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Quién es Banksy? Su obra se vende por miles de euros, está colgada en algunas de las mejores galerías del mundo y en las casas de muchos famosos, pero casi nadie sabe quén es Banksy en realidad.Descubre su trayectoria, desde sus inicios como artista callejero en Bristol hasta llegar a ser una celebridad internacional, y las pistas que la obra artistica de Banksy proporciona sobre el hombre hermetico que se esconde tras la mascara.

37ª edición ARCOmadrid 2018 El catálogo de la Feria Internacional de Arte Contemporáneo ARCOmadrid 2018 recoge los datos y artistas presentados por las más de doscientas galerías participantes. Est

Este volumen presenta el magnífico conjunto de 82 retratos y 1 bodegón que el aclamado pintor británico David Hockney ha pintado recientemente y que se expone ahora en el Museo Guggenheim de Bilbao. Con esta serie, Hockney reivindica el genero pictorico del retrato, que lleva cultivando mas de seis decadas.

"Catálogo de la exposición ""Todas las variaciones son válidas, incluida esta"" de Esther Ferrrer. El Museo Reina Sofía presenta en el Palacio de Velázquez del Retiro una exposición que recorre toda la trayectoria artistica, desde finales de los años 60 hasta la actualidad, de Esther Ferrer (San Sebastian, 1937), pionera y una de las principales representantes del arte de la performance en España.Bajo el titulo Todas las variaciones son validas, incluida esta, la muestra ofrece una seleccion de obras que incluye performances e instalaciones, asi como una serie de proyectos plasticos, tanto trabajos preparatorios como series acabadas, y documentacion de las principales acciones (fotografias y videos)."

Un viaje al proceso creativo de la pionera del arte conceptual en España.

Paglens work addresses a topic of global importance the impact of surveillance on geopolitics, policy, and our daily lives Paglen is the recipient of a 2017 MacArthur genius grant and was awarded the prestigious Deutsche Borse Photography Foundation

Un laberinto de diez metros de diámetro con paredes de plástico transparente abrela exposición de Àngels Ribé en el MACBA. Se trata de la reconstrucción de la obraque la artista presentó en 1969 en e

Dominó caníbal se plantea como un contramodelo de los géneros usuales de invitación artística, al plantearse como una plataforma hecha de superposiciones y discontinuidades entre varios artistas que habran de intervenir sucesiva y escalonadamente un mismo espacio, canibalizando (reinterpretando, derruyendo y apropiandose) la obra de los otros participantes. La relacion entre el domino y el canibalismo no es tan gratuita como quiza parece. Por un lado, en el Manifiesto antropofago de 1928, el poeta brasileño Oswald de Andrade planteo la antropofagia como metafora de la rebelion contra los mitos de la originalidad e identidad cultural. Por otro lado, el juego de domino es en si mismo el producto de una serie de canibalismos sucesivos: se trata de un verdadero objeto transcultural. Basado en los juegos de dados chinos, llevado como la pasta a Italia, acabo por ser difundido por la colonizacion iberica sobre el nuevo mundo, y volverse el juego de mesa mas popular de las culturas latinoamericanas. Domino canibal ambiciona atraer todo ese imaginario, al invitar a un grupo de artistas entre ellos Jimmie Durham, Cristina Lucas, Bruce High Quality Foundation, Tania Bruguera o Francis Als a intervenir un espacio establecido.

"Extrarradio. Reflexión sobre las prácticas artísticas actuales más allá del centro Este libro forma parte del proyecto ""Actas"", publicaciones que recogen los distintos seminarios y cursos desarr

"En torno al vídeo Revisión de la histórica publicación En torno al vídeo de 1980 con entrevistas a Eugeni Bonet, Joaquim Dols, Antoni Mercader y Antoni Muntadas."

El trabajo, recogido en la exposición, se articula desde varias plataformas: luminosos; objetos tales como zapatos de cartón (más de 40, inspirados en la canción de Nancy Sinatra These boots are made for walking); instalacion de audio; fotografias; escultura; una montaña de 600 vinilos originales sin pintar ni tratar, con un luminoso encima con el texto The record is not over yet (letra de una cancion de Wyclef Jean); y un interior reconstruido consistente en una mini discoteca de carton a escala real, con dos platos y algunas fotos, que pretende simular la sala Cookies, un famoso club berlines de los noventa.A todo ello se suma una intervencion publica, la colocacion de una valla publicitaria en la autopista en la que aparece la frase ""la musica electronica no tiene el monopolio de las pistas de baile"", atribuida por el artista a J. Sebastian Bach, en un espacio cedido por Pronamur."

Catálogo de la exposición retrospectiva dedicada al artista italiano en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, octubre 2011-febrero 2012. La exposición recorre su evolución desde sus orígenes dentro del "arte povera" de finales de los años sesenta, hasta sus ultimos trabajos centrados en la colaboracion con otros autores como eje de su creacion artistica.

"Parangolé VOL.2 Fragmentos desde los 90: Portugal Coincidiendo con los doscientos años de la llegada de las cortes ibéricas a Brasil, la muestra Parangolé. Fragmentos desde los noventa en Brasil, Po