Novedades del último mes en libros de Música

This is the story, in their own words, of a band that came to define a generation. Wings: The Story of a Band on the Run tells the madcap history of Paul McCartney and his newly formed band, from their humble beginnings in the early 1970s to their dissolution barely a decade later. Drawn from over 500,000 words of interviews with McCartney, family and band members, and other key participants, Wings recounts the musical odyssey taken by a man searching for his identity in the aftermath of The Beatles breakup. Soon joined by his wife American photographer Linda McCartney on keyboard and vocals, drummer Denny Seiwell and guitarist Denny Laine, McCartney sowed the seeds for a new band that would provide the soundtrack to the decade.Organised chronologically around McCartney, RAM and nine Wings albums, the narrative begins when a twenty-seven-year-old superstar, rumoured to be dead, fled with his new wife to a remote sheep farm in Scotland amid a sea of legal and personal rows. Being there gave McCartney time to create and was where this new band emerged. Wings then follows the group as they play unannounced shows at university halls, tour in a sheared-off double-decker bus with their children, survive a robbery on the streets of Nigeria, and eventually perform blockbuster stadium shows on their world tour, all while producing some of the most enduring music of the time.With extraordinary recollections collected by Oscar-winning director Morgan Neville and edited into a genre-defining oral history by Ted Widmer, Wings transports the reader to the grit and glamour of the 1970s. Introduced with a heartfelt foreword by McCartney, Wings: The Story of a Band on the Run contains 150 black-and-white and colour photographs, many previously unseen, as well as timelines, a gigography and a full discography, in an art form all its own.

La canción popular argentina y latinoamericana marcó una identidad política y cultural bien definida. Este libro recupera 50 canciones fundamentales del tango, el folclore y el rock que dieron voz a las mujeres, al indigenismo, a figuras historicas populares del pasado y a la autoafirmacion latinoamericana que se expandio a toda la Patria Grande.La aparicion de la cultura de masas de principios del siglo XX fue promovida por el periodismo, el libro, el teatro, los lugares de diversion y, sin lugar a dudas, la musica popular. Hacia 1925 las nuevas tecnologias permitieron el surgimiento del tocadiscos con motor electrico, lo que produjo una verdaderarevolucion en la vida urbana y en la musica, que comenzo a ser una compañia habitual en los hogares y espacios publicos, y nunca se detuvo.El tango y su ciclo de oro hasta los 50, el folclore hasta los 70 y el rock, de alli en adelante, marcaron el paso de la cancion popular. Oche Califa analiza estos tres grandes campos y describe la singularidad de sus letras e imaginarios: eltango con su mundo heterogeneo de la ciudad, incluyendo el delito y la vida de los margenes; el folklore como transmisor de la cultura de raiz, valorable por su autenticidad, y el rock como reflejo de la cultura rebelde y sincera de las nuevas juventudes.Toda

Embrace the art of listening seasonally with BBC Radio 3 presenter Dr Hannah French as she explores Antonio Vivaldi s evergreen work The Four Seasons The Four Seasons Antonio Vivaldi s famous set of highly descriptive violin concertos was published 300 years ago but the themes it contains continue to reveal new truths to listeners today Through the rich imagery of each concerto and its accompanying poetry Dr Hannah French uncovers the detail of Vivaldi s personal and creative life In conversation with fellow musicians and experts in health nature food wine and science she helps bring a new perspective to the music through our shared experiences of the joys and fears of the ever evolving seasons To spend a year in the company of Vivaldi is to witness the sounds of both ancient festivals and the beauty and brutality of the natural world a rolling year that enhances our sensory experience of the seasons today

* Un recorrido fidedigno por la carrera de la cantante más influyente de toda una generación. * Un análisis de 248 temas y (pronto) veinte años de éxitos, como ningún otro libro lo ha hecho antes, e

SWIFTIE STORIES es un homenaje único a la comunidad de fans de Taylor Swift, escrito por decenas de Swifties que han querido compartir su pasión, sus recuerdos y la forma en que la música de Taylor ha marcado sus vidas. El proyecto, coordinado por Bauke van den Bossche, nace del amor sincero de una fan que descubrio a Taylor en YouTube con "You Belong With Me", se enamoro definitivamente con "Shake It Off", y encontro en "Folklore" y "Mirrorball" un espejo emocional durante los dias de confinamiento. Pero este libro no es solo la historia de una persona: es el reflejo de una comunidad global. Desde fiestas improvisadas en habitaciones hasta eventos multitudinarios como "Swiftieverse" en Amberes, donde se agotaron 1.100 entradas en diez minutos, las experiencias compartidas muestran como Taylor no solo compone canciones, sino que crea vinculos entre miles de seguidores que se reconocen entre si. En sus paginas encontraras testimonios llenos de autenticidad, amor y gratitud. Cada fan aporta su propia voz, convirtiendo SWIFTIE STORIES en un gran mosaico de emociones: risas, lagrimas, sueños cumplidos y amistades nacidas al calor de una misma pasion. El resultado es un libro que late como un hogar comun para Swifties, un lugar donde sentirse acompañado y comprendido. Si Taylor Swift es parte de tu vida, SWIFTIE STORIES sera tu libro de cabecera. Aqui estan tus (nuestras) historias, y la confirmacion de que ser Swiftie significa nunca estar solo.

Did you hear Evan Dando died last night Evan Dando spills the true story of his band s tumultuous history and what it was like to be famous in the pre internet days in this candid colourful and unputdownable memoir After Kurt Cobain s passing in 1994 everyone expected Evan Dando to be next The Lemonheads frontman songwriter and actor started in the 80s hardcore scene and went on to become a 90s icon with two gold records to his name Think of Evan Dando and you think of heroin chic grunge and celebrity burnout From sneaking into concerts as a child to sleeping on floors in the punk rock days to crashing at Johnny Depp s place in Hollywood he was right there in the thick of it So much so that social media once reported his death Now very much alive and sober Dando is going to tell his own story Rumours of my Demise will remind readers what was so great about the pre internet 90s the innocence the access and the anonymity Reclaiming the purity and exuberance of his early days and encapsulating the spirit of the era this is a portrait of an artist who lives wholly for his music and one that makes no apologies for doing so

Raffaella, la actriz. Raffaella, la bailarina. Raffaella, la cantante. Raffaella, la presentadora. Raffaella, el icono de estilo. Raffaella, el fenómeno cultural. Raffaella Carrà es un icono pop: bai

Celebrating 50 years of punk rebellion creativity and raw energy this is the definitive guide to the movement that shook the world

¿De qué forma le dijo Johnny Rotten a su mánager, Malcom McLaren, que era un mentiroso? ¿Cómo supo Norman Sheffield, la persona que contrató a Queen para grabar sus primeros discos, que Freddie Mercury le llamaba sanguijuela? ¿Que medio uso Joni Mitchell para tachar de maltratador a su antiguo amante Jackson Browne? ¿Como le dijo John Lennon a Allen Klein que olia a gato callejero? Hablando de musicos y compositores, la ecuacion se resuelve por si sola: sus armas son la letra y la musica. Partiendo de una frase del estribillo de una de las canciones-dardo mas conocidas, Youre So Vain, de Carly Simon, el autor hace una diseccion de 32 canciones en las que su compositor arremete contra alguna persona de su entorno, por lo general compañeros de profesion, managers, jefes de discografica y periodistas, sin dejar de lado ataques contra parejas sentimentales e incluso miembros de la propia familia. Quedan descartadas, en este estudio, canciones que atacan a personajes publicos, sin que haya ningun vinculo con su autor. Eso no tiene merito.

Las radiantes memorias definitivas de uno de los más grandes iconos de nuestro tiempo, ganadora del National Book Award: un canto a la creación, el amor y la esperanza «No solo es una gran artista,

Pack exclusivo que contiene Perdonen la tristeza + cinco postales de regalo de Joaquín Sabina en sus conciertos La biografía oficial y autorizada de Joaquín Sabina totalmente actualizada. Esta edición, ampliada y puesta al dia, supone el retrato biografico mas completo del artista andaluz. El autor, el unico periodista que ha escrito un libro sobre Sabina con el propio Sabina, el que mas veces lo ha entrevistado y quien mejor conoce las claves de su cancionero, ha revisado el texto original y analizado los aspectos mas relevantes de su trabajo a partir del irrepetible 19 dias y 500 noches (discos de estudio, recopilatorios y en directo; giras propias y compartidas; colaboraciones con otros musicos; libros). En total, mas de un tercio de este volumen es inedito.

Pack exclusivo que contiene El acto de crear + cuaderno de regalo «Me propuse a mí mismo escribir un libro acerca de cómo crear una gran obra de arte. En lugar de eso, se reveló como un libro acerca

En Mozart, Patrick Mackie nos traslada al fastuoso y embriagador siglo XVIII para profundizar en la vida y obra de uno de los compositores más deslumbrantes e influyentes de la historia de la música. Desde su juventud en Salzburgo, su viaje a Paris con su madre, la dificil relacion con su padre, sus aventuras amorosas, su matrimonio con Constanze Weber, sus operas y composiciones para teclado, hasta sus ultimos años y su prematura muerte acaecida en 1791, la vida de Mozart estuvo abocada casi por entero al trabajo como compositor, profesor, interprete, director y productor. Sin embargo, no es posible comprender esa vida fuera del contexto de una Europa que esta inmersa en las corrientes de pensamiento ilustradas, asiste al progresivo declive de Francia, a la inestabilidad de Jose II, emperador del Sacro Imperio Romano Germanico, y, por extension, de la Viena de los Habsburgo. En aquella epoca de transicion musical del Barroco al Clasicismo, Mozart fue un innovador. Su produccion abarca practicamente todos los generos musicales de su tiempo. Patrick Mackie abre una nueva via de reflexion acerca de la vida y la obra del compositor y pone de manifiesto su talento para trascender las estructuras musicales tradicionales y crear melodias complejas, en las que auna lo clasico y lo vanguardista, una de las muchas razones por las que, hoy en dia, Mozart sigue siendo una fuente de inspiracion para musicos y oyentes de todo el mundo.

El presente estudio aborda el paso de una música de tradición oral hacia su documentación escrita, así como las relaciones entre la música escrita medieval y su formulación teórica; un intercambio lento y largo, que asento dos tradiciones paralelas y a la vez independientes, en el que quedaron muchos espacios vacios.La parcialidad de la teoria modal medieval, centrada solo en el canto gregoriano, hacia necesario estudiar la modalidad tomando como referencia las obras conservadas y deducir de ellas sus codigos de funcionamiento, teniendo en cuenta que los modos, las armonias y las estructuras son tres elementos indispensables para poder seguir la evolucion de esta musica.

Metallica es la banda de metal más grande del planeta y son grandes por méritos propios: hace cuatro décadas reinventaron la historia de la música y siguen en la brecha demostrando que su directo es inapelable. La banda nacio en Los Angeles en 1981, aunque ha desarrollado casi toda su carrera desde San Francisco. En sus mas de cuatro decadas de historia, han grabado once discos de estudio y un sinfin de directos, singles, EPs, videos. La historia de Metallica esta repleta de altibajos humanos y musicales; el fatal fallecimiento del genial Cliff Burton en 1986, uno de los mejores bajistas de la epoca, marco un antes y un despues en la evolucion del grupo, que paso de liderar el thrash metal para adentrarse en nuevos territorios musicales en una continua busqueda de su identidad que, en ocasiones, le granjeo el desencuentro con sus seguidores. Metallica. Nos veremos en el infierno relata toda esta aventura en detalle, tanto las epocas gloriosas, cuando James, Kirk, Cliff y Lars sabian que estaban transformando la historia de la musica con su talento unico para dominar el ruido, como las jornadas mas tristes, cuando sentian que estaban perdiendo el contacto con sus seguidores. Combinando de manera magistral la historia oral con el relato periodistico y el analisis musical, album a album, cancion tras cancion, y analizando aspectos como la composicion, la grabacion, la produccion, y la recepcion por parte del publico, Jesus Casañas ofrece la unica biografia actualizada y completa de Metallica, un verdadero manual de uso para seguidores de toda la vida y para aquellos recien llegados a la filas del metal. Ampliamente ilustrada, con imagenes ineditas, esta biografia cuenta con una seleccion de videos comentados y una playlist de Spotify tambien comentada.

Cuando en 1979 los Clash comenzaron a pergeñar London calling, no podían imaginar que ese álbumdoble devendría una de las obras absolutamente capitales de la Historia del Rock. Lo que sísabían era que los limites del punk les quedaban estrechos, y se lanzaron a dar forma a un sonidoque bebia tanto del rock clasico como del reggae, el pop, el ska o el rockabilly. Todo tenia cabida en unamezcla a la que dotaron de su vehemente propia identidad, esa que en gran medida definiria el rock dela decada de los años ochenta y seria influencia para cientos de bandas de todo el planeta.Desde la gestacion, grabacion, puesta en escena y desarrollo posterior, London calling. The Clash rompiendocon todo se adentra en una obra que llevo al grupo liderado por Joe Strummer y Mick Jones a laprimera division del rock internacional. Lo que lograron sin renunciar al compromiso social en sus letras,muy al contrario: la crisis economica e industrial, el desempleo, las drogas o la lacra del racismo queasolaba la Inglaterra de Margaret Thatcher forjan un repertorio tan solido que, impermeable a la erosiondel tiempo, permanece vigente cinco decadas mas tarde. Entre la poesia de combate y la soflama concienciada,los Clash describieron con intensa pulsion musical la realidad de su tiempo, pero que, atemporal,se ajusta a interpretar el presente.London callling fue practicamente un fenomeno social en el cambio de decada de los setenta a losochenta, una obra cuya huella Fernando Ballesteros reconstruye paso a paso en The Clash rompiendo contodo, relatando cada detalle, anecdota, discusiones, tecnicas de composicion y, sobre todo, exponiendoel desafio de unos musicos comprometidos que le dieron un vuelco al rock reafirmandose en sus conviccionesartisticas sin complejos. Y sin pagar peajes comerciales. La Historia, sin duda, ha estado de suparte.

Las mil caras de Erik Satie, escrita e ilustrada por Pablo Gallo, es una biografía que nos sumerge en la vida y obra uno de los primeros músicos de vanguardia, precursor de movimientos como el teatro del absurdo, el minimalismo, la musica repetitiva o la musica ambient. Guiado por las voces de quienes conocieron y mantuvieron amistad con Satie -desde compositores como Claude Debussy y Maurice Ravel hasta artistas como Constantin Brancusi, Pablo Picasso y Man Ray-, Gallo traza un mapa de rostros con el que construye un relato cronologico de las aventuras y desventuras del musico frances, presentandonos a un Satie poliedrico, que se adelanto a su tiempo con formas compositivas que, decadas despues, estarian presentes en gran parte de la musica popular del siglo XX.