Libros de Técnica y materiales de fotografía, página 7 de 33

El parque del tiempo es un proyecto personal elaborado durante estos últimos tres años. La idea es trabajar las sensaciones que yo recibo o busco en un espacio, donde encuentro un lugar adonde escapar, y en donde descansar de la vida cotidiana, del día a día, sea a través de los sentidos o de la imaginación.

La original colección Foto-Ruta ofrece a los aficionados a la fotografía la posibilidad de aprender y perfeccionar su técnica de la mano de los mejores profesionales. En este tercer título Jorge Sierra, que ha dedicado mas de veinte años a la fotografia de la naturaleza como profesion y pasion unica, comparte con el lector, foto a foto en mas de 200 imagenes, todos sus conocimientos y experiencias. El aficionado encontrara en esta guia como afrontar cada una de las posibles situaciones de la fotografia en la naturaleza. Con este original y moderno curso de fotografia, le resultara posible conseguir imagenes similares repitiendo el metodo y tecnica empleada por el autor. En cada uno de los capitulos de la guia se ha invitado a un reconocido profesional del sector a participar con una foto para enriquecer con otros estilos y tecnicas este novedoso manual de fotografia, aplicable a cualquier camara digital. En la galeria de imagenes que cierra cada capitulo, el autor rebasa nuestras fronteras para entrar en ejemplos graficos de otros lugares del mundo. Otro apasionado fotografo de naturaleza como Francisco Mingorance introduce esta obra con un entusiasta prologo donde se describe el perfil del aficionado a disfrutar y compartir con otros las mejores imagenes que la naturaleza nos ofrece y sorprende cada dia. En la ultima seccion ofrecemos la seleccion de las mejores fotografias del Concurso Foto- Ruta.com. Invitamos a los lectores y seguidores de esta coleccion a visitar nuestra pagina web y participar en la tercera fase del concurso.

La estereografía comenzó su andadura en la primera treintena del siglo XIX, y lo hizo de la mano de la fotografía. Su popularidad se incrementó hasta la aparición del cine y la televisión, y con el boom de los ordenadores y la era digital, disfruta hoy de un nuevo impulso. Los fabricantes de tecnologia, en una vertiginosa carrera, nos van a sumergir mas alla de la realidad virtual, empezado a vivir un nuevo periodo de realidad tridimensional. Este libro se compone de un poco de teoria y de mucha practica. Aprendera como empezar la aventura y como recoger las imagenes para que con un facil y simple proceso se conviertan en instantes de realidad. Descubrira desde sus origenes historicos hasta las tecnicas mas modernas, el aspecto fisiologico de la vision humana o los distintos metodos de visionado. Vera como entrenarse en el uso de formulas que le permitan ver fotografias 3D sin necesidad de gafas especiales, como convertir fotos de 2D a 3D, y como realizar sus propias fotos 3D con una o dos camaras y sin necesidad de equipos sofisticados. Tambien le enseñaremos el uso de las aplicaciones informaticas para crear fotos en 3D, desde las mas completas hasta aquellas que solo requieren un clic del raton, convirtiendo facilmente sus creaciones en imagenes tridimensionales. Contiene impresionantes fotografias 3D del autor y de catorce renombrados creadores 3D internacionales, ejercicios simples y practicos y materiales de trabajo que se convertiran rapidamente en una adiccion y en una fuente inagotable de entretenimiento para usted y los suyos.

Sinopsis : El fotógrafo manipula o crea, hasta cierto punto, la luz de una escena. Por lo tanto, una de sus habilidades más importantes pasa por interpretar la luz de un modo preciso y creativo. Si no estimula y entrena esta cualidad no llegará a dominar la técnica de la iluminación. En fotografía es importante, tanto la exposición como la utilización efectiva de los distintos tipos de iluminación. Su rango de participación oscila entre ninguna o completa. Este libro analiza el impacto de la iluminación, tanto si utiliza luz natural para fotografiar un paisaje, como si emplea unidades de flash y cajas de luz en el estudio. En cada fotografía del libro se detalla la longitud focal de la lente utilizada, la apertura, la velocidad de obturación, la ISO y la historia que hay detrás de la imagen. Con este libro aprenderá a utilizar los parámetros de exposición que tienen mayor impacto en la iluminación y los métodos más acertados para aprovechar la luz del ambiente. Conocerá cómo planificar sus sesiones fotográficas según el tipo de día y estación del año. Descubrirá cuáles son las mejores técnicas para captar la luz de objetos en movimiento. En cuanto a la fotografía de interiores, con este libro sacará el máximo partido de la luz ambiente, haciendo un mejor uso de la iluminación continua y el flash para lograr imágenes más poderosas y de mayor impacto. Con Iluminación creativa se adentrará en el `cuarto oscuro´ digital, donde descubrirá los efectos de iluminación más impactantes de la mano de Adobe Photoshop.

En el mundo contemporáneo las apariencias han sustituido a la realidad. No obstante, la fotografía, una tecnología históricamente al servicio de la verdad, sigue ejerciendo una función de mecanismo ortopedico de la conciencia moderna: la camara no miente, toda fotografia es una evidencia. A partir de vivencias personales, el autor critica esta creencia y reflexiona sobre aspectos fundamentales de la creacion y de la cultura actual.

La iluminación en el desnudo nos revela los secretos de las técnicas de iluminación de los mejores fotógrafos del mundo y muestra más de un centenar de fotografías de desnudo con una gran variedad de estilos. Cada imagen va acompañada de un esquema del montaje de iluminacion y de un texto explicativo. Ademas, esta tercera edicion cubre todos los aspectos de la fotografia digital. Tanto si el lector es un neofito en este tipo de fotografia, como si tiene una gran madurez profesional, encontrara en esta obra un sinfin de ideas sobre iluminacion que le pueden servir para inspirarse, copiarlas o adaptarlas a sus trabajos, lo que hace de este libro una obra de consulta que no puede faltar en la biblioteca de cualquier estudio fotografico.

Canon siempre ha sorprendido a los fotógrafos por el diseño, la calidad y la funcionalidad de sus dispositivos. La cámara Canon EOS 550D ha confirmado la calidad de la marca y su lugar en la primera linea de las camaras digitales, otorgandole asi una justa hegemonia en el mercado. Aunque la camara tiene su propio manual y escribir sobre su mejor manejo, pudiera parecer repetitivo, esto no es realmente asi. La publicacion de esta obra esta plenamente justificada y supone un tour de force de como utilizar la camara para obtener maravillosas fotografias. Es una mezcla perfecta entre un curso de fotografia y una guia de referencia. Bellamente ilustrado, con grandes y hermosas imagenes, con este libro usted aprendera no solo como conseguir que su Canon EOS 550D funcione, sino tambien como lograr fotografias esplendidas e irrepetibles. Una vez que haya alcanzado este objetivo, ¡muestrelas! Unase al grupo de Flickr del libro, comparta sus fotos ydiscuta como utilizar su camara para obtener fantasticas imagenes en: flickr.com/groups /canonrebelt2i550dfromsnapshotstogreatshots

O fotógrafo Xavier Teniente e o pintor Xosé Guillermo, recentemente desapareci-do, desenvolveron en Cabalos de vento. Curros de pedra un inédito proxecto de creación visual: o de recoller en fotografia e debuxos a xornada dun curro. O resultado e este formidable e impactante volume de coidadisima edicion, onde as fotografias en branco e negro de Teniente dialogan cos debuxos, iconos e textos poeticos de Xose Guillermo reflectindo toda a fermosura do negro acibeche destes cabalos de vento. Dende a xuntanza das greas na mañanciña da fin de maio, baixo as neboas escuras e grises, ate as tarefas de besteiros e aloitadores cando se espreguiza a tarde, este libro constitue unha das testemuñas mais fermosas que se teñan feito nunca sobre o mundo do cabalo en Galicia e a cultura da rapa das bestas.O fotógrafo Xavier Teniente e o pintor Xosé Guillermo, recentemente desapareci-do, desenvolveron en Cabalos de vento. Curros de pedra un inédito proxecto de creación visual: o de recoller en fotografia e debuxos a xornada dun curro. O resultado e este formidable e impactante volume de coidadisima edicion, onde as fotografias en branco e negro de Teniente dialogan cos debuxos, iconos e textos poeticos de Xose Guillermo reflectindo toda a fermosura do negro acibeche destes cabalos de vento. Dende a xuntanza das greas na mañanciña da fin de maio, baixo as neboas escuras e grises, ate as tarefas de besteiros e aloitadores cando se espreguiza a tarde, este libro constitue unha das testemuñas mais fermosas que se teñan feito nunca sobre o mundo do cabalo en Galicia e a cultura da rapa das bestas.

Exposición de fotografías de los participantes en el taller de paisaje de Bernard Plossu.

En este libro el autor prescinde de sus prejuicios y busca la belleza desde un criterio ajeno al suyo. Se olvida de sus asunciones, determinadas por los filtros comerciales de la maquinaria publicitaria, e intenta llegar al interior de la persona invitandola a ser hermosa, a mostrar su propia idea de belleza: la belleza que quiere proyectar en su entorno, en su barrio. La que quiere ser reflejada en los espejos de su casa.

La fotografía creativa es un camino común en la carrera de los aspirantes a fotógrafo y los estudiantes, pero la naturaleza profesional y comercial de este campo lo convierte en un área desafiante en la que entrar. Esta obra es una guia practica y accesible de las tecnicas fundamentales para obtener una fotografia exitosa. Independientemente de si esta fotografiando a personas o a un producto, necesita tener control sobre la luz, la atmosfera y la vista para alcanzar el resultado perfecto para una tarea particular. Este libro supone una aproximacion comercial y creativa, ya que tiene en consideracion elementos importantes tales como iluminacion, exposicion, direccion artistica y configuracion del estudio para asegurar una perfecta sesion fotografica. Claramente estructurada y con una amplia variedad de actividades y tareas para inspirarle y atraer su atencion, esta es una obra informativa y completa para tan interesante campo.

Una mirada en profundidad a la herramienta básica del fotógrafo: la luz. Ofrece respuestas detalladas a preguntas extraídas de talleres de fotografía, prensa y foros en internet. Utiliza gran cantidad de material grafico, imagenes comparativas y magnificas fotografias, las cuales complementan las explicaciones. Concebido como una enciclopedia de preguntas y respuestas a traves de 50 temas, este libro trata cada uno de los aspectos de la iluminacion: desde los conceptos basicos sobre la luz hasta los equipos avanzados para captar la luz con precision. Trata areas especificas de la fotografia como el retrato, la fotografia nocturna y con poca luz, y la fotografia con luz natural y artificial; por tanto, se convierte en un practico material de referencia.

El primer libro que aborda la composición y el diseño en fotografía digital. Cómo encontrar las mejores oportunidades fotográficas a través del análisis de situaciones y lugares. Ejemplos de proyectos fotograficos reales con ilustraciones esquematicas para explicar como y por que funciona una imagen. La fotografia digital ha aportado un elemento nuevo y estimulante al diseño: primero porque la vision instantanea que proporciona una camara digital permite aprender y mejorar con suma rapidez, y segundo porque las herramientas de edicion digital hacen posible modificar y mejorar el diseño despues de pulsar el disparador. Estos aspectos han tenido un profundo efecto en la forma en que los fotografos captan sus imagenes. Este libro muestra de que modo cualquiera puede desarrollar la habilidad para captar excelentes fotografias digitales. Explora todos los enfoques tradicionales de la composicion y el diseño y se adentra en tecnicas digitales que emplean nuevas tecnologias para ampliar las posibilidades del medio sin comprometer la vision del fotografo.

En el desnudo, la fotografía ha tenido y tiene un campo de deslumbrantes posibilidades. Cuerpos desnudos, rostros encantadores o perfectos, inocencia, ternura, deseo, placer estético y regodeo de mirar, atraccion artistica y erotismo. Con estos ingredientes se ha compuesto Fotografia y retoque del rostro y el cuerpo desnudo, ultimo proyecto que esta editorial propone a los seguidores de la fotografia, bajo la firma photoCLUB. Nos hallamos ante la primera obra en español inspirada en los canones de belleza del cuerpo humano, que utiliza Photoshop como herramienta de retoque. Con mas de 200 fotos de gran calidad, ademas de 30 representaciones esquematicas de la iluminacion con sus correspondientes imagenes, este libro posee un estilo fluido y se acerca a las experiencias de los mas expertos. Abarca desde el making-off hasta el resultado final. Los ejercicios se siguen con enorme facilidad y el CD-ROM contiene material grafico de referencia y versiones de prueba de los plugins, para la practica que todo arte conlleva.

100 Ways to Take Better Nature & Wildlife Photographs is something really special Not only is it a collection of over 100 breath taking nature and wildlife photographs Guy Edwardes also provides expert advice on how to achieve similar results for yourself The book includes 100 straightforward practical tips to boost your photography There is advice on everything from technique composition and coping with extreme field conditions to Photoshop manipulation and digital editing This is an invaluable guide for photographers of all abilities The main text describes the basic techniques for less experienced photographers while the captions describe the methods used and thought processes behind the images More experienced photographers will benefit from useful tips and suggestions throughout the book and the images will provide everyone with inspiration and new ideas Above all the photography is a joy From capturing the actions of large mammals to snapping wild birds and flowers in the garden Guy Edwardes wonderful images are an inspiration for both nature lovers and photographers alike The author is a leading nature and landscape photographer His landscape photography is explored in his book 100 Ways to take Better Landscape Photographs

Una introducción esencial a la fotografía y una exhaustiva obra de consulta. Incluye una serie de consejos que le ayudará a desarrollar un completo conocimiento de la exposición y a crear excelentes imagenes. Dirigida a alumnos de fotografia, diseño y otras artes visuales, asi como a aficionados a la fotografia interesados en conseguir informacion tecnica y estetica sobre el tema. Este libro aborda uno de los aspectos mas desconcertantes en fotografia, tanto para camaras analogicas o digitales. Una mala exposicion rara vez producira una imagen excelente y ser capaz de manipular las variables fotograficas como la velocidad de obturacion y la abertura es lo que distingue al autentico fotografo. Este libro ofrece una vision global del sujeto, empezando con una basica introduccion sobre como los efectos de la intensidad de la luz y su duracion pueden controlar la imagen fotografica. Una obra que prepara en su totalidad al fotografo para las situaciones dificiles o inusuales y proporciona inspiracion y consejos para obtener resultados precisos y creativos en la exposicion fotografica.

Esta guía completa del reconocido fotógrafo, profesor y autor Bryan Peterson le ayudará a hacer mejores fotografías en cualquier momento, en cualquier lugar y… con cualquier cámara. ¿Desea entender

Una introducción esencial a la fotografía y una exhaustiva obra de consulta. Se explica la teoría básica de cómo convertir los colores en imágenes de tonos en escala de grises y cómo aprender a "ver" en blanco y negro. Dirigida a alumnos de fotografia, diseño y otras artes visuales, asi como a aficionados a la fotografia interesados en conseguir informacion tecnica y estetica sobre el tema. El blanco y negro ha sido el alma y la conciencia de la fotografia desde su concepcion. Consigue llegar hasta el fondo de lo mas importante en la imagen, y deja atras las distracciones que comportan el color. Para muchos es tambien fuente de su experiencia tecnica: resulta fundamental para comprender el arte fotografico. Este libro aborda todos los aspectos de la fotografia en blanco y negro tanto con camaras de pelicula como con digitales. Si desean analizar los temas que presentan las imagenes y los elementos individuales de la composicion, esta obra le guiara a traves de las teorias basicas de la fotografia en blanco y negro, convirtiendose asi en una referencia de facil comprension para todos los niveles por igual.

Esta obra está llena de consejos prácticos de uno de los profesionales más experto y respetado de la industria fotográfica. El autor explora los múltiples aspectos de la iluminación para conseguir retratos impecables. Las paginas de este libro estan ilustradas con imagenes de excelentes fotografos. Cada retrato viene acompañado por sencillos diagramas y consejos para poder conseguir resultados similares. Esta segunda edicion revisada incluye ilustraciones en tres dimensiones, ademas de nuevas imagenes de fotografos que trabajan con tecnologia digital.

Guía sobre los muchos y variados términos que se utilizan en fotografía. Se explican e ilustran más de 250 términos comunes. Desde conceptos prácticos como autofoco, composición y contraluz hasta movimientos y tecnicas como el efecto Sabattier, el mapeo tonal y el pictorialismo: toda la terminologia, tanto contemporanea como tradicional, de uso vigente. Una fuente imprescindible de informacion para todo aquel que este interesado en el mundo de la imagen. Una referencia de facil uso sobre los terminos clave empleados en fotografia. Cada entrada comprende una breve definicion junto con ilustraciones o ejemplos visuales sobre el concepto que se trata. Tambien se proporciona informacion suplementaria. Este libro ofrece explicaciones sencillas de algunos de los conceptos mas confusos de la era digital (como el mapeo tonal y espacios de color) al tiempo que aclara las diferencias entre terminos a menudo equivocos, como DPI (puntos por pulgada) y PPP (pixeles por pulgada). Asimismo, desmitifica el lenguaje de la iluminacion fotografica y del estudio, explicando terminos como "gobo" e "iluminacion de mariposa", y ofrece explicaciones sencillas y claras sobre la relevancia y las tecnicas del pasado, como el virado a sepia, el proceso colodion de placa humeda y la cianotipia. Tambien incluye definiciones sencillas y relevantes de unidades como kelvin y mired.