Libros de Fotografía digital, página 24 de 95

Gina GaranProduced for only one year in the '70s, Blythe is a moony waif of a doll coveted by a growing group of devoted fans. Photographer Gina Garan fell to Blythe's charms and unusual looks years ago and has shot her in settings around the world, from Greece to Soho to Hooters. Hilarious, mesmerizing, and just a little spooky, "This Is Blythe is the result of Garan's offbeat passion and a photography book like no other. Here's mod Blythe pacing through an art gallery; a pensive Blythe in a tiny blue fur parka, the sun flaring orange behind her; Blythe emerging from a block of ice. Is that Blythe telling her Christmas wishes to Santa Claus? Like stills for a film that hasn't happened (yet?), these undeniably beautiful photographs create an entire world from each flawless frame. A no-explanation-necessary gift for that special someone, "This Is Blythe will enchant fans of witty photography and pop culture with a taste for the unexpected.

Llámelo folioscopio, flipbook o cine de dedos. Lo único seguro es que ningún otro libro se lee tan rápido.

En el siglo XIX la burguesía triunfante necesitaba mecanismos propios de autoafirmación para consolidar su dominio, y el retrato fue un de ellos. Este catálogo, recoge el material de la exposición homonima que pretende la recuperacion de una parte de nuestra memoria historica asi como mostrar al publico como se veian los niños en nuestro pasado inmediato.En el segle XIX la burgesia triomfant necessitava mecanismes propis d''autoafirmacio per consolidar el seu domini, i el retrat va ser un d''ells. Aquest cataleg, recull el material de lexposicio homonima que preten la recuperacio d''una part de la nostra memoria historica aixi com mostrar al public com es veien els xiquets en el nostre passat immediat.En el siglo XIX dio paso de una sociedad aristocratica y rural a otra de burguesa y urbana. Para consolidar su dominio, la burguesia triunfante necesitaba mecanismos propios de autoafirmacion y el retrato fue un de ellos. La fotografia ayudo a certificar la existencia del nucleo familiar tal y como imponia la concepcion burguesa. De aqui que, dentro de la importancia del retrato fotografico en esa epoca, el retrato infantil tuviera un lugar destacado. Este catalogo, que recoge el material de la exposicion homonima, pretende en primer lugar, la recuperacion de una parte de nuestra memoria historica, vincul...

Colección de las mejores fotografías de los mas bellos bosques del mundo,reunidas en este Cube Book para los amantes de la naturaleza.

This superbly illustrated book features an incredible 300 color photos including some that chronologically highlight all the legendary HarleysKnuckleheads, Shovelheads, Panheads, Sportsters and the rest. A wonderful collection of the world''s most famous motorcycle. (Transportation)

Authors James and Karla Murray have been photographing the streets of New York for years, publishing two bestselling books on the graffiti scene, Broken Windows and Burning New York, in the process. With the publication of Storefront, the Murrays have turned their attention towards faithfully documenting the generations-old stores and shop windows of New Yorks neighborhoods. Within the pages of Storefront, the reader may explore entire blocks that have not changed much in the past century, engaging in a startling encounter with contemporary New York. Details of an architectural and cultural heritage that is fast disappearing such as signage, architectural adornment, and window displays are presented in context, as they exist on the street, all in amazing detail. Between the collected interviews with the shop-owners, and photos from every nook and cranny of New York, Storefront is sure to evoke feelings of nostalgia in hardboiled New Yorkers, visitors and expats alike.

En el siglo XIX la burguesía triunfante necesitaba mecanismos propios de autoafirmación para consolidar su dominio, y el retrato fue un de ellos. Este catálogo, recoge el material de la exposición homonima que pretende la recuperacion de una parte de nuestra memoria historica asi como mostrar al publico como se veian los niños en nuestro pasado inmediato.En el segle XIX la burgesia triomfant necessitava mecanismes propis d''autoafirmacio per consolidar el seu domini, i el retrat va ser un d''ells. Aquest cataleg, recull el material de lexposicio homonima que preten la recuperacio d''una part de la nostra memoria historica aixi com mostrar al public com es veien els xiquets en el nostre passat immediat.En el siglo XIX dio paso de una sociedad aristocratica y rural a otra de burguesa y urbana. Para consolidar su dominio, la burguesia triunfante necesitaba mecanismos propios de autoafirmacion y el retrato fue un de ellos. La fotografia ayudo a certificar la existencia del nucleo familiar tal y como imponia la concepcion burguesa. De aqui que, dentro de la importancia del retrato fotografico en esa epoca, el retrato infantil tuviera un lugar destacado. Este catalogo, que recoge el material de la exposicion homonima, pretende en primer lugar, la recuperacion de una parte de nuestra memoria historica, vincul...

Los realizadores de imágenes modernas más provocativos Imagine que entra en un cuarto donde se encuentran los mejores fotógrafos eróticos contemporáneos, cada uno de ellos con un portafolio que contiene lo mejor de su trabajo. Mientras echa un vistazo, ellos hablan de inspiracion, censura, como encontrar modelos, y como ganarse la vida capturando con una camara o en pixeles a mujeres hermosas. The New Erotic Photography es el cuarto, y 55 fotografos de 12 paises son los anfitriones de esta reunion intima. En este volumen de 420 paginas se encontrara con Ralph Gibson, Jan Saudek, Terry Richardson, Natacha Merritt, Petter Hegre, Richard Kern, Bob Carlos Clarke y muchos talentos nuevos que se encuentran redefiniendo el erotismo. Juguetones, provocativos y exuberantemente sexys, estos no son los desnudos artisticos de su abuelo, es The New Erotic Photography.

Las piernas femeninas son una rareza erótica: no genitales y de estructura casi idéntica a las extremidades masculinas, no hay razones obvias por las que deberían ser erotizadas. Pero a lo largo de buena parte de la historia y en muchas culturas, las piernas femeninas han sido cubiertas y tratadas como un tabu, hasta convertirse en un objeto de obsesion sexual. En la era victoriana, la palabra "pierna" estaba prohibida entre la gente de bien, no fuera que los caballeros se desmelenaran de deseo. Incluso hoy, 80 años despues de que las piernas de las mujeres salieran finalmente de su escondite, su atractivo se mantiene misterioso y poderoso. El tercer libro en la superexitosa serie de Dian Hanson sobre las partes eroticas del cuerpo explora como las piernas de la mujer se convirtieron en un tema central en la liberacion femenina, desde la Revolucion francesa a la revolucion sexual. Mas de 400 fotos documentan los primeros espectaculos de cabaret en el siglo XIX, el furor de las faldas cortas y las medias de seda en los años 1920, la nylonmania de los 1940, el amanecer de los tacones de aguja en los 1950 y la edad dorada de las revistas de piernas en los 1960. ¿Quien uso los primeros tacones altos, como se convirtio el nylon en un arma de guerra, por que fueron las de Betty Grable las "piernas del millon de dolares", donde se inicio Elmer Batters y a que tanta alharaca por los pies? Todas las respuestas estan aqui, junto con fotos clasicas por Irving Klaw, Peter Gowland, Bunny Yeager, Batters y otros grandes maestros en el arte de las piernas.

Las fotografías de este libro pertenecen a los reportajes que durante la Guerra Civil Española elaboraron dos reporteros del periódico francés L'Illustration. Cada uno de ellos acompañó a un bando con el fin de cubrir el conflicto que estaba teniendo lugar en el pais vecino. Su trabajo, innovador, ambicioso y arriesgado, nos ofrece la posibilidad de acercarnos a uno de los momentos mas dramaticos de la historia de España desde la frescura y el realismo.Este libro pertenece a la promocion libros belicos.

El volumen Los setenta en fotografías forma parte de una colección que proporciona, década a década, una amplia visión global de la historia del siglo XX a través de sus imágenes. La obra, que incluye mas de 250 fotografias, constituye un reflejo unico de una epoca, fascinante y aterradora a la vez, en la que la inseguridad atenazo a un mundo asustado. Estas paginas dan cabida al conflicto de Irlanda del Norte y a la masacre de los Juegos Olimpicos de Munich, a la jet set y al movimiento punk, al esperanzador nacimiento de la primera niña probeta y al vergonzoso escandalo del Watergate.

- Luces y miradas desconocidas hasta entonces (1840-1869). - La realidad consternada (1858-1871). - Las paces defraudadas (1872-1896). - Asedio y defensa de ultramar (1895-1898).

El acceso al agua potable es imprescindible, pero no basta si no se mejora la educación de las niñas y la plena incorporación de la mujer al tejido productivo. Para visualizar esta situación, el libro se adentra en los proyectos de Intermón Oxfam en Chad, Burkina Faso y Mauritania.

El volumen LOS SESENTA EN FOTOGRAFÍAS forma parte de una colección que proporciona, década a década, una amplia visión global de la historia del siglo XX a través de sus imágenes. La obra, que incluye mas de 250 fotografias, constituye una recopilacion unica de los momentos mas destacados de una decada que albergo acontecimientos que nos maravillaron u horrorizaron: el asesinato de John Fitzgerald Kennedy y la masacre de Sharpeville, la construccion del Muro de Berlin y el primer vuelo espacial tripulado, la Marcha sobre Washington y la fiebre por los Beatles, la Revolucion cultural china y la aparicion de personajes de ficcion como James Bond. He aqui los años sesenta reflejados con todo detalle.