Libros de Historia general del arte, página 5 de 350

The beautifully illustrated and authoritative biography of Frida Kahlo Frida will hold its place as the first comprehensive biography of this most visceral of artists Observer Mesmerizing TimeFrida is the story of one of the twentieth century s most extraordinary women the painter Frida Kahlo Born near Mexico City she grew up during the turbulent days of the Mexican Revolution and at eighteen was the victim of an accident that left her crippled and unable to bear children To salvage what she could from her unhappy situation Kahlo had to learn to keep still so she began to paint Kahlo s unique talent was to make her one of the century s most enduring artists But her remarkable paintings were only one element of a rich and dramatic life Frida is also the story of her tempestuous marriage to the muralist Diego Rivera her love affairs with numerous diverse men such as Isamu Noguchi and Leon Trotsky her involvement with the Communist Party her absorption in Mexican folklore and culture and of the inspiration behind her unforgettable art

Tras un primer volumen que confirmó la necesidad de conocer la interacción entre los grandes artistas para comprender mejor sus obras, quedas invitado a seguir profundizando en el tema. Partirás de la convulsa etapa que dejaste atras, la de finales del s

* La naturaleza nunca ha sido tan vibrante. Contemple la belleza y el poder del mundo natural, desde volcanes y mares tempestuosos hasta bosques resplandecientes y estrellas fugaces. * Esta observacion guiada de la naturaleza ofrece una forma totalmente nueva de contemplar el mundo. * Un increible compendio de la historia del mundo que nos rodea, contada a traves de pinturas, dibujos, esculturas, textiles y artes decorativas. Este libro, que ofrece una refrescante perspectiva de analisis visual de la tierra, el agua y el cielo, destaca los motivos, colores y temas que se repiten y que han cautivado a los artistas a lo largo de la historia.Ver lleva tiempo, igual que tener un amigo, tambien lleva tiempo. Georgia OKeeffe

El libro de los milagros (The Book of Miracles) es uno de los descubrimientos más espectaculares del arte renacentista. El manuscrito ilustrado casi íntegro, creado en Augsburgo en torno a 1550, esta compuesto por 169 paginas de ilustraciones en gran formato a la aguada y en acuarela, que describen fenomenos asombrosos y con frecuencia sobrecogedores. Las fascinantes creaciones estan relacionadas con relatos biblicos y folcloricos, que describen historias del Antiguo Testamento y del Libro de las Revelaciones, asi como de otros sucesos contemporaneos al autor del manuscrito. Desde estrellas fugaces y plagas de langostas hasta monstruos aterradores e inundaciones de consecuencias fatales, pagina tras pagina el lector quedara hipnotizado con visiones terrorificas, espectaculares e incluso apocalipticas. Este volumen presenta el revelador Libro de los milagros en un nuevo formato compacto que pone al alcance de todo el mundo este extraordinario documento. Va acompañado de una traduccion del texto manuscrito y de un ensayo que sirve de introduccion al contexto historico y cultural de esta obra unica del Renacimiento.

Este ensayo propone un recorrido íntimo por la historia del arte europeo a través de 16 etapas, desde Cortona hasta Barcelona, pasando por ciudades como Cracovia, Estocolmo y París. El autor contempla obras maestras en sus museos originales, escuchandolas en silencio para descubrir que significaron en su tiempo y que nos dicen hoy.

Uglow makes us feel the life beyond the facts GUARDIAN Few can match Uglow s skill at conjuring up a scene or illuminating a character SUNDAY TIMES Uglow s style is supremely elegant and often amusingly bathetic her research exhaustive but lightly worn FINANCIAL TIMES In 1781 Gilbert White was a country curate living in the Hampshire village he had known all his life Fascinated by the fauna flora and people around him he kept journals for many years and at that time was halfway to completing his path breaking The Natural History of Selborne No one had written like this before with such close observation humour and sympathy his spellbinding book has remained in print ever since treasured by generations of readers Jenny Uglow illuminates this quirky warm hearted man the father of ecology by following a single year in his Naturalist s Journal As his diary jumps from topic to topic she accompanies Gilbert from frost to summer drought from the migration of birds to the sex lives of snails and the coming of harvest Fresh alive and original and packed with rich colour illustrations A Year with Gilbert White invites us to see the natural world anew with astonishment and wonder

Art appreciation made fresh relevant and exciting writer curator and YouTube sensation James Payne demystifies great works of art

The definitive guide for art loving travellers awaits discover 70 inspiring destinations around the world where artists artworks and art making are the beating heart of their identity history and culture From medieval wonders in Morocco to indigenous art in Canada epic street murals in Malaysia to world famous masterpieces in France the destinations featured inside this book all share one thing in common incredibleart Packed with dazzling capital cities and unexpected hidden gems this is the ultimate exploration of the top art destinations on the planet Inside Art Destinations 70 amazing places to see great art from well known hotspots to surprising destinations Showcases cities and regions on a deeper level through their artistic heritage Shares must visit attractions including museums galleries public art spaces art installations and more for every location Stunning photography accompanies each art based place Contents include Africa & the Middle East Cape Town South Africa Dynamic Art in the Heart of the City Doha Qatar Art and Architecture in an Islamic Context Americas Miami Florida USA Hot Sun Cool Art Valparaiso Chile Art Clouds Poetry and Passion Asia Tokyo Japan Contemporary Art Meets Tradition Beijing China Art Reinv

Leonardo da Vinci (1452-1519), uno de los seres humanos más brillantes que haya existido jamás, sigue siendo el paradigma del genio renacentista. La presente obra es un compacto catálogo razonado de todas las obras maestras pictoricas del artista, y constituye el acompañante ideal de la edicion Leonardo da Vinci. Obra grafica. Este libro, realizado a partir de nuestra edicion XXL, nos acerca al Leonardo hombre y a su epoca a traves de 10 capitulos; reune sus pinturas y dibujos mas conocidos, sus cartas, contratos, anotaciones de diario y escritos. En sus paginas podra admirar con todo lujo de detalles los mas grandes tesoros de los mejores museos del mundo, ya sea del Louvre, del Prado o de la National Gallery, de Londres. Desde la Virgen de las Rocas y Santa Ana, la Virgen y el Niño hasta la famosa Mona Lisa, asi como obras de Leonardo perdidas en el tiempo, pero no menos sorprendentes en su precision y fuerza.

Este volumen es resultado del trabajo grupal del proyecto de investigación Circulación de la imagen en la Geografía artística del mundo hispánico en la Edad Moderna (CIRIMA), y particularmente atiende dicho transitar situando a America y lo americano en el centro, tanto geografica como tematicamente. Hemos tomado como detonante la pregunta de Keith Moxey & x0201C;¿puede la disciplina [de la Historia del arte], por ejemplo, aceptar que las apropiaciones no occidentales de estilos occidentales no son un mero atraso? ¿aceptaria que las historias subalternas no son repeticiones de las que son dominantes y que el "centro" no es simplemente imitado cuando aparece en los "margenes"?& x0201D; (El tiempo de lo visual. La imagen en la historia, 2013). Lo que aqui se refleja son respuestas que exploran el papel del arte en America, por mucho tiempo considerado al margen, dadas por un conjunto plural de investigadores internacionales. En sus 10 capitulos se exploran diversos conceptos como circulacion, apropiacion, adaptacion, originalidad, autenticidad, agencia o centralidad del arte en el enorme territorio americano. Con acercamientos teoricos recientes, propuestas metodologicas propias y analisis de casos puntuales, se busca ampliar las miradas, preguntarse por la recepcion artistica

Las mujeres, protagonistas de la historia del arte Las artistas con talento siempre han tenido que luchar por abrirse paso en un mundo de hombres que las ha subestimado o ignorado. Las mujeres en la historia del arte nos guia en un viaje apasionante para descubrir las vidas, obras y legados de mujeres artistas excepcionales que en muchas ocasiones no han recibido el reconocimiento que merecen. Desde la monja ilustradora Ende, que dejo su huella en el siglo x, hasta Iaia de Cicico, autora del primer autorretrato documentado, pasando por la iconica Artemisia Gentileschi, ejemplo de resiliencia en el barroco, o Frida Kahlo y Maruja Mallo, simbolos de modernidad y valentia, Maria Jose Noain Maura recorre la historia del arte y describe magistralmente los tiempos y entornos que moldearon las carreras de las mas extraordinarias creadoras. Las mujeres en la historia del arte es una invitacion a redescubrir el talento femenino y ver la historia del arte de una forma nueva, mas justa y mas inclusiva.

En motiu del Mil·lenari s'ha fet una reedició d'aquest llibre, escrit pel que va ser director del Museu de Montserrat, ara ja jubilat. És un resum de l'art i de la història de Montserrat, que explica

¿HASTA QUé PUNTO LA RIVALIDAD EMPUJA A LOS ARTISTAS A CREAR COSAS NUEVAS? ¿ES EL EGO UNA FUENTE DE GENIALIDAD O DE CONFLICTO? ¿QUé PAPEL HAN JUGADO LA PASIóN Y LAS TENSIONES PERSONALES EN EL DESARROLLO DE TeCNICAS, TEMaTICAS Y ESTILOS? ESTE LIBRO TE OF

Han transcurrido cien años desde la publicación del Manifiesto del surrealismo por André Breton, una centuria, pues, del nacimiento de un vigoroso proyecto –a caballo entre lo poético y lo vital– que

Este libro reúne misterio e historia del Arte, a través de 50 ejemplos de obras desaparecidas de artistas conocidos mundialmente.

Catálogo de la exposición Arte y transformaciones sociales en España (1885-1910), celebrada en el Museo Nacional del Prado entre el 21 de mayo y el 22 de septiembre de 2024.En el periodo comprendido entre 1885 y 1910 se produjeron en España transformaciones decisivas para la modernizacion del pais. En esos años los artistas dejaron de tratar asuntos historicos para abordar los aspectos mas relevantes de la vida del momento, de modo que sus obras se convirtieron en testimonios de aquellos cambios. Surgio asi la pintura social, cuyas obras mas destacadas, adquiridas por el Estado en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes, conserva el Museo del Prado. Tambien abordaron esos temas la escultura, las artes graficas y la fotografia, que tuvieron un papel destacado en la configuracion de la imagen de la epoca. Muchas de estas obras se estudian por vez primera en esta publicacion.En ella se da cuenta de como el naturalismo, asociado en sus fines a la fotografia, fue el estilo que, por su proposito de objetividad, definio inicialmente la aproximacion de la mayor parte de los artistas a los asuntos que trataban. En estos se produjo una significativa ampliacion hasta abarcar todos los aspectos de la vida contemporanea, incluidos aquellos que, por su fealdad o aparente falta de interes, apenas habian sido considerados antes. Entre ellos, el trabajo industrial y el de la mujer, la educacion, la enfermedad y la medicina, los accidentes laborales, la prostitucion, la emigracion, la pobreza y la marginacion etnica y social, el colonialismo y las luchas obreras. Otros asuntos, como la religion y lamuerte, aparecen vistos bajo un prisma nuevo.En este catalogo se analiza la diversidad en las interpretaciones de todos esos temas, la interrelacion entre las distintas tecnicas, como la fotografia, la ilustracion y la pintura, y la crisis del sistemanaturalista de representacion tras el triunfo de sus autores mas destacados, como los hermanos Jimenez Aranda, Joaquin Sorolla y Ramon Casas. Sus propuestas fueron sustituidas por otras de indole mas expresiva, primero a cargo de Dario de Regoyos y, despues de 1900, de artistas como Isidre Nonell, Pablo Gargallo y Pablo Picasso.Editado por Javier Baron, quien se ocupa del estudio dedicado a la pintura, el catalogo incluye otros ensayos relacionados con la escultura, la fotografia, y el ambito catalan. Ademas, cada una de las casi 300 obras presentes en la exposicion es objeto de un analisis pormenorizado.

La mujer ha desempeñado un papel esencial en la historia de la humanidad. En la Biblia, el libro más influyente en la civilización occidental que ha guiado a miles de millones de personas, tambien tiene un puesto principal. Si se exceptua la deidad, el personaje humano mas importante que aparece es femenino. Muchas mujeres destacan por sus aportaciones al conjunto de los seres humanos (Eva o Maria); otras han sido decisivas en la historia del pueblo de Israel, o protagonistas del Antiguo Testamento (Debora, Ester o Judit). Esta obra te ayudara a identificar a las principales protagonistas y sus distintas variantes iconograficas. Podras reconocerlas y saber cuales han sido las causas y las implicaciones de sus representaciones.

En este lúcido ensayo, el erudito ensayista frances analiza la obra de Élisabeth Louise Vigee Le Brun, una de las pintoras más brillantes e ignoradas de las últimas decadas prerrevolucionarias en Francia. Retratista magistral "capaz de conjugar el parecido fiel con la idealizacion im- palpable", Vigee Le Brun fue la aliada a la que escogio Maria Antonieta para ofrecer una imagen humana y digna de ese mundus muliebris que ella representaba y que, supuestamente, corrompia el prestigio y la autoridad de los monarcas a fuerza de afeminarlos. Un relato fascinan- te que recrea con magnifica precision el virulento despertar de una misoginia politica, moral y social que hizo de la reina Maria Antonieta y su retratista oficial sus chivos expiatorios.

ZONOVS

Este libro es una celebración visual única e innovadora de la Navidad, una alegre ocasión religiosa y cultural observada por miles de millones de personas en todo el mundo. Los orígenes de la Navidad se encuentran en la observancia cristiana del nacimiento de Cristo el 25 de diciembre y, desde principios del siglo XX, se ha convertido en una fiesta secular con innumerables decoraciones, rituales y temas. Los temas clave cubiertos incluyen el advenimiento y la natividad; el arbol de Navidad y adornos navideños; entrega de regalos y canto de villancicos; peliculas navideñas clasicas; y musica festiva. Este extraordinario libro muestra un amplio espectro de tradiciones festivas globales de muchas culturas diferentes, como el pollo frito que se come en la cena de Navidad, los Santas surfistas y los zapatos rellenos de zanahorias. Con pinturas, libros, grabados, esculturas, textiles, ceramica y fotografias, la seleccion de obras incluidas presenta una amplia gama de artistas iconicos y menos conocidos, incluidos Sandro Botticelli, Grandma Moses, Beatrix Potter, Norman Rockwell, Malick Sidibe, Andy Warhol, y muchos mas. En The Christmas Book, la importante influencia artistica y cultural de la Navidad a lo largo de la historia se explora a traves de una amplia gama de bellas y significativas obras de arte e imagenes de todas las epocas y seis continentes, creando el complemento cultural definitivo para la temporada festiva.