion.

The Nature of Photographs es una introducción esencial a cómo observar y comprender la fotografía, escrita por Stephen Shore, uno de los fotógrafos más influyentes del mundo.En este libro, Shore explora diversas maneras de entender fotografias de todas las epocas y tipos: desde imagenes iconicas hasta fotografias encontradas, desde negativos hasta archivos digitales. Este libro es una herramienta indispensable para estudiantes, profesores y cualquier persona que desee tomar mejores fotografias o aprender a observarlas con mayor profundidad.

The Line ha transformado el paisaje urbano del este de Londres en un dinámico corredor cultural. Con casi 8 kilómetros de extensión, esta ruta de arte público al aire libre cuenta con esculturas monumentales, instalaciones intimas y una programacion en constante evolucion, ofreciendo una experiencia de arte contemporaneo de primer nivel, gratuita y diaria. Para celebrar el decimo aniversario de The Line, The Line: Public Art in East London recrea la experiencia unica de explorar su innovador programa de arte publico. A lo largo de mas de 200 paginas, los lectores recorreran los emblematicos barrios del Parque Olimpico Reina Isabel, el O2 Arena y los canales que conectan tres distritos londinenses. Este libro, bellamente ilustrado, presenta la obra de 35 artistas internacionales, entre ellos Antony Gormley, Tracey Emin, Thomas J Price, Rasheed Araeen, Rana Begum y Helen Cammock. Mas de 150 fotografias en color desde imagenes a la altura de los ojos de las instalaciones hasta espectaculares tomas aereas con drones contextualizan el entorno natural e industrial de The Line, creando un homenaje inmersivo a este inspirador recorrido de arte publico. Incluye textos de Gus Casely-Hayford, Jes Fernie, Andrew Jones y Emma Dabiri

“Bond, James Bond.” Desde que Sean Connery pronunció esas palabras inmortales en 1962, el agente secreto más apuesto de la historia del cine ha cautivado y emocionado a espectadores de todo el mundo.

The Inn Crowd invita a los lectores a conocer más de 20 posadas independientes, únicas y con estilo, en el noreste de Estados Unidos. Estas encantadoras y elegantes propiedades no son solo lugares para alojarse, sino sueños hechos realidad, que reflejan la creatividad, el ingenio y la determinacion de sus posaderos. Desde escapadas pintorescas hasta lujosos retiros, estos espacios unicos son un testimonio de la vision y la pasion de los posaderos que los crearon. Las posadas destacadas incluyen The George, el hotel de la magnate de la belleza Bobbi Brown, ubicado en un emblematico edificio neogeorgiano; Glenmere Mansion, una impresionante finca de la Edad Dorada restaurada y transformada en un resort de lujo; The Inn at Kenmore Hall, la elegante casa de huespedes con columnas blancas, copropiedad de Frank Muytjens, exdirector de moda masculina en J.Crew; Inns of Aurora, el autentico pueblo de propiedades historicas creado por Pleasant Rowland, creador de la muñeca American Girl; y Silver Sands de Long Island, un apreciado motel de mediados de siglo reinventado como un moderno club de playa. Exuberantemente ilustrado con mas de 250 fotografias evocadoras y con ingeniosos perfiles de los propios posaderos, The Inn Crowd invita a los lectores a experimentar de primera mano estos destinos inolvidables.

Ilustrado con exquisitos dibujos y pinturas del propio Zeller, así como con obras de casi 100 maestros históricos y contemporáneos del arte figurativo, este manual es también un tesoro de las mejores obras de arte figurativo del pasado y del presente. Incluye obras de Miguel Angel, Pieter Brueghel el Viejo, Peter Paul Rubens, Jean-Auguste-Dominique Ingres, Gustav Klimt, Edward Hopper, Andrew Loomis, Andrew Wyeth, Lucian Freud, Odd Nerdrum, Eric Fischl, Bo Bartlett, Steven Assael, John Currin y muchos otros. Original y con un enfoque totalmente moderno, Zeller reune tres metodos de dibujo de figura humana que durante mucho tiempo se consideraron incompatibles, sintetizando estas tecnicas aparentemente dispares para lograr una comprension integral y completa de la figura humana. Si bien los tres metodos son fundamentales en la practica y la enseñanza de las bellas artes contemporaneas, ningun manual de dibujo artistico los habia combinado hasta ahora. 1 El Estudio del Gesto (Disegno): Con raices en el estilo manierista italiano de los siglos XVI y XVII, el metodo gestual enfatiza la vitalidad, el ritmo y el movimiento del cuerpo humano. 2 El Enfoque Estructural: Pilar de la enseñanza artistica de los siglos XX y XXI, este metodo aplica una perspectiva arquitectonica al cuerpo, utilizando una concepcion esquematica para crear figuras solidas y anatomicamente correctas. 3 El metodo del taller: Basado en la formacion impartida por las academias de arte de los siglos XVIII y XIX, este metodo crea representaciones sensuales y fluidas a partir del estudio meticuloso de la morfologia de la figura humana en la luz y la sombra. The Figurative Artists Handbook , que abarca tanto los fundamentos como numerosas tecnicas avanzadas, esta dirigido tanto a estudiantes como a artistas experimentados. Esta guia practica ofrece instrucciones detalladas paso a paso y, algo poco comun en los libros de dibujo de figuras, incluye secciones sobre composicion, retrato y pintura. Los capitulos sobre creatividad y el uso del cuaderno de bocetos ayudan a los lectores a perfeccionar su vision artistica y a desarrollar sus ideas desde la inspiracion inicial hasta la obra final. Tambien incluye una extensa seccion que destaca los grandes movimientos del arte figurativo a lo largo de la historia, desde el antiguo Egipto y Grecia hasta la actualidad.

* Esta es la increíble historia de una banda británica verdaderamente única, desde su formación en 1976 hasta hoy. * Incluye información sobre su último álbum, Songs of a Lost World, que representa e

«Una mirada espléndida no solo al arte estadounidense, sino también a la historia del siglo». – The Times Completamente revisada y actualizada, esta nueva edición del influyente volumen de Phaidon, T