Es un libro para 2º de Bachillerato y para los Conservatorios de Música y Danza. TEMA 1. PREHISTORIA TEMA 2. LOS IMPERIOS AGRARIOS: EGIPTO Y MESOPOTAMIA TEMA 3. LA MÚSICA EN LA ANTIGÜEDAD: GRE

La presente "Historia de la música occidental" ha sido calificada por críticos y expertos en la materia como el mejor compendio del desarrollo de la música en el mundo occidental desde las civilizaciones mas antiguas hasta nuestros dias. La obra, que solo exige conocimientos elementales de terminologia musical y de armonia, constituye un modelo de erudicion, amenidad y justas proporciones. En este imprescindible volumen se exploran los estilos, compositores, generos y obras fundamentales, asi como la tension entre tradicion e innovacion, pero tambien abarca una amplia variedad de estilos, religiosos y seculares, serios y humoristicos, cultos y populares, de todo el mundo. Ademas, ilustran y complementan el texto numerosos y plurales ejemplos musicales, cronologias, biografias, extractos de fuentes originales, resumenes, una muy prolija bibliografia, un extenso glosario y un pliego de mapas en color. Todo ello hace de esta ya novena edicion la mas completa obra sobre musica occidental jamas escrita.

¿HUBO VIDA ANTES DE LA MOVIDA? Recientes descubrimientos musicales y fotográficos confirman que hubo «sexo, drogas y rock & roll» y mucho más. El periodista Jesús Ordovás y el Dj Floro han encont

Este ensayo recorre cien años en los que la música se convirtió en un arte capaz de expresar significado y se reivindicó como un medio ideal para la (re)creación de obras literarias, poesías y modos de pensamiento. Desde un angulo tan amplio, tan simbolico, es desde el que se analizan distintos compositores y obras a fin de desvelar la relacion entre musica y palabra, entre musica y significado, conceptos que habitan en sus pentagramas. La seleccion de los protagonistas ha venido condicionada por su vinculo con la corriente de pensamiento denominada idealismo, que vertebro la filosofia germanica en la primera mitad del siglo XIX y convirtio a la musica en el arte por excelencia, elevandola a la condicion de filosofia para conectar con aquello mas alla de lo material.

Ricardo Cavolo recrea a modo de diario personal una historia de la música a través de sus 100 artistas imprescindibles, desde Bach hasta Radiohead, pasando por Amy Winehouse, Nirvana o Daft Punk. Con mas de 100 ilustraciones y textos escritos a mano, con listas, notas y anecdotas personales. Un libro para deleitar vista y oidos.

El techno nació a mediados de los ochenta en los suburbios de la ciudad industrial de Detroit, el centro de la producción de automóviles de todo Estados Unidos, pero su verdadera patria espiritual siempre ha sido Berlin: en ningun otro lugar del planeta se ha asimilado con tanta intensidad este sonido futurista, maquinal y ocasionalmente violento como parte del tejido urbano y la cultura popular de las sucesivas generaciones de jovenes. Desde el momento en el que cayo el Muro que dividia los sectores este y oeste de Berlin, la musica electronica de baile se impuso como banda sonora de la reunificacion alemana y como vehiculo de expresion de un afan de libertad desesperado tras decadas de represion.

Hacía falta que alguien desmontase la visión academicista de la historia convencional, centrada en cuestiones estilísticas, y prestase atención al papel que la música tiene en la vida cotidiana de la gente común. Ted Gioia replantea miles de años de historia de la música y refleja su dinámica, mostrando que ?la innovación musical ocurre de abajo arriba y de afuera adentro?. Analiza su conexión con el conflicto generacional o el malestar político, entre otros, y recorre la historia desde Pitágoras y Safo hasta Spotify, pasando por Beethoven, Duke Ellington o el nacimiento del rock and roll.

Tras el suicidio de Ian Curtis en 1980, los componentes de Joy Division se reagruparon para formar New Order, bajo el auspicio de su mánager, el carismático Rob Gretton. Durante las giras norteamericanas que cimentarian el exito del grupo en EE.UU., descu

En su día el movimiento musical más denostado de la historia, hoy un grito universal para jóvenes y rebeldes, el punk posee una energía que permanece indisoluble. un clásico contemporáneo que ha inspirado muchos otros libros, 'por favor, mátame' es la historia oral definitiva del más nihilista de todos los movimientos pop. iggy pop, richard hell, dee dee y joey ramone, malcolm mclaren, jim carroll y montones de famosas e infames figuras del punk prestan su voz a este decisivo relato de aquella escandalosa y explosiva época. desde sus albores, en los años de reinado de andy warhol en nueva york, hasta sus últimos jadeos como rock corporativo de los ochenta, el fenómeno conocido como punk es analizado y celebrado por la gente que lo vivió . en esta edición del 20º aniversario, 'por favor, mátame' incluye nuevas entrevistas, nuevas fotos y un nuevo epílogo firmado por sus autores.

La guía de viaje definitiva por las localizaciones de las portadas El primer atlas discográfico para hacer turismo musical por los lugares de las portadas de discos, con fotos, anécdotas y curiosidad

Mozart, Haydn, Carlos Gardel o Louis Armstrong eran masones. Satie compuso música en su juventud para la Orden Rosacruz. Leonardo da Vinci escribió un tratado sobre música que se encuentra perdido y diseño extravagantes instrumentos musicales. Hitler concibio su plan de invadir Europa despues de escuchar una opera de Wagner. Schumann frecuentaba sesiones espiritistas al tiempo que Chopin tuvo visiones de espectros en su retiro de Valldemosa.Estas y muchas otras curiosidades se reunen en Historia oculta de la musica, un libro divulgativo que analiza de forma amena la relacion de la musica y los musicos con fenomenos como el ocultismo, la magia o las sociedades secretas, entre otros.

Con un tono irreverente y siempre cargado de humor, el Olimpo Rock es una original sitcom protagonizada por las estrellas del rock que por degracia ya no están entre nosotros. Además de servir como homenaje postumo, nos permite conocer varias de sus historias y sus rasgos de personalidad. El Olimpo Rock fue creado en octubre de 2010 por Alvaro Ortega y desde entonces ha sido publicado bimensualmente en la revista TMEO. Este libro recopila los 20 mejores capitulos, que han sido revisados, actualizados y complementados con textos de Iñaki Garcia.

AQUEST LLIBRE PRETÉN EXPOSAR DE MANERA AMENA I ENTRETINGUDA EL MÓN DE LA SARDANA DES DE TOTES LES VESSANTS. El llibre explora la sardana des de diferents perspectives. A través dels cinc apartats en que els autors l'han dividit, es poden seguir des dels aspectes mes basics, com son els coreografics i musicals o els instruments de la cobla, amb les seves tipologies i evolucions, fins al vessant social o la presencia de la sardana i la cobla en ambits com la literatura, el cinema o la radio. Els autors no defugen ni estereotips ni mites, hi donen el seu punt de vista i es fan resso de noves aportacions. Cent capitols, cent aspectes diferents de la sardana i la cobla que, per la incidencia que ambdues han tingut en la vida cultural i social del pais, son cent motius fonamentals per estimar-les. PROLEG DE VICENÇ VILLATORO EDITAT AMB EL SUPORT DE LA GENERALITAT DE CATALUNYA

Un recorrido por la «música de gasolinera»—desde la irrupción del casete en España a mediados de los setenta hasta la actualidad—narrado de forma visual a través de los collages digitales de Oro Jond

Esta colección de Cuadernos aspira a mostrar, en 30 números, las claves de lo que nos hace humanos. Una publicación bimestral que pretende acercar la arqueología a todas las mentes inquietas, bajo un lenguaje divulgativo y con un diseño muy visual. Los c

Un cancionero infantil que representa una maravillosa joya bibliográfica y que ahora se recupera en la plenitud de su edición original.Canciones infantiles nace de la genealogía femenina de la Edad de Plata. La escritora Elena Fortun y la pianista y compositora Maria Rodrigo, decididas a conservar las canciones de corro y los romances que oian cantar a los niños y niñas de Madrid, elaboran este precioso libro en el año 1934. Acompañan el texto las bellas ilustraciones de Gori Muñoz, reproducidas en su totalidad en esta edicion facsimil. Es facil imaginar a Rodrigo y a Fortun en la Plaza de Santa Ana o en el Retiro, sentadas en un banco o deteniendose en un paseo para escuchar los cantos de la chiquilleria en una tarde de sol. Camino del Lyceum Club en el que tantas veladas pasaron ambas, irian dando forma a este cancionero recopilatorio, recibido muy positivamente por la critica y recuperado hoy en toda su belleza.Elena Fortun (Madrid, 1886-1952). Creadora de las celebres novelas de Celia, el personaje infantil mas emblematico de la literatura española. A traves de sus vivencias Elena Fortun construyo una fiel cronica de los años mas convulsos del siglo XX español con la vision extraordinaria y fiel de unos personajes que, como su creadora, nunca terminaron de adaptarse al mundo moderno.Maria Rodrigo (Ma...

Los grandes festivales se han convertido en un fenómeno que trasciende la propia música, cuando no contribuye directamente a su estrangulamiento. Mueven miles de millones de euros, atraen turismo, exigen subvenciones, blanquean marcas, explotan a artistas y trabajadores y saquean al publico. Aun asi, no hay ciudad, grande o pequeña, que no apueste por el suyo. Nando Cruz disecciona en este libro una industria que ha crecido hasta desbordarse y nos sumerge en su historia y entresijos para entender que hay detras de ese fin de semana bucolico de confetis, pulseras, luces y conciertos.

Dos décadas después de que los Sex Pistols y los Ramones dieran nacimiento a la música punk, sus herederos artísticos irrumpieron en escena y cambiaron el género para siempre. Mientras que la fama de los inventores del punk circulaba a un nivel casi clandestino con ventas regularmente bajas, sus herederos hicieron estallar todas las expectativas comerciales del genero. Son muchos los libros, articulos y documentales que han centrado su interes en el nacimiento y auge del punk de los 70, pero pocos han dedicado un tiempo considerable a su resurgir durante los 90. Smash! es el primero que lo hace, con el relato detallado de las circunstancias del cambio en la cultura musical de los 90 desde el grunge. Gracias a su fabuloso acceso a los protagonistas clave del momento, incluyendo a los mismos miembros de Green Day, Offspring, NOFX, Bad Religion, y muchos otros, el celebrado critico musical Ian Winwood nos brinda por fin la historia, trascendental y absorbente que merecen.

Desde Smash a Triana hasta Alameda o Imán, pasando por Medina Azahara y muchos más. El fenómeno del Rock Andaluz arranca en los últimos años de la década de los sesenta, teniendo su auge en los ochenta y llegando hasta nuestros días.De la mano de los protagonistas como Gonzalo García-Pelayo, productor musical y fundador del sello Gong, integrado en la discográfica Movieplay, cuyo leitmotiv era el rock con raíces este libro nos cuenta la historia de una leyenda. Contexto social: los estertores del franquismo, el despertar del sentimiento andalucista. Contexto musical: la música tolerada por el régimen franquista y las fisuras por las que se cuela el rock. Carlos Cano, Jarcha, el rock en español de Miguel Ríos El sonido de la nueva España: la movida madrileña, el rock radical vasco, la nueva rumba catalana, el rock andaluz, y los nuevos flamencos. Rock andaluz y nuevos flamencos: Caminos paralelos, convergencias y divergencias. Dom Gonzalo: el lugar donde surge la magia. La serie Gong: Un sello madrileño para la música del sur. Smash: los pioneros del rock andaluz. Triana: el paradigma del rock andaluz. La muerte de Jesús de la Rosa y el fin de una época. Medina Azahara: los últimos de Filipinas del rock andaluz. Cai, Imán Pata Negra, Ketama, El último de la fila El nuevo rock andaluz: la nostalgia por volver a ser lo que fuimos.

Un viaje por la música que resuena en los lugares más aislados del planeta. Los acordes del piano de Einaudi sobre un iceberg, el blues eléctrico del desierto africano, música que viaja por el espa