Libros de fotografía, página 20 de 628

La obra de Vito Acconci ha tomado un protagonismo especial a lo largo de la última década. Poeta, escultor y performer, los vídeos y films que documentan sus acciones de los años sesenta y setenta se han convertido en obras de referencia para las nuevas generaciones. La monografia editada por Gloria Moure recoge sus trabajos mas importantes, desde sus primeras performances hasta sus mas recientes proyectos para espacios publicos, incluyendo una amplia seleccion de sus escritos. Edicion española de tapa dura.

Vitamin Ph The definitive book on contemporary photography, featuring 121 international artists.Introduction by TJ Demos A global, up-to-the-minute survey of new developments in contemporary photography Features the work of 121 living photographers who have made a fresh and innovative contribution to international art photography in the last five years, nominated by influential critics, curators and artists from around the world Approximately 500 images depict the rich variety and current trends in the medium Texts by significant critics, curators, art historians and creative writers representing a wide variety of perspectives Both a reference for the art world and an accessible guide for those with an interest in photography at all levels Including 121 artists from 40 different countries as selected by 79 curators, critics and established artists, Vitamin Ph includes the following artists: Armando Andrade Tudela, Alexander Apostol, Miriam Backstrom, Yto Barrada, Erica Baum, Valerie Belin, Walead Beshty, Rut Blees Luxemburg, Luchezar Boyadjiev, Frank Breuer, Olaf Breuning, Gerard Byrne, Elinor Carucci, David Claerbout, Anne Collier, Phil Collins, Kelli Connell, Eduardo Consuegra, Sharon Core, Rochelle Costi, Gregory Crewdson, Nancy Davenport, Tim Davis, Tacita Dean, Olafur Eliasson, Hans Eijkelboom, JH Engstrom, Lalla Essaydi, Roe Ethridge, Peter Fraser, Yang Fudong, Anna Gaskell, Simryn Gill, Anthony Goicolea, Geert Goiris, David Goldblatt, Katy Grannan, AES+F group, The Atlas Group/Walid Raad, Mauricio Guillen, Jitka Hanzlova, Anne Hardy, Rachel Harrison, Jonathan Hernandez, Sarah Hobbs, Emily Jacir, Valerie Jouve, Yeondoo Jung, Rinko Kawauchi, Annette Kelm, Idris Khan, Joachim Koester, Panos Kokkinias, Luisa Lambri, An-My Le, Tim Lee, Nikki S Lee, Zoe Leonard, Armin Linke, Sharon Lockhart, Vera Lutter, Florian Maier-Aichen, Malerie Marder, Daniel Joseph Martinez, Gareth McConnell, Scott McFarland, Ryan McGinley, Trish Morrissey, Zwelethu Mthethwa, Zanele Muholi, Oliver Musovik, Kelly Nipper, Nils Norman, Catherine Opie, Esteban Pastorino Diaz, Paul Pfeiffer, Sarah Pickering, Peter Piller, Rosangela Renno, Mauro Restiffe, Robin Rhode, Sophy Rickett, Noguchi Rika, Andrea Robbins/Max Bech

Photography continues to be a central part of international artistic practice. Over the past ten years it has experienced radical changes, in part due to the rise of digital technologies. Photography is now often engaged in by artists who are not just printing in a darkroom, but using the medium as a single aspect of a larger ouvre, as one of several media under exploration.Vitamin Ph focuses on diverse global developments in 'art' photography through the work of 121 contemporary artists, who were nominated by 78 international critics, curators and artists. These selections will be accompanied by a 5000 word introductory text by TJ Demos, aiming to explore ideas relevant to contemporary photography with reference to the works included in the book. In addition, the work of each photographer/artist will be introduced by a short commissioned text of approximately 500 words. Similar in concept, scope and structure to Vitamin P and Vitamin D, Vitamin Ph presents, in A to Z order, artists who have emerged, or in some instances re-emerged, in the last five years using the medium of photography.

Una enciclopedia gráfica de todas las cosas útiles e inútiles que olvidaste, que ni imaginabas que sabías, o que jamás pudiste aprender.

Tercera edición después de más de 4.000 copias vendidas.• Una mirada irónica sobre España bajo la óptica de uno de losmás decisivos fotógrafos de nuestro país.• Visit Spain fue ese primer mensaje que

Entre 1955 y 1965 Ramón Masats recorre la geografía de España con su cámara y una obsesión en su cabeza: retratar los tópicos con los que la cultura oficial, bendecía los valores patrios. Iniciaba entonces su carrera como colaborador de varias publicaciones, y este viaje le permitio el desarrollo de un trabajo innovador que revoluciono el triste panorama de la fotografia oficial, todavia enredada en su dependencia de los canones esteticos que el orden clasico imponia a la nueva disciplina.En el tiempo, el trabajo de Masats coincide con el fin de la autarquia en la dictadura franquista y con la apertura diseñada por el gobierno con la creacion del Ministerio de Informacion y Turismo (1951), y el Plan Nacional de Turismo (1953). Visit Spain fue ese primer mensaje que utilizo la propaganda oficial.En este escenario Masats emprendio su particular recorrido centrado en los ritos castizos y folcloricos que describe como topicos. Su relato dibuja una imagen de pais atrapado en la pobreza material, laminado en lo social y acerrimo en su atadura espiritual. El poderoso grafismo de sus fotografias y la particular ironia de su mirada significaron la nueva impronta de la fotografia documental, en la que la personalidad del fotografo construye una sugerencia mas alla de la mera realidad optica de la imagen fotografica, y su interpretacion final queda en manos solo del espectador. Sugerencias fotograficas que han colonizado nuestra memoria.

Recorregut per l'experimentació fotogràfica, a partir de més de 250 fotografies, des de l'inici del segle xx fins a l'actualitat. L'entusiasme i l'atreviment de l'avantguarda fotogràfica,que va intro

Aquest llibre visionari de Toni Catany és una interpretació plástica de l’imaginari literari del Tirant lo Blanc. Toni Catany ha aconseguit retratar les realitats imaginàries de l’antic univers de pa

Recorrido por la experimentación fotográfica, a partir de más de 250 fotografías, desde el inicio del siglo xx hasta la actualidad. El entusiasmo y el atrevimiento de la vanguardia fotográfica, que introduce nuevos soportes y materiales y que va desarrollando la investigacion visual en paralelo a los movimientos artisticos y literarios contemporaneos. La exploracion de los limites del lenguaje fotografico como medio para plasmar el espiritu de los tiempos modernos, y el collage como reflejo del mundo contemporaneo. En los años de posguerra, la experimentacion visual conecto con las grandes corrientes culturales y filosoficas: el arte abstracto y el existencialismo. Creadores de distintas disciplinas han borrado los limites entre fotografia, pintura, escultura, cine y performance. Grandes fotografos aparecen al lado de artistas y escritores que incorporaron la fotografia en sus trabajos: de Man Ray y Lazlo MoholyNagy a Rudolf Steiner, Lisa Oppenheim o Barbara Kruger, pasando por Aleksandr Rodtxenko, Roger Parry, Constantin Brancusi y François Kollar, Andre Breton, Paul Eluard y Suzanne Muzard, Brassai, Raoul Haussmann o Kurt Schwitters.

Los asombrosos testimonios gráficos recogidos en Visiones del paraíso acercan a nuestras almas facetas y sensaciones desconocidas de cuanto hay de divino en el mundo. Complementadas por artículos de destacados escritores y por los recuerdos de los propios fotografos, cada imagen es un irresistible reflejo del cielo en la Tierra, y tambien un llamamiento casi desesperado a todos nosotros para que salvemos el planeta.El Paraiso es una sensacion, y puede encontrarse... y perderse. Nick Nichols revive la desazon sentida en el parque nacional de Virunga, en Africa, donde la guerra y el dolor han penetrado en la selva. William Albert Allard aporta un paisaje de Montana alterado por el hombre, pero lo suficientemente bueno como para estremecerse al pensar en lo maravilloso que tuvo que haber sido.Visiones del paraiso invita a mirar, pero tambien a movilizarse: toda la belleza que percibimos y todos los esfuerzos que destinamos a proteger el medio ambiente son un paso mas hacia el descubrimiento y la conservacion de todos los espacios que hacen de la Tierra un paraiso.Incluye 155 esplendidas imagenes compilada por fotografos y redactores de National Geographic, en la que comparten su percepcion personal del paraiso en la Tierra.