Libros de Historias de la música, página 18 de 96

Con prólogo de Peter Gabriel. La música es una experiencia universal que nos acompaña desde el origen de la humanidad. Da forma a nuestros pensamientos, sentimientos y vivencias, pero ¿te has preguntado como puedes aprovechar su poder para mejorar tu vida diaria? Un estimulante recorrido sobre el impacto de la musica en el cerebro, de la mano de destacados artistas y cientificos. En este fascinante libro se presenta la interseccion entre la musica, la ciencia y la medicina. Con ilustraciones de los estudios mas avanzados en voz de neurocientificos, asi como de artistas de talla mundial como David Byrne, Branford Marsalis, Hans Zimmer y Mick Fleetwood.

Sobre la escucha siempre ha pesado un estigma: el de ser, de entre todos nuestros sentidos, el menos fiable. Mientras que aquello que vemos y tocamos se nos revela como una realidad "objetiva", una certeza a partir de la cual establecemos nuestro lugar en el mundo, el sonido se parece mas a un fantasma; su lugar en el espacio es ambiguo y su existencia en el tiempo, transitoria. Es por ello que el sonido ha actuado desde siempre como metafora de la revelacion mistica, los deseos prohibidos, lo siniestro, lo informe, lo sobrenatural y lo desconocido.

Un recorrido a lo largo de 40 años de expresión musical en los videojuegos, el arte total que impera en el siglo XXI. El libro reúne a los más importantes departamentos, compositores, álbumes y materiales relacionados con las bandas sonoras que han ma

Un libro de Diego Valls Ortega

Este volumen recoge la edición de música para tecla (piano y órgano) de finales del siglo XVIII e inicios del siglo XIX del Ms. 1378 de la Biblioteca de Fondo Antiguo de la Universitat de Barcelona, en formato de partitura moderna y con dos estudios criticos. Ademas, la presente edicion critica musical ofrece una "dimension sonora", que permite escuchar algunas de las piezas presentes en dicho Ms. 1378, grabadas a partir de distintos instrumentos de tecla: dos piezas grabadas con un pianoforte Miguel Slocker (construido en Madrid en 1831) del Museu de la Musica de Barcelona y otras dos piezas, grabadas con el organo historico de 1767 de la iglesia parroquial de Nuestra Señora de la Asuncion, de Cardenete (Cuenca). Las composiciones presentan una amalgama de estilos, una musica que parte de la tradicion compositiva hispana, al mismo tiempo que integra otros elementos musicales e influencias internacionales.

Una maravillosa e insolente compilación de sofisticados vituperios proferidos por los más respetados críticos musicales contra los compositores que han marcado la historia de la música. ¿Qué famoso compositor fue un sinverguenza y un bastardo sin talento alguno? ¿El tercer movimiento de que conocida sinfonia comienza con un perro aullando a la medianoche, luego imita las regurgitaciones de una cisterna de casa vulgar de clase media baja, y termina con un violonchelo tratando de reproducir el chirrido de una carretilla sin engrasar? Repertorio de vituperios musicales es un recorrido venenoso por la historia de la musica clasica. Mas alla de una exhaustiva muestra del despliegue de ingenio y la lengua viperina de los criticos musicales a la hora de arremeter contra las obras desde la epoca de Beethoven, este libro es a su vez una sutil critica a nuestro ancestral rechazo de todo lo nuevo y desconocido. Ademas, el estilo meticuloso de los comentarios, que entran a valorar aspectos musicales curiosos y sutiles detalles de las piezas, no solo da fe de un increible nivel en la critica musical, que hoy hemos perdido, sino que ademas llevara al lector a escuchar de otro modo las obras maestras de la historia de la musica occidental. Entre los eminentes criticos estan George Bernard Shaw, Friedrich Nietzsche y Oscar Wilde. ----------Liszt es una persona comun y corriente con el pelo de punta, un esnob salido de un frenopatico. Escribe la musica mas fea que existe.Dramatic and Musical Review, Londres, 7 de enero de 1843 ----------Beethoven les cogio el gusto a las disonancias poco eufonicas porque oia poco y de un modo confuso [...]. Las combinaciones mas monstruosas de notas acabaron sonando, en su cabeza, como aceptables y equilibradas.A. Oulibicheff, Beethoven, ses critiques et ses glossateurs, Paris 1857 ----------La musica de Wagner es la que mas me gusta. Suena tan fuerte que uno puede hablar todo el tiempo sin que nadie oiga lo que dice.Oscar Wilde Reseña:Probablemente la obra de consulta mas entretenida que existe. Lo que tenemos aqui es una antologia sensacionalista de la critica de la musica clasica, pero gracias a las impecables credenciales de Slonimsky, nadie tiene que fingir que lo compra para regalo.Peter Shickele, compositor y musicologo Nicolas Slonimsky recopila en su Repertorio de vituperios musicales los juicios malevolos y viperinos que los criticos han emitido sobre los compositores mas destacados.Stefano Russomanno, ABC Cultural El libro puede abrirse por cualquier pagina y la risa esta asegurada.Juanju Blasco Panama, Artes & Letras, Heraldo de Aragon Una magnifca obra de consulta, con grandes dosis de humor.Cosme Marina, Artes & Letras, Informacion de Alicante

Los libros —como las películas, como la vida misma— tienen banda sonora. En Relatos de Rock’n’Roll esto cobra especial importancia ya que se trata de diez historias muy diferentes entre sí, pero que

No es un libro de estudios o ensayos sobre la música. Es un libro en el que se reúnen los más importantes relatos (así como un poema de Álvaro Mutis) que, en torno a la música, han escrito autores como: Tolstoi, Stefan Zweig, Chejov, Alejo Carpentier, Hoffman, Marina Tsvietaieva, Alvaro Mutis, Road Dahl, Somerset Maughan y Pascal Quignard. Es muy grande el desafio de escribir literariamente sobre la musica. Por ello, sin duda, abundan poco las obras que abordan tal desafio. Por ello tambien son tan importantes las que componen este libro.

Una y otra vez insistió Gerard Mortier en el papel del arte como revulsivo de conciencias y como motivo de cavilación política en tiempos de adversidad. En estos textos, que muestran la amplitud de sus intereses, se recogen sus inquietudes y pensamientos esenciales sobre diversos aspectos relacionados con la cultura. Abarcan desde la politica hasta los detalles mas sutiles de una partitura, sin olvidar la importancia de la arquitectura de los teatros, y, en suma, la interrelacion de todas las artes en el culmen de su conjunto: la opera. En sus charlas, conferencias y textos quiere transmitir, comunicar la pasion por el motor de su existencia, y para ello pone el acento sobre los aspectos que le motivan. Todo ello con vehemencia y sin temor a la controversia, con una vasta cultura.

Empathy is the currency of all music and Joe Mulhall does a great job of explaining how that quality has been used to generate solidarity for the struggle and sympathy for those who suffer injustice Billy Bragg A beautiful account of how music has unified healed and inspired humanity during some of history s darkest days Illuminating uplifting and important James O Brien While the global history of the dictatorships oppression racism and state violence over the last century is well known the role that music played in people s lives during these times is less understood This book is a collection of stories and hidden histories about how music provided light in the darkest of times over the past century How it steeled souls and inspired resistance to oppression Rebel Sounds will explore freedom songs in the Republic of Ireland the Soviet Union s oppression behind the Berlin Wall authoritarian dictatorships in Brazil and Nigeria institutionalised racism and police violence in America and South Africa street violence in Britain ethnic cleansing in the Balkans and musical resistance in war torn Ukraine This is a social history of the twentieth century but one that takes in the human impulse to create share and enjoy the one thing that connects cultures a

Empathy is the currency of all music and Joe Mulhall does a great job of explaining how that quality has been used to generate solidarity for the struggle and sympathy for those who suffer injustice Billy Bragg While the global history of the dictatorships oppression racism and state violence over the last century is well known the role that music played in people s lives during these times is less understood This book is a collection of stories and hidden histories about how music provided light in the darkest of times over the past century How it steeled souls and inspired resistance to oppression Rebel Sounds will explore freedom songs in the Republic of Ireland the Soviet Union s oppression behind the Berlin Wall authoritarian dictatorships in Brazil and Nigeria institutionalised racism and police violence in America and South Africa street violence in Britain ethnic cleansing in the Balkans and musical resistance in war torn Ukraine This is a social history of the twentieth century but one that takes in the human impulse to create share and enjoy the one thing that connects cultures and spans generations music Illuminating uplifting and important James O Brien

*NEW EXTENDED MIX EDITION FEATURING EXTRA CHAPTERS*Nominated for Audiobook of the Year at the 2024 ARIAS Awards'Love this book! It triggers so many memories of the rave era. Thoroughly recommended.' - FATBOY SLIM 'Captures the hedonism and humour of the nineties with a laugh-out-loud honesty. The perfect Ibiza holiday read...if you can get it through customs!' - JUDGE JULES'Some great stories from those early rave days.Really made me giggle.' - CARL COXAs a humble barman at the M25 Orbital raves, Kirk Field witnessed the moment acid house exploded. Inspired by media lies to start writing the truth about what he saw unfolding, Kirk became a 'raving' reporter for the clubbers' bible Mixmag, covering the historic parties from the inside and sending sweat-soaked dispatches from distant dancefloors as the scene expanded across Europe and beyond. With a cast of characters including Diego Maradona, Timothy Leary, the KLF, Michael Eavis, Genesis P-Orridge, Brigitte Nielsen, Boris Yeltsin, Boy George, Saddam Hussein's wife, the president of Tunisia, the CIA, the KGB, Dave Courtney, Norman Lamont's dominatrix and even Her Majesty the Queen, Kirk's whirlwind account of the golden age of clubbing tells the story of what really happened in the 'naughty '90s', exposing the seedy underbelly of rave culture while also capturing the nostalgic spirit of the era.Told through a mixture of vivid first-person narrative, surreal insider anecdotes and incisive social commentary, this honest, hilarious and uncensored postcard of hedonism will appeal to anyone who's ever put their hands in the air like they just don't care.

Durante la segunda mitad del siglo XX, el musicólogo e historiador Studs Terkel presentó desde Chicago un legendario programa radiofónico donde cada día suministraba a sus oyentes una variopinta dosis de productos musicales, desde composiciones clasicas y opera a jazz, gospel, blues, folk o rock. Radio de accion recoge sus conversaciones con cuarenta y dos musicos fundamentales de nuestra epoca: un jovencisimo Dylan, por ejemplo, cuenta como escribio A Hard Rains A-Gonna Fall; Janis Joplin (mujer poco dada a entrevistas) recuerda su adolescencia tejana; Louis Armstrong y Dizzy Gillespie hablan sobre Charlie Parker; Leonard Bernstein rinde tributo a compositores como Marc Blitzstein; Ravi Shankar desvela curiosas anecdotas de su encuentro con los Beatles; Andres Segovia imparte doctrina; y asi sucesivamente... Radio de accion nos ofrece un inigualable y polifonico retrato de la musica contemporanea.

Anyone who knows R. Crumb''s work as an illustrator knows of his passion for music. And all those who collect his work prize the "Heroes of the Blues, Early Jazz Greats," and "Pioneers of Country Music" trading card sets he created in the early to- mid-1980s. Now they are packaged together for the first time in book form, along with an exclusive 21-track CD of music selected and compiled by Crumb himself (featuring original recordings by Charley Patton, "Dock" Boggs, "Jelly Roll" Morton, and others).A bio of each musician is provided, along with a full-color original illustration by the cartoonist. A characteristically idiosyncratic tribute by an underground icon to the musical innovators who helped inspire him, "R. Crumb''s Heroes of Blues, Jazz & Country" is a must-have collection for Crumb aficionados, comics fans, and music lovers alike.

O fenómeno tunantino representa no Portugal estudantil de entre 1888-1914 a emergência da juventude enquanto entidade sócio-cultural autónoma face aos estádios clássicos da meninice e da adultez.Fenó

The original edition of this revered and authorised Queenbiography explored every aspect of the legendary groups careerfrom inception to 1992.Revised and updated with cooperation and insight from BrianMay and Roger Taylor and drawing on exclusive interviewswith the bandmembers this book completes the story of theMercury era and the immediate years after his death.With numerous extra photographs and a new forewordfrom Brian May, Queen As It Began is an informative andauthoritative portrait of Queens most fundamental period.

El libro conmemorativo del mítico álbum A Night At The Opera, con motivo de su 50 aniversario, además de un profundo recorrido por la trayectoria de Queen.En noviembre de 1975, Queen publicó el álbum que los catapulto a la inmortalidad. Pasaron de ser una banda de rock de exito moderado a conseguir el contrato que les llevaria a la cima del mundo. En esta obra, la autora Gillian G. Gaar, periodista y escritora de gran reconocimiento en el mundo del rock, explora al maximo detalle el universo de Queen, comenzando con todo aquello que precedio a este legendario album, las historias tras su grabacion cancion a cancion y la gira que realizaron como presentacion alrededor del mundo. Gaar desgrana tambien la carrera de todos los grandes exitos de Queen, mas alla del LP que otorgo al mundo la que probablemente sea la cancion mas iconica de la historia, Bohemian Rhapsody.Ademas, los recuerdos abarcan los perfiles de cada uno de los miembros de la banda Freddie Mercury, Brian May, John Deacon y Roger Taylor, asi como sus videos promocionales, el trabajo del productor Roy Thomas Baker o la iconica guitarra Red Special que May construyo en su casa con la ayuda de su padre y que le confiere a la banda ese sonido tan inconfundible. Apoyandose en fotografias del grupo tanto dentro como fuera del escenario asi como con imagenes ineditas de recuerdos de la banda, este libro constituye un extraordinario homenaje en el 50 aniversario del mitico album A Night At The Opera, que fue el gran punto de inflexion de esta gran banda hoy universalmente reconocida y amada