Libros de Historia y crítica de la fotografía, página 25 de 288

For one or two semester courses in the History of Photography. Mary Warner Marien has constructed a richer and more kaleidoscopic account of the history of photography than has previously been available. Her comprehensive survey shows compellingly how photography has sharpened, if not altered forever, our perception of the world. The book was written to introduce students to photography. It does not require that students possess any technical know-how and can be taught without referring to techniques in photography. Incorporating the latest research and international uses of photography, the text surveys the history of photography in such a way that students can gauge the medium's long-term multifold developments and see the historical and intellectual contexts in which photographers lived and worked. It also provides a unique focus on contemporary photo-based work and electronic media.

Los fotógrafos tienen un modo extraño y poderoso de modelar nuestra visión del mundo e influenciar nuestras percepciones de la realidad. Para demostrar la influencia única y profunda que los fotógrafos tienen en la cultura y la sociedad, Photo Icons coloca bajo el microscopio a los hitos más importantes de la historia de la fotografía. Cada capítulo de esta edición especial se centra en una sola imagen que se describe y analizada en detalle, en sus contextos estético, histórico y artístico. El libro comienza con las primeras imágenes permanentes (la foto con una exposición de ocho horas de un tejado de Nicéphore Niépce en 1827 y la famosa escena callejera de Louis Daguerre de 1839) y lleva al lector hasta el día de hoy, pasando por la fotografía de vanguardia de los años veinte y obras como la Madre inmigrante de Dorothea Lange (1936), El beso frente al ayuntamiento de Robert Doisneau (1950) y la 'Nueva Fotografía Europea' de Martin Parr.

This extraordinary volume of photographs from the pages of Vogue celebrates the pivotal role the fashion editor has played in shaping America s sense of style since the magazine s launch more than a century ago Drawing on Vogue s exceptional archive this book focuses on the work of eight of the magazine s legendary fashion editors including Polly Mellen Babs Simpson and Grace Coddington who collaborated with photographers stylists and designers to create the images that have had an indelible impact on the fashion world and beyond Featuring the work of world renowned photographers such as Richard Avedon Irving Penn and Annie Leibovitz and model muses including Marilyn Monroe Verushka and Linda Evangelista The Editor s Eye is a lavishly illustrated look at the visionary editors whose works continue to reverberate in the culture today This coffee table book is perfect for sharing gifting and displaying Featured in Guide to coffee table books as holiday gifts from the Associated Press Vogue The Editor s Eye tells how the vision creativity and let s not forget lavish budgets possessed by eight fashion editors from 1947 to the present have produced the striking layouts that are the magazine s signature The Denver Post Vogue The Editor s Eye is t

De sus primeras fotografías a sus últimos dibujos, los documentales, los grandes reportajes para Paris Match o Life, los retratos de artistas y escritores, la publicación de sus libros; desde los tiempos de guerra hasta el siglo xxi y la creacion de la Fundacion HCB: mas de 170 imagenes para descubrir al que fue el ojo del siglo. Clement Cheroux nos invita a seguir el disparo fotografico de este incansable caminante que, rechazando el sensacionalismo y negandose a modificar los encuadres de los positivados, dio prestigio al fotoperiodismo e hizo del imaginario de lo natural una etica. Y una estetica. Fotografiar es poner en el mismo punto de mira la cabeza, el ojo y el corazon. [Henri Cartier-Bresson]Cofundador de la celebre agencia Magnum en 1947 y figura mitica de la fotografia del siglo xx, Henri Cartier-Bresson no cesa de recorrer el mundo con su fiel Leica: de Africa a Mexico y Nueva York, pasando por la India de Gandhi, la Cuba de Fidel Castro, la China recien comunista y la Union Sovietica de los años cincuenta. Una interesante coleccion con un comodo formato que aborda un gran numero de temas, desde arqueologia y arte pasando por cultura, historia y literatura hasta ciencia y religion, con un punto de vista ameno. La narracion se acompaña de ilustraciones y cuadros sinopticos con rigurosos datos historicos. Una documentada coleccion para todos aquellos que buscan una introduccion exhaustiva al tema que se expone.

Kounellis presenta una serie de monotipias realizadas con abrigos usados recogidos en mercadillos y utilizados para imprimir en papel de dimensiones estándar 100 x 70 cm.

Hubo una época en la que no todo el mundo llevaba en su bolsillo una pequeña cámara automática o un móvil capaz de fotografiar cualquier suceso o persona, y enviarlo al otro lado del mundo en apenas unos segundos. Hubo una epoca en la que quienes querian hacerse un retrato para un documento o para conmemorar un acontecimiento tenian que acudir a los estudios de fotografos profesionales, unos fotografos, sin pretension de artistas, que se dedicaban a retratar a todo tipo de personas por un modico precio. Ahora esto es historia. El oficio artesanal se ha ido convirtiendo, poco a poco, en una de las mas concienzudas practicas de construccion de la identidad y de la creacion de la nocion de sujeto. Lo que se inicio como un minimo intercambio economico a cambio de un servicio profesional, es hoy el inicio de la idea del archivo. En los estudios fotograficos de todo el mundo se ha ido construyendo, retrato a retrato, la imagen de una sociedad que hoy es una idea casi exotica de nuestro pasado.Estos lugares no son solo una fabrica de bellas y curiosas imagenes, tambien encierran en si mismos uno de los conceptos basicos de la idea que sustenta la fotografia: la representacion de nosotros mismos. La representacion de lo que queremos ser, de lo que queremos mostrar de nosotros a los demas. El estudio es el espacio de los sueños y de las ilusiones, un sitio para imaginar e imaginarse mas alla. La fotografia es el elemento democratizador del mundo de la creacion, poniendo al alcance de todos la posibilidad de transformar la propia representacion y por tanto la representacion de lo real, si algo lo puede ser, alterando radicalmente la idea del mundo y sobre todo la idea de nosotros mismos y del otro como complementario, igual o diferente

La implementación de la tecnología digital en la práctica fotográfica ha supuesto un cambio en todo el circuito de producción, distribución y exhibición de fotografías. La casi omnipresencia de un dispositivo de produccion de imagenes y la conexion con redes sociales, transforman no solo la practica en si misma sino al objeto de lo fotografiable. El resultado es que los lugares, los momentos y el uso de las fotografias, han cambiado radicalmente y con ello su funcion social. Los cambios en las practicas de fotografia, con lo digital, tienen incidencia en cuestiones mas amplias como lo publico y lo privado; la relacion entre fotografia y memoria o su funcion para la creacion de vinculos sociales; la gestion de la identidad en las redes sociales y en ultima instancia el significado de lo que es fotografia. Basado en una investigacion etnografica sobre las practicas de fotografia digital en la vida cotidiana de distintos grupos de fotografos amateurs, este libro describe las particularidades de la fotografia digital y propone dos conceptos teoricos que dan cuenta de ellas: la imagen en red y la cultura Flickr.