Libros de Didáctica musical, página 15 de 50

Un clásico (1977) de la teoría musical por primera vez publicado en castellano: el libro que acuñó el concepto de "paisaje sonoro".

Esta obra esboza la trayectoria histórica de la musicoterapia, ciencia tan joven en el ámbito académico, como antigua en el campo aplicado, desde sus primeros pasos hasta el momento actual; y presenta una panoramica general de las posibilidades que esta disciplina ofrece a dia de hoy.Heredando los ancestrales conocimientos sobre los beneficios de la musica en diferentes ambitos, y aplicando estos en un contexto terapeutico, la musicoterapia ha ido tomando forma y estableciendose, aceptada por la comunidad cientifica. Asi pues, ha tenido la oportunidad de definirse en el camino adecuado, lejos de creencias magicas y misticismos, pues resulta esencial dotar a disciplinas como la musicoterapia de la rigurosidad adecuada en su contextualizacion y aplicacion, resaltando el caracter cientifico y las bases conceptuales de la misma.

¿Qué música escuchabas antes de tener hijos? ¿Y por qué después tendría que ser diferente? Este libro es una invitación a disfrutar en familia mucha más música de la que imaginas. Sí, lo hemos comprobado: tener hijos no quiere decir que tengamos que vivir en un parque de bolas o que tengamos que pasar el dia escuchando canciones infantiles.Como hicimos en 100 pelis de adultos para ver con niños libro editado en esta coleccion hemos ampliado los horizontes familiares probando, preguntando y esta vez recopilando 100 canciones de adultos para compartir con nuestros hijos. 100 canciones elegidas por niños despues de escucharlas, bailarlas o dormirlas con sus padres. Porque vivir con niños no quiere decir olvidarse de los adultos, de nuestros gustos, de nuestras necesidades. Compartir nuestras cosas con ellos es divertido y saludable. Y si algo tenemos claro es que teniendonos todos en cuenta enriquecemos la vida en familia.

Desde su fundación en 1985, la Escuela de Música Creativa es un referente en la enseñanza del jazz y de la música moderna en Europa. Su compromiso constante con la innovación pedagógica, así como su dilatada experiencia en ámbitos como la gestión de Escuelas de Música Municipales ha generado en estos años un valioso saber hacer que ahora ve la luz mediante esta nueva colección de materiales didácticos. La colección Música Creativa ha sido diseñada con el objetivo de proporcionar a los estudiantes de música unos materiales didácticos que les permitan responder a los retos educativos del presente. En concreto, el acceso a los estudios musicales de sectores de la población cada vez más amplios y a las necesidades de un alumnado cuyos vínculos e intereses incluyen las músicas actuales (jazz, rock, pop, etcétera). Este material didáctico incorpora nuevos enfoques en el ritmo (asentado de forma sistemática en la polirritmia), en la integración de la entonación y la armonía (cifrado americano) o el audio-perceptivo (diversificación de los sistemas de dictado musical). Con todo, nuestra principal meta consiste en colaborar con el profesorado en el desarrollo y aplicación de las nuevas ideas sobre las relaciones entre aprender y enseñar; a saber, favorecer en el alumno el proceso de dar forma consciente a eso que siente, oye, sabe o intuye, así como a construir su conocimiento con sentido crítico y autonomía.

Desde su fundación en 1985, la Escuela de Música Creativa es un referente en la enseñanza del jazz y de la música moderna en Europa. Su compromiso constante con la innovación pedagógica, así como su dilatada experiencia en ámbitos como la gestión de Escuelas de Música Municipales ha generado en estos años un valioso saber hacer que ahora ve la luz mediante esta nueva colección de materiales didácticos. La colección Música Creativa ha sido diseñada con el objetivo de proporcionar a los estudiantes de música unos materiales didácticos que les permitan responder a los retos educativos del presente. En concreto, el acceso a los estudios musicales de sectores de la población cada vez más amplios y a las necesidades de un alumnado cuyos vínculos e intereses incluyen las músicas actuales (jazz, rock, pop, etcétera). Este material didáctico incorpora nuevos enfoques en el ritmo (asentado de forma sistemática en la polirritmia), en la integración de la entonación y la armonía (cifrado americano) o el audio-perceptivo (diversificación de los sistemas de dictado musical). Con todo, nuestra principal meta consiste en colaborar con el profesorado en el desarrollo y aplicación de las nuevas ideas sobre las relaciones entre aprender y enseñar; a saber, favorecer en el alumno el proceso de dar forma consciente a eso que siente, oye, sabe o intuye, así como a construir su conocimiento con sentido crítico y autonomía.

Desde su fundación en 1985, la Escuela de Música Creativa es un referente en la enseñanza del jazz y de la música moderna en Europa. Su compromiso constante con la innovación pedagógica, así como su dilatada experiencia en ámbitos como la gestión de Escuelas de Música Municipales ha generado en estos años un valioso saber hacer que ahora ve la luz mediante esta nueva colección de materiales didácticos. La colección Música Creativa ha sido diseñada con el objetivo de proporcionar a los estudiantes de música unos materiales didácticos que les permitan responder a los retos educativos del presente. En concreto, el acceso a los estudios musicales de sectores de la población cada vez más amplios y a las necesidades de un alumnado cuyos vínculos e intereses incluyen las músicas actuales (jazz, rock, pop, etcétera). Este material didáctico incorpora nuevos enfoques en el ritmo (asentado de forma sistemática en la polirritmia), en la integración de la entonación y la armonía (cifrado americano) o el audio-perceptivo (diversificación de los sistemas de dictado musical). Con todo, nuestra principal meta consiste en colaborar con el profesorado en el desarrollo y aplicación de las nuevas ideas sobre las relaciones entre aprender y enseñar; a saber, favorecer en el alumno el proceso de dar forma consciente a eso que siente, oye, sabe o intuye, así como a construir su conocimiento con sentido crítico y autonomía.

"... Inevitablemente, la obra de los creadores sufre el deterioro del tiempo y se academiza como consecuencia de una aplicación demasiado rígida que, por mantenerse fiel a las normas, descuida las esencias. Por eso, urge realizar investigaciones que alcancen no solo a los materiales y tecnicas de enseñanza sino tambien a los objetivos mismos de la actividad pedagogica en relacion con este complejo y dramatico momento de la historia de la humanidad que nos ha tocado vivir. Si la primera epoca de la "nueva pedagogia musical" fue de revolucion y cambio, esta segunda epoca cuyo comienzo aproximado podriamos ubicar en la decada del sesenta, debera ser de actualizacion y revision."

Impromptu Editores. 2013. Rústica. Nuevo. Nuevo. 1

Del mismo modo que los deportistas dedican un tiempo a preparar sus músculos y articulaciones, e incluso la mente, antes de iniciar un entrenamiento, las personas que tocan instrumentos musicales deberian poner a punto su cuerpo y su mente como condicion previa a las horas de practica. El metodo Kovacs que aqui presentamos es una propuesta que, recogiendo ideas ya esbozadas en el s. xviii, ha sido especificamente diseñada en funcion de las necesidades de los estudiantes que aprenden a tocar un instrumento, asi como de quienes ya ejercen como instrumentistas en su practica profesional . La preparacion de movimientos facilita enormemente el trabajo del profesor en lo referente a las bases tecnicas y a la correccion de errores, por lo que el alumno tiene mas tiempo para dedicarse a la musica en si, y esta tambien sale beneficiada porque, fruto de una buena preparacion, aprender nuevas tecnicas sera mas facil desde el primer momento. En sintesis, el metodo Kovacs es un estilo de vida y un programa de preparacion fisica destinado a prevenir lesiones y a ayudar a los musicos a lidiar con las cargas fisicas y mentales de la profesion.DVD I: Preparacion de movimientos musicales sin instrumentoDVD II: Ejercicios de descanso durante los ensayos

La zona de confort es el espacio anhelado por cualquier músico. Se trata de la franja en la que la interpretación se experimetna de una forma fluida, la conexión con la música es plena y las sensaciones físicas agradables. Es un estado de sincronización perfecta entre pensamientos, emociones y movimientos. Mientras interpretamos en la zona de confort, las emociones fluyen y rebosan en nuestro interior haciéndonos sentir privilegiados.

4.CANTA CON LOS CLASICOS.(GRADO ELEMENTAL) es un libro del autor Ibañez-cursa editado por REAL MUSICAL. 4.CANTA CON LOS CLASICOS.(GRADO ELEMENTAL) tiene un código de ISBN 978-84-387-1110-1.

“La música nos atrapa porque todo nuestro ser es música, nuestra mente y nuestro cuerpo, la naturaleza en que vivimos, la naturaleza que nos ha creado, todo lo que hay debajo y alrededor nuestro, tod

La mayoría de los docentes tanto de primaria como de secundaria hemos sufrido en algún momento de nuestra vida las consecuencias de una falta de convivencia en clase: malos modos, desaires, enfrentamientos Cuestiones que dificultan el proceso de enseñanza-aprendizaje.A veces nos encontramos sin recursos y, lo que es peor, sin animo para ponerlos en practica.Sin embargo, en estas paginas encontrareis un abanico de posibilidades relacionadas con la musica que podreis emplear desde el primer dia para crear un ambiente de grupo agradable que facilite vuestra tarea.Escrito con un lenguaje sencillo, ameno y descriptivo, Como amanso a mis fieras constituye toda una demostracion de lo que es la Musicoterapia en el ambito educativo, asi como un manifiesto a favor de la paciencia, del sentido del humor, del juego y de la musica como elementos fundamentales para aprender habilidades sociales y emocionales.Si eres docente o vas a serlo, te gusta la musica (independientemente de que tengas formacion academica o no) y quieres motivar a tu alumnado, generar condiciones adecuadas para el aprendizaje y que dar clase se convierta en algo agradable, este es tu libro.

Sin alejarse nunca del tono didáctico, este volumen ofrece nociones teóricas básicas y ejercicios prácticos para que el lector adquiera los conocimientos necesarios para interpretar piezas musicales con su guitarra. Si se practica a diario y se llegan a conocer bien estos ejercicios, se podrá ir avanzando en el conocimiento de este bello instrumento hasta alcanzar un dominio suficiente que permita tocar partituras más complejas, improvisar e incluso componer.

Curso de percusión que presenta al lector los conceptos y ejercicios básicos para empezar a tocar esta familia de instrumentos o para consolidar sus conocimientos. Introduce al nuevo estudiante en los ritmos y tecnicas basicos, los principales generos musicales en los que esta presente y sugiere ejercicios practicos de eficacia comprobada para adquirir soltura con las baquetas. El principal instrumento tratado, aunque no el unico, es la bateria.

En este libro presentamos una serie de canciones secuenciadas de acuerdo a un criterio de complejidad creciente en cuanto a ritmo y melodía. En torno a cada una de ellas se han diseñado una serie de actividades correspondientes a cada uno de los bloques: desarrollo de la percepcion auditiva, formacion ritmica y formacion vocal y canto, que conforman la Educacion Musical en la etapa infantil. Esta estructurado en tres partes. La primera recoge una serie de consideraciones teoricas relativas a: canciones mas adecuadas para la etapa, orientaciones metodologicas, elementos de los distintos metodos de educacion musical activa empleados, procedimiento de enseñanza, recursos, etc. La segunda parte contiene 25 ejemplos desarrollados y la tercera presenta 25 canciones infantiles para ampliar repertorio.

Recoge unos cincuenta cantos litúrgicos con su melodía y acompañamiento de órgano. Elaborada la letra por el Pbro. Tirso Vaquero Rojo y las melodías por el P. Francesc Batle Pons, hacen un recorrido por la espiritualidad bautismal, penitencial y eucaristica. En todos los canticos pone de relieve el sentido del pueblo de Dios que caracteriza a la comunidad cristiana. A la vez se destaca el papel de Cristo, Cabeza y Salvador del cuerpo eclesial