Libros de Arte románico y gótico

Este es un libro imprescindible para todos los aficionados al románico que reúne una extensa relación de animales –aves, reptiles, peces, cuadrúpedos y seres fantásticos– que pueden verse en las igle

¿Cuáles son los misterios escondidos detrás de la representación del nacimiento de Jesús en los belenes contemporáneos? ¿Se llevaron a cabo en la Edad Media festividades desenfrenadas y juegos de pelota en las mismas catedrales que hoy admiramos por su esplendor arquitectonico? ¿Que relaciones iconograficas vinculan a Jesucristo con personajes como Moises y Alejandro Magno?Si en sus origenes el termino "gotico" se usaba para describir un "arte de barbaros" porque se apartaba de la estetica clasica, a partir del siglo XIX hasta la actualidad la vision cambio radicalmente. Esta corriente artistica no solo nos brinda una vision del Medievo cristiano, cargado de simbolismo biblico, sino que tambien revela sorprendentes similitudes con nuestra epoca: desde el egocentrismo hasta las supersticiones, pasando por el humor y las narrativas protagonizadas por bestias fantasticas.A traves de una prosa erudita y asequible, esta guia divulgativa nos descubre los secretos de la iconografia gotica, desvelando como cada detalle alberga un mensaje metaforico que trasciende lo puramente visual. Carlos Taranilla nos invita a apreciar las catedrales goticas europeas como obras maestras del arte y simbolos vivientes de la busqueda espiritual y la creatividad humana.Con Iconografia del gotico, el l

A mediados del siglo XIX los últimos historiadores románticos y los primeros investigadores modernos iniciaron una fascinante cruzada: descubrir al mundo los tesoros medievales que aún permanecían oc

¿Cuál es el significado de los Reyes Magos y cómo los artistas lo expresaron en la Edad Media? ¿Sabes diferenciar un «Cristo en Majestad» de un Pantocrátor? ¿Por qué en la fachada de la catedral de S

"Era como si el mundo mismo se hubiese sacudido y, deshaciéndose de su vetustez, se hubiese puesto en todas partes un blanco vestido de iglesias. Entonces, casi todas las iglesias de las sedes episcopales, los santuarios monasticos dedicados a los diversos santos e incluso los pequeños oratorios de las aldeas, fueron reconstruidos mas bellos por los fieles" (Historiae III, 4,13).Glaber, apodado asi por la ausencia total de pelo en su cuerpo, sabia muy bien de lo que hablaba. El monasterio de Cluny, desde el que se gestaba su obra, mandado erigir por el duque Guillermo el Piadoso de Aquitania hacia el año 910, era el epicentro de un nuevo estilo que se extendio por toda Europa occidental con una serie de rasgos comunes: orientacion de las iglesias hacia el este, uso del arco de medio punto, boveda de cañon, absides semicirculares y una profusa decoracion escultorica en capiteles, timpanos, canecillos y frisos. Por su indiscutible vinculo con el mundo romano, Charles de Gerville lo bautizo en el año 1820 como Romanico, termino por el que es conocido en la actualidad. En este libro de homenaje a Jaime Cobreros Aguirre se reunen una serie de notables trabajos sobre su significado mas profundo. Un viaje a traves de caminos, iglesias y monasterios romanicos que nos desvelara las cl

Descubra el primer gran estilo artístico europeo, desde los ostrogodos y Carlomagno hasta su propagación por Europa a través del Camino de Santiago. Adéntrese en el recóndito mundo del arco de medio punto y la boveda de cañon y en el simbolismo de las imagenes, protagonistas de un estilo cristiano que unifico durante varios siglos todo el arte de Occidente. Conozca el arte romanico, el primer estilo artistico preeminentemente cristiano en el que se agruparon el arte romano, germanico, bizantino, visigodo, y mozarabe. Con Breve historia del Romanico el lector conocera el desarrollo de la sociedad, el arte y la cultura a lo largo de la Alta Edad Media, una epoca dominada hasta el año 1000 por la supersticion y el terror al fin del mundo y por una fiebre constructiva, a partir del siglo XI, que lleno de templos y monasterios el occidente de Europa, coincidiendo con el fenomeno de las peregrinaciones y el inicio de las cruzadas. Descubra de la mano de su autor, Carlos Javier Taranilla, con un estilo didactico y ameno no exento de rigor, el mundo simbolico y los temas iconograficos tanto religiosos como profanos, el desarrollo de la ciencia y la cultura y el primer auge de la vida urbana y mercantil.

Con esta guía de fácil lectura el lector descubrirá las catedrales góticas españolas: su historia, el simbolismo del arte gótico reflejado en ellas, sus singularidades artísticas, sus curiosidades y leyendas. Manuel Crespo nos acompaña a traves de sus paginas en una imprescindible visita cultural y religiosa, en cuerpo y alma, a los templos mas iconicos de España, que siguen deslumbrando a fieles y visitantes. La guia incluye fotografias, informacion practica, etimologia y un glosario de los terminos que designan sus elementos y dependencias, asi como a las personas que estan adscritas a ellas.

El volumen se abre con un texto Preliminar: El largo camino hacia el gótico, que pretende servir de preámbulo explicativo y de reflexión a la materia recogida en este texto. En él se expone una breve sintesis sobre la formacion y desarrollo del arte altomedieval y el arte Romanico como el precedente inmediato de lo que seran las experiencias goticas. A continuacion, el texto se organiza en tres grandes secciones: la primera: El Gotico, la segunda: El final de la Edad Media y la tercera: La influencia oriental en el arte occidental, a partir de las cuales se pretende explicar la complejidad del periodo cronologico señalado como Baja Edad Media (siglos XIII al XV), sin reducir sus debates esteticos a una elemental etiqueta de Arte Gotico.

Una visión amplia y actualizada de una de las etapas más singulares del arte catalán, que abarca los siglos XI hasta el XIII, a través de la espléndida colección del Museo Nacional de Arte de Cataluña, que integra no tan solo los excepcionales conjuntos de pintura mural si no tambien una magnifica serie de obras de pintura en tabla, escultura en madera y piedra y objetos de arte suntuario. Un recorrido a traves de las obras maestras del museu, como las pinturas del Absis de San Clemente de Taull, el Frontal d''Avia o la Majestad Batllo entre otras, analizando su contexto general, la historia de sus colecciones y el interes que el arte romanico desperto en artistas de vanguardia del siglo XX.

Amb un estil agil, de vegades ironic i poetic, l'autor del perfil digital @RomanicCatala va filant diferents aspectes de la plastica romanica, des de les marededeus totemiques fins a les croniques visuals de l'Apocalipsi, passant per la violencia extrema o les formes singulars de representar el temps i l'espai. Nomes cal afinar les pupil·les. Hi ha mirades que no s'obliden. Que et segueixen pertot arreu. El Crist de Taull podria ser la nostra Mona Lisa? Amb ulls de romanic proposa un viatge fascinant per l'art catala dels segles XI al XII y XIII, tan rellevant i universal com sovint poc valorat o no prou explorat. Murs coberts amb colors llampants, extraordinaries escultures de fusta o prodigiosos claustres esculpits -on l'anima troba pau i camins de fantasia- ens traslladen als anys fundacionals de Catalunya, i alhora son una constant font d'inspiracio per a artistes i espectadors contemporanis.

Esplendor i riquesa de la Corona dAragóLa Corona dAragó, com altres regnes europeus, va impulsar les arts en els diversos territoris sota el seu domini. Aquest llibre mostra que els reis concebien els seus escenaris com una plasmacio del seu poder: arquitectura, escultura, pintura, miniatures, orfebreria... es posen al servei de lenaltiment daquest poder i de la seva ostentacio. Les mostres artistiques abracen les residencies reials (palaus i castells), lart funerari, els escenaris de devocio (esglesies i monestirs) i el riquissim tresor. I aixo en el vast territori de la corona: des del castell nou de Napols a lAljaferia de Saragossa, des del Castell de Perpinya als antics palaus de Valencia, passant pels palaus barcelonins i els monestirs catalans i valencians. Els escenaris del rei recull cinc segles dart catala (del segle XI al XV) recollits per primera vegada en una edicio de luxe.Francesca Español(Vilallonga del Camp, 1956) Es professora titular de la Universitat de Barcelona. Treballa preferentment sobre art medieval. Ha publicat: Arte gotico I (1991), Larquitectura religiosa romanica a la Conca de Barbera i Segarra tarragonina (1991), Guillem Seguer de Montblanc. Un mestre tres-centista, pintor i arquitecte (1994), El escultor Bartomeu de Robio y Lleida, un eco de la plastica toscana en Catalunya (1994). Te treballs sobre iconografia, historia de les mentalitats o arquitectura i escultura depoca romanica i gotica. Ha codirigit el Cataleg descultura i pintura medievals del Museu Frederic Mares de Barcelona (1991) i ha comissariat diverses exposicions.

Uno de los mejores ejemplos de arquitectura gótica en Madrid, la capilla del Obispo fue construida a principios del siglo XVI para albergar los restos del patrón de Madrid, san Isidro Labrador. Situada en la plaza de la Paja, ha estado cerrada desde 1924 hasta su reforma definitiva y reapertura en 2010, que permite a los madrileños volver a disfrutar de una de las joyas de su ciudad tras mas de ochenta años.Este libro analiza la capilla en profundidad. Analiza la figura del santo, cuyos restos guarda, y la interesante historia de las dos personas que impulsaron su construccion, Francisco de Vargas y su hijo el obispo Gutierre (que le da nombre), dos de las personalidades mas importantes del reinado de Carlos I. Finalmente, un exhaustivo analisis del edificio y su rica decoracion, acompañado de abundante material grafico.

El estilo que por primera vez humaniza el arte y la arquitectura moderna, glorifica los sentimientos religiosos con la gran arquitectura de las basílicas, de los monasterios y con esculturas y dibujos a menudo conmovedores por su simplicidad e intensidad.

Este estilo nace en el siglo XII en Francia y se extiende por toda Europa. En la arquitectura, con la construcción de las imponentes catedrales y en la pintura y la escultura con encargos tanto religiosos como laicos: vidrieras, retablos pintados y paredes con pinturas al fresco que glorifican la cristiandad y las cortes de toda Europa.

Cuarenta y dos edificios románicos catalogados como Bienes de Interés Cultural en Navarra son los protagonistas de esta guía práctica. A través de sus 160 páginas son descritos los valores propios de estos edificios, enmarcados dentro de las siguientes categorias: catedrales, iglesias, monasterios, ermitas y edificios civiles. Ademas, se incluye una breve informacion sobre la labor del Gobierno de Navarra en la recuperacion de estos inmuebles, con una coleccion de valiosas fotografias antiguas que atestiguan la puesta en valor y el esfuerzo que se ha realizado en los ultimos años en la restauracion y recuperacion de estas joyas de nuestro patrimonio historico.

La arquitectura ojival alcanzó un momento culminante durante el segundo tercio del siglo xiii, por su sofisticación técnica, profundidad teológica y refinamiento en la corte de la regente Blanca de Castilla y su hijo san Luis de Francia. El coro de la catedral de Troyes (h. 1228-1231), la rosa septentrional de Chartres (h. 1230), el cuerpo de la ampliacion rayonnant de la basilica de Saint-Denis (h. 1231-1241), la capilla real de Saint-Germain-en Laye (h. 1238-1241), los ultimos tramos de las torres de Notre-Dame (h. 1241-1245), la Sainte-Chapelle (h. 1241-1248), el volumen radiante de Burgos (h. 1250-1277) y el interior de la catedral de Leon (h. 1250-1277) constituyen uno de los conjuntos mas magistrales de toda la historia del arte, que, sin embargo, mantienen un vinculo en comun, cuyo secreto se trata de desentrañar en las paginas de esta obra (ilustrada con mas de un centenar de fotografias originales, en color y blanco y negro).Jose Fernando Gonzalez Romero (1950), licenciado en historia y arte por la Universidad de Oviedo, ha ejercido la enseñanza en centros de secundaria de Barcelona y Gijon. Como investigador, en temas relacionados con la historia medieval y la arquitectura, ha participado en congresos, revistas especializadas y publicaciones de distinta indole, tanto individuales como colectivas, entre las cuales destacan sus estudios sobre la conquista de Sevilla durante el siglo XIII por Fernando III el Santo y el almirante Ramon Bonifaz, del que es descendiente directo. Entre sus ultimos libros publicados, destacan La mineria del carbon y la arquitectura industrial en Asturias (con Pelayo Muñoz Duarte, 2004), La arquitectura industrial en Gijon: la huella de una ausencia (con Pelayo Muñoz Duarte, Ediciones Trea, 2008) y La arquitectura industrial de Oviedo y su area de influencia (Ediciones Trea, 2011).

Iguarbe, fotógrafo que se ha especializado en este tipo de técnica, reconoce que la Catedral de Tarazona ha supuesto un "imán" para él "aun cuando se encontraba cerrada". Alabó la restauración practicada y la luminosidad que puede apreciarse en buena parte de sus dependencias. El libro, que concede un protagonismo casi exclusivo a las imagenes, tambien contiene textos en español e ingles que sirven para una adecuada contextualizacion del templo, pensada tanto para conocedores de la Catedral como para neofitos en la materia. Casi un centenar de personas asistieron a la presentacion en Zaragoza, conducida por Lucia Serrano, periodista del Grupo Heraldo, que tambien alabo la riqueza de este templo y lo sorprendente de las fotografias. Desde este diario, damos fe de ello. ¿Se atreven a ponerse las gafas y probar?