Libros de Fotografía digital, página 2 de 95

Koldo Chamorro fue un fotógrafo autodidacta desde 1965 hasta 1972, año en que le fue concedida una beca Castellblach para realizar estudios fotográficos en el extranjero, lo que le permitió trabajar con maestros como Ansel Adams, Brassai o Ernst Haas, entre otros. Fue miembro de Minority Photographers enNueva York y, en España, uno de los fundadores del ya disuelto Grupo Alabern, participando en la corriente fotografica documental.Entre la decada de los setenta y ochenta, su obra refleja los usos y costumbres de la sociedad rural y urbana en los ultimos estertores del franquismo; Chamorro trabajo en la conservacion de un imaginario a punto de extinguirse. La serie El Santo Christo Iberico, situa al simbolo del Catolicismo, la cruz, como la protagonista absoluta de una narrativa que revelaba las contradicciones de un pais que, por un lado, ansiaba la llegada de la modernidad, y por otro, permanecia anclado en un paisaje ancestral.

La obra de Carlos Pérez Siquier (1930) destaca en el panorama español e internacional como pieza fundamental en la forja de la modernidad fotográfica y la profesionalización del medio en España, en primera instancia desde postulados proximos al neorrealismo y, mas adelante, como pionero de la fotografia en color. En ambas vertientes, Perez Siquier actua desde una privilegiada posicion liminal y con una mirada singular, plenamente consciente de su autoria a pesar de haber partido desde una concepcion intuitiva de la fotografia, lejana de cualquier formacion academica. Premio Nacional de fotografia en 2003, el fotografo ha creado un corpus fotografico que se adentra de manera tangencial y al tiempo profunda y mordaz en los debates de su momento.

Las fotografías tienen una forma extraña y potente de modelar el modo en que vemos el mundo. Las imágenes con más éxito se han incorporado a nuestra conciencia colectiva, definiendo épocas, haciendo historia o simplemente captando un detalle tan humano y universal que se han convertido en iconos planetarios. Para estudiar esta influencia unica, Photo Icons analiza los hitos mas importantes de la historia de la fotografia. Desde las primeras imagenes, como la fotografia con una exposicion de ocho horas desde un tejado tomada por Nicephore Niepce en 1827 o la famosa escena callejera de Louis Daguerre de 1838, hasta la obra de Martin Parr, este volumen es una historia de la disciplina y, a su vez, un analisis del impacto social, historico y artistico de cada obra en particular. Incluimos las instantaneas surrealistas experimentales de la decada de 1920 y el crudo fotorrealismo de la decada de 1930, entre ellas, la Madre emigrante, de Dorothea Lange. Contemplamos a figuras poderosas (Che Guevara) y otras que rompen corazones (Marilyn Monroe), asi como un amplio espectro de emociones y experiencias humanas de las que la fotografia es testimonio vivido: desde la euforica imagen de El beso del Hotel de Ville, de Robert Doisneau (1950), al horror de Napalm contra civiles, de Nick Ut, que muestra a una niña de nueve años, Phan Thi Kim Phuc, corriendo desnuda hacia la camara en su huida de un bombardeo con napalm.

EL ÚLTIMO GRAN TESORO FOTOGRÁFICO DE LA GUERRA CIVILOcultas en el fondo de una casa de Sant Cugat del Vallès (Barcelona) a punto de ser derribada aparecen dos cajas rojas. ¿Qué habrá en su interior?

* Una selección de la mejor fotografía de prensa del año 2017 presentada en el prestigioso concurso internacional World Press Photo, con un recorrido por los acontecimientos más destacados del año.* Impresionantes fotografias galardonadas segun una categoria tematica, como personajes, noticias, retratos, deportes y naturaleza, entre otros.* El concurso de 2018 atrajo a participantes de todo el mundo: seleccionadas entre 783.044 imagenes tomadas por 4.548 fotografos procedentes de 125 paises, World Press Photo 18 acerca el periodismo visual a un publico global.

TWENTYSIX [ABANDONED] GASOLINE STATIONS es, a la vez, una ''apropiación'' y un ''homenaje'' al fotógrafo estadounidense Ed Ruscha, asociado al movimiento Pop, que en 1962 comenzó a fotografiar gasolineras situadas en la mitica Ruta 66, en los estados de Arizona, New Mexico, Texas o California. Exactamente cuarenta años despues de que Ed Ruscha registrara sus 26 gasolineras, Iñaki Bergera procedea fotografiar otras tantas estaciones entre junio y agosto de 2012. Pero Iñaki Bergera no se detiene ahi. Le interesa tambien todo loque rodea la cultura del automovil, la arquitectura comercial o industrial, la dialectica naturaleza/tecnologia, las marcas y los anuncios, la estandarizacion o las estructuras anonimas. Sus veintiseis gasolineras [abandonadas] son un perfecto ejemplo de arquitectura de lo NO NUEVO, de lo que ha caido en desuso y se ha vuelto obsoleto.

Aquesta publicació és una mostra reeixida dels relats múltiples que ens ofereix el llegat fotogràfic. En aquesta ocasió ens centrem en els elements desapareguts, transmutats, eliminats. Aquest fil ar

Un recorrido histórico e ilustrado por los orígenes del deporte en España a través de sus precursoresLa práctica del deporte, ya sea como pasatiempo o como competición, tiene una larga historia en nuestro pais. En sus comienzos, solo unos pocos pudieron poner en practica estas actividades, conocer y transmitir sus normas y conservar testimonios graficos de sus primeras experiencias.El montañismo, la esgrima, las competiciones automovilisticas, el croquet, el hockey, la aviacion, el boxeo, el polo, el tenis o el futbol son algunos de los veinte deportes que protagonizan este libro. Cada capitulo concluye con un apartado dedicado a los deportistas mas importantes, entre otros, los primeros olimpicos españoles, el primer campeon de esqui de España y el primer ganador de Wimbledon.En linea con Cazadores españoles del siglo xx, este volumen ofrece una seleccion de imagenes, en su mayoria ineditas y siempre previas a los años cuarenta del pasado siglo, de los sportsmen españoles mas relevantes.

Libro fotografico con textos de Felipe Senen e Omayra Lista sobre as festas e o entroido de Galicia. En tres idiomas galego, español e ingles.Describe tódalas festas clasificadas de Interés Internacional, Nacional e as mais interesantes galegas

Loving. Una historia fotográfica es un relato visual de extraordinaria sensibilidad que saca a la luz la excepcional e inédita colección Hugh Nini & Neal Treadwell, compuesta por más de 2.800 fot

La fotógrafa italiana Tina Modotti es la protagonista del primer volumen deLa Fábrica Esenciales, la nueva colección de nombres imprescindibles de lafotografía que acaba de lanzar La Fábrica.El libro es un recorrido a traves de 68 imagenes por la biografia y la obra de unade las grandes mujeres de la fotografia del siglo pasado. Con una breve carreracomo fotografa, Tina Modotti fue capaz de crear una estetica de grancontundencia, convirtiendose en una de las principales reporteras de uno de losperiodos mas convulsos de la historia de Mexico, pais en el que residia y dondefallecio a los 46 años.La obra fotografica de Tina Modotti es un reflejo de su vida, marcada por eldesarraigo y la independencia. Modotti supo ver la belleza de lo imperfecto yreflejarlo en su trabajo. Desarrollo toda su obra fotografica entre 1923 y 1930,años en los que vivio en Mexico. Su estetica repercutio en el panorama de lafotografia mexicana, del mismo modo que la pintura de Diego Rivera, Orozco ySiqueiros influyeron en ella. Su obra fotografica es un paradigma de la fusionentre la cultura revolucionaria mexicana y la estetica fotografica vanguardista, alo que sumo los ideales de igualdad propuestos por el socialismo y su marcadocompromiso social

Un viaje único por la historia de la fotografía de la mano de los grandes maestros. Desde el nacimiento de la fotografía hasta la época actual, este libro reúne 250 imágenes de los maestros de la dis

A los pinos el viento es el retrato de una de las colecciones de bonsáis más sobresalientes de Europa, la de Luis Vallejo, y un perfil del coleccionista a traves de su colección. Lejos de un acercamiento desde la ciencia botanica a los ejemplares que la integran, el libro presenta los arboles desde la poetica y el tiempo de su diseño y creacion. Y lo hace a traves de un corpus de fotografias tomado por Fernando Maquieira, al que, en el registro de la imagen, se suma el preambulo de Carmen Ballve; dos lenguajes para hablar de un mismo universo. Con presentacion de Felipe Gonzalez, los breves textos y las citas se entreveran con los arboles para incorporar la mirada de su artifice, como evocacion de la experiencia o como invocacion de la asociacion literaria. Por otro lado, el relato de Jose Maria Parreño traza un viaje al mundo del bonsai. Por ultimo, los cuadernos de dibujos aportan al volumen la forma de expresion mas sencilla y directa del vinculo del autor con sus arboles.

Chegou a Galiza por accidente. Pregúntou onde acampar nun bar da estrada nacional e foi dar a Agolada, a onde regresaría nos seguintes veráns. Máis de vinte anos despois, damos luz ao traballo inédito do fotografo Ton Van Vilet (Paises Baixos,1956), nun libro capaz de retratar apaixonadamente a Galiza dos anos 70 e 80. Unha road movie particular, ateigada de corredoiras, rostros e rituais. A sua mirada humanista teimaba en borrar a distancia que separa o reporteiro da paisaxe ou das persoas. Disparou deixandose levar mais ala do encadre ou do enfoque, conseguindo instantaneas cheas de verdade que nos devolven unha realidade autentica, e hoxe manteñen toda a sua forza. Abre o libro un excelente texto da escritora Luisa Castro, que indaga na sua relacion coa fotografia familiar a partir da contemplacion das imaxes de Ton van Vliet.

En esta asombrosa serie de fotografías, los galardonados fotógrafos Carol Beckwith y Angela Fisher presentan una colección sin precedentes de 250 singulares imágenes extraídas de su labor a lo largo de treinta años en Africa, revelando una intima mirada de su gente y de su variada cultura. Sobre el autor Carol Beckwith ha sido citada por United Press International como "uno de los mejores fotografos que han registrado las culturas de Africa". Es autora de Masai, Nomads of Niger, y African Ark.

Las 20 lecciones que necesitas saber para mejorar tu fotografía de calle;desde las ideas sobre composición y confianza al salir con la cámara, hasta consejos para predecir lo impredecible.

Quien contemple las imágenes contenidas en 'Valencia (1857-1988). Viajando en el tiempo con la fotografía' se verá embargado por una inmensa sensación de vértigo. Una impactante selección de imágenes antiguas de los mas diversos puntos de la ciudad es acompañada por la misma toma fotografica en la actualidad. Los cambios en la mayor parte de los casos son evidentes y en algunos casos demoledores. Desde la desaparecida Puerta del Real en 1857 hasta las Atarazanas en 1988, pasando por imagenes ineditas de la riada de 1957, una vaca ordeñada en la calle Caballeros, la inauguracion del Mercado Central, una traca corrida por la calle San Vicente, el chalet de Blasco Ibañez en la Malvarrosa, el Camp de la Creu, la gran nevada de 1946, el balneario de Las Arenas o los nucleos aledaños de Nazaret, Forn dAlcedo, el Saler y el Palmar. Un autentico viaje en el tiempo a traves de instantes detenidos en un exacto y concreto encuadre, que nos permiten rescatar fragmentos del pasado y cultivar la memoria de una ciudad tan tendente al olvido como Valencia.

Un testimonio de la evolución y transformación de Sarajevo desde su asedio hasta hoy. Un episodio que no debe ser olvidado. Una ciudad que se levanta sobre sus heridas, que se sobrepone y sigue adelante. Conmovedoras fotografías de Gervasio Sánchez que son el puente entre la ciudad de la guerra y la ciudad de la paz. En el conflicto de Bosnia-Herzegovina dos millones y medio de habitantes (60% de la población total) tuvieron que abandonar sus casa víctimas de la limpieza étnica. La mitad sigue viviendo fuera de las fronteras de Bosnia-Herzegovina o mantiene el estatus de desplazado interno. 250.000 bosnios fueron asesinados, de los que 16.000 eran menores de edad. Sólo en Sarajevo murieron 1.601 niños. Hay más de 25.000 menores huérfanos de padre o madre en todo el país. Esta guerra ha marcado la vida profesional y personal de Gervasio Sánchez, "es raro el día que mi memoria no se detenga en aquel conflicto. [...] Allí aprendí que la guerra no se puede contar. El horror es inimaginable para quien no lo ha vivido". Los más optimistas afirman que la ciudad no ha perdido su espíritu cosmopolita mientras los pesimistas creen que se ha disuelto en el desamparo de la posguerra. Pero casi todos claman contra los europeos : "Nos traicionaron durante la guerra y nos han abandonado después de los acuerdos de paz."

Viajes de ensueño: Las motos más espectaculares del planeta. Desde la Hildebrand & Wolfmüller de 1894 hasta la Aston Martin AMB 001 de 2020, este libro explora en profundidad 50 de las motociclet

Je me retrouve dehors avec mes lanternes, à la recherche de moi-même. Emily Dickinson