Libros de flamenco y jazz, página 2 de 23

EL FLAMENCO EN LAS ARTES PLASTICAS es un libro del autor AA.VV editado por U.C.O.. EL FLAMENCO EN LAS ARTES PLASTICAS tiene un c�digo EAN 9788499278049, de la colecci�n COLECCION EXCELENCIA.

Los Tientos es un programa de formación y creación artística donde el flamenco es el eje motor y articulador en relación a otras artes. Los Tientos es un proyecto que adopta la forma de residencia de creacion donde creadores de distintos ambitos y procedencias participan de la construccion de un espacio de experimentacion, indagacion y tentacion transdisciplinar. Esta publicacion, coeditada por la Editorial de la Universidad de Granada y la Diputacion de Granada, acompaña y fija en la memoria la presentacion expositiva de los resultados de la segunda edicion de Los Tientos en salas del Palacio de los Condes de Gabia de la Diputacion de Granada y de Casa de Porras, Centro cultural gestionado desde el Vicerrectorado de Extension Universitaria y Patrimoni ...

EL JAZZ DESEMBARCó EN EUROPA CON LAS TROPAS ESTADOUNIDENSES EN LOS úLTIMOS COMPASES DE LA I GUERRA MUNDIAL Y EMPEZó A ESCUCHARSE EN ESPAÑAùSOBRE TODO EN BARCELONA Y MADRIDùAPROXIMADAMENTE AL MISMO TI

Los Tientos es un programa de formación y creación artística donde el flamenco es el eje motor y articulador en relación a otras artes. Los Tientos es un proyecto que adopta la forma de residencia de creacion donde creadores de distintos ambitos y procede

Preparada con la inestimable colaboración de la asociación Cifujazz, esta nueva edición busca volver a hacer accesible al público, por primera vez en forma de libro, la única obra que Juan Claudio Cifuentes escribio de forma sistematica durante su larga carrera. Desde sus origenes en el lucido y sordido Nueva Orleans de principios del siglo XX hasta el desarrollo del jazz modal y el hard bop en los años cincuenta y sesenta, estas paginas presentan la historia de los años clave de un sonido que llego para transformar la musica en todos sus registros.Un texto fundamental para cualquier amante del jazz o de la musica en general, escrito con la cercania y la sabiduria que siempre caracterizaron la inconfundible voz de Cifu.Besos, abrazos, carantoñas y achuchones multiples para todos.

Una introducción al free jazz: el jazz más libre, negro, experimental y radical. En 1959 tres álbumes fundamentales de Miles Davis, John Coltrane y Ornette Coleman llevaron a sus últimas posibilidades el jazz de su epoca, frente al que surgiria el free jazz.Este nuevo estilo musical exacerbaba la negritud, rescataba las raices africanas, explotaba la ancestral polirritmia y al mismo tiempo conectaba con las vanguardias artisticas de su tiempo, generando un tipo de improvisacion nunca oido hasta entonces. Era un jazz mas radical, tanto en lo musical como en lo politico. Los musicos que lo abrazaron eran exploradores de nuevas sonoridades, que podian resultar asperas y violentas. Era el sonido de la libertad.

Die cantes flamencos, de Hugo Schuchardt, es el primer texto sobre flamenco escrito en otra lengua que no sea español. Fue publicado en 1881, pocos meses después de que se publicara el primer libro dedicado por entero al flamenco, la Coleccion de cantes flamencos, recogidos y anotados por Demofilo, del que, ademas, es una replica.El texto de Schuchardt incisivo, contundente y denso contradecia la tesis principal de Antonio Machado y Alvarez (Demofilo). Donde Demofilo decia que el flamenco era originalmente gitano para luego andaluzarse y convertirse en un genero mixto, Schuchardt le desdecia mostrandole como esas coplas son, mas que gitanas, poesia gitanesca, o sea, imitaciones. Como señala Gerhard Steingress en el epilogo a esta edicion: Si bien es cierto que, desde Demofilo, la pertinaz ficcion del originario cante gitano paso a ser el nucleo ideologico de gran parte de la flamencologia tradicional, tambien lo es que el mismo año del nacimiento de esta falsa hipotesis, Schuchardt habia aportado suficientes datos para su refutacion.

Un retrato luminoso del más genial y revolucionario cantaor. «Una edición exquisita, [...] una pieza breve pero profunda, original en su planteamiento, perfecta para un primer acercamiento al arte f

A Ella Fitzgerald (1917-1996), The First Lady of Jazz, se la conoce y venera por habernos permitido gozar de una de las voces más portentosas, versátiles y amadas de todos los tiempos —don del que da

Lola Flores, Sara Montiel, Imperio Argentina o Marifé de Triana destaparon el folclore, llevando a nuestros hogares el discurso de género oculto en las letras de sus canciones. Este análisis, minucioso y emotivo, explora la presencia constante, a menudo subyacente, de la diversidad sexual en la historia de la copla desde los albores de la civilizacion fenicia hasta la actualidad. Desde los primeros compases, La copla queer profundiza en la ideologia de genero en la musica popular, destacando figuras emblematicas como Miguel De Molina, apodado la Miguela", Rafael de Leon o Lorca, quienes abordaron la expresion de la homosexualidad en sus creaciones, marcando un hito significativo en su aceptacion y visibilidad en la esfera cultural. La copla, saturada de guiños LGTBI, sirve como terreno de exploracion a traves de interpretes como Lola Flores o Rocio Jurado, quienes no solo fueron iconos nacionales, sino tambien firmes defensoras de la diversidad sexual y del discurso de identidad, desafiando estereotipos y allanando el camino hacia la aceptacion. Estas paginas destacan como la musica ha sido un poderoso medio de expresion para la diversidad de genero, a traves de temas que surgieron en un momento de efervescencia y conectaron con un espectro sexual y social muy amplio. Las letras de estas canciones se revelan como un catalizador para el cambio, la tolerancia y la aceptacion del discurso de identidad en todas sus formas y manifestaciones... Para queerer unos ojos verdes, con sexo pero sin condicion. Carmen Moreno es una persona plena y una autora total. Con la inevitable complejidad de la sencillez. Juan Jose Tellez, escritor y periodista."

IBD CROJO

2024: AÑO PACO DE LUCÍA La biografía más personal y original de uno de los grandes genios de la música española de todos los tiempos. «César Suárez tiene el don de la amenidad para reflejar el caráct

La maravillosa historia del flamenco desde sus inicios hasta la actualidad. Cuentos e historietas de los personajes más relevantes del cante del baile y del toque. Recorreremos la historia desde nuestras raices mas puras del folclore de Andalucia hasta la magica fusion del flamenco, recorriendo los rincones mas bellos de nuestra Andalucia milenaria.Aprenderemos los palos el ritmo y el compas, tan importantes en este arte reconocido como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.

La maravillosa historia del flamenco desde su creación hasta la actualidad, con los personajes más relevantes del cante, del baile y del toque. Recorreremos su origen desde nuestras raíces más puras del folclore de Andalucia hasta la magica fusion del flamenco.Aprenderemos la historia, los palos, el ritmo y el compas, interactuando con videos y juegos de este arte, reconocido como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.

La maravillosa historia de la niña que aprendió a bailar con las olas del mar

LA HISTORIA DEL SOUL NARRADA Y DIBUJADA COMO NUNCA SE HA VISTO La música soul nació de la conjunción entre lo divino y lo profano, del encuentro entre el éxtasis religioso y la exaltación de la pasión amorosa. Fue el genero musical que mas contribuyo a derribar las barreras raciales y culturales entre negros y blancos y pronto se convirtio en la banda sonora de la lucha por los derechos civiles de los afroamericanos. Sus principales protagonistas personajes como Ray Charles, Sam Cooke, Aretha Franklin, James Brown o Dionne Warwick encarnaron la otra cara del sueño americano, la de los que alcanzaron el exito a pesar de tenerlo todo en contra, los herederos directos de los esclavos, y lo hicieron desde lo mas profundo del alma afroamericana. Este libro nos conduce desde los origenes del soul hasta su evolucion en otros generos como el funk, el pop, la musica disco o el hip-hop, en el camino que va desde las pequeñas iglesias de pueblos perdidos a los grandes escenarios de todo el mundo. EL SOUL, UNA MEZCLA BRILLANTE Y MUY EXITOSA DE GOSPEL, BLUES, POP Y ROCK

Paco de Lucía no nació siendo una estrella. Vivió de joven a veces en las giras, una vida de aventurero. Aprovechó una reyerta en un restaurante en México para echar mano a dos helados con un amigo e irse sin pagar el almuerzo. Piso muchos camerinos cutres con espejos rotos y olor a humedad, pero lo recordaba como una epoca de juventud y libertad. Desde ahi, en un abrir ycerrar de ojos, su nombre en la marquesina de un teatro de opera en cualquier ciudad del mundo era garantia de colgar el "no hay billetes" dos meses antes de la actuacion.Alonso Escacena explora la personalidad del guitarrista a traves de cientos de anecdotas, al mismo tiempo que analiza las habilidades tanto humanas como tecnicas que hicieron posible su ascenso a la categoria de figura mundial destacada.Paco atrae enormemente a las mujeres. Atrae a la gente, se mete en su piel. Esa expresion seria, los ojos cerrados, ese aire de misterio lo hace atractivo para los jovenes. Tiene una inteligencia superlativa. Ha conocido la fama, pero lo irrita. La necesita, pero le ha robado la paz y la soledad.Puede tocar durante horas. Pero nunca dice: ¡Hoy he tocado bien! Disfruta de las pequeñas cosas. Busca la compañia de gente sencilla, de Bartolo, un perro sin raza ni pedigri. De su papagayo brasileño que le canta flamenco, por canasteras (Casilda Varela, primera esposa de Paco de Lucia, en una entrevista en 1978).Me parece magnifica, pero magnifica, la sensibilidad con la que estan reflejados los matices. Creo que has intuido muy bien los rasgos de Paco. Dificil en un hombre con tantos matices (Casilda Varela, al autor)."

En este libro se analiza la historia de la peña Los Tempranos, asociación creada en 1967 por un grupo de amigos pertenecientes a una zona humilde de Almería que abarcaba los barrios de Plaza Pavía, La Chanca y Pescaderia. Esta peña fue un verdadero ejemplo de romanticismo en su forma de concebir el flamenco; una muestra purificadora de lo que es el sentimiento colectivo mas puro e insobornable. Fue tambien un centro de confluencia de grandes aficionados y de futuros artistas de esos barrios humildes, que encontraron en ella una respuesta natural y profunda a su sentimentalidad. Todos ellos, al igual que las referencias humanas mas importantes de los Tempranos y los grandes cantaores (Cobitos, Antonio Mairena, Piriñaca y Agujetas de Jerez) que participaron en los recitales ofrecidos al publico sin limitacion alguna, son recordados tambien en las paginas de este libro con la debida amplitud; por todo ello, la historia de Los Tempranos refleja al mismo tiempo una parcela importante de la historia del flamenco en Almeria durante las ultimas decadas del pasado siglo.

El jazz es uno de los fenómenos artísticos y esteticos más importantes del siglo xx. Su influencia, tanto en el mundo de la música clásica como en los movimientos de vanguardia y sus diversas manifestaciones, lo convierte en un hecho digno de estudio. El libro que el lector tiene en sus manos se ha convertido por meritos propios en uno de los textos clasicos mas influyentes y ambiciosos jamas publicados sobre el jazz. Gunther Schuller abarca desde los origenes del genero a finales del siglo xix y principios del xx hasta el primer gran florecimiento en la decada de 1930: explora la obra de los grandes solistas de la decada de 1920Jelly Roll Morton, Bix Beiderbecke, Bessie Smith y Louis Armstrong, entre otros, las big bands mas destacadas y los arreglistas mas notablesespecialmente, Duke Ellington, y situa la musica en el contexto de otras tradiciones musicales de la epoca ofreciendo brillantes analisis de muchas de las grandes grabaciones. Un estudio imprescindible de las primeras decadas del jazz y una guia esclarecedora que deslumbrara a especialistas y aficionados por igual.