Libros de Historias de la música, página 19 de 96

LA HISTORIA ILUSTRADA DE LOS REYES DEL ROCK MUNDIALMENTE FAMOSOS POR SUS ESPECTACULARES ACTUACIONES EN DIRECTO Y VENERADOS POR SU MÚSICA. QUEEN HA CREADO UNO DE LOS REPERTORIOS MÁS CONTUNDENTES A LA VEZ QUE HA DEJADO UNO DE LOS LEGADOS MAS INMORTALES DE LA HISTORIA DEL ROCK AND ROLL. TIENES ENTRE LAS MANOS EL PRIMER LIBRO A LA ALTURA DE SU GRANDEZA:- Mas de 500 ilustraciones y memorabilia de todos los rincones del planeta, fotografias ineditas de cada una de sus actuaciones y del backstage. Programas de mano, posters, pases vip, carteles, entradas, singles y elepes.- La historia de la banda y los secretos de su extensa discografia, escrupulosamente compilada por el reconocido critico musical Phil Sutcliffe.- Su trayectoria vista por la camara de miticos fotografos o plasmada en los articulos de verdaderas leyendas del rock como Jon Bream, Jim Derogatis, Harry Doherty, Greg Kot, Daniel Nester, Denis O#Regan, Michael Putland, Mick Rock, Sylvie Simmons y muchas firmas mas.- Testimonios exclusivos, objetos personales y fotografias desconocidas del archivo del que fue su jefe de gira, Peter Hince, asi como de Reinhold Mack, productor y amigo personal de la banda.- Comprometidas reflexiones de Billy Squier, que fue durante mucho tiempo colaborador e intimo amigo de Freddie Mercury, y la opiniones de muchos de los artistas que han sido influenciados por la musica o impactados por la potencia de Queen: Slash, Tommy Lee de Motley Crue, Chris Squire de Yes, Rob Halford de Judas Priest, Geddy Lee de Rush, Neil Diamond, Tom Morello de Rage Against de Machine, Adele, Kid Rock y muchos mas.

Deia Galeano que la història és sempre pura profecia: pel que no ha estat, i contra el que ha estat, anuncia el que serà. Per això, quan pretenen exiliar-nos de la nostra pròpia història, endinsar-s

Que me parta un rayo no es solo uno de los mejores discos de rock en castellano de todos los tiempos. Con él, Christina Rosenvinge abrió un camino que hasta entonces transitaban muy pocas mujeres,

The lives, loves, adventures and trailblazing musical careers of four extraordinary women from a stunning debut biographer. 'Fabulous.' Sunday Times 'A rare gift.' Financial Times 'Passionate ... Vivid ...Timely.' Telegraph 'Readable and inspiring.' Guardian 'Compelling ... Ambitious ... Poignant.' Spectator 'Magnificent.' Kate Mosse 'Riveting.' Antonia Fraser 'A breath of fresh air.' Kate Molleson 'Fascinating.' Alexandra Harris 'Wonderful.' Claire Tomalin 'Splendid.' Miranda Seymour 'Remarkable.' Fiona Maddocks 'Pioneering.' Andrew Motion 'Brilliant' Helen PankhurstEthel Smyth (b.1858): Famed for her operas, this trailblazing queer Victorian composer was a larger-than-life socialite, intrepid traveller and committed Suffragette.Rebecca Clarke (b.1886): This talented violist and Pre-Raphaelite beauty was one of the first women ever hired by a professional orchestra, later celebrated for her modernist experimentation. Dorothy Howell (b.1898): A prodigy who shot to fame at the 1919 Proms, her reputation as the 'English Strauss' never dented her modesty; on retirement, she tended Elgar's grave alone. Doreen Carwithen (b.1922): One of Britain's first woman film composers who scored Elizabeth II's coronation film, her success hid a 20-year affair with her married composition tutor.

Quadrophenia marcó el punto más alto en la ambiciónde los legendarios The Who, siendo la pieza maestra delas «óperas rock». Tanto que dio lugar a una película de culto. Pero su gestación fue toda una

Biografía 100% oficial de los míticos Ramones de la mano del único miembro vivo de la banda. La revista Rolling Stone puso a Ramones en el número 26 de la lista de los mejores artistas de todos los

Celebrating 50 years of punk rebellion creativity and raw energy this is the definitive guide to the movement that shook the world

El libro recoge algunas de las entrevistas que realizó Ignacio Julià. Las preguntas las lanza el autor, crítico de rock desde finales de los 70. Estas y otras reflexiones impulsan una selección de artículos y entrevistas que nos propone la revisión, sesgada pero honda, de una música, el rock, que durante la segunda mitad del siglo XX alcanzó una fuerza cultural y social hoy al parecer diluida por el marketing y la tecnología. Una absorbente lectura para aficionados al rock cuyas expecativas van más allá de lo puramente sensorial.

La década de los sesenta en Estados Unidos se configuró por derecho propio en unos de los periodos más convulsos y contradictorios de todos los tiempos. Del complejo conglomerado político y social surgiria cual infante contestatario un solido y prolifico movimiento que tomo el descriptivo nombre de contracultura. Lyndon B. Johnson, los hippies, el LSD, Woodstock, la psicodelia, los Panteras Negras, son solo algunos de los elementos del inmenso rompecabezas de la epoca. Psicodelia americana: El sonido de la contracultura analiza con todo detalle la evolucion de los acontecimientos y su intima relacion con las formaciones musicales y otro tipo de expresiones artisticas que nacieron como oposicion a un clima insoportable para una gran parte de la juventud de la epoca.

Este no es un libro de Historia, sino de historias. No es un documental, sino un concierto. El telón se abre con la llegada de Bob Dylan a Nueva York en 1961 y se cierra con Joan Baez, que canta bajo

La música es una de las más identificativas manifestaciones de la cultura cubana. Se la conoce universalmente, los compositores, intérpretes y las agrupaciones cubanas recorren el mundo, aclamadas por sus seguidores. Tampoco les han sido esquivos los premios y mucho menos la popularidad. La diversidad de generos nacidos en esta Isla es asombrosa y la de sus creadores, no menos. Recorrer una parte de la historia musical de Cuba a traves de la obra de algunos de sus autores es un reto para el cual requerimos de su complicidad.Protagonistas de la musica cubanaen ningun modo es un libro para eruditos, por lo que no tema encontrar tecnicismos ni valoraciones de tal indole. Es una coleccion de mas de 90 articulos periodisticos agrupados en tres secciones principales: una de los interpretes, otra de compositores y una tercera con textos sobre diversos asuntos, logicamente relacionados con el acontecer musical cubano. Esperamos que le sirvan estos apuntes para conocer, apreciar y degustar mejor la musica, en palabras de Jose Marti, la mas bella forma de lo bello.

Gerardo Diego ha vivido y cantado la música como pocos poetas se han atrevido nunca a hacerlo. Desde el primer momento, la música es el faro que orienta sus versos, la «columna mágica» que, como escr

Gerardo Diego ha vivido y cantado la música como pocos poetas se han atrevido nunca a hacerlo. Desde el primer momento, la música es el faro que orienta sus versos, la «columna mágica» que, como escr

Apenas sobrepasado el Cuarto Centenario del nacimiento de Juan Caramuel (1606-1682) aparece su"Rítmica", traducida por vez primera al español. La"Rhythmica", segunda parte del gigantesco"Primus Calamus", es sin duda el libro mas ilustre y singular de lApenas sobrepasado el Cuarto Centenario del nacimiento de Juan Caramuel (1606-1682) aparece su"Rítmica", traducida por vez primera al español. La"Rhythmica", segunda parte del gigantesco"Primus Calamus", es sin duda el libro mas ilustre y singular de la Metrica española, ademas de la primera Metrica Comparada.El ''Primer Calamo'' consta de dos partes: ''Metametrica'' (1663) y ''Rhythmica'' (1665). La primera, no traducida aun, nos muestra la poesia ingeniosa del Barroco europeo en lengua latina (laberintos, acrosticos, ecos, esteganografias, etc.). La ''Rhythmica'', en cambio, se centra en la versificacion de las lenguas modernas, especialmente la española, de la cual realiza un tratamiento eshaustivo.A cada paso, el autor nos sorprende con preguntas, observaciones y planteamientos originalisimos. Con su estilo vivaz e insaciable curiosidad, explora constantemente los limites de cada tema. Ante cada elemento metrico que va exponiendo, anticipa las dudas y objeciones del lector y las aclara razonadamente.En definitiva, la ''Rhythmica'' es un libro apasionante, que desta...

Una contribución distinta al estudio del folklore musical. El autor, doctor en Musicología y catedrático de esta disciplina en la Universidad de Montreal (Canadá), se ha valido de algunos de los recursos de la teoria etno-musicologica actual para presentar el reestudio de un cancionero castellonense de los años 50 y averiguar que grado de vigencia posee aun este repertorio.Una contribucio diferent a l''estudi del folklore musical. L''autor, doctor en Musicologia i catedratic d''aquesta disciplina a la Universitat de Montreal (Canada), s''ha valgut d''alguns dels recursos de la teoria etnomusicologica actual per a presentar el reestudi d''un cançoner castellonenc dels anys 50 i investigar quin grau de vigencia te encara aquest repertori.A different contribution to the study of musical folklore. The author is doctor of musicology and professor in that discipline by the University of Montreal (Canada). He has made use of some of the sources of current ethnomusicologist theory to present the re-study about a songbook of Castellon in the fifties, and to guess the degree of validity it still has.Una contribución distinta al estudio del folklore musical. El autor, doctor en Musicología y catedrático de esta disciplina en la Universidad de Montreal (Canadá), se ha valido de algunos de los recursos de la teor...

¿De qué hablaban Mozart y Da Ponte mientras componían? ¿Qué palabras amargas se dijeron Verdi y el duque de Rivas a la entrada del Teatro Real de Madrid en la víspera del estreno de La forza del destino? ¿Por que dejaron de compartir habitacion Mussorsgky y Rimsky-Korsakov? ¿Tenia envidia Haendel de Bach, o tenia miedo, o solo le dio pereza recibirle y por eso nunca llegaron ni a saludarse? ¿Como se tomo Liszt las criticas de Berlioz? ¿Que dijo Schubert, un poco borracho, el dia del entierro de Beethoven?

By 1983, many of Scotland''s post-punk bands had broken up or moved south to chase the major labels in London. That vacuum was filled by an influx of young musicians who were determined to remake the scene in their own image. In this compelling and dynamic oral history, Grant McPhee chronicles the radical transformation of Scotland''s independent music scene from 1983-1995. Including archival photos and drawing from over 100 interviews with the key players of the time, Grant McPhee allows them to set the scene in their own words; including the Cocteau Twins, Shop Assistants, Teenage Fanclub, The Jesus and Mary Chain, Primal Scream and many more. Postcards from Scotland is the definitive story of the radicals, misfits and experimentalists who made independent music what it is today.

A 4 way biography of Bob Dylan Joan Baez her sister Mimi and Richard Farina and how these beatniks made folk the new rock