Libros de Fotografos, página 49 de 147

Werner Bischof, Martín Chambi, David Goldblatt, Chris Killip, Eugene Richards New collection of pocket-sized photography books. Paperback Each slipcase contains 5 titles 156 x 136 mm 6 1/8 x 5 3/8 in

Swinging sex lives of everyday Americans Naomi Harris's subjects are not the usual perfected androids who populate contemporary erotica, but ordinary people with extraordinary sex lives; this book explores a rarely-seen side of sex in America. The Art Edition is limited to 100 numbered copies, signed by both Naomi Harris and Richard Prince. The books #51-100 will be accompanied by the chromogenic print Broken Leg and Barbecue (Swingstock 2004, Duxbury, MN). The cover features a four-color, silk screened, 3-dimensional stamped metal reproduction of a classic American motel sign, specially conceived and created for this edition.

Acclaimed photographer Mary Ellen Mark (b.1940) has secured exclusive backstage access to some of the most famous actors and directors in film history .Captures life on the sets of legendary movies Apocalypse Now and One Flew Over the Cuckoos Nest, as well more recent productions such as the Oscar-winning films Moulin Rouge, Babel and Sweeney Todd Includes powerful portraits of such celebrated actors as Marlon Brando, Catherine Deneuve, Jack Nicholson, Cate Blanchett and Johnny Depp The photographers most popular and accessible work, these engaging, mostly unpublished, pictures provide a rare portrait of these larger-than-life personalities in unguarded moments Features texts by a range of high-profile film industry professionals, including Francis Ford Coppola, Helen Mirren and Alejandro Gonzlez Iñarritu, which include witty and revealing anecdotes about life behind the scenes .American photographer Mary Ellen Mark is one of the most prominent and provocative documentary photographers working today. Her pictures are a celebration of humanity in its most diverse and eccentric forms children yearning for adulthood, the poor and the destitute are some of her recurring themes. She has received an impressive number of awards and grants for her work, including three National Endowment for the Arts grants, the Robert F. Kennedy Journalism Award, a Guggenheim Fellowship and five honorary doctorates.

Este libro es un mirador fotográfico y literario abierto a todos aquellos que quieran disfrutar del cielo de Madrid, éste ha sido siempre un buen motivo de inspiración, para escritores, pintores, fotografos y directores de cine. El cielo de Madrid constituye algo mas que el telon de fondo de la ciudad, es un protagonista imprescindible en sus obras. Esta publicacion es una privilegiada galeria compuesta con algunos de los retratos literarios del cielo de Madrid que nos han dejado grandes figuras de nuestra cultura como Gongora, Unamuno, Azorin, Ramon y Cajal, Ramon Gomez de la Serna, Eugenio DOrs, Mesonero Romanos, Dali o Francisco Umbral y esta ilustrado con las extraordinarias fotografias de Fernando Manso que complementan las palabras de nuestros destacados autores, invitandonos a admirar diferentes rincones y monumentos de Madrid inmortalizados bajo cielos dramaticos o serenos. Son visiones de una gran fuerza plastica, con una formidable capacidad de evocacion.

Catálogo monográfico sobre Paul Strand con el que se suple la ausencia total de publicaciones sobre el fotógrafo en nuestro país. Reproduce las 114 fotografías de la exposición Paul Strand. Retrospectiva 1915-1976 e incluye un ensayo ilustrado con obras no solo de Strand, sino tambien de otros importantes fotografos americanos: Alfred Stieglitz, Lewis Hine, Clarence White, Dorothea Lange, Walker Evans, Behn Shahn, Arthur Rothstein, Mathew Brady y Alexander Gardner.

This volume celebrates the work of illustrious portrait and fashion photographer Mario Testino. Uniting dynamic fairy tales and baroque photocomposition, the resulting images sizzle with sex appeal. Blessed with a rare talent for capturing the moment, Testino breaks down all barriers. As you peruse these memorable works you bear witness to the development of a complex artist. His striking photographs mesmerize with artfully staged, yet authentic sensuality. What he once found beautiful, now he finds merely tangential.

Una nueva edición de un clásico de PHotoBolsillo, con nuevas imágenes de una de nuestras fotógrafas más consagradas e internacionales. El mundo gráfico de Ouka Leele (Madrid, 1957) es una inagotable aventura hacia la libertad de creacion, un mundo pleno de significado. Esencializa el tiempo y lo imaginario, busca incansable la humanidad de los objetos, la poetizacion de lo cotidiano, y siempre logra la originalidad mas deslumbrante. Su arte reside en reinventar la disposicion del espacio escenico, del gesto, de la luz... tal como percibimos en sus obras. Todo, todo lo que la camara fotografia y lo que el color de sus pinceles recrea, es fruto de su inspiracion

El nuevo PHotoBolsillo de Català-Roca. Una edición con nuevas imágenes de un fotógrafo imprescindible y uno de los mejores testigos de la posguerra española. Con una mirada franca e irónica, libre de

In the persona of Andre S. Solidor, veteran photographer Elliott Erwitt plunges deeply into the kookier excesses of contemporary photography. Connotation, denotation, relevance, Andre S. Solidor's best masterpiece to date features an exuberantly eclectic selection of topics--smoking fish heads, pneumatic mannequins in inconguous poses, not to mention some up-close and personal shots of Solidor himself. Plus for all you postmodernist groupies out these, there's context and commentary galore. Did we mention the gratuitous nudity?

?Entre todos los edificios que han sobrevivido a la convulsa historia de Europa en el último siglo y que perviven como una huella de la historia inmediata, el aeropuerto de Berlín, Tempelhof, sobresale no solo por la belleza y singularidad de su diseño y construccion, sino por ser un simbolo de la ciudad, haber protagonizado momentos historicos en la vida de la ciudad, y porque su cierre definitivo ha sido ya decretado, cambiando en este principio del siglo XXI un uso que definio y marco toda la vida economica, social e historica de Berlin en el siglo XX. Cierra, si, un simbolo del poder del nazismo, un edificio magico en si mismo y que ha atravesado practicamente un siglo con su inmensa presencia?. ?Las imagenes que Zubero ha creado no solo refuerzan la presencia, sin duda ya eterna, de Tempelhof, sino que le dota de una vida paralela, una vida silenciosa y anclada en un tiempo indefinido. En un riguroso blanco y negro, Zubero fragmenta cada plano, cada curva, muestra con detalle los pasillos, la fachada, los servicios, sin que nunca veamos todo el cuerpo a la vez. Estas imagenes se recrean paseando por las curvas infinitas de un edificio que sigue siendo el mas grande de uso civil en Europa, y el segundo del mundo despues del Pentagono en Washington. Son fotografias de silencio, vacias de presencia humana pero cargada de vestigios, frias y que pertenecen a un tiempo que no es este, definitivamente, que no es el tiempo, el momento en el que han sido tomadas. Son fotografias autonomas, que parecen alejarse del sentido del lugar para centrarse en mostrarnos la fria belleza de la linea curva?.

The ninth edition of C International Photo Magazine explores the role of women in photography. There is no 'photography made by women' that can be stylistically distinguished from 'photography made by men'. But even as photography cannot be defined by gender, women are a timeless and recurring motif and their role and representation are the subject of much debate.

Ivorypress Art + Books organize the first major solo exhibition of Rovner in Spain, a collaboration between the PaceWildenstein Gallery in New York and Ivorypress. The Israeli artist defines her work as follows: "My work is not about a political situation, but a human situation." In order to formulate these questions regarding the human condition Rovner uses a great variety of artistic expressions: video production, photography, painting, printmaking, sculpture and architectural intervention. The exhibition and the published catalog include 23 works produced during the past five years, and the spectacular video installation Fields of Fire.

Images of Beijing´s Air Terminal 3.

Dos aspectos del lenguaje, la fotografía, de la mano de Ricky Dávila, y el verso de Dufay Bustamante se dan la mano para crear la obra que tenemos entre manos. Poemas y fotografías fueron realizados a lo largo de los años 2008y 2009 en la ciudad de Bogotá.

El libro mítico sobre las fiestas de Pamplona que el autor realizó a fines de los años 50, en una nueva edición, con texto de Ernest Hemingway e imágenes inéditas.

Antonio López busca el barroco cubano en paisajes y gentes. Bares, antros, viviendas, comercios, calles, mulatas teñidas de rubio, generosos escotes, color y reflejos de vidrieras o agrupaciones de todopoderosas bicicletas en la playa. Todo encuentra su lugar en el objetivo del fotografo cartagenero y en sus fotografias basadas en una exacta e imprescindible sensibilidad para la composicion. Hay algo llamado cubania, cualidad elusiva e intangible que, sin embargo, da una caracteristica que, sin embargo, da una caracteristica propia al arte de la Isla. Antonio no solo ha sabido descubrirla sino, para suerte nuestra, tambien la ha retratado.